メグ・クリスチャン

メグ・クリスチャン
2013年1月に演奏するクリスチャン
背景情報
生まれる	リンチバーグ、バージニア州、米国
ジャンル	フォーク
職業	シンガーソングライター ミュージシャン
楽器	ボーカル ギター
活動年数	1969年～現在
ラベル	オリビア シダ

メグ・クリスチャン（1946年バージニア州リンチバーグ生まれ）^[1]は、女性音楽運動に携わったアメリカのフォークシンガーである。

クリスチャンは1946年にテネシー州で生まれ、バージニア州リンチバーグで育った。彼女は一人っ子だったこと、一人で過ごす時間が多かった中で 弦楽器を習ったこと、後にジョーン・バエズ、キングストン・トリオ、ハリー・ベラフォンテの影響を受けて60年代にフォークグループを結成したことなどについて語っている。^{[2] [3]}クリスチャンはノースカロライナ大学を卒業し、英語と音楽の二重学位を取得した。^[1]

1969年にワシントンDCに移り、ジョニ・ミッチェルやバート・バカラックなどのアーティストのイージーリスニング曲をカバーしてバーで演奏した。クリスチャンは、インタビュー中にデイヴィッド・フロストが2人の女性作家ティ・グレース・アトキンソンとロビン・モーガンにほとんど敬意を示さなかったのを目撃したことが「性政治への入り口」だったと語っており、^{[4]明確に政治的かつ}フェミニスト的な観点から作品を書き始めた。^[5] 1970年代のある時期、レズビアンであることを公言しているクリスチャンは^[6]女性分離主義を受け入れ、女性専用の会場で演奏することもあった。^{[1] [5]}「フェミニストというレッテルは...女性の音楽の魅力を限定しているように思わせる」と彼女は認めているが、共通点は「私たちは皆、女性であるという意識から音楽を作っている...女性の聴衆だけを前に演奏したい人もいる...宇宙に向かって演奏したい人もいる」ことだと彼女は認めている。^[7]

クリスチャンは1977年の第2回ボストン女性音楽祭の出演者の1人で、ホリー・ニアの意見に同意し、自分たちの音楽の目的は女性に政治問題への意識を高めることだと主張した。彼女は1969年にゲイと女性の運動を発見したことが、新しい曲を書くきっかけになったと説明し、「自分の口から出てくる言葉が信じられなかった...[そして]...女性に何かを伝える曲を探し始めた」と述べた。^[8]

クリスチャンは、他のフェミニストやレズビアン活動家とともに、1973年にオリビア・レコードを設立した^{。[5]このレーベルは、}ジェリー・ゴフィン/キャロル・キングの曲「レディ」のクリスチャン版をシングルとしてリリースすることから始まり、最初のLPは1974年のクリスチャンのデビューアルバム「アイ・ノウ・ユー・ノウ」だった。 ^{[9]ある評論家は、「アルバムの核心は、クリスチャン自身の「}バレンタイン・ソング」などのロマンチックな女性同士のフォークポップバラードにある...[そして]...クリスチャンのクラシックギターまたはスチール弦ギターに合わせたアレンジは、ジェイムス・テイラーやジョニ・ミッチェルのシンガーソングライタースタイルに非常に似ている」と述べた。^[10]クリスチャンの2枚目のアルバム「フェイス・ザ・ミュージック」（1977年）は、ある評論では「メッセージとしての音楽の価値と、歌詞の内容に関係なく音楽の価値との間の葛藤」を反映しているとされ、^[11]別の評論では「女性の権利に関心のある人なら誰でも注目する価値がある」とされた。メグ・クリスチャンのファンなら絶対に聴きたいアルバムだ。^[12]クリスチャンは、1981年にリリースされた3枚目のアルバム「Turning it Over」の収録曲は「音楽的に想像もしなかったところまで行き着いていて、とても美しくて泣いてしまった」と語っている。^[13]ワシントン ・ポスト紙は「 Turning it Over 」について、「女性音楽界のすべての主要アーティスト（クリス・ウィリアムソン、メアリー・ワトキンス、テレサ・トラル、マージー・アダム）がミュージシャンまたはバックシンガーとして登場した...[そして]...それは、10年以上も女性運動の文化的中心地であったクリスチャンに対する愛と尊敬のしるしだった」と評した。^[4]

彼女は1984年にライブパフォーマンスをやめ、グルマイ・チドヴィラサナンダのもとでシッダ・ヨーガを学び始めた。^[14]これらの探求の結果、アルバム「The Fire of My Love」と「Songs of Ecstasy」が生まれた。彼女はこの間、ファーストネームをシャンバヴィに変更し、ニューヨークのアシュラムに住んでいた。 ^[1]

2002年、クリスチャンはオリヴィア・レコードとの関係を再開し、レーベルのイベントで再び演奏し始めた。1984年以来初めて出演したのは、オリヴィアが手配したクルーズ船だった。 ^[1] また、2013年にはオリヴィアの40周年を祝うため、2週間にわたるカリブ海クルーズにも出演した。^[15]

クリスチャンは、オリビア・レコードで働くことがアルコール依存症からの回復に役立ったと述べている。彼女は、「女性として認識されている女性」として曲を書くことは、フェミニズムの概念と一致しているだけでなく、音楽が芸術を損なうことなく感情的な変化をもたらす方法に気付くきっかけにもなったと述べている。クリスチャンは、女性の音楽の感情や雰囲気について、女性が「自分たちのすべてを知る」のに役立ち、怒りに対処し、「自分の内なる声に耳を傾け、すべきことやすべきことを超えた、自分が本当に望んでいることを聞く」のに役立ったと述べている。 [ ^16]彼女は後に、ロサンゼルスの女性向けアルコール依存症センターで過ごした経験について語り、同じ問題を抱える他の女性たちと出会うことで、自分の価値を認められたと語った。^[17]

• アイ・ノウ・ユー・ノウ（オリビア・レコード、1974年）
• フェイス・ザ・ミュージック（オリヴィア、1977年）
• ターニング・イット・オーバー（オリヴィア、1981年）
• カーネギーホールでのメグ＆クリス（クリス・ウィリアムソン、オリヴィアとのライブ、1983年）
• フロム・ザ・ハート（オリヴィア、1984年）
• スクラップブック（オリヴィア、1986年）
• ザ・ファイア・オブ・マイ・ラヴ（シダ・レコード、1986年）
• メグ・クリスチャンのベスト（オリビア、1990年）
• エクスタシーの歌(Syda、1995)

• AllMusicのメグ・クリスチャン
• Meg Christian のDiscogsディスコグラフィー