オスマン帝国のミニチュア

オスマンミニアチュール（トルコ語：Osmanlı minyatürü）は、オスマン帝国の写本に見られる挿絵のスタイルで、肖像画や歴史的出来事を描いたものが多い。その独特なスタイルは、ペルシャのミニアチュール芸術、ビザンチン美術、モンゴル美術など、複数の文化的影響から発展した。 ^{[1] [2]}装飾画（テジプ）、書道（ハット）、マーブル紙（エブル）、製本（キルト）とともに、オスマン帝国の書籍芸術の一部であった。オスマントルコ語では、 taswirまたはnakishという言葉がミニアチュール絵画を定義するために使用されていた。

オスマン帝国のミニアチュールはペルシャのミニアチュールに大きく影響を受けているが、オスマン帝国の職人たちはペルシャの影響から離れた独自のスタイルを生み出した。^[3]オスマン帝国のミニアチュールは軍事的出来事などの事実に基づいた描写で特に知られているが、ペルシャのミニアチュールは視覚的に興味深いものに重点が置かれていた。^{[4] [1]}オスマン帝国の写本にミニアチュールが含まれていたのは、記録目的の方が大きく、美的要素は少なかった。^[3]ミニアチュールは多くの重要な年代記やテーマ、特に歴史的および宗教的出来事を説明するために使用された。^[3]オスマン帝国のミニアチュールは、その具体的で正確なディテールで特に知られている。^[5]これは、軍隊や宮廷の場面を描いた多くのミニアチュールに見ることができる。^[3]

オスマン帝国の芸術家の中には、他の芸術家よりもペルシャのミニアチュールの影響を強く受けた者もいた。 ^[3 ]ペルシャ様式の影響を強く受けたオスマン帝国のミニアチュールは、出来事をよりロマンチックに描写する傾向があり、他のオスマン帝国のミニアチュール絵画のより典型的な事実描写からは逸脱していた。^[3]

ミニチュアの主任画家が場面の構図をデザインし、弟子たちが黒または色付きのインクで輪郭線（タハリールと呼ばれる）を描き、三次元の錯覚を起こさないようにミニチュアを描いた。主任画家とテキストの筆写者はいくつかの写本に名前と描写があるが、弟子たちはそうではない。13世紀には、イスラム写本では作者の肖像画が非常に一般的だった。^[2]肖像画では写本の作者が最も大きな人物として描かれ、時には写本​​に貢献した他の小さな人物も含まれる。^[2]写本の最後には奥付があり、写本が完成した時期と作者の名前が詳細に記されている。^[6]

ミニチュアの色は、粉末顔料を卵白^[7]と混ぜて作られ、後には希釈したアラビアゴムも混ぜられました。生み出された色は鮮やかでした。暖色と並んで対照的な色を使用することで、この品質がさらに強調されました。オスマン帝国のミニチュアで最も多く使用された色は、明るい赤、緋色、緑、そしてさまざまな青の色合いでした。

遠近法の理解は、近隣のヨーロッパのルネサンス絵画の伝統とは異なっていました。多くのイスラム写本では、画像が複数の視点で描かれており、たとえば、建物の内部と外部の両方が1つの画像に表示されることがあります。^[8]さらに、ミニチュア絵画は、動きと時間の経過を1つの画像で表現するためによく使用されました。^[8]ミニチュアはテキストのイラストとして機能し、そのイメージで物語を語っていたため、テキスト自体と同じくらい必要でした。^[8]

オスマン帝国のミニチュア絵画の伝統は、芸術家が主題を写実的に描写しようとしなかったという点で独特であった。^[5]一部の学者は、鋭い幾何学的エッジと複雑な建築デザインのため、この絵画様式は影絵から発展したと考えている。^[9]さらに、三次元の陰影がなく、常に空白を使用していることから、影絵がオスマン帝国のミニチュア絵画の発展に役割を果たしたことを示唆している。^[9]

15世紀のオスマン帝国における書籍制作の中心地に関する情報は比較的少ないが、1525年のオスマン帝国文書館にはイスタンブールにナッカシュハネ（スタジオ）があったことを示す記録がある。^[10]この記録には複雑な階層構造が記されており、この記録が書かれる50年前からスタジオが存在していたことが示唆されている。^[10]しかし、これは制作の証拠がないというわけではない。例えば、1481年にカリグラフィーと絵のアルバムが存在していたことからも、イスタンブールにオスマン帝国のスタジオがあったことがはっきりとわかる。^[11] しかし、1453年のイスタンブール征服以前のオスマン帝国に挿絵があったことを示す明確な証拠はない。^[11]

