セセ・ペニストン

セセ・ペニストン
2012年3月のペニストン
生まれる	セシリア・ベロニカ・ペニストン ( 1969-09-06 )1969年9月6日（55歳） デイトン、オハイオ州、米国
母校	フェニックスカレッジ
職業	歌手 作詞家 女優
活動年数	1991年～現在
配偶者たち	マリク・バード ​ ​ （ 1992年結婚 、 1993年離婚）  フランク・マーティン ​ ​ （ 2003年結婚 、 2011年離婚）
パートナー	マーカス・マシューズ (2015–16)
音楽キャリア
ジャンル	家 ダンス R&B ポップ 魂 ニュージャックスウィング
楽器	ボーカル
ラベル	午前 ワーナー・ブラザース ユニバーサル
音楽アーティスト
Webサイト	cecepeniston.com
サイン

セシリア・ヴェロニカ・「シーシー」・ペニストン（/ s iː ˈ s iː ˈ p ɛ n ɪ s t ən / ; 1969年9月6日生まれ）^[1]は、アメリカの歌手であり、元ミスコンの女王である。^[2] 1990年代初頭、彼女は米国ビルボードのホットダンスミュージック/クラブプレイで5つのナンバーワンヒットを記録した。彼女の代表曲「Finally」は、ホット100で5位^[3]、UKトップ75で2位に達した。 ^[4]

ペニストンは、ミシガン州デトロイトでのアレサ・フランクリンのプライベートな誕生日パーティー、ローマのバチカンでの教皇ヨハネ・パウロ2世（ゴスペルバンド「シスターズ・オブ・グローリー」のメンバーとして） 、ワシントンDCで行われた第42代アメリカ合衆国大統領ビル・クリントンの2度の就任式などのプライベートな行事で演奏した。 ^{[5]彼女は、}アパルトヘイト廃止後の南アフリカで演奏した初の外国人女性エンターテイナーであった。^{[5] [6]}ペニストンによると、彼女の声域は「5オクターブから7オクターブの間」で変動する。^[7]

2011年2月、ペニストンはウエスト・スワッグ・ミュージック・グループ/バンガロ・レコードとレコード契約を結び、ユニバーサル・ミュージック・グループ・ディストリビューションを通じて完全な配給を行い、最後のスタジオ・セット（ 1996年のA&MレコードからのI'm Movin' On）から15年後に新しいソロ・アルバムをリリースすることを発表した。^[8]しかし、その年の終わりまでにリリースされたのは、新曲「Stoopid!」^{[9]と、以前のヒット曲「} Keep On Walkin'」と「Finally 」のカバー2曲を含む、わずか3枚のデジタル・シングルのみであった。^{[10] [11]}

2016年12月、ビルボード誌は彼女を「史上最高のダンスクラブアーティスト100人」（52位）に選出した。^[12]

ペニストンはオハイオ州デイトンで生まれたが、 9歳からアリゾナ州フェニックスで育ち、幼少期のほとんどをそこで過ごした。彼女は4人兄弟の3番目である。退役軍人のロナルド・ペニストンとバーバラ・アンの娘として、彼女は教会で歌い始め^{[13] 、6年生の頃から}HMSピナフォアなどの演劇やミュージカルに出演していた。彼女はピアノのレッスンを受けながら、地元のカラオケコンテストや歌のタレントショーに参加した^[14]。

彼女はフェニックスのトレバー・G・ブラウン高校に1987年入学し^[15]、地元の劇団の『バブリン・ブラウン・シュガー』^[16]（若きスウィート・ジョージア・ブラウン役^{[17] ）に出演した。卒業証書を取得した後、彼女は}フェニックス大学で教養学を学び続け、そこでスポーツに熱中し、美人コンテストに出場した。彼女は1989年にミス・ブラック・アリゾナに選ばれた。^{[16] [18] [19] [20] [14]}

ペニストンは学生時代にポップソングの歌詞を書き始めた。彼女の世界的ヒット曲「Finally」の歌詞は、大学でのデートについて考えていた化学の授業中に書かれたものである。^{[14] [21]}

彼女の音楽キャリアは、1991年1月に、友人で同じくフェニックスを拠点とするレコードプロデューサーのフェリペ・「DJワックス・ドッグ」・デルガドがペニストンに、子供の頃のニックネームにちなんでオーバーウェイト・ポーチとして知られる黒人女性ラッパーのトーニャ・デイビスのバックボーカルを録音するよう依頼したことから始まった。^{[16] [22]}

