クリュニー美術館

クリュニー美術館 - 国立現代美術館美術館

クリュニー美術館の外観
設立	1843
位置	28, Rue du Sommerard, パリ, フランス
タイプ	中世美術館
Webサイト	musee-moyenage.fr

クリュニー美術館（フランス語発音： [myze də klyni]）は、正式名称をMusée de Cluny-Musée National du Moyen Âge（直訳：クリュニー美術館、国立中世博物館）といい、パリにある中世美術の美術館です。パリ5区に位置し、南はサミュエル・パティ広場、西はサン・ミシェル大通り、北はサン・ジェルマン大通り、東は サン・ジャック通りに接しています。 

建物は、保存状態の良い冷暖房室^[1]を含むローマ時代のクリュニー温泉と、15世紀のクリュニー修道院のパリの邸宅であるクリュニー館 [fr]を組み合わせたものです。この美術館には、 23,000点からなる中世美術品の最大級のコレクションがあり、そのうち約2,300点が展示されています。美術館の所蔵品には、「貴婦人と一角獣」として知られる15世紀のタペストリー6枚の象徴的なシリーズが含まれています。

クリュニー館は、中世パリの公共建築の貴重な現存例であり、1340年にクリュニー修道院が古代ローマ浴場を取得した後、ピエール・ド・シャリュスが建てた以前の建物の代わりに15世紀後半に建てられました。 ^[2]当時、この邸宅は、現在のソルボンヌ広場の場所にあった宗教大学（フランス語：College de Cluny、現在は存在しない）も含むより大きな複合施設の一部でした。

クリュニー邸は、 1485年から1510年までクリュニー修道院長を務めたジャック・ダンボワーズの指揮下で、ゴシック様式と初期ルネッサンス様式の要素を組み合わせて再建された。ダンボワーズはクレルモン司教とジュミエージュ修道院長を兼任しながらこの邸宅を使用していた。^[3]その後の使用者には、1515年に夫ルイ12世の死後ここに居住したイングランド王ヘンリー8世の妹メアリー・テューダー、^{[4] 1537年に}マドレーヌ・ド・ヴァロワとの結婚式の際にスコットランド王ジェームズ5世、そしてマザランを含む17世紀の教皇大使数名がいる。^[5] 18世紀、クリュニー邸の塔は天文学者のジョセフ・ニコラ・デリスル、ジェローム・ラランド、シャルル・メシエの天文台として使用され、メシエは1771年にその観測結果をメシエカタログに発表した。礼拝堂には、1774年から1792年までフランス王妃の公式印刷工を務めたニコラ・レジェ・ムタールの印刷機も置かれていた。^{[6] 1789年の}フランス革命の間、邸宅は国に没収され、その後30年間、修道院長の礼拝堂として使われた部分は解剖室として使われるなど、様々な用途に使用された。^[7]

1832年12月、考古学者で美術収集家のアレクサンドル・デュ・ソメラールがクリュニー邸を購入し、中世とルネッサンス時代の膨大なコレクションを展示した。^[8] 1842年に彼が死去すると、コレクションはフランス政府に買収された。建物は1843年に博物館として開館し、ソメラールの息子エドモンド・デュ・ソメラールが初代館長を務めた。建物は保存活動家アレクサンドル・ルノワールの息子である建築家アルベール・ルノワールによって修復された。^[9]

邸宅は1846年に歴史的建造物の地位を与えられ、温泉は1862年にその地位を与えられました。^[10] 1926年2月、美術館はルーヴル美術館の装飾芸術部門（オブジェ・ダール）の保護下に入り、^[11] 1977年に同部門から解放されました。^[12] 1940年代後半には、石工、鉄工、ガラス工などのさまざまな職人技と技術に焦点を当てた作品をテーマ別に展示する新しい博物館学が創設されました。 1971年には、美術館の象徴的なタペストリーシリーズ「貴婦人と一角獣」に触発された「一角獣の森」を含む庭園がオープンしました。 1977年、美術館のルネサンス美術コレクションは、パリの北郊にあるエクアン城に新設された国立ルネサンス美術館に移管されました。中世の美術作品のためのスペースが確保された。1981年には、ノートルダム大聖堂から最近発見された彫像を展示するための新しい部屋が作られた。1992年には、聖母と一角獣のタペストリーの展示が再設計された。^[13]

