エレノア・マケボイ

エレノア・マケボイ
2016年にパフォーマンスするマケボイ
背景情報
生まれる	( 1967-01-22 )1967年1月22日（57歳）
起源	ダブリン、アイルランド
ジャンル	ロック フォーク
活動年数	1990年～現在
ラベル	ゲッフェン コロンビア マーケット広場 モスコディスク ブルーダンデライオンレコード
Webサイト	eleanormcevoy.net

エレノア・マケヴォイ（1967年1月22日生まれ）はアイルランドのシンガーソングライターである。^{[1]彼女はアイルランド史上最も売れたアルバム}『A Woman's Heart』のタイトル曲「Only a Woman's Heart」を作曲した。^[2]

マケヴォイの音楽家としての人生は、4歳の時にピアノを始めたことから始まった。8歳でバイオリンを始めた。学校を卒業後はダブリン大学トリニティ・カレッジに入学し、昼間は音楽を学び、夜はピットオーケストラや音楽クラブで働いた。^{[3] [4]マケヴォイは1988年に音楽の優等学位を取得してトリニティを卒業し、ニューヨークで4か月間路上演奏をした。1988年に}RTÉ国立交響楽団に受け入れられ、4年間在籍した後、作曲に専念するために退団した。

マケヴォイは、ベースのジム・テイト、ドラムのノエル・エクルズ、後にギターのビル・シャンリーによる3人組バンドで、ダブリンのクラブでファンを増やしていった。1992年7月のソロ公演で、彼女はあまり知られていない自作曲「Only a Woman's Heart」を演奏した。マケヴォイがメンバーだったバンドのメアリー・ブラックが観客の中にいて、アイルランドの女性アーティストのアルバムにこの曲を加えるよう彼女に勧めた。^[要出典]その後、アルバムは「A Woman's Heart」と題され、この曲がリードシングルとしてリリースされた。

『A Woman's Heart』がリリースされる数日前、ガンズ・アンド・ローゼズ、モトリー・クルー、エディ・ブリッケルらと契約した経験のあるゲフィン・レコードのA&R 、トム・ズータウトが、ダブリンのバゴット・インでのマケヴォイの演奏を見て、彼女に世界的なレコーディング契約をオファーした。^[要出典]

このアルバムはアイルランドだけで75万枚以上を売り上げ、アイルランド史上最も売れたアルバムとなった（そして今もそうだ）。^[2]

ウィンドミル・レーン・スタジオで録音された最初のアルバム『エレノア・マケヴォイ』は1993年2月にリリースされ、その後アメリカ、アジア、ヨーロッパでツアーが行われた。アイルランドに戻ったマケヴォイは、アイルランドのエンターテイメントおよび音楽業界から最優秀新人アーティスト賞、最優秀新人パフォーマー賞、最優秀ソングライター賞を受賞した。

彼女が2枚目のアルバムの制作に取り掛かる頃、トム・ズータウトはゲフィン・レコードを離れ、マケヴォイはコロンビア・レコードUSとの新しい契約をオファーされ、それを受け入れた。新しいアルバム「 What's Following Me?」は1996年にリリースされた。シングル「Precious Little」は米国でトップ10のラジオヒットとなり、マケヴォイは米国でのヘッドラインツアーに必要な露出を得た。彼女は数多くの映画やテレビのサウンドトラックへの参加を依頼された。^[要出典]

マケヴォイは1999年に3枚目のアルバム『Snapshots 』をリリースした。彼女の主な目標は、 Snapshotsをこれまでで最も歌中心のアルバムにすることだった。^{[要出典]その目標に向けて、マケヴォイはプロデューサーの}ルパート・ハインとチームを組み、ルパートの「Chateau de la Tour de Moulin」でアルバムをレコーディングし、その後ロンドンのメトロポリス・スタジオでレコーディングした。ドラムループを多用したことは、彼女の以前の作品とはまったく異なるスタイルだった。^[要出典]