画家の一派が繁栄した最初の兆候は、 1451年から1481年にかけてメフメト2世の治世中にオスマン帝国のミニアチュールの基礎を築いたことだが、その後のバヤズィト2世の治世（1481年から1512年）には生産性の証拠がさらに多くあり、バヤズィト2世の元で働いた特定の画家についての言及もある。^{[11]メフメト}2世の治世（1451年から1481年）は、オスマン帝国のミニアチュール絵画が明確に制作された最初の時期である。作品に関する記録文書がなく、選択範囲がかなり限られていることは注目に値する。^[10]エシン・アティルは、メフメト2世の治世中に制作されたミニアチュールのいくつかを「粗雑で田舎風」と表現しているが、これは比較的例が少なかったためであり、おそらく帝国図書館に挿絵入りの本が少なかったことを示している。^[11]

メフメト2世時代の絵画に関する詳しい情報は、Nakkaş Sinan Beyを参照してください。

サファヴィー朝の様式的、図像的細部は、オスマン帝国のミニアチュール絵画のスタイルに大きな影響を与えた。^{[12]これは、1514年に}セリム1世がサファヴィー朝のタブリーズを征服したことが一因である。セリム1世は、このとき多くの写本を捕獲してイスタンブールに持ち帰り、イスタンブールの芸術家たちが図像的、様式的な影響力を拡大することができた。^[12]オスマン帝国の写本に描かれた挿絵の多くは、その主題に関する以前の描写を参照して作成されたため、過去の作品から大きな影響を受けている。^[13]また、タブリーズやイランの他の都市からオスマン帝国に移住した芸術家もいた。^[14]

ナッカシャネー・イ・イラニ（ペルシャ絵画アカデミー）は、輸入されたペルシャの芸術家のためにトプカプ宮殿に設立されました。これら2つの絵画アカデミーの芸術家は、2つの異なる絵画流派を形成しました。ナッカシャネー・イ・ルームの芸術家は、統治者の公的、そしてある程度は私的な生活、その肖像画、歴史的出来事を示すシェヒンシャーナーメのような記録本、統治者の肖像画であるシェマイリ・アリ・オスマン、結婚式、特に割礼の祭りを描いた絵であるスルナーメ、パシャが指揮する戦争であるシェチャトナーメなどの専門でした。ナッカシャネイ・イラニの芸術家は、シャー・ナーメ、ニザミのハムサ（ライラとマジュヌーンを含む）、イスカンデルナーメまたはアレクサンドロス大王の物語、フマーユーンナーメ、動物寓話、アンソロジーなどの伝統的なペルシャの詩作品を専門としていました。また、植物学や動物学、錬金術、宇宙論、医学に関する科学書、技術書、ラブレター、占星術、夢占いに関する本もありました^[要出典]。

これらの初期のスタジオは、知事や皇帝を含む裕福で権力のある人々からの依頼に依存していました。^[15]マスーメ・ファルハドは、メフメト2世がイタリア人との広範な接触の影響を受けて不滅を達成しようと作品を依頼したと主張しています。^[11]

1520年代にはオスマン帝国のミニアチュール様式が定着し、 1524年に完成したセリムナメに代表される作品にその代表作がある。セリムナメにはスルタン・セリム1世の生涯が記録されており、当時の衣装や出来事も収録されている。^[16] 1527年にはオスマン帝国宮廷文書館に29人のミニアチュール画家がいた。^[16]

この発展に貢献したのは、ナッカシュ・オスマンとマトラクチ・ナスフという二人のミニアチュール画家である。ナッカシュ・オスマンは、イタリアの視覚スタイルから東方への移行を特徴とする1500年代半ばのオスマン帝国のミニアチュール視覚言語を体現したと思われる。 ^[15] マトラクチ・ナスフは、セリム1世とスレイマン大帝の治世中に活躍した有名なミニアチュール画家である。1537年頃の作品『スルタン・スレイマンの両イラク遠征の段階の説明』（イスタンブール大学図書館 5967）で、彼は地形画と呼ばれる新しい絵画ジャンルを生み出した。^[1]彼は、人物なしで都市、港、城を描き、異なる視点から見た風景を1枚の絵に組み合わせた。^[1]