「新しい」モニー・ラヴを目指していたデイヴィスは、その夏にA&Mレコードからリリース予定のアルバム『Female Preacher』のタイトル曲にボーカルを追加する歌手を探していた。タレントショーで彼女はマライカ・レラエ・サラードという女性と出会ったが、サラードをスタジオに呼び入れる段階になって、このラッパーは将来のレーベルメイトの電話番号を失くしていた。ペニストンを代わりに呼び入れたかったデルガドがお気に入りの彼をバックパートに呼び入れると、全員から即座に反応があったが、ペニストンを再びボーカルとして招き入れる気にはなれなかった。サラードを探し出すことに成功しない限りは。^[22]

その後、ペニストンがオーバーウェイト・ポーチのアルバムからチャートのトップに躍り出たことが明らかになると、ポーチはペニストンがフィーメール・プリーチャーを踏み台にしたことに腹を立てているという噂が流れた。アルバムをレコーディングしていた当時妊娠中だったトーニャ・デイビスは、ペニストンに対して嫉妬心は抱いていないと断言した。「嫉妬などない。彼女には声があるから。私は彼女にチャンスを与えたが、声を与えなかった」^[22]と、このラッパーは1992年7月にフェニックス・ニュー・タイムズ紙に主張し、ペニストンは同紙のインタビューで、自分の言葉で反応した。「何でもできるような気がするし、一つわかっているのは、もし私がこの地位にいなかったとしても、この地位にたどり着くために努力していただろうということ」^[22]皮肉なことに、サラードは最終的に「You Win, I Win, We Lose」という意味深なタイトルの曲でペニストンのバックボーカルを数回担当し、その見返りとしてペニストンはマライカ（マライカのアルバム「Sugar Time」は1993年に全米ダンスチャートでトップ5ヒットを2曲獲得し、その中にはNo.1シングル「Gotta Know (Your Name)」も含まれる）のレコード契約を獲得するためのエージェント役を演じ、さらに自身のデビューアルバムでマライカの名前を挙げ、デイビスに「Female Preacherに参加させてくれてありがとう」というメモを残した。^[23]

ペニストンは合計3曲でボーカルを務め、そのうちの「I Like It」はシングルとしてリリースされ、そこそこの成功を収めた（翌年1月にUSダンスチャートで16位^[24]、UKトップ75で58位^[25]）。また、彼女は最終的にそのうちの2曲、「Kickin' Da Blues」とタイトル曲の「Female Preacher」の共同作曲者としてもクレジットされた。しかし、Overweight Poochのアルバムは市場で失敗し、レコード会社との契約上の紛争に直面していたデルガドにとって、A&Mは最初のメジャーレーベルとなった。マニー・レーマン（DJ、当時A&MのアートディレクターでFemale Preacherのエグゼクティブプロデューサーの1人）も、まだバックボーカリストだったデルガドの力強い声に注目し、デルガドに2度目のチャンスを与え、ソロアーティストとしてペニストン自身のために曲をプロデュースするよう依頼した。デルガドは、大手との取引関係を失いたくなかったため、アリゾナで共通の友人を通じて知り合った音楽プロデューサーのロドニー・K・ジャクソンに連絡を取り、A&Mファミリーに招かれてペニストンのシングル「Finally 」の共同プロデュースを手伝った。^[26]

当初レーベル側はペニストンと1回限りのシングル契約以上の契約を結ぶことに抵抗したが、「Finally」セッションの結果、A&Mの副社長マーク・マゼッティの最終承認を得て、彼女自身のデビューアルバムをレコーディングすることになった。^[27]

ペニストンはデビューシングル「 Finally 」をリリースしたとき21歳だった。この曲は1991年秋にアメリカのクラブシーンに突如登場し、瞬く間にダンスアンセムとなり、10月にはビルボードホットダンスミュージック/クラブプレイチャートで2週間トップ^[3]を獲得し、海外でも堂々の第29位^[4]を獲得した。

最初の曲が世界チャートを駆け上がった後、ペニストンはフルアルバムをレコーディングするためにスタジオに向かった。しかし、彼女には「アルバム全体をまとめるのに2か月しかなかった」し、「トップ5に入るまで、レコードが与える影響に気付かなかった」。彼女はまた、キャリアをそのような急激なペースで始めるのがいかに大変だったかについても述べたが、その結果、翌年の1月にリリースされた Finallyというタイトルの10曲入りのコレクションがしっかりと制作された。

