
デカン絵画またはデカン絵画は、中央インドのデカン地方で制作されたインドの細密画の一形態で、1520年までにバフマニー朝が崩壊した後に成立したデカン・スルタン国の様々なイスラム教の首都で制作されました。これらの首都は、ビジャープル、ゴルコンダ、アフマドナガル、ビダル、ベラールでした。主な活動期は16世紀後半から17世紀半ばまでで、18世紀半ばにはハイデラバードを中心に復興しました。[ 2 ] [ 3 ]
初期の細密画の質の高さは、おそらく少なくとも部分的には壁画の伝統が既に存在し、画家たちがそこで訓練を受けていたことを示唆している。同時期に北で発展した初期のムガル絵画と比較すると、 [ 4 ]デカン絵画は「色彩の鮮やかさ、構図の洗練と芸術性、そして退廃的な贅沢の雰囲気」において優れている。[ 5 ]デカン絵画はムガル絵画ほど写実主義には関心がなく、代わりに「神秘的で幻想的なニュアンスを伴う、より内省的な旅」を追求した。[ 6 ]
その他の違いとしては、ムガル様式ではほとんどが横顔で描かれるのに対し、あまり巧みに造形されていない顔が四分の三正面から描かれていること、そして「背が高く頭の小さい女性」がサリーを着ていることなどが挙げられる。王室の肖像画は数多くあり、ムガル様式のものと比べると正確な似顔絵とは言えないものの、かなりがっしりとした体格の人物の生き生きとした印象を伝えることが多い。建物は「完全に平らなスクリーンのようなパネル」として描かれている。[ 7 ]これらの絵画は比較的希少で、署名や日付、あるいはそもそも銘文が記されているものは少なく、一般的に記録が充実しているムガル帝国の工房と比べると、名前が知られているものは非常に少ない。[ 8 ]
デカン地方のイスラム教徒の支配者たち(その多くはシーア派)は、ムガル帝国の宮廷に頼る必要はなく、ペルシア世界との独自のつながりを持っていた。[ 9 ]同様に、大規模な織物貿易や近隣のゴアとの接触により、ヨーロッパのイメージからいくつかの明確な借用が生まれ、それがより一般的な様式的な影響も及ぼした可能性がある。また、1565年にスルタンたちが協力してヴィジャヤナガラ帝国を大破し、首都ハンピを略奪した後、デカン地方に北上したヒンドゥー教徒の芸術家もいたようだ。[ 10 ]

現存する最も古い絵画のいくつかは、ヴィジャヤナガラ帝国を破ったデカン同盟の指導者であるアフマドナガルのスルタン、フサイン・ニザーム・シャー1世の生涯を描いた叙事詩風の詩である写本『タリフ・イ・フサイン・シャーヒ』の12枚の挿絵である。この写本は、1565年から1569年頃に摂政を務めていた彼の未亡人によって依頼され、現在はプネーのバーラト・イティハス・サンショダク・マンダルに所蔵されている。[ 12 ]インドでは珍しいことに、これらの絵画のうち6枚は王妃が夫の隣に大きく描かれており、もう1枚は伝統的な女性中心の場面である。王妃の肖像画のほとんどは、1569年に息子のムルタザ・ニザーム・シャー1世が反乱を起こして彼女を投獄した後、削り取られたり、上から塗りつぶされたりした。 [ 13 ]
ダブリンのチェスター・ビーティ図書館にある、1570~71年の天文学と占星術の百科事典であるビジャープル写本『ヌジュム・ウル・ウルム(科学の星)』には、400~800点の挿絵がある。[ 14 ]
ラガマーラー絵画は、さまざまなラガ音楽形式を(その雰囲気を喚起することによって)図解した一連の絵画であり、デカン地方の革新であったようです。16世紀後半のラガマーラー絵画は、おそらく元々は複数のセットで構成されていたと思われる、広範囲に分散した大きなグループがあり、これまで多くの議論がなされてきました。それらは様式的には似ていますが、複数の異なる人物によって描かれ、品質にもかなりのばらつきがあり、最高のものは「どの時代のインド絵画の中でも最も美しいものの一つ」です。それらは恐らくヒンドゥー教徒のパトロンのために作られ、首都から遠く離れた地方の中心地で制作された可能性があります。デカン北部には、スルタンの封臣であるヒンドゥー教徒のラージャが数多くいました。 [ 15 ]
1590年頃までに、アフマドナガルとビジャープルの宮廷の様式は輝かしい成熟期に達しました。[ 16 ]ここに掲載されている「九官鳥を抱く貴婦人」 [ 17 ]と「鷹狩りをする若きイブラヒム・アディル・シャー2世」[ 18 ]の「退廃的な空想」は、デカン地方の独自性を示す有名な例です。
デカン絵画は独立した絵画流派として認識されておらず、ペルシャ絵画やインド・ペルシャ絵画のジャンルに分類されていましたが、1926年にエドガー・ブロシャが、類似例がほとんど認められていない1526年のアフマドナガル・スルタンの肖像画を世界に紹介したことで議論が始まりました。[ 21 ]まず、ムガル細密画と比較すると、デカン絵画は「色彩の鮮やかさ、構図の洗練度と芸術性、そして退廃的な贅沢の雰囲気」において優れています。[ 22 ]
第二に、デカン絵画はムガル絵画ほど写実主義に興味がなく、代わりに「神秘的で幻想的な雰囲気を帯びた、より内省的な旅」を追求した。[ 23 ]ムガル絵画では、宮廷の場面、歴史的な出来事、狩猟遠征がよく見られるが、デカン絵画の主題は余暇に集中しており、のんびりとした性質のものである。ベルリン(東ドイツ)のイスラム博物館に展示されている、木の下で居眠りし、侍従に扇がれマッサージされている王子の肖像画(85 およびカラー図版 x1m1)に見られるように。ムガル派の肖像画はより写実的な光で描かれているが、デカンの肖像画の場合は「愛、音楽、詩、あるいは花の香りの喜びに静かに身を委ねるような、穏やかで叙情的な雰囲気」が描かれている。デカン絵画がムガル派やラージャスターン派と混同されるもう一つの理由は、絵画が比較的少なく、署名や日付、あるいはそもそも銘文が記されているものがほとんどないことである。一般的によく記録されているムガル帝国の工房に比べると、名前が知られているものは非常に少ない。[ 24 ]
デカン・スルタン国からは、ビジャープル、ゴルコンダ、アフマドナガルという3つの異なる絵画流派が生まれた。