このアルバムは大西洋の両側で絶賛された。「...彼女の洗練された声と思いやりのある熟達した歌詞...エレノア・マケヴォイのアルバムは逸品だ...」とボストン・グローブ紙は宣言し^[5]、サンデー・タイムズ紙は「社会的なコメントのテーマがうまく盛り込まれた、これまでで最も力強いアルバム...マケヴォイの感情的な問題への取り組みも、優れた「Did You Tell Him?」などで大成功を収めている」と評した[ ^6]。しかし、コロンビア・レコードは完全なスタイルの変化に備えておらず、同社とマケヴォイの関係は緊張したものになった。それにもかかわらず、1999年夏にSnapshotsのリリースに伴い、全米24日間のツアーが完売し、2000年3月から4月にかけて「Snapshots Unplugged」ツアーが行われ、コロラド州ボルダーでの公演でEタウン・バンドの伴奏を受け、リチャード・トンプソンとデュエットした。

コロンビアレコードはゲフィンレコードから彼女の最初のアルバム『エレノア・マクエヴォイ』を購入していたが、2000年までにリリースしていなかった。『ホワットズ・フォロイング・ミー? 』も『スナップショット』もチャートで大きな成功を収めることはなく、特にアイルランドにおけるマクエヴォイの世間の認識はロックとフォークの間で宙ぶらりんの状態にあり、「ア・ウーマンズ・ハート」とそのさまざまな形態は、レコードを購入する大衆の心の奥底にまだ潜んでいた。^[要出典]

マケヴォイは次第に外部のプロジェクトに取り組むようになった。バート・ヤンシュのトリビュート・アルバム『ピープル・オン・ザ・ハイウェイ - バート・ヤンシュ・エンコミウム』 （2000年）には、ヤンシュがサンディ・デニーについて歌った「Where Did My Life Go?」の新バージョンが収録されており、このアルバムのためにマケヴォイが特別に録音した。参加アーティストには、アル・スチュワート、ロイ・ハーパー、バーナード・バトラー、ドノヴァン、ラルフ・マクテルなどがいる。

マケヴォイは4枚目のアルバムを引っ提げてインディーズの道を進むことを決意した。Yolaはマケヴォイの音楽的方向性の転換点となった。2001年にリリースされたこのアルバムは、ブライアン・コナーとのステージで培ったアコースティックでジャズの影響を受けたスタイルを反映していた。^[要出典]マケヴォイにとってこれは新たな出発であり、音楽メディアの支持を得たものだった。アイリッシュ・ミュージック・プレスはこれを「彼女の最高のアルバム」、「予想通りのものを勇敢に拒絶」、「音楽的に大胆...美しく雰囲気のある」と評した。国際的なプレスはこれを「原点回帰の勝利」、「美しく抑制された」、「名作」、「マケヴォイのこれまでの最高のリリース」と称賛した。その後、米国と英国で大規模なツアーが行われた。2002年、YolaはHi-Fi+マガジンで「年間最優秀レコード」に選ばれた。^[7]

2004年3月、マケヴォイとブライアン・コナーがプロデュースした『アーリー・アワーズ』がリリースされた。このアルバムでは、マケヴォイがボーカル、ギター、フィドルを担当、コナーがピアノ、フェンダー・ローズ、ウーリッツァー、ハモンドオルガン、キーボードを担当、リアム・ブラッドリーがキットパーカッションとバックボーカル、カラム・マッコールがギターとバックボーカル、ニッキー・スコットがベース、リンドリー・ハミルトンがトランペットを担当している。スタイルはマケヴォイの以前の作品とは異なり、多くの曲でジャズ/ブルースの雰囲気を醸し出している。^{[要出典]『アーリー・} アワーズ』は、ヨラで確立されていた高品質のオーディオ作業を継承している。このアルバムは、TiMax（独自のオーディオイメージング）テクノロジーを使用した最初のアルバムであり、5.1サラウンドサウンドでマルチチャンネルスーパーオーディオCD（SACD）にミックスされている。 『アーリー・アワーズ』は、アイリッシュ・ミュージック・マガジンの読者投票で2004-2005年のベスト・コンテンポラリー・アルバムに選ばれた。^[8]

