民族フィクション

民族フィクションとは、民族誌学の一分野であり、ストーリーテリングや「分厚い描写や会話の物語」、さらには一人称の自伝的記述といった形で芸術を査読付きの学術論文に取り入れる作品を生み出す。^{[1] [2] [3]}

この用語は、書かれたテキストに加えて、映画製作の文脈でも使用され、視覚人類学の分野におけるドキュメンタリー映画とフィクション映画の融合である民族誌ドキュフィクションを指します。これは、架空の物語や創造的な想像力によって、しばしば即興で、描かれたキャラクター（原住民）が民族または社会集団のメンバーとして独自の役割を演じる映画の種類です。

ジャン・ルーシュは、民族フィクションの父とみなされている。^[4]民族学者である彼は、映画製作者が記録する出来事に干渉することを発見した。彼のカメラは決して隠しカメラではない。^[5]描写される個人、つまり原住民の行動は、その存在によって影響を受ける。^{[6] [7] [8] [9]師である}マルセル・グリオールの原則に反して、ルーシュにとって、民族誌研究において「純粋な」出来事を記録する非参加型カメラ（儀式 を妨害せずに撮影するなど）は、実践によって否定された先入観である。^{[10] [11] [12] [13] [14]}

この見方では、民族誌学者のカメラマンは、役を演じる俳優に自然なパートナーとして受け入れられる。カメラマンは俳優の一人となり、儀式の祝典中にダンサーのリズムにとりつかれ、映画トランス状態に誘導されることもある。^{[15] [16]}ジャン・ルーシュは、先人たちよりもさらに進んで、俳優を研究の道具として導入している。 ^{[17] [18] [19] [20]}

新しいジャンルが誕生した。^{[21]ルーシュの主な参考人である} ロバート・フラハティは、純粋なドキュメンタリー制作者であり民族誌学者ではなかったが、 このジャンルの祖とみなされるかもしれない。

エスノフィクションという用語は、主に視覚人類学の対象としての民族誌映画を指すのに使用されていますが、ルーシュの作品の前後の実験的なドキュメンタリーや、民族誌的または社会的背景を持つ人間のコミュニケーション、芸術、文学におけるあらゆるフィクション作品を指すのにも適しています。

フラハティやルーシュの作品と並行して、1930年代以降のポルトガル映画では、厳しい地域の現実を描いた民族的肖像が頻繁に描かれており、特に1960年代から1980年代にかけて顕著である^[22] 。また、21世紀初頭にも再び顕著である。遠く離れたトラス・オス・モンテス地方（ポルトガルのトラス・オス・モンテス・エ・アルト・ドウロ州を参照）、ギニアビサウ、カーボベルデ諸島（古代ポルトガル植民地）は、1980年代以降、特定の監督（フローラ・ゴメス、ペドロ・コスタ、または『大地をささえる』 ^{[23] [24] [25]}の無名の著者ダニエル・E・ソルベック）の作品のおかげで脚光を浴びており、このジャンルの先駆的な映画のテーマであり、映画史における重要なランドマークとなっている。民族性の中心にフィクションを呼び起こすことは、ポルトガルの大衆物語（口承文学）の流行である。言い換えれば、大衆芸術における伝説やシュールレアリズムのイメージに対する伝統的な魅力^{[26]が、特定のポルトガル映画に現実的な述語を剥ぎ取り、詩的なフィクションになるように促している。この手法は、}マノエル・デ・オリヴェイラやジョアン・セザール・モンテイロの多くのフィクション映画や、アントニオ・カンポス、アントニオ・レイスらによるいくつかのドキュメンタリーフィクションのハイブリッドに共通している。 ^{[27] [28]} 1960年代以来、エスノフィクション（地元の現実生活とファンタジーが一体となったもの）はポルトガル映画の特徴となっている。

• 1914年 -エドワード・S・カーティス著『首狩り族の国で』カナダ

• 1926年 –モアナ、ロバート・フラハティ、アメリカ

• 1930 –ホセ・レイタン・デ・バロス作「マリア・ド・マール」、ポルトガル
• 1931年 -ロバート・フラハティ脚本、 FW・ムルナウ監督『タブー』 、アメリカ
• 1932 –ジャン・エプスタインによる「L'or des mers」、フランス
• 1933 –ラス・フルデス: ティエラ・シン・パン、ルイス・ブニュエル作、スペイン
• 1934年 –ロバート・フラハティ著『アラン人の男』、イギリス

