
ジュネーブ詩篇(ユグノー詩篇とも呼ばれる) [ 1 ]は、 16世紀にジュネーブ市の改革派教会の典礼用として、ジョン・カルヴァンの監督の下で作成された、1539年のフランス語の韻律詩篇である。
プロテスタント改革以前は、教会礼拝で詩篇を歌うのは一般的に選ばれた少数の演奏者であり、会衆全体ではありませんでした。ジョン・カルヴァンは、礼拝において会衆全体が神を賛美することに参加すべきだと信じており、 1536年の著書『キリスト教綱要』の中で既に詩篇を歌うことの重要性について述べています。1537年1月16日付のジュネーブにおける教会の組織と礼拝に関する条項の中で、カルヴァンは次のように書いています。「教会の教化にとって最も適切なことは、公の祈りの形で詩篇を歌うことである。それによって、人々は神に祈ったり、神を賛美したりして、すべての人々の心が奮い立ち、刺激されて、同様の祈りを捧げ、共通の愛をもって神に同様の賛美と感謝を捧げるようになるであろう。」このため、彼は詩篇に基づいた賛美歌集を作成したいと考えました。この形式であれば、これらの聖書のテキストが人々にとってより身近なものになると信じていたからです。
1538年にジュネーブを追われたカルヴァンはストラスブールに定住し、そこでユグノー派の会衆に加わり、数多くの礼拝を執り行った。ストラスブールで、彼はマルティン・ルターらが編纂した詩篇のドイツ語訳に親しんだ。カルヴァンはこれらの歌をフランス語を話す会衆に伝え、また自らもいくつかの詩篇を編纂した。しかし、自身の詩篇訳の質が十分ではないと考えた彼は、 16世紀前半にすでにほとんどの詩篇をフランス語で編纂していたフランス宮廷詩人クレマン・マロに依頼した。
1539年にカルヴァンの詩篇集の初版が出版された。そのタイトルは「Aulcuns Pseaulmes et cantiques mys en chant」(歌われる韻を踏んだ詩篇と賛美歌)[ 2 ]で、18の詩篇と賛美歌が音楽付きで収録されており、その中にはマロの詩篇の12の詩編(1、2、3、15、32、51、103、114、115、130、137、143)、カルヴァンの詩篇の6つ(25、36、46、91、113、138)、十戒、シメオンの歌、使徒信条が含まれていた。収録されている旋律のほとんどは、当時ストラスブールのドイツ教会で使われていたおなじみの曲だった。それらの曲の中には、ヴォルフガング・ダッハシュタインやマティアス・グライターによって作曲されたものもあるようだ。
1541年、カルヴァンはジュネーブに戻り、1542年に新しい詩篇集を出版した。同地の聖歌隊員で音楽教師のギヨーム・フランは、詩篇6、8、19、22、24(この旋律は詩篇62、95、111にも使用された)、38を含むこの版のために数多くの旋律を提供した。この詩集は「クレマン・マロとテオドール・ド・ベーズによるフランス語韻文詩集」と題された。[ 3 ]
クレマン・マロは1543年にジュネーブに移り、そこでさらに19篇の詩篇とシメオンの歌の韻文版を作成した。カルヴァンは彼にこの仕事を完成させてほしかったが、彼はジュネーブを離れてトリノに行き、1544年の秋にそこで亡くなった。彼の仕事はテオドール・ド・ベーズによって引き継がれた。1543年版は『 La Forme des Prieres et Chantz ecclesiastiques』というタイトルだった。この版には天使の挨拶の韻文版が含まれていたため、出版に関して市議会と論争があった。新しい詩篇の旋律はギヨーム・フランによって作曲された。
