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『泣け、愛する国よ』は、南アフリカの作家アラン・パトンによる1948年の小説である。南アフリカにおけるアパルトヘイト導入前夜を舞台に、殺人事件の知らせに直面した黒人の村の司祭と白人の農場主の物語を描いている。
アメリカの出版社ベネット・サーフは、その年のアメリカ書店協会の会合で、「年初から出版された小説で読む価値のあるものは3冊しかない… 『Cry, The Beloved Country』、『The Ides of March』、そして『The Naked and the Dead』だ」と述べた。[ 2 ]これは南アフリカ文学の最も有名な作品の1つである。[ 3 ] [ 4 ]
この本はこれまでに2度映画化されており、1度目は1951年、2度目は1995年に公開された。また、この小説はミュージカル『ロスト・イン・ザ・スターズ』（1949年）としても翻案されており、脚本はアメリカ人作家のマックスウェル・アンダーソン、音楽はドイツからの亡命者クルト・ヴァイルが担当した。
物語は、実在のイショポ村の近くにある（架空の）ンドツェニ村で始まる。そこで、ズールー族のキリスト教司祭スティーブン・クマロは、ヨハネスブルグの司祭テオフィラス・ムシマングから手紙を受け取る。ムシマングは、病気の妹ガートルードを助けるために街へ来るようクマロに懇願する。クマロは妹を助けるため、そしてガートルードを探しに街へ行ったものの帰ってこなかった息子アブサロムを探すためにヨハネスブルグへ向かう。大都市ヨハネスブルグへの長い旅路で、クマロは初めて近代世界の驚異を目にする。
クマロが街に着くと、ガートルードが売春とビール醸造に身を投じ、酒浸りの生活を送っていることを知る。彼女は幼い息子を連れて村に戻ることに同意する。こうした状況に安心したクマロはアブサロムの捜索に乗り出し、まず彼の兄である大工のジョンに会う。ジョンは南アフリカ連邦の政治に関わっていた。クマロとムシマングはアブサロムの足跡を追うが、アブサロムが少年院に収容され、若い女性との間に子供をもうける予定であることを知る。その後まもなく、クマロは息子が殺人容疑で逮捕されたことを知る。被害者はアーサー・ジャービスという白人男性で、強盗の際に殺害された。ジャービスはエンジニアであり、先住民の権利活動家でもあり、クマロの隣人ジェームズ・ジャービスの息子だった。
ジャービスは息子の死を知り、家族と共にヨハネスブルグへ向かう。ジャービスと息子は疎遠だったが、息子の著作を通して父親は息子を知るようになる。息子のエッセイを読み進めるうちに、ジャービスは南アフリカ連邦の黒人住民のために、息子の遺志を継ぐことを決意する。
アブサロムは裁判で、2人の「友人」に強盗を強要されたと明かすが、その2人は後に関与を否定し、すべての責任をアブサロムに押し付けた。アブサロムはアーサー・ジャービス殺害の罪で死刑を宣告される。父親がンドツェニに戻る前に、アブサロムは自分の子供を身ごもっている女性と結婚する。彼女はクマロの家族に加わる。クマロは、出発前夜にガートルードが逃げ出したことを知り、嫁と甥を連れて村に戻る。
イショポに戻ったクマロは、不毛な村を救うために必要な改革について話し合うため、部族の長を訪ねるが、徒労に終わる。しかし、ジェームズ・ジャービスがこの問題に関わるようになり、事態は好転する。彼はダム建設の手配をし、新しい農法を導入するために先住民の農業実習生を雇う。
小説はアブサロムの処刑の朝、夜明けに幕を閉じる。二人の息子が共に命を落としたことに、父親たちは深い悲しみに暮れる。
『泣け、愛する国よ』は、後にアパルトヘイトを生み出すことになる社会構造に対する社会的な抗議の書である。パトンは、この社会構造に伴う二項対立を偏りのない客観的な視点から描こうと試みている。白人は「先住民の犯罪」の影響を受ける一方で、黒人は部族制度の崩壊によって社会不安や道徳的問題に苦しんでいると描写している。この作品は、南アフリカ連邦が抱える多くの問題、例えば、先住民のために確保された土地の劣化（これは時に中心的なテーマとみなされる）、部族共同体の崩壊、先住民の犯罪、都市部への人口流出などを浮き彫りにしている。
『愛する国よ、叫べ』におけるもう一つの顕著なテーマは、恐怖が南アフリカ連邦の人物や社会に及ぼす有害な影響であり、第12章の語り手の以下の引用からもそれがうかがえる。
愛する国よ、泣け。我々の恐怖を受け継ぐ、まだ生まれていない子供のために。彼が大地を深く愛しすぎないように。水が指の間を流れ落ちる時、あまりに嬉しそうに笑わないように。夕日が草原を燃えるように赤く染める時、あまりに黙っていないように。故郷の鳥たちが歌っている時、あまりに感動しすぎないように。山や谷にあまりに心を捧げないように。なぜなら、あまりに捧げれば、恐怖が彼からすべてを奪い去ってしまうからだ。[ 6 ]
パトンは、小宇宙、挿入章、会話の冒頭を示すために引用符の代わりにダッシュを用いるなど、文学的・言語的な手法を頻繁に用いる。
『泣け、愛する国よ』は、南アフリカでアパルトヘイト政治制度を制度化する新法が成立する前に書かれた。この小説は1948年に出版され、アパルトヘイトはその年の後半に法律として施行された。