セリム2世（1566年 - 1574年）とムラト3世（1574年 - 1595年）の治世中に、古典的なオスマン帝国のミニアチュール様式が生み出されました。この時代の有名なミニアチュール画家には、ナッカシュ・オスマン、アリ・チェレビ、モッラ・カシム、ハサン・パシャ、リュトフィ・アブドゥラーなどがいます^[要出典]。

オスマン帝国のミニアチュールは1500年代後半にピークを迎え、作品は主にミニアチュールの既存の表現に基づいており、「語彙」が使用されていました。^[16] このスタイルは、日常生活に焦点を当てていること、^[16]比較的限られたパレット、^[1]明るい色、^[1]高度な詳細、^{[1]および3/4遠近法の使用が最小限であることなどによって特徴付けられました。 [1]} 1557年までに、オスマン帝国の宮廷で記録されているミニアチュール画家の数は35人に増加しました。^[16]

16世紀末（1590年）頃、バグダッドの絵画学校は栄えていた。^[17]モンゴル軍がバグダッドを略奪した後、バグダッドは絵本の制作の中心地ではなくなったが、1590年に再びその地位を取り戻し、他の場所よりも日常の活動に重点が置かれるようになった。^[17]幻想的な描写だけでなく、王室の文脈からも遠ざかり、結果として多くのミニチュアが下層階級の日常生活に焦点を当てるようになった。^[17]

17世紀には、ミニチュア絵画もイスタンブールの市民の間で人気があった。バザール画家（トルコ語：çarşı ressamları）として知られる芸術家たちは、市民の需要に応じてイスタンブールのバザールで他の職人とともに働いていた。^[18]

ベグム・オズデン・フィラトは著書『オスマン帝国のミニチュアとの出会い』の中で、18世紀以降、帝国からの委託によるミニチュア制作が減ったと述べている。^[15]彼は、その理由として、少なくとも部分的には、イスタンブールのミニチュア制作者が帝国から委託されたミニチュア制作者と同じ制約に従わなくて済んだこと、利用可能な材料が増えたこと、ミニチュアのムラッカ（あるジャンルのさまざまな例を収めたアルバムの一種）が確立したこと、そして新しいミニチュア絵画の流派が台頭したことを挙げている。^[15]

18世紀にはヨーロッパとの交流（ヨーロッパの芸術や建築への関心の高まり）により、ミニチュア絵画の手法や主題が変化した。^[15]例えば、画家たちは顔料を混ぜた伝統的なアラビアゴムではなく、水彩画を使い始めた。^[15] 18世紀末までに、キャンバスに描かれた風景画や油絵の肖像画がミニチュアに取って代わり、主要な芸術形式となった。^[15]イタリアとの接触により、全身の描写、胴体のボリューム、顔の陰影など、ルネサンスの肖像画の基本要素がイスタンブールの絵画に反映され始めた。^[11] 18世紀には、西洋の影響が強まり、焦点は記録よりも芸術へとより主観的なものへと移った。^[1]

オスマン帝国の歴史においてチューリップ時代として知られる新しい文化ジャンルは、アフメト3世の治世中に起こった。一部の美術史家は、オスマン・バロックと呼ばれる独特のスタイルの誕生はこの時代に起因すると考えている。この時代の特徴は、フランスのバロックの影響を受けている^[要出典]。

アブデュルチェリル・チェレビ（通称レヴニ）は18世紀の著名な画家で、こうした変化を象徴する人物である。^{[1] [15]マリアム・メシンチは、スルタン}・アフメト3世の息子たちの割礼の祭りを記録するために作られたレヴニの傑作として、スルナメ・イ・ヴェフビを引用している。^[19]職人、劇団、道化師、音楽家、空中ブランコ乗り、そして市民が祭りに参加した^[要出典]。

レヴニの後もオスマン文化の西洋化は続き、印刷機やその後の写真の導入により、挿絵の制作は減少した。それ以降、壁画や布に描かれた油絵が人気となった^[要出典]。このようにして、ミニチュア絵画の機能は変化した。