マケボイは2005年4月までブライアン・コナーとツアーを続けた。その後、ベースギター、エレキギター、マンドリン、バイオリンでソロ演奏を始めた。

マケヴォイの6枚目のアルバム『Out There』は、ノーフォークのグランジ・スタジオで録音され、2007年初めにリリースされた。自作自演で、マケヴォイが全ての楽器を演奏しているが、デイヴ・ロザレイ（元ビューティフル・サウス）が演奏する「Quote I Love You Unquote」のギターパートと、リアム・ブラッドリー（ヴァン・モリソン、ローナン・キーティング）が3曲でドラムを演奏している。5曲目の『 Vigeland's Dream 』では、マケヴォイがかつて行ったヴィーゲラン彫刻公園での散歩を雄弁に語っている。ヴィーゲラン彫刻公園は、ノルウェーのオスロ市フログネルにある公立公園、フログネル公園（フログネルパルケン）の一部である。マケヴォイは2007年から2008年初めにかけて、アルバムを携えてイギリス、アイルランド、スペイン、オーストラリアを広範囲にツアーした。2007年、『アウト・ゼア』により、マケヴォイはHi-Fi+マガジンから2度目の「年間最優秀レコード賞」を受賞した。^[7]

彼女の7枚目のアルバム『Love Must Be Tough』（MOSCD404、2008年リリース）は、すべての曲が彼女自身の曲だった以前のアルバムとは一線を画しています。アルバムの半分は、もともと男性が女性について書いて演奏した曲のカバーです。

リードシングル「Old, New, Borrowed and Blue」は、マケヴォイと長年の友人デイブ・ロザレイ（Beautiful South / Homespun）が作曲したもので、標準的なウェディングソングの悲観的な楽観主義にひねりを加えたものである。^[要出典]デュオによる別のトラック「The Night May Still Be Young, But I Am Not」もアルバムに収録されている。2008年、マケヴォイはHi-Fi+マガジンから3度目の「年間最優秀レコード」賞を受賞した。^[7]

2007年、マケヴォイは一般の観客のみの投票で決まる第7回ビッグバズアワードで「ベスト・トラディショナル・アクト」賞を受賞した。^[9]

2008年、マケヴォイは1月から11月にかけてイギリス、オーストラリア、スペイン、ドイツ、ポーランド、アイルランドをツアーし、さらに極東やヨーロッパの他の地域で単発公演を行い、 2008年6月にはグラストンベリーに出演した。

2008年11月21日、アルバム『Love Must Be Tough 』から「Easy in Love」がシングルとしてリリースされ、オックスファム・アイルランドを代表してマケボイがウガンダを訪問したことを記念した。

マケヴォイのアルバム『Singled Out』は2008年9月28日に発売された。このアルバムはマケヴォイの受賞歴のある独立系アルバム4枚からシングル曲を集めたものである。アルバムのうち『Yola』、 『 Out There』、『Love Must Be Tough』の3枚は、 Hi-Fi+ Magazineのアルバム・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。 ^[7] 『Early Hours』は、Irish Music Magazineの読者投票で2004-2005年のベスト・コンテンポラリー・アルバムに選ばれた。^{[8]このアルバムには、マケヴォイの}ダブルA面シングルから「Did I Hurt You」と「Isn't It a Little Late」が収録されており、これはSACDフォーマットで発売された世界初のシングルである。^[10] 『Singled Out』には、マケヴォイがオックスファム・アンラップドの活動支援の一環として北ウガンダを訪問した後に書いた新曲「Oh Uganda」が1曲収録されている。

2010年9月20日にリリースされた『 I'd Rather Go Blonde』はマケヴォイの8枚目のアルバムであり、2010年のMaverick Magazineでの5つ星のレビューを含む好評を博した。「この本当に素晴らしいアルバムは、本当に素晴らしい発見でした。長い間聞いた中で最も魅力的な女性シンガーソングライターの一人です。」 ^[11]