83篇の詩篇を収録したこの詩篇集は、 『ダビデの83篇の詩篇』という題名で出版されました。マロが翻訳した49篇の詩篇に加えて、この版にはド・ベーズが翻訳した34篇の詩篇が収録されています。この新しい詩集は、1551年の秋にジャン・クリスパンによってジュネーブで出版されました。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]監修作曲家はロイス・ブルジョワでした。彼が実際に作曲した旋律の数を正確には明らかにしていませんが、新しく追加されたもののほとんどは彼の手によるものだと一般的に考えられています。これには、 「オールド100th 」として知られる賛美歌の最初のバージョンが含まれており、今日では詩篇100(「地上に住むすべての人々よ」)の曲としてよく使われています。ただし、この版では、この曲は詩篇134(Ecce nunc benedicite Dominum)に関連付けられています。[ 7 ]
ついに1562年、全150篇の詩篇を韻文で綴った完全な詩篇集が刊行された。初期の旋律の一部は差し替えられた。最後の40篇の旋律は、おそらくピエール・ダヴァンテスと思われる「マイスター・ピエール」という人物の作品とされている。歌詞の多くは更新または差し替えられ、すべてマロとド・ベーズによって書かれた。
1587年、ド・ベーズとコルネイユ・ボナヴァンチュール・ベルトランによって詩篇の軽微な改訂が行われた。ジュネーブ詩篇のその後の版は、この改訂版に準拠しており、これが公式版とみなされた。
ジュネーブの旋律は、世界中の教会で今も広く用いられています。特に、ルイ・ブルジョワ作とされる「旧百番」または「頌栄」として知られる旋律は、世界中の数多くの賛美歌集に収録されています。ジュネーブ詩篇集に収められたその他の旋律のほとんどは、オランダ、ベルギー、ドイツ、ハンガリー、スコットランド、カナダ、アメリカ合衆国、南アフリカ、オーストラリアの改革派教会で今もなお使用されています。
ブラジルの改革派教会も現在、ジュネーブの旋律に合わせて歌われる詩篇の翻訳に取り組んでいる。[ 8 ]
オランダでは、ヤン・ウテンホーフェとルーカス・デ・ヘーレがジュネーブの旋律を用いて詩篇を翻訳した。1566年、ペトルス・ダテヌスはジュネーブ詩篇の旋律を用いた詩篇の完全なオランダ語訳を出版した。最終的にこの詩篇は、国内のすべての改革派教会の公式賛美歌集となった。聖歌隊やパイプオルガン(どちらも禁止されていた)の支援がないため、先唱者は旋律を教え、発音しなければならなかった。会衆の賛美歌の質はすぐに低下し始め、ルネサンスの旋律は「全音符」のみで歌われ、音楽から本来のリズムが失われた。パイプオルガンと聖歌隊がより普及するにつれて、この慣習は徐々に消えていったが、全音符の伝統を依然として採用しているより正統的な教会は例外である。 1773年に新たな翻訳版が発表され、1967年にも再び発表されました。オランダでは、特に19世紀と20世紀に、ジュネーブ詩篇を中心に豊かな音楽文化が花開き、ヤン・ズワルト、フェイケ・アスマ、ウィレム・ヘンドリック・ズワルトといった著名なオランダのオルガン奏者たちが、この詩篇の旋律を独自の解釈で発表したり、オルガンの即興演奏に頻繁に用いたりしました。
北米の改革派教会の多くは、移住してきたオランダ人によって設立されました。彼らは移住の際にこれらのジュネーブの旋律を携えてきました。北米でジュネーブ詩篇をそのまま使用している唯一のキリスト教徒は、おそらくカナダ改革派教会でしょう。彼らは独自の賛美歌集であるアングロ・ジュネーブ詩篇を用いて歌っており、そこにはジュネーブの旋律すべてに英語の歌詞が付けられています。南アフリカのオランダ人入植者も改革派教会を設立し、そこではジュネーブの旋律の多くが今日でも歌われています。特に20世紀の詩人トティウスによるアフリカーンス語の歌詞がよく使われています。
ジュネーブの詩篇旋律の全集は、福音改革派教会のドイツ語聖歌集に収録されており、その一部はドイツの他のプロテスタント教会の聖歌集にも見られます。さらに、ドイツで使用されているローマ・カトリック教会の聖歌集にも収録されています。