2011年、フランス文化省は、クリュニー修道院の最新の教会であるクリュニー3世を意識して「クリュニー4」と名付けられたより包括的な改修を開始した。これには、2013年の聖母と一角獣の展示の再設計、2015年から2017年のローマ浴場と中世の礼拝堂の清掃、2016年から2018年の付属施設として建築家ベルナール・デムーラン [fr]が設計した新しい建物の建設、2019年から2022年にかけて行われた建物の北東隅の新しい階段などの構造変更を含む、中世美術コレクションの時系列の再編成された展示が含まれていた。改修された美術館は2022年5月12日に再オープンし、総費用は2,310万ユーロで、ルーブル・アブダビとの契約の収益から一部賄われた。^[13]

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  クリュニーのテルムのカルダリウム
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  ローマ浴場のフリギダリウム
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  サンジェルマンデプレ修道院の柱頭を備えたローマ浴場の部屋
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  中庭とギャラリーの眺め
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  中庭と塔の眺め
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  塔の扉
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  切妻窓
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  井戸
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  中世の庭園からの眺め
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  庭園アーケードの眺め
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  アーケードの下の柱頭
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  ゴシック礼拝堂の丸天井
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  博物館の部屋の一つ

博物館の広さは 11,500 平方フィートで、そのうち 6,500 平方フィートが展示用に設計されています。ガロ・ローマ時代から 16 世紀までの約 23,000 点の遺物が収蔵されています。現在 2,300 点の遺物が展示されています。コレクションには、ヨーロッパ、ビザンチン帝国、中世 イスラム世界の作品が含まれています。

古代のコレクションの多くはフリジダリウムで見ることができます。ここでは、1世紀の有名な船頭の柱など、パリ市がローマ化されていた時代にまで遡る遺物を見ることができます。この柱はパリの船頭がティベリウス皇帝に捧げたものです。ローマの神ユピテルに捧げられた碑文とケルト文化に関する記述があり、2つの文化が1つの遺物に融合した素晴らしい例となっています。^[14]この柱は18世紀にパリのノートルダム大聖堂の聖歌隊席の下で発見されました。フリジダリウムで見ることができるもう一つの古代の遺物は、サン・ランドリーの柱です。この柱は2世紀にシテ島で彫刻され、19世紀に発見されました。

フリギダリウムの外には、水晶で作られた 2 つのライオンの頭など、古代の芸術品がさらにあります。ライオンの頭は、ローマ帝国で 4 世紀から 5 世紀の間に作られました。その目的は不明ですが、皇帝の玉座を飾るために作られたというのが最も有力な仮説です。

クリュニーには古代コプト美術も収蔵されています。コプトの織物はエジプト国外で有名になり、その一部はクリュニーに保管されています。現在、イアソンとメデイアのリネンのメダリオンがクリュニーに保管されています。

1858年から1860年にかけて、西ゴート族の王冠26個が発見された（グアラサールの宝物）。これは、ヒスパニアの西ゴート王国に関連する最も重要な発見の1つであった。元々の26個の王冠のうち、今日残っているのは10個である。残りの王冠は、マドリード王宮とクリュニー修道院の2つの博物館に分散されている。現在、クリュニー修道院には、同じ発見物から得られたこれらの王冠3個と、十字架、ペンダント、吊り鎖が保管されている。これらの品々は王権の象徴であり、7世紀に遡る。これらは、当時のスペインの首都トレドの宗教施設に献上された可能性が高い。^[15]

330 年にコンスタンティノープルに都市が建設され、コンスタンティヌス帝はビザンチン時代として知られる時代を開始しました。843 年から 1204 年にビザンチン帝国が崩壊するまでの間、この帝国の政治と芸術は栄えました。西洋中世のこの時期、ビザンチン芸術は伝統的な文学、哲学、ギリシャ・ローマ芸術と結びついていました。