シングルとアルバムは両方とも米国のホット100チャートにランクインし、英国のトップ75チャートでもシングルで第5位^{[3]と第2位[4]} 、アルバムリリースではそれぞれ第70位^[3]と第10位^{[4]を獲得し、最終的にペニストンは両国でゴールドまたはシルバー認定を獲得した。1992年末までに彼女のデビュー作（ヨーロッパでは1997年にボーナスリミックス「} Finally '97 」を付けて再リリース）は米国で54万枚以上を売り上げた。^[29]

2枚目のシングル「We Got a Love Thang 」（チャンテイ・サヴェージとの共作）は、ビデオクリップがテレビの音楽チャンネルで頻繁に流され、2月に全米ダンスチャートで1位（ホット100では20位）を獲得した。^[3]また、イギリスでは（「Finally」は最終的に2位に躍進したが^[4]）、「We Got a Love Thang」は6位まで上昇した。^[4]アルバムのバックボーカルを誰が担当したかは、依然として論争の的となっている。アルバム「Finally 」では ダーネル・ラッシュがクレジットされているが、シングルリリース時には、バックボーカルの1人としてキム・シムズ（「 Keep On Walkin' 」の共作者）の名前が載った。 ^[30]

ヒット曲がまたもチャートに上ったことで、ペニストンはアルバムのプロモーションのため、アメリカのクラブや小劇場を回る一年のツアーを始めた。彼女のツアーはフィリピン、日本、イギリス、ドイツ、スペイン、イタリアでの一連のショーから始まり、アメリカに帰国後、ペニストンはジョー・パブリック、カバー・ガールズ、R・ケリー、レバートなどのR&Bアーティストと活動を続けた。ツアー中、ヒップホップ・スウィング曲の「Keep On Walkin'」がペニストンの3曲連続ヒットのリストに加わり、6月にアメリカのビルボード・ホット・ダンス・ミュージック/クラブ・プレイ・チャートで3度目の1位（ホット100では15位）を獲得し、^[31]イギリスでもトップ10ヒットとなった。^{[4] 8月後半には、}アメリカのR&Bチャートで最高位となる3位を獲得した。

10月17日、ビルボード誌はペニストンがビルボード・ミュージック・アワードの最有力候補であり、4部門にノミネートされたと発表した。ダンス部門では「Finally」で3回（最優秀新人賞、最優秀女性アーティスト賞、最優秀監督賞）、R&B/ラップ部門ではアーバンヒット曲「Keep On Walkin'」で1回（最優秀女性アーティスト賞）ノミネートされた。^[32]最終的にこの曲は2つの賞を受賞し、1992年にリリースされた彼女のシングルのうち3枚はビルボード年間チャートのトップ100ソングにランクインした（「Finally」で第20位、「Keep On Walkin'」で第61位、「We Got a Love Thang」で第97位^[33]）。イギリスでは、ペニストンは1992年のトップセールスシングルアーティストの20位にランクインした。

アルバムからの追加曲は、少なくともヒップホップ/R&B分野でトップ40の地位を獲得しました。ペニストンの当時の夫であるマリク・バード（ビデオにも出演）と共同執筆し、アニタ・ベイカーの仲間であるスティーブ・リンジーと共同で制作したバラード「 Inside That I Cried 」の悲しみの歌詞は、米国R&Bで第10位（ホット100で第94位^[3]、UKトップ75で第42位^[4]）に達しました。ミッドテンポの5枚目のシングル「Crazy Love」は第31位（ホット100で第97位^[3]、UKで第44位^[4]）まで上昇しました。

その年の終わりまでに、ペニストンは1992年の音楽業界での功績が認められ、いくつかの賞を受賞した。その中には、ビルボード・ミュージック・アワード（最優秀新人アーティスト – ダンス部門、2つ目がビデオ・ディレクターのクロード・ボレンツヴァイクに贈られた）、ASCAPアワード（年間最優秀楽曲、年間最優秀ポップ・ソングライター）、アニュアル・ウィンター・ミュージック・カンファレンスでの3つの賞（最優秀新人ダンス・アーティスト、最優秀ダンス・ソロ・アーティスト、最優秀12インチ・ダンス・レコード） 、BMIアーバン功績賞などがある。^[5]アルバム自体は、ソウル・トレイン・ミュージック・アワード'93の最優秀R&B/ソウル・アルバム – 女性部門にノミネートされた。^[要出典]

