ダーコ・ハイセク

ダルコ・ハイシェク（1959年9月22日生まれ）はクロアチアの 作曲家である。彼は、小規模な器楽や室内楽から大規模なオーケストラ交響曲、現代形式およびオペラ、ミュージカル、バレエ、舞台音楽、その他の音楽形式を含む総合的な10の大規模な音楽および演劇作品まで、650を超える音楽作品、コンサートおよびミュージカル形式の立派な作品を作曲（および自ら編曲）した。^{[1] [2]}

彼の音楽は、ザグレブのクロアチア国立劇場、NTヴァラジュディン、スプリトのクロアチア国立劇場、オシエクのクロアチア国立劇場、^[3] ガヴェラ演劇劇場、^{[4] [5]}ザグレブ青少年劇場、ザグレブ・コメディ劇場、ジャル・プティカ市立劇場、^[6] ザグレブ・ケレンプー風刺劇場、ドム＝リュブリャナのチャンカルイェフ、マリボル・スロベニア国立劇場、クロアチア放送テレビ、オルフェウス、スージー、ザグレブ映画、マキシマ・ムービー、インター・ムービー、ポジティブ・フィルムなどの劇団の作品で演奏されており、クロアチア国内およびヨーロッパ諸国と非ヨーロッパ諸国で多数上演されている。

ハイセックは、クラシック音楽に関わり始めた頃から、音楽表現の幅広い領域に傾倒し、創作活動で用いられる音楽スタイルを幅広く表現する能力を発達させてきた。それは、純粋な音楽用語集として、また、独特の作者の統合や作曲家の「タッチ」として表現されることもある。^[1] 音楽への関心、音楽的才能、作曲家としての衝動は、幼い頃から表れており、1970年代には集中的に作曲を始め、15歳で交響曲の最初の要素を書いた。1989年にキャリアをスタートして以来、ハイセックは青年期に作曲を始め、専ら作曲家として活動し、27年間にわたりプロの作曲家として活動してきた。^[1]

70 年代半ば以降、ハイセックは、クラシック、エレクトロニック、そして「前衛」音楽の要素、ジャズや古風な音楽の要素を取り入れた古風な音楽の伝統を取り入れた作曲スタイルを発展させ始めました。 80年代には、彼はより管弦楽曲に傾倒し、ストラヴィンスキー、プロコフィエフ、ショスタコーヴィチ、アルベルト・ヒナステラ、アーロン・コープランドといった20世紀の偉大な作曲家の作品だけでなく、カールハインツ・シュトックハウゼン、ピエール・シェフェール、エドガー・ヴァレーズ、ラ・モンテ・ヤング、テリー・ライリー、ジョン・チョウニング、クシシュトフ・ペンデレツキ、ジェルジ・リゲティ、ジョン・ケージら の前衛音楽や電子音楽からもインスピレーションを得て、そうしたインスピレーションを基に作品を作曲した。一方では、オルタナティヴ・ロックやプログレッシブ・ミュージック（キース・エマーソン）や、ジョン・ケイル、アンディ・ウォーホル、ブライアン・イーノといったアーティスト、トム・ウェイツ、ニック・ケイヴといった作家らによるニューヨークの音楽やアートシーンの作品からもインスピレーションを得ていた。^[1]

ハイシェクはザグレブ大学音楽アカデミーでクラシック作曲、ポリフォニー、和声、対位法を学び、現代音楽とエレクトロニック音楽のセミナーを専門とした。この頃からアメリカの前衛作曲家アルヴィン・ルシエとのコラボレーションが始まり、特に室内オーケストラと電子楽器のための「Sounds from Lost in Space」、二弦オーケストラのための「2 Loud Sounds 4 4 Steel Strings」、大管弦楽のための「パッサカリア」、アルプス交響曲、バレエ「ミシマ」などの傑出した作品が生まれた。^[7]