一例として、コンスタンティノープルの注目すべき象牙彫刻「アリアネ」が挙げられます。アリアネは 6 世紀前半に遡り、家具を飾るために作られたと考えられます。この彫像にはアリアネ、牧神、そして数体の愛の天使が含まれています。ビザンチン象牙細工の最も象徴的な例の 1 つです。

クリュニーで発見されたビザンチン時代の象牙のもう一つの有名な作品は、オットー2世の戴冠を描いた銘板である。彼の父オットー1世は962年2月2日にローマ王として戴冠した。この戴冠は西ヨーロッパのこの地域におけるルネッサンスの始まりを象徴するものである。カール大帝と同様に、オットー1世は後に皇帝アウグストゥスの称号を得た。972年、皇帝オットー2世はローマ皇后となった王女テオファノと結婚し、象牙の銘板にもその姿が見られる。^[16]

クリュニーには、1000年頃に制作された、神話の絵が収められたビザンチン時代の宝箱も所蔵されています。当時、マケドニア皇帝がコンスタンティノープルを統治していました。

「ローマ」美術という用語は、1818年に初めて登場しました。シャルル・ド・ジェルヴィルが、カロリング朝の後のゴシック美術以前の美術を説明するために使用しました。19世紀以前は、中世の美術のほとんどがゴシック美術と呼ばれていました。ロマネスク美術は、光と色の使い方によって定義されます。ロマネスクの芸術家は、ボリュームとコントラストの達人です。絵画は比較的シンプルで、物語に焦点を当てています。ロマネスク時代以降、聖遺物箱やその他の宗教的遺物はもはや地下室に保管されず、代わりに教会の祭壇に展示されました。この時代、信仰の可視性は最も重要でした。^[17]

ロマネスク美術には、教育と信仰という 2 つの中心的要素があります。信仰の進化は、これらの作品の共通のテーマです。今日のクリュニーにある例の 1 つは、1030 年から 1040 年の間にパリで作られた柱頭です。マジェスティック キリスト柱頭と呼ばれるこの柱頭は、サン ジェルマン デ プレ教会のために 2 つの工房の共同作業で作られました。クリュニーには、11 世紀初頭に作られたサン ジェルマン デ プレの柱頭 12 個も収蔵されています。

クリュニー修道院は、イギリス、イタリア、スペインなど他の国々のロマネスク美術も所蔵している。最も有名な例の一つは、12世紀中頃のイギリスのクロス杖である。象牙で作られたこの作品には、多数の鷲とライオンが描かれている。もう一つの有名な象牙作品は、11世紀末のイタリアの「オリファント」である。この作品は象牙で作られ、イエスの昇天の場面を描いている。^[17]

クリュニーにはカタルーニャのロマネスク美術作品も展示されている。サン・ペール・ド・ロデス教会から出土した8つの柱頭のシリーズがある。柱頭の1つには聖書のノアの物語が描かれ、もう1つにはアブラハムの物語が詳細に描かれている。カタルーニャのもう1つの作品は、12世紀後半に作られた木製の女性聖人の像である。^[18]

クリュニーには、リモージュの有名なエナメルと金細工の工房の作品が数多く収蔵されています。これらの工房は、12 世紀の第 2 四半期に初めて作品の製作を開始しました。リモージュはフランス南西部の中央部に位置し、12 世紀末までにヨーロッパ全土で金細工とエナメルの傑作が収集されました。金細工師やその他の芸術家は、十字架、神殿、祭壇画、燭台など、さまざまな製品を製作しました。それらは宗教的な性質のものが多かったです。

これらの工房の作品が大成功した理由の 1 つは、材料が手頃だったことです。そのため、大量生産が可能でした。大量の製品が生産されただけでなく、品質も高かったのです。色彩は鮮やかで、主題は雄弁に描かれていました。