1年も経たないうちに、ペニストンはスタジオに戻り、2枚目のアルバムをレコーディングしたが、このボーカリストにとって特に難しかったのは、ダンスのジャンルに押し込められないようにすることだった。そのため、最終セットにバラードがいくつか収録されることになったが（ブライアン・マックナイトがプロデュースした「Forever In My Heart」が先頭に）、そのうちのどれもシングルとしてリリースされることはなかった。このとき、ペニストンは13曲のうち3曲（「Whatever It Is」、「Give What I'm Givin」、父親についてのバラード「Maybe It's The Way」^{[14] ）を共同で作曲し、マニー・レーマンと後にペニストンのマネージャーとなるデーモン・ジョーンズとともに、予定されていたアルバム「} Thought 'Ya Knew」のエグゼクティブ・プロデューサーとしてもクレジットされた。他にも、同じオハイオ生まれの歌手ノーマ・ジーン・ライトもセッションに参加した。^[34]

最初のシングルについてはある程度の躊躇があったが、「I'm in the Mood」（元々はソウルショックとカーリンがプロデュース）が最終的なリーダーに選ばれた。ただしこれは「Searchin'」のサポートとしてであり、後者はDJのみにレコードで別途配信された。「I'm in the Mood」は単体でも好調で、M-Doc & Jere MC（通称イン・ダ・ソウル）によるヒップホップ・リミックスのビデオが添えられ、このタイトルはデイヴィッド・モラレスがダンスフロア向けに再現したシングルに使用された。この曲はペニストンにとって4度目のNo.1 ^[3]（全米ダンスチャートのトップだったアレサ・フランクリンの「A Deeper Love」の座を奪う）ヒットとなり、全英チャートで16位^[4]（ホット100チャートでは32位^[3] ）を記録した。

1994年1月25日、当時のペニストンの音楽的頂点を表すアルバム『Thought 'Ya Knew』が、デジタルコンパクトカセットを含むあらゆるフォーマットで発売された。しかし、レコードがすぐに音楽チャートに登場したため、『Thought 'Ya Knew 』が前作『Finally』のような注目を集める成功を収めていないことがすぐに明らかになった。ビルボード200で96位で停滞した後、 ^[3] 『Thought 'Ya Knew』はイギリスで31位まで上昇したが、^[4]アルバムがイギリスでチャートインしたのはわずか2週間だった。

2枚目のシングルについても確信が持てなかったが、「Keep Givin' Me Your Love」がイギリスでの続編として承認された。しかし、エディ・ゴードンのウエストエンド制作チームによってリミックスされたこの曲にはミュージックビデオがなく、イギリスで4月に最高36位に達した後、^[4]別のタイトル（「I'm Not Over You 」）がアルバム『 Thought 'Ya Knew 』からの2枚目のカットとしてアメリカ市場で選ばれた。

「I'm Not Over You」（スティーブ・ハーレー、ジェイミー・プリンシパル、M-Doc作詞）は、米国ダンスチャートの最高位を逃したかもしれないが、わずか1ポイント（第2位）で、 ^[3]その後、このシングルはビルボードのホットダンスミュージック/クラブプレイチャートで1994年の9番目に成功したトラックに分類されました（「I'm in the Mood」は44位とはるかに遅れていました）。しかし、この曲は米国R&Bチャートのトップ10を確定させたものの、ホット100ではそれほど成功せず、トップ40（第41位）にランクインできませんでした。^[35] A&Mレコード会社の期待はペニストンのシングルのクラブプレイの売上よりも大きかったに違いないことを考慮して、「I'm Not Over You」は英国では「Hit by Love 」リリースのB面でのみリリースされました。

「ヒット・バイ・ラブ」はアルバムからの3曲目となる予定だった。彼女の以前のリリースと同様に、この曲（デヴィッド・モラレスによるリミックスを追加）はペニストンの次の全米ダンスヒットとなり、彼女のナンバーワンヒットの連続となったが、「ヒット・バイ・ラブ」はチャートのトップにさらに1週間留まったものの、シングルは全英トップ75では33位にとどまり、^[4]アメリカのホット100チャートでは最下位（90位）にとどまった。^[3]