90 年代、ハイセクは新しい音楽作品に熱心に取り組み、独自の作曲および演奏技術を開発するとともに、新しい形式の実験を行いました。その結果、室内オーケストラ、電子機器、楽器のための特に興味深い作品「地球の音」が生まれました。これは最も有名なビジュアル アーティストによる芸術作品として制作され、クロアチア国内外で大きな関心と好意的な反応を引き起こし、世界で最も影響力のあるスイスの文化雑誌の 1 つで紹介されました。

ハイセクは、クロアチアとボスニアの多くの有名なロックバンドとそのメンバー（ビイェロ・ドゥグメ、ディヴリェ・ヤゴデ、ドラッグ・ナチン、^[8]ヴェイェシュティツェ、ペティ・エレメント）のために作曲、編曲、演奏を行った。また、多くの有名なジャズミュージシャン（チャバ・デセオ、ドマゴイ・ララシッチ、ミロ・カドイッチ）ともコラボレーションした。2000年代初頭の彼のプロジェクトの1つは、ヴァン・ハイセク・オーケストラで、その音楽はクラシック、民族音楽、ポピュラー音楽、商業音楽、ロック音楽の要素を組み合わせたものであり、通常のライブ制作や演奏とはまったく異なるものであった。^[9]

ハイセックは、メディアやマルチメディア制作に関連した作品を多数作曲し、演劇や映画のプロジェクトにも携わっています。この時期には、合唱とオーケストラのための興味深いカンタータ 2 曲「母」、「バビロンの川のほとり」、「波」 (8 声合唱)、エレクトロニック音楽「アンティステマ ギタゴ」、交響曲第 2 番、そして、世界各地 (カナダ、米国、英国、オーストラリア、スウェーデン、ノルウェー、スイスなど) で多数放送され、作者の音楽としても高く評価されている素晴らしいアニメ シリーズ「The Pomkiners」の音楽が生まれました。 3 千年紀の初めは、多数の新しい作品が発表され、音楽劇や映画音楽への関心が高まり、さまざまな映画プロジェクトに取り組んだことが特徴でした。長編映画 4 本「マドンナ」、「スリープ スウィート マイ ダーリン」、「テーブルの下の男」、「ウォルト ディズニーのネズミ捕り」が際立っていました。また、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション アート フィルムも多数制作し、アカデミー賞短編アニメーション部門の受賞者であるミラン ブラジェコヴィッチ、ズラトコ ブレック、その他多くの著名なアーティストなど、この分野の偉大なアーティストとコラボレーションしました。クロアチアの文学、芸術、科学の雑誌「ヴィイェナツ」は、ハイセクの映画作品の当時、ハイセクの作曲能力を称賛し、マドンナのサウンドトラックにおけるハイセクの傑作について、本格的なクロアチアのサウンドトラック産業の将来性を高く評価しました。^[10] 彼は『リフレクション・セオリー』、『マルフォームス・パフォーマンス』、『リーフ・オン・ウォーター』、『オン・ザ・ギャラリー』など、数多くの芸術映画の音楽を作曲した。この時期の特に興味深い音楽作品には、とりわけ『ピアノと打楽器のためのソナタ』、室内オーケストラのための『アレグロ・スピカット』、大管弦楽団のための『フーガ・プリマヴェーラ』と『フーガ・ポラリス』、『イストリア交響曲』、『オペラ・フュリオサ』、弦楽五重奏曲『夕方に』、エレクトロニック作曲『星の海』などがある。

ハイシェックのプロの作曲家としての経歴は常に演劇と関係があり、オペラ、演劇、ミュージカルの現代的な統合という形で、多数のミュージカルや演劇関連の作品を書いた。その分野で彼はアメリカのブロードウェイのミュージカル監督セス・ワインスタインと協力した。^{[11] [12]} 彼らはハイシェックが作曲・執筆したオリジナルのクロアチアのミュージカルである劇場プロジェクト「ブラック・ハウス」（クロアチア語：Crna Kuća ）で成功を収めた。このミュージカルは大きな反響を呼び、「自家製の風刺とブロードウェイの新鮮な息吹の成功した融合」と呼ばれた。^{[13] [14]}