現在、クリュニー修道院にはリモージュの作品が数多く所蔵されている。最も有名なのは、1190年頃の銅板2枚である。1枚は聖エティエンヌの像を、もう1枚は三賢者の像を描いている。この2枚の板はグランモン修道院の主祭壇を飾っていた。三賢者の崇拝はリモージュの作品で人気のテーマであり、多くの作品に見ることができる。1200年の銅製の神殿にもこのテーマが描かれている。^[19]

1120 年代のパリでは、芸術と教育の分野で多くの変化が見られました。両方の分野で極めて重要になったテーマの 1 つは、光の重要性でした。プラトンと弟子のプラタンの教えは、天地創造の物語における光の重要性を強調しています。これは、同時期にパリで建築的に起こっていた変化にも類似点があります。支えとなる梁とアーチが薄くなり、窓のスペースが広くなり、より多くの光が入るようになりました。高くて美しいステンドグラスの窓があるサント シャペルは、この建築の変化を示しています。上部の大聖堂には、部屋全体を囲む 15 の窓があり、それぞれが 50 フィートの高さで、訪問者が光に囲まれているような錯覚を与えます。

12 世紀パリの芸術家たちは、サント シャペルに見られるように、空間の新しい概念や建築、彫刻、ステンド グラスの関係を探求する芸術的な実験を行いました。クリュニーには、この実験の例が数多く残されており、たとえば「二重」柱頭や柱として機能する彫像などがあります。サン ドニの教会から出土した、向かい合う 2 人のハーピーを描いた二重柱頭は、1140 年から 1145 年の間に作られました。サン ドニの別の遺物には、サバ女王の彫像柱の頭部があります。この彫像柱は 12 世紀に製作されました。

クリュニー修道院は、フランスでも最大級のステンドグラスのコレクションを所有しています。そのコレクションには、12 世紀から 14 世紀にかけての 230 枚のパネル、メダリオン、破片が含まれています。サント シャペルも、サンプソンとライオンの場面を描いたパネルなど、象徴的なステンドグラスのいくつかのパネルをクリュニー修道院に寄贈しています。

12 世紀が実験の時代だったとすれば、13 世紀と 14 世紀のパリは芸術の成熟期を象徴しています。この時代は、非宗教的な芸術の需要が高まった時代です。13 世紀のパリの芸術には、古代への関心と自然への新たな関心という 2 つのテーマが支配的でした。クリュニーで最も有名な作品の 1 つは、石灰岩で作られたアダムの像です。1260 年頃にパリで制作されたこの像は、小さな木の葉で体を覆っている裸のアダムを描いています。この作品には古代の影響がはっきりと表れています。

サント・シャペルはクリュニー修道院にステンドグラスの破片だけでなく、石灰岩で作られた使徒像6体も寄贈した。これらの像はかつてサント・シャペルの上部礼拝堂の柱に置かれていたが、現在はクリュニー修道院で見ることができる。これらの像は1320年代に作られ、もともとはサン・ジャック・オー・ペレランから来たものだった。^[20]これらの像は13世紀半ばのパリ芸術の頂点を象徴している。^[21]

15 世紀には、都市のエリート層の富裕さが芸術の需要の増加につながり、芸術作品の制作が促進されました。人々は、家具、タペストリー、陶器、ゲームの駒など、日常生活のための芸術品を注文し始めました。この頃、パリは贅沢の都となりました。ここでさまざまな芸術運動が集まり、「国際的な」ゴシック様式が生まれました。芸術家たちは匿名のままでいることを望まなくなり、作品に署名するようになりました。

この現象は、タペストリーの需要が著しく増加していることに特に顕著に表れています。現在クリュニーで最も有名なタペストリーは、貴婦人と一角獣 ( La Dame à la licorne ) シリーズです。このコレクションは 6 枚のタペストリーで構成されており、それぞれが異なる感覚を表しています。主な感覚は 5 つ (嗅覚、聴覚、味覚、触覚、視覚) あり、6 枚目のタペストリーに貴婦人と一角獣が描かれています。この 6 枚目の神秘的な意味は、長年にわたってさまざまな解釈を生み出してきました。最も一般的に受け入れられている解釈は、貴婦人が世俗的な富を脇に置いていることから、道徳または精神性の第 6 の感覚を表しているというものです。^[22]