「Hit by Love」がチャートインするとともに、A&Mは日本で珍しいコンピレーション『Remix Collection』をリリースした。これは、以前はレコードでしか入手できなかったペニストンの曲の別バージョン9曲を収録したもので、「Keep On Walkin'」リリース以降のペニストンの音楽キャリアを追ったものだ。しかし、2曲のシングル（「Finally」と「We Got a Love Thang」）のみで構成される同様のリミックスコレクションは、以前、日本でEP『Finally / We Got a Love Thang: Remix Collection』としてリリースされており、合計8つのリミックスバージョンを収録している。

年末、ペニストンはビルボードのホットダンスミュージック/クラブプレイアーティスト第1位に選ばれました^[35]。これは、1994年にリリースされたすべての曲（「I'm Not Over You」第9位、「Hit by Love」第24位、「I'm in the Mood」第44位）をまとめたものです。A&Mはビルボードの年末チャートで6番目に優れたダンスレーベルとしてリストされましたが、ペニストンはトップR&Bシングル女性アーティストの第5位にもランクされました（ジャネットジャクソン、トニブラクストン、アリーヤ、マライアキャリーに次ぐ）。^[36]

さらに、「Keep Givin' Me Your Love」のリミックス版が映画『プレタポルテ』のオリジナルサウンドトラックで人気となり、1年遅れで米国でリリースされ、1995年3月に米国ダンスチャートで第4位を獲得した。「Keep Givin' Me Your Love」はペニストンのHot 100チャートに入らなかった最初の曲（第101位）となり、^[3]おそらく前作のB面曲として登場し、シングル「Hit by Love」と売り上げを分け合ったことが原因であると思われる。

栄光の姉妹

リリースの合間に、ペニストンはアルバム『ウエストサイド・ストーリーズ』に、グラミー賞ノミネート作曲家のジェフ・ローバーとエリック・ベネット（後にグラミー賞ノミネート）による作詞作曲のジャズ調のカメオ曲「Don't Forget the Love」を収録した。ローバーのアルバムタイトルは、ロサンゼルスのウエストサイドに住むことへの彼の反応であり（ミュージカル『ウエストサイド物語』の曲をアレンジしたものではない）、1994年11月にリリースされた後、このスタジオレコードはビルボードのコンテンポラリージャズアルバムのトップ5位を記録した。^[37]

ペニストンは、テルマ・ヒューストン、フィービー・スノー、ロイス・ウォルデン、アルバティーナ・ウォーカー、そして彼女自身を含むゴスペル五重奏団「シスターズ・オブ・グローリー」の一員として、スピリチュアル・アルバム「グッド・ニュース・イン・ハード・タイムズ」もレコーディングした。このアルバムにはペニストンがソロで歌うトラディショナル曲2曲（「ハウ・アイ・ゴット・オーバー」と「プレシャス・メモリーズ」）、彼女のソロパートが入ったスタンダード曲4曲（「ラフ・サイド・オブ・ザ・マウンテン」、「ヒーズ・ゴット・ザ・ホール・ワールド・イン・ヒズ・ハンズ」、「アイ・ウォント・ビー・バック・ノー・モア」、「オー・ハッピー・デイ」）、そして彼女のコーラスボーカルが入った9曲が収録されている。ジェニファー・コーエンとロイス・ウォルデンがプロデュースした「グッド・ニュース・イン・ハード・タイムズ」は、1995年8月にワーナー・ブラザーズからリリースされ、アルバムはビルボードのトップ・ゴスペル・アルバムのリストにもランクインし、10月には29位に達し、6週間チャートに留まった。^[38]

1996年2月、ビルボード誌は、ペニストンが5月に発売予定のニューアルバム『I'm Movin' On』の最終調整を行っているという情報を掲載した。同誌が以前に公開した数曲のプレビューから判断して、ビルボード誌は、ペニストンがフェイス・エヴァンス風のより成熟したジープソウルの音楽を探求しようとしていること、そしてこれまでにないほど自信にあふれ、説得力のあるソウルフルなサウンドを披露していることを掲載した。^{[39]ペニストンが目立ってスリムになったジャケットを飾った『} I'm Movin' On』は9月まで発売されなかったが、同様に洗練されたサウンドのタイトルシングルが7月17日にラジオ局で配信され、1週間後にはレコード店に並んだ。