伝統的な映画音楽や演劇音楽と作曲家のコンセプトの主な違いは、演劇や映画の分野での作曲家の作品は完全な音楽形式であり、実際には独立したコンサートでの上演を意図したコンサート作品を表わしている点である。ハイセクと演劇との関係における主要なプロジェクトの1つは、2007年に初演された「アスファルトのバラ」である。イゴール・ワイドリヒの脚本に基づいたこのプロジェクトは、初演当時、ザグレブ・コメディ劇場で上演される10年以上ぶりのクロアチアのオリジナルミュージカルであった。^[15]ミュージカルのアフタープレミアについてコメントして、ハイセクは、この作品は「 20世紀のスタイルを通じて、バロック、ウィーンの古典、ロマン主義の音楽を持つポストモダニズム作品と、キューバやアフリカなど、世界のさまざまな地域の音楽の影響を結び付けている」と説明している。^[16] ハイセクの音楽構造は、クラシック、民族音楽、現代音楽のバリエーションによって形成されている。^[17]

ハイセクは、クロアチア国内外の多数の著名な音楽家やアーティストが参加するクラシック音楽と様々な形式の現代音楽の幅広いアンサンブルを設立し、率いてきました。^[18]また、ピアニストとしても活動し、自身の作品や他の作者の作品を演奏してきました。これまでに、クロアチア音楽院、ヴァトロスラフ・リシンスキ・コンサートホール、ミマラ、プーラのアリーナなど、国内外の世俗的および宗教的なコンサート会場で共演しています。また、音楽レコーディング・プロデューサー、音楽監督としても活動しており、主に自身の作品で活動しています。作曲家としての活動により、作者は数多くの賞を受賞しているが、その中でも最も重要なのは、サウンドトラックCDの最優秀作曲家として、また演劇、映画、テレビプロジェクト音楽部門の最優秀作曲家として獲得した2つのポリン音楽賞、そしてザグレブ国際演劇祭での最優秀映画音楽「黄金の火の鳥」（ヨーロッパ10カ国とイスラエルの作曲家によるコンクール）で獲得した最優秀映画音楽ゴールデンアリーナ賞などである。^[19]

1974年頃から:

• モーツァルトの弦楽のための主題によるフーガ
• ピアノのためのドビュッシーへのオマージュ
• ピアノのためのトッカータ
• ギター2本とチェレステのための真夜中
• 吹奏楽のための「秘密の世界」
• 「アストラル・バイブレーション」 - エレクトロニック音楽
• 「展示音楽」 - エレクトロニック音楽
• La cogida y la muerte: 合唱団、弦楽オーケストラと打楽器のための (1983)
• 血の血: 合唱、弦楽オーケストラ、打楽器のための (1984)
• 弦楽三重奏曲（1985）
• 弦楽と管弦楽のための「パッサカリア」（1987）
• 室内オーケストラと電子楽器のための「Sounds from Lost in Space」（1988）
• 「2 Loud Sounds 4 4 Steel Strings」二弦オーケストラのための - div. s 24 (1989)
• バレエ「ミシマ」（1989年）
• 「アルプス交響曲」（1990年）
• 室内オーケストラ、エレクトロニクス、芸術的に作られた楽器のための「地球の音」（1992）
• 8人合唱のための「Wave」（1992年）
• 2 交響曲（1993）
• 合唱と管弦楽のためのカンタータ「母」（1994）
• 「Antistema githago」エレクトロニックミュージック（1999）
• 「夜」、声楽、ピアノ、オーケストラのための歌（1999）「ポリン」
• 「パヴァーヌ」 - 弦楽のための (2001)
• 「地中海」 - フルートとオルガンのための (2001)
• 「オセアヌス」 - エレクトロフォニック音楽 (2003)
• 合唱とオーケストラのための「ワルツ・ヴィラ」（2004）
• ピアノ五重奏曲「前夜」（2005）
• 「Mare Stellarum」 - 電子音楽 (2006)
• 「ドラゴンジオメトリ」映画バレエ（2007）
• 「アレグロ・スピッカット」 - 室内オーケストラのための (2009)
• 「フーガ・ポラリス」 - 大オーケストラのための (2009)
• 「フーガ・プリマベーラ」 - 大オーケストラのための (2009)
• ピアノと打楽器のためのソナタ（2010）
• 「4次元の愛」映画バレエ（2009）
• 合唱と管弦楽のための「アウグストゥスのバラード」（2011）
• 声とオーケストラのための「アリア・ベリッシマ」 (2012)
• ピアノのためのマズルカ（2013）
• 「ジョークで踊る」 - オーケストラのための (2013)
• オーケストラのための「アンダンテ 2013」（2013）
• ピアノのための即興曲（2015）