20世紀初頭の危機の時期を経て、ミニアチュール絵画は新設されたトルコ共和国の知識人によって装飾芸術として受け入れられ、1936年にはイスタンブール美術アカデミーにトルコ装飾芸術という部門が設立され、オスマン帝国の他の書籍芸術とともにミニアチュール絵画も含まれるようになった。歴史家で作家のスヘイル・ウンヴェルは、オスマン帝国の書籍芸術の伝統に従う多くの芸術家を育成した^[要出典]。

現代のミニチュア画家には、オメル・ファルク・アタベック、サヒン・イナロズ、カヒデ・ケスキナー、ギュルビュン・メサラ、ヌール・ネヴィン・アクヤジジュ、アフメト・ヤクポール、ヌスレット・チョルパン、オルハン・ダーリなど、新世代の画家が多数いる。現代の画家は通常、ミニチュア画を単なる装飾芸術ではなく、美術の一形態とみなしている。過去の伝統的な巨匠とは異なり、彼らは個別に制作し、作品に署名している。また、彼らの作品は、オリジナルのオスマン帝国のミニチュアの場合のように挿絵本ではなく、美術ギャラリーで展示されている^[要出典]。

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  イスタンブール天文台のタキー・アル・ディーン周辺で作業するオスマン帝国の天文学者
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  ロードス島包囲戦中のオスマン帝国のイェニチェリと守備の聖ヨハネ騎士団（1522年）
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  マニサ市と、スルタン・ムラト2世が建てたマニサ宮殿
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  音楽の集い、オスマン帝国、18世紀
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  キターブ・イ・メナーシク・イ・ハッジ（1646年）に描かれたメッカのマスジド・ハラーム
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  ムハンマド・アル・ジャズーリのダライル・アル・カイラート(1801 年のオスマン帝国の写本)
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  不幸な妻が夫の勃起不全についてカディに訴えている
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  スルタンが金貨を撒き散らす、スルナメ・イ・フマーユーン（16 世紀）
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  オスマン帝国時代のアルジェリアのベイレルベイ、ラマザン・パシャ（16世紀）
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  オスマン帝国の役人、トルコ、イスタンブール、 1650年頃
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  シゲトヴァール包囲戦（1566年）
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  女性音楽家、姓-i Vehbiより(  1720年頃)
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  ブダの占領（1526年）
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  ケレシュテスの戦い(1596)
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  ウィーン包囲戦の失敗後の軍事会議（1529年）
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  セリム2世が王位に就く
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  セリム2世が王位に就く
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  ムラト2世の葬儀
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  スレイマン1世の遺体がベオグラードに到着、セリム2世がそれを待っている
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  スレイマン1世の遺体がベオグラードに到着、セリム2世がそれを待っている
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  1569年にチュニス市に進軍するオスマン帝国軍
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  スルタン・ムラト3世の『幸福の書』（1582年）
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  エステルゴム包囲戦（1543）

ウィキメディア・コモンズには、オスマン帝国のミニチュアに関連するメディアがあります。

• オスマン帝国の文化
• ペルシャのミニチュア
• ムガル絵画
• オスマン帝国のミニチュア芸術家に関する歴史小説『 My Name Is Red 』

• フェトヴァチ、エミネ（2018年）。「オスマン帝国のアルバムに見るペルシャの美学」。シュミトケ、サビーネ（編）『プリンストン高等研究所における近東・中東研究、1935～2018年』。米国ニュージャージー州ピスカタウェイ：ゴルギアス・プレス。pp. 402～412。
• Osmanlı Resim Sanatı (オスマン帝国の絵画)、セルピル・バグチ、フィリス・カグマン、グンセル・レンダ、ゼレン・タニンディ
• Aşk Estetiği（神聖な愛の美学）、ベシル・アイヴァゾグル
• トルコ細密画、ヌルハン・アタソイ、フィリス・チャグマン
• トルコのミニアチュール：13世紀から18世紀まで、R. エッティンハウゼン
• オスマン帝国のミニチュアとその没落は、ノーベル賞受賞者のトルコ人作家オルハン・パムクの1998年の小説『私の名は赤』のテーマとなっている。

ウィキメディア・コモンズには、トプカプ宮殿博物館の装飾写本に関連するメディアがあります。

• レヴニや他の有名アーティストによるミニチュアギャラリー
• 姓-i Vehbiについて
• トプカプ美術館のミニチュア