「Movin' On」は、複数のジャンルにまたがる可能性を秘めた、コアなR&Bリスナーに届く最強のトラックとみなされている曲で、マライア・キャリーの「Dreamlover 」のヒットメーカーであり、以前はマドンナのアルバム「 Bedtime Stories 」も手がけたデイブ・ジャム・ホールがプロデュースした。この曲は、米国のR&B/ヒップホップチャートでトップ40入りを果たし、29位となったが、全英チャートには登場せず、ホット100では83位と低調だった。^[3]

9月9日、彼女のいつも頼りになるクラブでの演奏が明らかに欠けているアルバム『I'm Movin' On』がようやく発売された。ペニストンは、共同作詞した3曲（タイトル曲、バラード「The Last To Know」、クラブで使える可能性のある「Don't Know What To Do」はプロモーションされなかったが、除く）でアルバムに貢献した。US R&Bで最高48位を記録した後、 ^[3]アルバムはビルボードのトップ200アルバムチャートを通過し、すぐにミスマーケティングの犠牲になった。

ペニストンのマネージメント側は続編として「 Somebody Else's Guy 」をリリースするよう強く主張したが、A&Mレーベルは代わりの曲「 Before I Lay (You Drive Me Crazy)」を希望した。この曲にはペニストンの当時の恋人で、R&Bアーティストとしてのペニストンの地位を確立するはずだったジョジョ・ヘイリー^{[41] (} K-Ci & JoJoのメンバー) をフィーチャーしていた。しかし、このデュエット曲はアメリカR&Bチャートで既に52位で最高位に達しており^[3] 、 Hot 100チャート(121位)にもイギリスでもランクインしなかった。

しかし、ビルボード誌の『I'm Movin' On』リリース時のインタビューでは、ペニストン自身はファンを失うことを心配していないようだった。「アーティストとして初めてデビューした時は、レーベルの重役たちが自分なりのビジョンを持っていることが多々あります。でも、前進していくうちに、自分の方向性を決め始めるのが当然です。自分の技術に正直で、自分がやっていることに満足している限り、人々はあなたと一緒に変化を起こしてくれるでしょう」^[42]。 2年後、ペニストンは同誌の質問に対して、実際に自分の疑問を認めた。「私はこのことについて直接話せます。信じてください。自分が感じたことをすることが、必ずしも世間に受け入れられるとは限りません。自分が行きたい方向を選び、一貫性を持たなければなりません」^[43]（1998年7月8日から10日にかけて開催された、ダンスミュージックコミュニティのメンバーに、ダンスミュージックの信頼性、知名度、売上の向上に向けて協力するよう促した第5回ビルボードダンスミュージックサミットで、アーティストが語った）。彼女のR&Bセットから2枚のシングルがリリースされただけで、A&Mは別の音楽フォーマットに応える曲を選ぶことを決めず、ビル・クリントンの選挙運動中にもペニストンが宣伝したアルバム『I'm Movin' On』で進展を遂げ、彼女はセットから数曲を演奏した。^[44]クリントンは1996年11月4日にサウスダコタ州スーフォールズで行った彼女のパフォーマンスについて次のようにコメントしている。「シーシー・ペニストンがとても美しく歌ってくれたことに感謝したい。」^[45]

解雇後、ペニストンはミュージカル『ウィズ』の舞台版でグリンダ・ザ・グッド・ウィッチ^[46]の役を引き受けた。^{[14]この舞台コンサートは1997年6月11日に}オークランドのパラマウント劇場で5日間上演され、ペニストンの他にグレース・ジョーンズとピーボ・ブライソンが出演した。^[47]

9月、A&Mはシングル「Finally」を再リリースし、イギリスのトップ75（第26位^[4]）に再ランクインした。また、新しいリミックス「Finally（Classic Funk Radio Mix）」が追加されたCDのデビューアルバムも海外でのみ再リリースされた。

1998年2月、ジョスリン・ブラウンによって広められ、アルバム『I'm Movin' On』に収録された「Somebody Else's Guy」のデヴィッド・モラレスによるリミックスがヨーロッパでヒットし、イギリスのトップ75で第13位（イギリスでの彼女の最後のエントリー）に達した。^{[4]また、ペニストンの輸入ベスト・コレクション『} The Best Of』のプロモーションに抜擢され、4月には日本でも第26位に達した。ブックレットの白黒写真はダニエラ・フェデリチによるもので、彼女のアートワークは『I'm Movin' On』のリリース時に既に注目されており、後にセリーヌ・ディオン、トニ・ブラクストン、ピンクなど他の女性アーティストのアルバムやシングルのジャケットでも見られた。