2011 年 9 月 12 日にリリースされた McEvoy の 9 枚目のアルバムAlone は、12 曲のシンプルなソロ ナンバーを集めたコレクションです。McEvoy は、「ツアーの合間に長い空き時間があり、暇を持て余していたとき、ノーフォークの田舎にひっそりと佇む小さなスタジオ、The Grange の静かな場所へ向かいました」と語っています。この静かなセッションの成果は、間近で、個人的で、時代を超越した、信じられないほど忘れがたいパフォーマンスのアルバムです。これは、McEvoy の最も親密な環境であり、彼女の作曲と歌手としてのキャリアの旅を駆け抜けたものです。

「If You Leave...」マケヴォイの10枚目のスタジオアルバムは、2013年5月6日にリリースされました。このアルバムには、8つの新曲と、「 God Only Knows」、「 True Colors」、「Riverdance 」からの「Lift The Wings」を含む4つの解釈が収録されています。マケヴォイは、「ストーンズ、ビートルズ、ビーチボーイズなど、60年代のアルバムをたくさん聴いていました。そして、それらのアルバムの精神を音楽の魂に抱いてスタジオに入りました」と語っています。

「STUFF」はマケボイの11枚目のスタジオアルバムで、2014年3月21日にリリースされました。アルバムのトラックは、他では見つけられない曲を求めるファンの要望に応えるためにまとめられました。^{[引用が必要]}マケボイは、シングルミックス、オーディオファイルトラック、他のアーティストのレコードで作曲および演奏された曲のコレクションから曲を選択しました。その後、マケボイはスタジオに入り、コレクションにないトラックを録音しました。すべての曲が録音された後、アルバム全体がリマスターされました。^{[引用が必要]}

『Naked Music』は、イギリスのノーフォークにあるグランジ・スタジオで録音された、マケヴォイの12枚目のスタジオ・アルバムです。

また、2017年にはトーマス・ムーアの曲を再解釈したアルバム『トーマス・ムーア・プロジェクト』をリリースした^[12]。

2019年1月、マケボ​​イはRTÉの「セレブリティ・ホーム・オブ・ザ・イヤー」に出場者として出演した。

2019年、クリス・ゴロンとの2年間のコラボレーションは、ハダーズフィールド美術館での3か月にわたる大規模な回顧展で特集され、ゴロンの音楽関連の作品が展示され、キャンバス作品「Gimme Some Wine – Final Version」も含まれ、エレノア・マクエヴォイが「Gimme Some Wine」の曲を特別に録音しました。^[13]

マケヴォイが書いた「オンリー・ア・ウーマンズ・ハート」は、アルバム『ア・ウーマンズ・ハート』のタイトル曲であり、アイルランドだけで75万枚以上を売り上げ、史上最も売れたアイルランドのアルバムとなった（そして今もそうだ）。 ^[2]

「Only A Woman's Heart」という曲は、以下のアーティストを含む多くのアーティストによってカバーされています。

• エミルー・ハリスとメアリー・ブラックが1996年のアルバム『ワンダー・チャイルド』で共演
• フィル・コールターの2005年のアルバム「Recollections」
• フランス系カナダ人歌手イザベル・ブーレイ。ブーレイのバージョンは彼女のアルバム『De retour à la source』に収録されており、このアルバムは2008年ジュノー賞の「年間最優秀フランス語アルバム」部門の最終候補5作品のうちの1つにノミネートされた。
• Les mejores canciones dance del Siglo XX – Vol. 2011 年11 月
• ケルティック・ウーマン2012 アルバムケルティック・ウーマン: ビリーブ

「オンリー・ア・ウーマンズ・ハート」は、チャールズ・ウェッブの著書『ニュー・カーディフ』にも1ページ半ほど触れられており、同書は映画『ホープ・スプリングス』の原作となった。ウェッブの著書『卒業』は、受賞歴のある映画『卒業』の原作となった。

