リウェイウェイ

Liwayway ^[1]（タガログ語で「夜明け」を意味する）は、 1922年以来フィリピンで発行されているタガログ語の代表的な週刊誌です。タガログ語の連載小説、短編小説、詩、連載漫画、エッセイ、ニュース特集、エンターテイメントニュースや記事など、多くの記事が掲載されています。実際、フィリピンで最も古いタガログ語の雑誌です。姉妹誌には、 Bannawag、 Bisaya Magasin、 Hiligaynonがあります。

この雑誌は、不運にも『フォトニュース』が市場で衰退した後に、アレハンドロ・ロセスの長男ラモン・ロセスが創刊した1989年に遡ります。

出版業界の著名人であるロセスは、最初にPhoto News を考案しました。これは独自のスタイルを持つ雑誌で、スペイン語、タガログ語、英語を含む 11 の言語を掲載していました。1 つの雑誌に 3 つの言語を掲載するというアイデアは、あらゆるタイプの読者 (スペイン語とスペイン語を話す読者、英語、アメリカ語、英語を話す読者、タガログ語とフィリピン語の読者) に対応できるようにするためでした。

残念なことに、この3か国語の雑誌は、理解できないものを読んでお金を無駄にしたくない読者もいたため、あまり好評ではありませんでした。

雑誌の売り上げは徐々に落ち込み、ロセスは精神的にショックを受けたが、諦めなかった。ミンダナオからマニラに戻ったとき、彼はフォトニュースを模した別の雑誌を創刊した。しかし、フォトニュースとは異なり、この雑誌はタガログ語（現在のフィリピン語）を媒体とすることに重点を置いており、その第1号がようやく市場に投入されたときには読者からの溢れんばかりの支持が感じられた。

その雑誌は夜明けを意味する「Liwayway」と名付けられました。ホセ・コラソン・デ・ヘスス、フロレンティーノ・コランテス、ジュリアン・クルス・バルマセダ、セシリオ・アポストル・ボロメオ、ロペ・K・サントス、イニゴ・エド・レガラド、ロムアルド・ラモス、フランシスコ・ラクサマナ、ファウスト・ガラウラン、セヴェリーノの息子ペドリト・レイエス後に彼の後を継いでリウェイウェイの編集者となったレイエス。

Liwayway はその後数年でさらに人気が高まり、Roces は姉妹誌を創刊することにしました。これにより、1932 年に『ビサヤ』、1934 年にイロンゴ族と西ビサヤ諸島の人々のためのヒリガイノン語雑誌『ヒリガイノン』 、1935 年に『ビコラノ』、1940 年に『イロカノ・バナワグ』といった他の現地語雑誌が誕生しました。また、 『リウェイウェイ・エクストラ』も 1936 年に創刊されました。Liwaywayの分厚い月刊付録。

1945年のマニラ解放の際、アメリカとフィリピン連邦の連合地上軍が市内の戦闘で日本軍と戦った後、日本帝国陸軍がリウェイウェイの監督を引き継ぎ、同紙をマニラ・シンブンシヤと名付けた。日本軍には、フィリピン占領後の軍事作戦で同紙を利用するという隠れた目的があった。その後、その期間を経て、リウェイウェイの出版物とその管理はドン・ラモス・ロセスに返還された。

1965年にロセスが出版業から引退した後、この雑誌はハンス・メンジに売却されたが、突然の経営変更は雑誌に深刻な影響を及ぼした。メンジが雑誌をマニラ・ブレティン出版に売却することを決めるまで、売り上げは減少した。

マニラ・ブレティンの経営陣は、リウェイウェイの伝統を守りつつ、現代のデジタル技術で雑誌のフォーマットを一新することを目指した。リウェイウェイは2022年にリニューアルされた。^[2]

リウェイウェイの散文とイラストの融合と幅広いジャンルは、雑誌だけでなく、その後に続いた他のコミックや雑誌にも利益をもたらした。^[3]リウェイウェイがコミック連載を開始した後、同誌とその後のコミックは、短編から小説を反映したより長いエピソード連載へと移行し始めた。^[3]このジャンルと媒体の形成に与えた影響により、シンシア・ロハスやホアキン・アレバロ・ジュニアなどの学者は、この雑誌がフィリピンのコミック産業の誕生につながったと評価している。^[3]