A&Mを離れた後、ペニストンは、ナスティボーイ・レコードから発売されたMCマジックのフェニックスを拠点とする様々なアーティストのコンピレーション『デザート・ファンク!』に2曲を提供した。1曲目の「I Know You Want Me」は、ナスティボーイ・クリック（米国R&Bチャートで109位^{[48] ）と共演したヒップホップのデュエット曲であり、2曲目のラテンヒップホップバラード「When I'm with You」は、}マーカス・カルデナスがプロデュースした彼女自身のソロ曲である。

ペニストンがシカゴでスティーブ・「シルク」・ハーレーと新しいアルバムを制作しているという噂は、ゴスペル調の美女でプロデューサーのレーベルでのデビュー作「Nobody Else 」が1998年に公式リリースされた後に浮上した。しかし、ビルボードとは別に、「Nobody Else」のインレイの詳細^[49]から、彼女のファン層には同じタイトルのスタジオアルバム^[50]がその夏にリリース予定であることが伝えられた^{[51] 。この情報は、彼女が}シルク・エンターテインメント社と契約していた間、アーティストの将来を追う現実というよりはむしろオプションのように思われた。

彼女の復帰の可能性を取り巻く状況をさらに悪くしたのは、第5回ビルボード・ダンス・ミュージック・サミットのグリーン・ドルフィン・ストリートのステージで初披露された猛烈なハウス・グルーヴ「Nobody Else 」が、ビルボードの好意的なレビューにもかかわらず、音楽チャート入りしなかったことである。この曲は「アーティストの最も強力なレコーディングの1つ」、「熱狂的なファンを間違いなく興奮させる」と評価され、^{[52]さらに彼女の最高のライブパフォーマンスについて}「クラブへの凱旋」と評された。^[53]

1999年、「He Loves Me 2」は、マドンナ、ジャネット・ジャクソン、キーサ・スウェットなどの大物アーティストのリミックス制作で知られるM-Docと共同で作曲され、彼女はその恩返しとして、自身のアルバム「Young, Black, Rich and Famous 」に収録された曲「Keep It Real」でバックボーカルを務めた。この曲は彼女の以前の作品よりも競争力のある結果をもたらしたようで、ホット・ダンス・クラブ・プレイで24位に達した。^[3]

しかしペニストンの次のシングル「マイ・ブー」は、当時すでにグラミー賞にノミネートされていたハーレーと共演したもので（他のアーティストへのリミックス5曲と、「ヒー・ラヴズ・ミー2」の「シルクの12インチ・ミックス」^{[54]は、最終的には}ピーター・ラウホファーの別名クラブ69に敗れ、2000年に非クラシック部門でリミキサー・オブ・ザ・イヤー^[55]を受賞した）、実際には両者にとってまたも期待外れとなり、最後の作品はプロデューサーのレコード会社を通じて配給された。この曲には、当時一連の薬物所持容疑で1年から3年の刑に服していた、ラップ音楽の最も重要な先駆者の1人、ギル・スコット・ヘロンの「ザ・ボトル」のサンプルが含まれていた。^[56]

アルバムの制作中止の代替案を探していたペニストンは、一歩引いて、スティーヴン・ニコラスとブレンドン・シブリーが書いた「Lifetime to Love」のカバーバージョンを録音することを決意し、彼女の元メジャーレーベルのプロデューサーでマニー・レーマンのコンピレーションアルバム『Circuit Sessions 00.1』に収録した。この曲は2001年2月に彼女のNo.1の地位をほぼ復活させ、ビルボードのホットダンスミュージック/クラブプレイリストに復帰し、ミレニアムでもトップ3入りを果たした（No.2）。^[3]この曲は年末に2001年の最も成功した米国ダンストラックの30位に分類されたが、^[57]公式のホット100チャートには入らなかった。

「Lifetime to Love」のデジタル版は、ペニストンに関する写真やその他の情報とともに、オンライン音楽ファイル共有サービスであるNapster ^[58]を通じて無料でダウンロードできるように提供される予定だった。残念ながらタイミングが悪く、契約は実現せず、その後歌手は4 Playレーベルを去った。