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  伝統的にユリアヌス帝の肖像画として知られるローマの司祭の像
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  船頭の柱の要素、西暦 1 世紀の最初の四半期
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  悪魔と女、ステンドグラス、1248年以前、サント・シャペルより
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  神殿奉献の大理石彫刻、ブルゴーニュ、14 世紀後半
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  聖臍の緒の聖遺物箱 ：聖母子、金メッキ銀、フランス（パリ？）、1407年
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  小箱：使徒と天使、金メッキのシャンルヴェ ・リモージュ・エナメル、13 世紀第 2 四半期
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  アダム、石、パリ、1​​260年頃、ノートルダム大聖堂の南翼廊の内部より
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  サン＝ドニ修道院の祭壇画、1250年～1260年頃、聖ベネディクトの生涯のエピソード
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  「憂鬱な」使徒、石、1243～1248年頃、サント・シャペルの室内装飾より
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  イブン・ブトランの挿絵入りタクイヌム・サニタティス、ラインラント、15 世紀後半
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  グアラサールの宝物庫から出土した西ゴート族の奉納冠、スペイン、7世紀
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  アリアドネとマイナド、サテュロス、キューピッドの象牙の装丁、コンスタンティノープル、6 世紀
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  象牙のクロス杖、聖母子と二人の天使、1300年頃
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  貴婦人とユニコーンのタペストリー、「A mon seul désir」、15 世紀後半。
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  貴婦人とユニコーンのタペストリー、聴覚
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  貴婦人とユニコーンのタペストリー、テイスト、詳細
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  シバの女王の像の柱の頭部、石灰岩、1137-1140年。サン＝ドニ教会より。
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  14世紀後半に制作された神殿奉納は、
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  聖母子像。1240年から1250年頃にパリで制作された。
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  中世後期に作られた「聖母の失神」。
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  1400 年頃に行われたカルバリーへの登頂。

• エドモン・デュ・ソメラール、学芸員 (フランス語: Conservateur ) 1843–1885
• アルフレッド・ダルセル [fr]、ディレクター 1885–1893 ^[23]
• エドモンド・サリオ、ディレクター 1893–1903 ^[24]
• エドモン・アロークール、ディレクター 1903–1925 ^[25]
• ジャン＝ジョゼフ・マルケ・ド・ヴァスロ [fr]、監督 1926–1933 ^[26]

[半世紀にわたり、クリュニー美術館はルーブル美術館の美術品部門に統合されていました]

• フランシス・サレ [fr]、主任学芸員、その後館長（1967-1979年）^[27]
• アラン・エルランデ＝ブランデンブルク、ディレクター 1980–1986
• ファビエンヌ・ジュベール、監督 1987–1991 ^[28]
• アラン・エルランデ＝ブランデンブルク、ディレクター 1991–1994
• ヴィヴィアン・ハチャード、ディレクター 1994-2005
• エリザベート・タビュレット・ドラエ [fr]、監督 2005-2019 ^[29]
• セヴリーヌ・レパープ [fr]、ディレクター 2019-現在

ハーマン・メルヴィルは1849年にパリを訪れたが、クリュニー邸は明らかに彼の想像力をかき立てた。この建物は『白鯨』第41章で重要な位置を占めており、エイハブの「より暗く、より深い」動機を探るイシュマエルが、この建物を人間の高貴だが埋もれた精神の象徴として引き合いに出す場面がある。^[30]

• パリの美術館一覧

• パリの七つの時代、アリスター・ホーン、（ISBN 1-4000-3446-9）2004 
• ミシュラン・グリーンガイド：パリ、（ISBN 2060008735）、2001年 
• アルバム「国立美術館」、「テルム・ド・クリュニー」、ピエール・イヴ・ル・ポガム、ダニー・サンドロン ( ISBN 2-7118-2777-1 )。 

ウィキメディア・コモンズには、国立近代美術館に関連するメディアがあります。

• 公式サイト（英語版）

北緯48°51′2″ 東経2°20′36″ / 北緯48.85056° 東経2.34333° / 48.85056; 2.34333