1950年代には、リウェイウェイは当時有名だったイラストレーターや作家の注目を集め始め、映画会社の重役たちは彼らの作品を絶えず探し求めていた。[ ^3]これは当時の漫画業界と映画業界の密接な関係の結果である。10年間で、雑誌に掲載されたストーリーに基づいて9本以上の映画が製作された。^[3]これらの映画化作品の中で最も有名なものの1つはベルナルド・カルピオで、雑誌内のほとんどの漫画と同様に、物語の散文バージョンと連載漫画版の両方を特集していました。^[4]ファウスト・ガラウランによって書かれた連載は、1950年11月から1951年3月まで18巻以上で構成されていました。 雑誌に掲載されたバージョンに基づいた映画化作品は、同年 サンパギータ・ピクチャーズによってベンジャミン・レセラとアルテミオ・テクソンによって監督され公開されました。

Liwaywayが女性の著作に与えた影響は、その作者の資質に表れている。クラリタ・アレラーノが行った調査によると、Liwaywayのフェミニスト的作者は少数派ではあったが、「他者性」と沈黙の物語を打ち破り、女性の声に談話、全体的な焦点、および人物描写の要素に対する権威を与えた。^[5] Liwaywayにこれらの短編小説が掲載されたことで、より急進的なフェミニスト作品がその足跡をたどることが約束された。^[要出典]これに加えて、1950年代に制作された2本の映画も、この雑誌に掲載された女性主導のコミックに基づいており、AristokrataとDespatsadoraである。どちらも、女性の表現または女性の観客としての女性の関心に応えているため、ジョイス・アリオラによって「女性映画」と呼ばれている。^[6]

この雑誌は、セヴェリーノ・レイエス、ビセンテ・A・ディゾン、アントニオ・S・ベラスケスなど、地元のシーンで重要なアーティストを何人も輩出しました。この雑誌とその物語とともに成長したアーティスト、フランシスコ・コーチンには、特に大きな影響を与えました。 ^[7] 1920年代、リウェイウェイは、雑誌で取り上げる新しい才能を見つけるための文学コンテストを開催しました。その一人が、コーチンの父であるグレゴリオ・コーチンで、1925年に小説『サングマイ』で優勝しました^。[7]コーチンは、1936年に雑誌の見習いとして働き始め、写真の彫刻や広告のレイアウトに携わり、後に1937年には雑誌の表紙のイラストを描くようになりました。^[7] 1946年、リウェイウェイはコミック連載『ハギビス』を出版し、これは後に1950年にフェルナンド・ポー・シニア主演で映画化されました。^[7]

この雑誌には、今日でも知られ、愛されている物語や物語が数多く掲載されています。1925年、この雑誌の編集者も務めていたセヴェリーノ・レイエスは、「バシヤン」というペンネームを使って「 Ang mga Kuwento ni Lola Basyang ^{」シリーズの短編小説を書き始めました。 [8]}出版後、「バシヤン」の物語はラジオ、テレビ、映画に翻案されました。^[9]

リウェイウェイは、視覚的な素材と散文を組み合わせて小説のような物語を作成するコミック連載スタイルを普及させたことで最もよく知られています。 ^[3]雑誌の内容と表紙の一部、特に古いものには、イラストが頻繁に登場しました。「Ang mga Kuwento ni Lola Basyang」などの視覚的な補助のない短い散文も雑誌に掲載されていました。今日、この雑誌は小説、短編小説、詩、フラッシュフィクション、スペキュレイティブフィクション、その他の同様のジャンルを出版しています。^{[10]コミックとフィクションの他に、この雑誌にはライフスタイル、文化、 [11]} 、有名人のニュースに関する社説や記事も多数掲載されています。

この雑誌は光沢のあるカラフルな表紙で、ページ数は48ページに削減されましたが、サイズは旧Liwaywayの通常サイズより1インチ大きくなっています。

エフレン・アブエグ、エレナ・パトロン、ジルダ・オルビダード、ルアルハティ・バウティスタなどのベテラン作家による小説によって内容も改善されました。また、短編小説(Maikling Kuwento)、童話(Kuwentong Pambata)、ホラー ストーリー(Kuwentong Kababalaghan)、長編ストーリー (Lathalain)など、さまざまなカテゴリーの作品も掲載されています。コミックシリーズは復活しており、ホラー小説が市場で急速に売れているソフィア・エステバン・レサーノとともに、 パブロ・ゴメスやロッド・サランダナンなどの人気作家やベテラン作家の作品が最前線に立っています。

リコ・リヴァル、ジュン・ロファミア、ロッド・ロファミア、ルディ・ビジャヌエバ、エイブ・オカンポ、ルイ・セレリオ、アルフレッド・マヌエルなどの漫画イラストレーターの作品は、昔の漫画シリーズを復活させたもので、彼らの作品は現代のリウェイウェイに懐かしさを与えています。

2019年7月から12月までは隔週で発行され、2020年1月からは月刊誌となった。

• ビサヤ・マガジン
• バンナワグ
• グレッグ・ラコンセイ
• ヒリガイノンマガジン
• マニラ・ブレティン