ビジャープル様式の絵画は、主にアリー・アディル・シャー1世(在位1558年~1580年)とその後継者イブラヒム2世(在位1580年~1627年)の治世中に発展した。両者とも芸術と音楽の偉大な庇護者であった。[ 25 ]この様式のルーツはペルシャ文化にあり、ヒンドゥー文化の影響を大きく受けていた。デカン地方で流行したペルシャ様式は、ティムール朝の色彩パレットが流行し、ヒンドゥー教の影響が南インドの伝統から取り入れられたサファヴィー朝初期のものである。これらの文化的影響により、ビジャープル絵画は独特のバロック的特徴を持つようになった。ビジャープル様式の絵画は、豊かな宝石で飾られた曲線的な人物像が特徴であり、これはアディル・シャー朝宮廷の豪華さも表している。この様式の主な主題は宮殿と庭園であり、一目見ただけで異国情緒あふれる視覚的魅力を放つ。このスタイルの特徴的な要素として、長いモスリンのドレスと尖ったターバンが挙げられる。[ 26 ]
アフマドナガル派の絵画は、この州が独立していた期間が最も短かったため、他の様式に比べて希少である。現存する同派の絵画は、14世紀のイタリア絵画に影響を受けた「穏やかな感情と鮮やかな色彩」を備えた優れた例であり、同様に両様式ともシンプルな金色の背景を好む。この様式には、15世紀のトルクメン絵画のエネルギーもあり、さまざまな影響に加えて、「インドのヒューマニズム、人体の量感とリズムへの関心」も見られる。同派で最も著名で現存する最古の絵画シリーズは、アフタビによって書かれたフサイン・ニザーム・シャー1世の治世の歴史を描いた12枚の挿絵で、『タリフ・イ・フサイン・シャーヒー』と題されている。このシリーズの注目すべき型破りな特徴は、12枚の挿絵のうち6枚に女王として女性が登場することである。[ 27 ]

ゴルコンダ派の絵画も、ムガル帝国が同国を征服した際に王室のコレクションが完全に破壊されたため、現存するものはごくわずかです。他のデカン・スルタン国と比較すると、ゴルコンダ派はオスマン細密画、ペルシャ細密画、ムガル細密画、ビジャープル派の影響を受けつつ、多様な様式を維持していました。「ゴルコンダの作品のほとんどは、その起源に関わらず、ビジャープルの切ないロマン主義やアフマドナガル肖像画の洗練された威厳とは全く異なる、緊張感のある豪華さを備えています。装飾や人物の構図には、ペルシャ的ではない、濃密で脈打つような生命力があります。」絵画には力強いリズムがあり、それは彫刻がふんだんに施された寺院のファサードに見られるインド古典舞踊を表現したもので、ヒンドゥー文化とペルシャ文化の両方の影響が強く見られます。ゴルコンダ派の最も代表的な例の一つは、ハイデラバードのサラル・ジャング博物館に展示されているムハンマド・クリの詩集『クリヤット』である。写本の芸術作品に描かれている細部の精緻さや複雑さを考慮すると、この写本はスルタン自身のものであったと言えるだろう。[ 28 ]