2012年は『 A Woman's Heart』上演20周年の年でした。この記念公演は、アイルランドのダブリンにあるオリンピア劇場で4回の完売公演で祝われました。出演者はエレノア・マケボイ、メアリー・コフラン、シャロン・シャノン、ドロレス・キーン、ウォリス・バード、ハーマイオニー・ヘネシーでした。

2012年4月、キエラ・マーフィーは『 Our Woman's Hearts ^』[14]と題したドキュメンタリーを制作した。このドキュメンタリーでは、 『A Woman's Heart』がどのように誕生し、なぜ人気を博したのか、そして3世代にわたる女性たちにどのような影響を与えたのかを探っている。このドキュメンタリーはRTÉラジオ1のシリーズ『Documentary on One』の一部である。

マケヴォイが書いた曲「ザ・シークレット・オブ・リビング」は、象徴的なアルバム「ア・ウーマンズ・ハート」の20周年を記念して2012年7月にリリースされた。この曲はマケヴォイ、メアリー・コフラン、シャロン・シャノン、ジェマ・ヘイズ、ハーマイオニー・ヘネシーによって歌われている。ホット・プレスのレビューでは、「ザ・シークレット・オブ・リビング」はア・ウーマンズ・ハート・グループの上品な新シングルと評された。 ^[15]

• エレノア・マクエヴォイ– ゲフィン・レコード (GEFC/GEFD24606) 1993 パット・モランがプロデュース。現在は入手不可。スペシャル・エディションに置き換えられました (上記参照)
• What's Following Me? – Columbia Records (484233.2) 1996 プロデューサー：エレノア・マケボイ、ケビン・モロニー
• スナップショット– コロンビアレコード (CK494598.2) 1999 ルパート・ハインがプロデュース
• Yola – Mosco (EMSACD1) 2001 エレノア・マクエヴォイとブライアン・コナーがプロデュース。
• エレノア・マクエヴォイ『スペシャル・エディション』 – マーケット・スクエア (MSMCD127) 2003 {4 曲を追加したリマスター版ゲフィン アルバム} パット・モランがプロデュース。
• アーリー・アワーズ– モスコディスク / マーケット・スクエア (MSM1SACD128) 2004 ブライアン・コナー & エレノア・マクエヴォイ プロデュース
• Out There – Moscodisc (MOSACD 303) 2006年9月 プロデューサー：エレノア・マクエボイ
• ラブ・マスト・ビー・タフ– モスコディスク (MOSCD404) 2008年2月 ピーター・ベケット制作
• シングルド・アウト– モスコディスク (MOSCD406) 2009年9月 さまざまなプロデューサー
• I'd Rather Go Blonde – Moscodisc (MOSCD408) 2010 年 9 月 プロデュースは Eleanor McEvoy と Peter Beckett、レコーディングは Ciaran Byrne、ミックスは Ruadhri Cushnan、マスタリングは Ian Cooper。
• Alone – Moscodisc (MOSCD409) 2011年9月 プロデュースはEleanor McEvoy、レコーディングはDave WilliamsとCiaran Byrne、ミックスはCiaran Byrne、マスタリングはIan Cooper。
• If You Leave... – Moscodisc (MOSCOD4010) 2013 年 3 月 プロデュースは Eleanor McEvoy、ミックスは Ciaran Byrne、マスタリングは Metropolis Studios の Ian Cooper、表紙はTim Staffellによるものです。
• Stuff – Moscodisc (MOSCD4111) 2014年3月 プロデュース：エレノア・マクエヴォイ、ピーター・ベケット、ミックス：キアラン・バーン、マスタリング：メトロポリス・スタジオのイアン・クーパー（トラック11はレイ・スタッフがマスタリング）
• Naked Music – Moscodisc (MOSCD4014) 2016年2月 プロデュース：Ciaran Byrne、エンジニア：Dave Williams、マスタリング：Tony Cousins（ロンドンのMetropolis Studios）
• トーマス・ムーア・プロジェクト– Moscodisc (MOSCD4015) 2017年6月 プロデューサー：エレノア・マクエボイ レコーディングとミックス：キアラン・バーン、マスタリング：トニー・カズンズ（ロンドンのメトロポリス・スタジオ）
• ギミー・サム・ワイン- ブルー・ダンデライオン・レコード^[16]

