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ホ長調は、ホ音を基音とする長音階で、ホ、ヘ短調、ト短調、イ、ロ、ハ短調、ニ短調の音で構成されます。調号にはシャープが4つ付いています。平行短調は嬰ハ短調、同音短調はホ短調です。異名同音の変ヘ長調にはフラットが6つとダブルフラットのロ音があり、そのため使いづらい調となっています。
ホ長調音階は次のとおりです。
旋律的および和声的なスケールに必要な変更は、必要に応じて臨時記号で書き込まれています。Eハーモニック・メジャースケールとメロディック・メジャースケールは以下のとおりです。
ホ長調の音階の各音階の和音は次のとおりです。
アントニオ・ヴィヴァルディはこの調を『四季』の「春」協奏曲で使用した。
ヨハン・セバスチャン・バッハは、ヴァイオリン協奏曲だけでなく、無伴奏ヴァイオリンのための第3パルティータにもホ長調を用いました。特に後者の作品では、主音（ホ）と属音（イ）がヴァイオリンの開放弦に対応しているため、第1楽章のバリオラージュの音色（および演奏のしやすさ）が向上します。
ヨーゼフ・ハイドンの106曲の交響曲のうち、ホ長調で書かれているのは第12番と第29番の2曲のみです。さらに、弦楽四重奏曲4曲（作品2/2と作品3/1）、作品17/1と作品54/3）、ピアノ三重奏曲2曲（第11番と第44番）、ピアノソナタ3曲（第13番、第22番、第31番）もホ長調で書かれています。
ルイージ・ボッケリーニの弦楽五重奏曲 Op. 11、第5番はホ長調です。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが完成させたホ長調の作品は、ヴァイオリンと管弦楽のためのアダージョK.261 とピアノ三重奏曲第4番K.542 の2曲のみである。モーツァルトのホルンと管弦楽のための作品の中で注目すべき断片であるK.494a も、同様にホ長調である。
アントニオ・ロセッティは、ホルン1本または2本のための協奏曲を数多く作曲した。
マリアンナ・マルティネスは、ホ長調の鍵盤協奏曲と鍵盤ソナタを作曲した。
ジョセフ・マルティン・クラウスはホ長調の鍵盤ソナタ（VB 196）を作曲した。
ニコラウス・フォン・クルフトはホ長調のホルンとピアノのためのソナタを書きました。
ヨゼフ・ミスリヴェチェクはホ長調のヴァイオリン協奏曲を作曲し、ヨハン・ヴェンツェル・カリヴォダもヴァイオリンのためのコンチェルティーノ作品15で同様にホ長調のヴァイオリン協奏曲を作曲した。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンは、ピアノソナタ作品14/1と作品109の2曲、そしてオペラ『フィデリオ』の序曲にホ長調を用いた。
ベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番を皮切りに、ハ短調の作品のいくつかにホ長調の緩徐楽章が取り入れられるようになり、その例としてヨハネス・ブラームスの交響曲第1番とピアノ四重奏曲第3番、そしてセルゲイ・ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番が挙げられる。
ヨハン・ネポムク・フンメルは、ホ長調のトランペット協奏曲を作曲した。
カール・レーヴェはこの調でピアノソナタを作曲しました。作品16「ホ長調のグランデ・ソナタ」です。イグナツ・モシェレスも作品41で同じ調を使っています。
ヴァーツラフ・ジンドリヒ・ファイトはホ長調の弦楽四重奏曲作品5を作曲し、カール・シューベルトもこの調で弦楽八重奏曲作品23を作曲した。
シューベルトの交響曲第8番の第2楽章はホ長調であり、ピアノソナタD.157、157、459、566 （506）のロンド、弦楽四重奏曲D.353 、アルペジオーネソナタの中間楽章も同様である。シューベルトの作品には、歌曲集『美しき水車小屋の娘』 、6つの大行進曲D.819、6つのポロネーズD.824など、ホ長調の曲で終わるものがいくつかある。ホ長調の注目すべき歌曲としては、声楽、ホルン、ピアノのための「嵐の上で」がある。
フェリックス・メンデルスゾーンのロンド・カプリチオーソ作品14の序奏となるアンダンテはホ長調であり、2台のピアノと管弦楽のための協奏曲もホ長調である。
フレデリック・ショパンのピアノ協奏曲第1番はホ短調で始まりますが、最後の2楽章はホ長調です。彼の最も有名な作品の1つである練習曲作品10第3番はホ長調です。彼の最後のノクターン作品62第2番と最後のスケルツォ第4番もホ長調です。この調のあまり知られていない作品としては、モデラートホ長調WN 56があります。また、オーギュスト・フランショームと共同で作曲した、チェロとピアノのためのグラン・デュオ協奏曲もこの調で作曲されています。
モーリッツ・モシュコフスキーはピアノ協奏曲作品を書きました。ホ長調で59。
アントニン・ドヴォルザークは、弦楽セレナーデ作品22をホ長調で作曲した。
シャルル＝ヴァランタン・アルカンはチェロ・ソナタをホ長調で作曲し、フランツ・クサヴァー・ヴォルフガング・モーツァルトも作品19で同じ作曲法を用いている。
アドルフ・ブランのクラリネット、ファゴット、ホルン、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスのための七重奏曲作品40はホ長調である。
19世紀には、この調の交響曲は稀で、アントン・ブルックナーの交響曲第7番はその数少ない例の一つである（ホ長調の交響曲一覧を参照）。ブルックナーにとって、「ホ長調はしばしば瞑想の音楽と結びついている」[ 1 ] 。
アレクサンドル・スクリャービンは、交響曲第1番ホ長調を作曲しました。
ニ短調で始まりホ長調で終わる交響曲は、ヘイヴァーガル・ブライアンの交響曲第1番（ゴシック）とカール・ニールセンの交響曲第4番の2つである。
しかし、より一般的な例としては、セルゲイ・ラフマニノフの交響曲第2番、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの交響曲第5番、ドミートリイ・ショスタコーヴィチの交響曲第10番のように、ホ短調で始まる交響曲が終楽章でホ長調に転調するものがある。
ジョアキーノ・ロッシーニの「ウィリアム・テル序曲」では、第1楽章と終楽章はホ長調である。リヒャルト・ワーグナーの「タンホイザー序曲」もホ長調である。ワーグナーのホ長調のもう一つの著名な作品は「ジークフリート牧歌」である。
クロード・ドビュッシーの「 2つのアラベスク」の第1曲、L.66はホ長調である。
フランツ・リストの「慰め」の大部分はホ長調であり、パガニーニの「大練習曲」の第4番と第5番も同様である。
エドヴァルド・グリーグの「朝の気分」は、ペール・ギュント組曲第1番作品46の一部で、ホ長調です。
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