通常の肖像画や文学作品の挿絵の他に、トゥズク・イ・アサフィヤのような挿絵入りの年代記も時折見られる。デカン地方特有のもの(象牙などの他の媒体にも見られることがある)[ 30 ]は、「合成動物」と呼ばれるもので、他の動物の小さなイメージを多数組み合わせた大きな動物である。ここでは、合成されたブラークと象が描かれている。ムガル帝国の先例に従い、支配者にはしばしば大きな光輪が与えられる。召使いは、他の地域で見られるチョウリや孔雀の羽の扇子ではなく、布で主人や女主人を扇ぐ[ 31 ]。剣は通常、デカン地方特有のまっすぐな形をしている[ 32 ] 。
デカン地方の宮廷では、象は生活と芸術の両方において非常に人気があり、画家たちは雄象に周期的に起こる発情期のホルモン過剰によって象が暴れる様子を描くことを楽しんでいた。 [ 33 ]また、馬や象の体に大理石模様の効果を用いた彩色画のジャンルもあった。 [ 34 ]象を除けば、動物や植物の研究はムガル絵画ほどデカン地方では一般的ではなく、描かれる場合でも写実的ではないスタイルで、「強烈な色彩の空想的なパレット」が特徴的であることが多い。[ 35 ]
インドとしては珍しく、デカン地方にはアフリカからの移民が相当数おり、そのうち数人が兵士、大臣、廷臣として高い地位に上り詰めた。アフマドナガルのマリク・アンバルとビジャープルのイクラス・カーンはその中でも最も有名で、両者の肖像画のほか、身元不明の人物の肖像画も数多く残っている。[ 36 ]
この様式の最も重要な後援者の一人は、ビジャープルのスルタン、イブラヒム・アディル・シャー2世(1627年没)で、彼自身も非常に優れた画家であり、音楽家、詩人でもありました。彼は、皇帝の肖像画以外の絵画を熱心に後援した最後のムガル皇帝、ジャハーンギールと同じ年に亡くなりました。 [ 37 ]上に示した1590年頃の肖像画は、アクバルのムガル宮廷の画家たちがムガル肖像画様式を発展させていた時期と同じ時期のもので、自信に満ちた、しかし非常に異なる様式を示しています。極端なクローズアップの視点はインドの肖像画では非常に珍しいままであり、ヨーロッパの版画、特にルーカス・クラナッハ(父)の版画に直接影響を受けたと考えられており、多くの特徴を共有しています。[ 38 ]

ムガル宮廷はデカン様式を認識しており、特にビジャープルからのデカン絵画の一部は、アクバルとジャハーンギールによって編纂されたアルバムに収録されている。一部のムガル画家は、17世紀初頭に、おそらくパトロンの指示に従って、準デカン様式を採用した。[ 39 ]イブラヒム・アディル・シャー2世は、やや不本意ながら、娘をアクバルの息子であるダニヤル・ミルザ王子と結婚させ、結婚祝いには絵画の巻が含まれていた。[ 40 ]ラージプートの王子数名が、デカンで戦うムガル軍の将軍を務めており、初期のラージプート絵画にデカンの影響が及んだ。多くの場合、デカンの画家は、主なパトロンが権力を失うと、ラージプートの宮廷に移住したと考えられる。[ 41 ]
デカン絵画は16世紀後半から17世紀にかけて隆盛を極めたが、ムガル帝国が徐々にこの地域を征服していくにつれて衰退し、1650年頃にはすでにムガル帝国の様式をほぼ踏襲していた。ベラール・スルタン国は1574年までにアフマドナガルに吸収され、ビダル・スルタン国は1619年にビジャープルに併合された。これらの国が征服前か後かにかかわらず、この様式にどのような貢献をしたかは定かではない。アフマドナガル市自体は、摂政王女チャンド・ビビ(死後に描かれたことが多い)の死後、1600年にムガル帝国に占領されたが、領土の一部は1636年まで苦闘しながらも独立を維持し、 1610年まではパランダが首都となり、その後、新しい都市がアウランガバードと改名された。 1687年に、クトゥブ・シャーヒー朝が統治していた最後の2つのスルタン国、ビジャープルとゴルコンダが滅亡したことは、決定的な打撃となった。両国の王室コレクションのほとんどが征服によって破壊され、画家たちはその地域に残って研究するためのモデルを失ってしまった。[ 42 ]
デカン地方のムガル帝国の首都となったアウランガバードでは、新しい「ラジャスタン・デカン様式の絵画」が発展した。散逸したラガマーラーのセットと、同じ様式のギータ・ゴーヴィンダのセットは、長い間ラジャスタン様式と考えられていたが、同じ様式の別の写本が現れ、1650年にラジャスタンのメワール出身のパトロンのためにアウランガバードで描かれたことが記されていた。おそらく画家たちも元々はメワール出身だったのだろう。[ 43 ]
ムガル帝国の総督はハイデラバードに宮廷を設立したが、そこが細密画の中心地となるのは次の世紀になってからで、その頃には後期ムガル様式またはポスト・ムガル様式の特徴は薄れていた。この頃には絵画は小さな宮廷サークルのためだけに制作されるのではなく、ラーガマーラー絵画のセット、エロティックな主題、ヒンドゥー教の主題などを含む種類の市場が発展していた。[ 44 ]王室の肖像画などの古い作品の複製や模倣は19世紀まで制作され続けた。[ 45 ]