ジュネーブ詩篇は主にカルヴァン派教会で使用されています。その結果、カルヴァン派教会での歌唱のほとんどはユニゾンで行われます。ハーモニーや器楽演奏は、家庭内またはコンサート演奏でのみ使用されました。そのため、ジュネーブ詩篇の旋律に基づく音楽編曲の数は、他の伝統の教会音楽に基づくものよりもはるかに少ないです。ジュネーブ詩篇に基づく最もよく知られたハーモニーは、クロード・グディメルが作曲した4声部の合唱曲です。あまり知られていないのは、同時代のクロード・ル・ジューヌの作品や、クレマン・ジャヌカンとパスカル・ド・レストカールの編曲です。オランダの作曲家ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンクは、すべての詩篇のために4声から8声のモテットを作曲し、その中にはすべての節を含む通作形式のものもあり、オルガンのための詩篇変奏曲もいくつか作曲しました。オランダの作曲家アントニー・ファン・ノールトも、これらの旋律を基に同様の様式でオルガン曲を作曲した。オルランド・ディ・ラッソは息子のロドルフォとともに、カスパー・ウレンベルクの詩篇を3声部に編曲したが、その旋律は主にジュネーブの旋律に基づいていた。北ドイツでは、スウェーリンクの弟子であるパウル・ジーフェルトが2巻の詩篇モテットを作曲した。
ポーランドの作曲家ヴォイチェフ・ボボフスキ(後にイスラム教に改宗し、アリ・ウフキと名乗った)は、最初の14篇の詩篇をトルコの旋律体系に合わせて改変し、ジュネーブの旋律に合うようにトルコ語の歌詞を書いた。イタリアでは、ユダヤ人作曲家サラモーネ・ロッシがジュネーブの旋律に基づいたモテットを作曲した。
ジュネーブ詩篇集に収められたいくつかの詩篇は、旋律をそのままにドイツ語に翻訳されました。例えば、詩篇138篇の言い換えである「 Mein ganzes Herz erhebet dich 」は、幾度も改変され、ルター派、プロテスタント派、カトリック派の賛美歌集に収録されました。こうして、これらの旋律の多くがヨハン・セバスチャン・バッハをはじめとする作曲家の作品に取り入れられました。ジュネーブ詩篇集に影響を受けた近年の作曲家には、ゾルターン・コダーイ、フランク・マルタン、アルテュール・オネゲルなどがいます。
1573年にジュネーブ詩篇が出版されてから12年も経たないうちに、法学者アンブロシウス・ロブヴァッサーによってロブヴァッサー詩篇[ 9 ]が出版され、チューリッヒなどの改革派教会の公の礼拝に取り入れられた。ロブヴァッサー詩篇は、今度はジュネーブ詩篇のチェコ語とハンガリー語の韻文のモデルとなった。
ジュネーブ詩篇のチェコ語版は、モラヴィアのザブジェ村で生まれ、不運な宗教改革前のヤン・フス(1369年頃 - 1415年)の教会の後継者である兄弟団の牧師となったイジー・ストレイツ(ゲオルク・ヴェッターとしても知られる、 1536年- 1599年) [ 10 ]によって作成された。この詩篇は、前世紀の変わり目まで使用されていた。
ハンガリーでは、アルベルト・センツィ・モルナールが詩篇をハンガリー語で韻文化し、それらは現在でもハンガリー、ルーマニアの一部、ウクライナの一部を含む聖イシュトヴァーンの王冠の地の改革派教会の会衆で歌われている。
日本の改革派教会は、ジュネーブの旋律で歌われる全150篇の詩篇の翻訳を完了し、この日本のジュネーブ詩篇は、鈴木正明指揮のバッハ・コレギウム・ジャパンのメンバーによって録音された。[ 11 ]

1562年の完全版では、150篇の詩篇に124曲が使用されました。繰り返し使用されている曲のうち、15曲は2回、4曲は3回、1曲は4回、以下の組み合わせで使用されています。
ジュネーブの旋律は、驚くほど均質な作品群を形成している。これらの旋律は、比較的短い期間に少数の作曲家によって書かれたという事実以外にも、多くの共通点を持っている。それらは、いわゆる教会旋法に基づいており、旋律の音域は一般的に1オクターブ以内である。音価は、最後の音符を除いて、全音符(二分音符とも呼ばれる)と二分音符(全音符とも呼ばれる)に限定されている。すべての旋律は全音符で始まり、四重全音符(全音符とも呼ばれる)で終わる。規則的な拍子と小節線はなく、メリスマはごくわずかである(詩篇2、6、10、13、91、138のみ) 。