• マケヴォイは、ヘレン・ミレン主演、テリー・ジョージ監督、ジム・シェリダンとテリー・ジョージ脚本の映画『Some Mother's Son 』で、ビル・ウェランの曲「The Seabird」を歌った。
• 「I Hear You Breathing In」という曲は、ミック・ラリーとメアリー・マクエボイ主演の映画「How To Cheat in the Leaving Certificate」で使用されています。
• 「月に祈りをささやいて」という曲は、ピアース・ブロスナン、ドナル・マッキャン、シネイド・キューザック、ナイル・トビン主演の映画「The Nephew」で使用されている。
• 「I Hear You Breathing In」という曲は、 2012年にヨーロッパ映画振興会に選出され、2012年に4つのASECAN賞にノミネートされ、ゴールウェイ映画祭でもノミネートされた『希望の魔法』(監督パコ・トーレス、2009年)に収録されています。^[17]

• HBOのドラマシリーズ「シックス・フィート・アンダー」では、キャロライン・ラヴェルとマケヴォイが書いた曲「All I Have」が取り上げられた。
• 1996年のアルバム『What's Following Me?』に収録されている「A Glass Unkissed」は、テレビネットワークABCの人気シリーズ『Clueless』に登場した。
• アメリカのネットワーク PBS のドキュメンタリー「In Our Own Voice」では、マケボイの 1999 年のアルバム「 Snapshots」から「Easy To Lose Hope」が取り上げられている。ルパート・ハインがプロデュースしたこの曲は、殺害されたジャーナリスト、ベロニカ・ゲリンについて歌っている。
• 1999 年のアルバム『Snapshots 』に収録されている「All I Have」は、 ABCの長年続いている昼間のテレビ メロドラマ『One Life to Live』で取り上げられました。
• マケヴォイの曲「Only A Woman's Heart」は、アイルランドのネットワークRTÉの人気ソープドラマ「Glenroe」で使用された。
• 『Early Hours 』 （Moscodisc 2004）の「Days Roll By」は、ダブリンの日常生活を描いた人気メロドラマ『Fair City』に登場します。

McEvoy の 4 番目のアルバムYola は、 SACD専用に録音された最初のオリジナル タイトルの 1 つとして、Hi-Fiプレスと市場から好評を博しました。サウンド デザイナーの協力により、世界初の SACD シングル「Did I Hurt You」(Market Square MSMSACD114) が同じアルバムからリリースされました。今日まで、YolaはHi-Fi業界の標準とみなされており、高級オーディオ会社がスピーカーのテストに使用しています。

McEvoy のアルバムは、コンパクト ディスク、SACD、およびビニールでリリースされ、多くのオーディオ賞を受賞しています。Early Hours は、TiMax (独自のオーディオ イメージング) テクノロジーを初めて使用し、5.1 サラウンド サウンドをマルチ チャンネル SACD にミックスしました。McEvoy のアルバムLove Must Be Toughは、権威ある英国の出版物であるHi-Fi Plusによってアルバム オブ ザ イヤーに選ばれ、2008 年 8 月に英国の Diverse Vinyl からビニールでリリースされました。

『Naked Music-The Songbook』は、マケヴォイが出版した最初の歌集である。この出版物は、マケヴォイとアーティストのクリス・ゴロンの先駆的なコラボレーションである。マケヴォイの2016年のアルバム『Naked Music』の曲の歌詞とメロディー、そしてアルバムの音楽に触発されたゴロンの素晴らしい絵画24点が収録されている。序文とインタビューはジャッキー・ヘイデンによる。ISBN 978-0-9576114-2-9  ^[18]

• エレノア・マケボイ公式サイト