この本は世界中で批評家から高い評価を受けた。パトンが亡くなるまでに、1500万部以上を売り上げた。
この本は現在、世界中の多くの学校で研究されている。文体は欽定訳聖書のリズムと調子を彷彿とさせる。パトンは敬虔なキリスト教徒だった。
パトンは、イショポやヨハネスブルグといった実在の場所と架空の町を組み合わせた。ジャーヴィスがヨハネスブルグで暮らしていた郊外のパークウォルドは架空の町だが、その雰囲気はヨハネスブルグの郊外にあるパークタウンやサクソンウォルドといった町によく似ている。パトンは序文で、ヤン・スマッツとアーネスト・オッペンハイマー卿への言及を除けば、登場人物はすべて架空の人物であると念を押して述べている。
この小説は聖書からの引用や暗示に満ちている。最も顕著なのは、パトンが登場人物につけた名前である。ステファン・クマロの息子アブサロムは、父に反逆したダビデ王の息子にちなんで名付けられている。また、新約聖書の使徒言行録では、ステファンは自分の信じることを宣言するのをやめるよりも石打ちの刑で死を選んだ殉教者である。ルカによる福音書と使徒言行録は、ギリシャ語で「神の友」を意味するテオフィロスに宛てて書かれている。
小説の中で、アブサロムは息子にイエスの弟子の一人である「ペテロ」と名付けるよう頼みます。ペテロのよく知られた特徴の一つは、ある種の衝動性です。また、キリストが逮捕された後、彼はイエスを知らないと三度も否定し、後にそのことで悲しみに暮れて泣きました。復活後、ペテロはキリストへの信仰と福音の伝道への決意を新たにしました。これらすべては、アブサロムの最終的な悔い改めと、父の信仰への彼の献身を示唆しています。
別の例として、アーサー・ジャービスはエイブラハム・リンカーンに関する書籍を多数所蔵していると描写されており、リンカーンの著作も小説の中で何度か登場する。
パトンは、アーサーの息子が自身の幼少期の特徴と似ていると述べており、それはキリストの復活を暗示しているのかもしれない。
1951年、この小説はゾルタン・コルダ監督により同名の映画化された。パトンはジョン・ハワード・ローソンと共同で脚本を執筆したが、ローソンは下院非米活動委員会への情報提供を拒否したためハリウッドでブラックリスト入りし、当初のクレジットには名前が載らなかった。クマロ役はカナダ・リー、ジャービス役はチャールズ・カーソン、ムシマング役はシドニー・ポワチエが演じた。
1983年、歴史的な舞台化作品がボツワナのハボローネにあるモスホールでキャピタル・プレイヤーズ劇団によって上演された。当時、ボツワナはアパルトヘイト体制下の南アフリカに対する主要な「最前線国家」の一つであり、国境を越えた人種差別政権に静かに抵抗する芸術活動の中心地でもあった。初演にはナタールから駆けつけたパトン本人と、当時のボツワナ大統領クエット・マシレが出席した（パトンは政治的手腕を発揮し、初演を大統領の誕生日に開催するよう手配した）。全国各地の学校生徒がバスで首都に集まり、公演を観劇した。[ 7 ]
1995年には、ダレル・ルード監督による別の映画版が公開された。ジェームズ・アール・ジョーンズがクマロ牧師役を、リチャード・ハリスがジャービス役を演じた。
南アフリカの劇作家ロイ・サージェントによる舞台版は2003年初頭に開発され、2003年6月27日に東ケープ州グラハムズタウンの国立芸術祭で初演され、同年7月8日にはケープタウンのアートスケープ劇場で上演された。演出はハインリッヒ・ライゼンホーファー。脚本は、学校での使用のための注釈やアクティビティとともに、2006年にオックスフォード大学出版局南アフリカ支社から出版された。この劇は、2006年と2008年にオーストラリアのアデレードのインディペンデント・シアターによって上演された。[ 8 ]
1949年、作曲家のクルト・ヴァイルは、アメリカの作家マックスウェル・アンダーソン（脚本・作詞）と共同で、小説『星に迷って』を原作としたミュージカルを作曲した。ブロードウェイでの初演は1949年10月30日にミュージック・ボックス・シアターで始まり、トッド・ダンカンとイネス・マシューズが主演を務めた。公演は273回上演され、1950年7月1日に幕を閉じた。その後、ブロック・ピーターズとメルバ・ムーア主演で映画化され、1974年に公開された。
『星に迷い込んで』は、ヴァイルが1950年に亡くなる前に完成させた最後の作品である。スピリチュアル、ジャズ、ブルースといった音楽から影響を受けていたものの、ヴァイルの独特でオリジナリティあふれるスタイルが、この楽譜全体を通して輝きを放っている。
イスラエルのコントラテナー歌手、デイヴィッド・ドールは、 2004年にイスラエル国立劇場（「ハビマ劇場」）で舞台版に出演した。 [ 9 ] [ 10 ]マアリブ紙はレビューで、「ドールの卓越した声は、偉大な役柄のためにある。彼の声と存在感は観客を魅了し、観客は長いスタンディングオベーションで感謝の意を示した」と書いている。[ 9 ] [ 11 ]
2012年8月、ニューヨークのグリマーグラス・オペラは、ケープタウン・オペラと共同で、タズウェル・トンプソンの演出によりこの作品を上演した。[ 12 ]