• 1942 –アラ・アリバ!ホセ・レイタン・デ・バロス著 、ポルトガル
• 1948年 –ルイジアナ物語、ロバート・フラハティ著、米国

• 1955 – Les maitres fous (The Mad Masters) by Jean Rouch、フランス
• 1958 – Moi, un noir (Me a Black)ジャン・ルーシュ著、フランス

• 1961 –ジャン・ルーシュ作「人間のピラミッド」（フランス）
• 1962 –マノエル・デ・オリベイラ作「Acto da Primavera (春の法)」、ポルトガル
• 1963 – Pour la suite du monde (クジラと月と人間)ピエール・ペローとミシェル・ブロー著、カナダ
• 1967 –ジャガー、ジャン・ルーシュ作、フランス

• 1976 –アントニオ・カンポス著「プライア・ダ・ヴィエイラの人々 」（ジェンテ・ダ・プライア・ダ・ヴィエイラ） 、ポルトガル
• 1976 –トラス・オス・モンテス、アントニオ・レイスとマルガリーダ・コルデイロ、ポルトガル

• 1982 – Nelisita: narrativas nyaneka by Ruy Duarte de Carvalho、アンゴラ
• 1988 –モルトゥ・ネガ（死を拒否）フローラ・ゴメス著、ギネビサウ

• 1997 –ペドロ・コスタによるオッソス、ポルトガル

• 2000 – No Quarto da Vanda (ヴァンダの部屋で)ペドロ・コスタ、ポルトガル
• 2003 – Terra Longe (Remote Land) ダニエル・E・ソーベッケ著^[29]
• 2006 –ペドロ・コスタ作「Colossal Youth」、ポルトガル
• 2007 –ヨハネス・シェーバーグによるトランスフィクション

• 2011 –イヴァン・セン作「トゥーメラ」
• 2012年 –ジョシュア・オッペンハイマー監督『アクト・オブ・キリング』、インドネシア
• 2014 – Cavalo Dinheiro (Horse Money)ペドロ・コスタ、ポルトガル
• 2014 – La creazione disignificato (意味の創造)シモーネ・ラピサルダ・カサノバ著、イタリア
• 2015 –マウロ・エルセ著『Dead Slow Ahead 』
• 2018 – Zanj Hegel la (ヘーゲルの天使)シモーネ・ラピサルダ・カサノバ著、ハイチ
• 2018 –死者とその他、ジョアン・サラヴィサ著、ポルトガル
• 2019 –ヴィタリナ・ヴァレラ、ペドロ・コスタ、ポルトガル
• 2019年エリサ・セペダル『仕事、あるいは世界は誰のものか』スペイン^[30]

• ダイレクトシネマ
• ドキュフィクション
• 民族誌映画
• 民族誌学
• メディアエコロジー
• 視覚人類学

• マンチェスター大学での民族フィクション（ビデオを見る）
• 民族フィクションとその先：民族誌映画製作における投影即興の遺産 ヨハネス・シェーベルグ著
• L'ETHNOFICTION A L'āUVRE: prisme et image de l'entité dogon – モンペリエ第 3 大学の Gaetano Ciarcia による記事 (フランス語)
• Rouch & Cie. – un quintette 2016-03-04ウェイバック マシンにアーカイブ– École des Hautes Études en Sciences Sociales の Andrea Paganini による記事 (フランス語)
• Mubi の民族肖像画と民族フィクション
• 夢の戦争：民族フィクションの練習 マルク・オージェ著（Google ブックス）
• エスノフィクション：メンドリーにおける民族誌映画における創造的研究実践としてのドラマ – 論文：ブルーム、エリザベス A.、Ed.D.、ニューヨーク州立大学ビンガムトン校、2006 年
• 言語記述と「新しいパラダイム」：言語学者が民族映画撮影者から学べること – ケルン大学のゲリット・J・ディメンダール氏によるハワイ大学マノア校の記事
• 英国ビジュアル人類学における民族フィクションとジャン・ルーシュの作品
• VanSlyke-Briggs, Kjersti (2009 年 9 月)。「民族フィクションについて考える」。民族誌と教育。4 (3): 335–345。doi : 10.1080 / 17457820903170143。S2CID 217531370  。