主なミュージカル作品、映画・舞台音楽（抜粋）：

• 「美の旅団」舞台音楽（1988年）
• 「メール」ラビンドラナート・タゴール - 舞台音楽 (1989)
• 「アンティゴネ」舞台音楽（1997年）
• 「ゴールデンローズ」舞台音楽（1998年）
• 「メデア」舞台音楽（1999年）
• 『マドンナ（1999年映画）』（1999年）『ポリン』
• 「ウォルト・ディズニーのネズミ捕り」（2003年）
• 「真夏の夜の夢」（2004年）（ミュージカル）
• 「Sleep Sweet, My Darling」 - 映画「Golden Arena」のオリジナル音楽（2005年）
• 「マルフォームス - パフォーマンス」フィルムアートアニメーション（2006）
• 「去年の夏突然に」舞台音楽（2008年）
• 「心を込めて」サウンドトラック（2007）
• 「ルジャ・ナ・アスファルトゥ」（2007）
• 「ドラゼン」サウンドトラック（2008）
• 「ピーター・パン」（ミュージカル）（2008）
• 「マリア・スチュアート」舞台音楽（2009）
• 「タンゴ」（2009年）（ミュージカル）
• 「テーブルの下の男」サウンドトラック（2009）
• 「グリジュラ」（2009）（オペラミュージカル）
• 「長くつ下のピッピ」（2009年）（ミュージカル）
• 「タイムアウト」サウンドトラック（2009）
• 「Leaf on Water」ミュージカルアート - 映画アニメーション (2009)
• 「オン・ザ・ギャラリー」ミュージカルアート - 映画アニメーション（2009）
• 「クラス・オプティミスティック」サウンドトラック（2011）
• 「Zulejka」ミュージカルアートフィルムアニメーション（2012）
• 「プリトヴィツェ」ミュージカルドキュメンタリー映画（2011年）
• 「サロメ」（2010年）（ミュージカル）
• 「アドリア海の水中世界」ミュージカルドキュメンタリー（2011）
• 「嘘でしょメリタ」（2011年）（ミュージカル）「黄金の火の鳥」
• 「エレクトラ」（2011）（ミュージカル）
• 「真夏の夜の夢」（2012年）（オペラミュージカル）
• 「ブラックハウス」 - ミュージカル (2012)
• 「罪と罰」^[20] (2013) (オペラミュージカル)
• 「タマラ」サウンドトラック（2013）
• ミュージカル「ワイルドホース」（2014）
• 「ウルフドッグ」 - (2014) (オペラミュージカル)
• ソリスト、合唱団、オーケストラのための「オペラ・フュリオサ」（2014）
• 「エコエコ」舞台音楽（2014年）
• 「フィッシャーマンズ・テイル」サウンドトラック（2015）
• 「フロミ・イデアリ」 - ミュージカル (2016)

• IMDbのダルコ​​・ハイセック 
• Darko Hajsek のディスコグラフィー(Discogs)
• ダルコ・ハイセク・ミュージカル・シアター（teatar.hr）