2000年代以降、ペニストンは90年代初頭に成功をもたらした主流からは外れ、最初の10年間は​​様々な音楽スタイルや影響力を持つ数多くのレコーディングアーティストのサポートをし、そのおかげで彼女は音楽業界に留まり、主にゲストではあるが著名なボーカリストとして世間の注目を集めた。
2001年、彼女はフィリピン出身の歌手エラ・メイ・セゾンと共通のトラックでコラボレーションした。このデュエットはフランスで一部、ニューヨークでミックスされ、複数回世界チャンピオンに輝いたボクサー、イベンダー・ホリフィールドがスポンサーとなり、 4月に彼のレコードレーベルからリリースされた。出だしはスローだったが、ビルボードのホットダンスブレイクアウトでマキシシングルセールス部門で1位にランクインしたが、^{[59]この曲は8月18日に「} Reminiscin 」というタイトルで米国ダンスチャートで30位に上り詰め、ペニストンがフィーチャリングアーティストとしてクレジットされた。^[60]

ペニストンは後にセゾンとのレコーディングについて次のようにコメントしている。「セゾンという非常に才能があり、刺激的なアーティストと一緒に仕事をすることができて光栄でした。2001年1月、私たちはデュエット曲『Reminiscin』でコラボレーションしました。私は美しい人柄の温かさと新星の素晴らしい才能を目の当たりにすることができて幸運でした。世界中の人たちもこの経験を共有できることを願っています。」^[61]

彼女は大西洋の両側から集まった7人の女性ボーカリストたちとともに、バーミンガムのR&Bプロダクションデュオ、フル・フレイヴァとして知られるロブ・ダービーシャーとポール・ソロモン・マリングスのアルバム『Colour of My Soul』のリードボーカルをレコーディングした。このモダンソウルのセットはイギリスで制作され、 2003年にドーム・レコードからリリースされた。ペニストンが演奏した曲の1つ「For My Baby 」は、後にデイブ・レッグズ・ロングモアとサム・ジュニア・ブロムフィールドのラフ・アンド・タンブル、デュオKT & Cによる傑出したハウスミックスでダンスフロアでも受け入れられた。^[62]

「フォー・マイ・ベイビー」は音楽チャートでは成功しなかったが、ラフ・N・タンブルによるダンス・リミックスは、デレゲーションのヒットシングル「ハートエイク・ナンバー9」（1980年に全米ダンスチャートで57位を獲得^{[63] ）のサンプルに基づいていた。フル・フレイヴァのコンピレーション}アルバム「カラー・オブ・マイ・ソウル」に収録された彼女の2番目のソロナンバーは「アイ・シンク・アバウト・ヒム」で、ペニストンがダービーシャーとマリングスと共作したミッドテンポの曲だった。

その後の彼女の次のステップはパリのベター・デイズ・スタジオへとつながり、そこで彼女は気分転換にフランス人プロデューサーのフレデリック・タロー、別名BIBIと独占輸入シングル「Eternal Lover」を制作することになっていた。この曲はフランスのRLPMix Recordsからリリースされたほか、2004年にはオーストラリアとニュージーランドでも国内のプレミアダンスレーベルであるVinyl Pusher Recordsからリリースされた。^[64]

2005年6月2日、アメリカに戻ったペニストンは、夏のリアリティ番組「ヒット・ミー・ベイビー・ワン・モア・タイム」の出場者としてNBCネットワークに出演した。^[65] 各番組では、元ポップスター5人が最大のヒット曲と現代のヒット曲1曲のカバーを歌い、毎週、スタジオの観客が選んだ優勝者は、自分の名前で自由に選んだ慈善団体に2万ドルを寄付する。ペニストンは、ヒップホップ・グループのアレステッド・ディベロップメント（その夜の番組の最終優勝者）に勝ち、番組で「Finally」とフェイス・ヒルの曲「There You'll Be 」を歌って競った。2年後、オンラインマガジンのSay What Newsのインタビューで尋ねられたとき、ペニストンは「There You'll Be」もスタジオで録音したかどうかは認めなかった。^[14]

2005 年前半、ペニストンは『Don't Touch if You Ain't Prayed』というインディーズ映画の撮影を終えた。彼女の役は結婚を控えた 40 歳のクリスチャン女性で、映画では彼女自身が歌うゴスペル音楽がフィーチャーされていた。さらにペニストンは、クリスチャン市場をターゲットにした別の都会的なゴスペル映画『Pastor Jones』にも小さな役で出演した。

2005年9月19日、ペニストンはマンハッタン・センターのグランド・ボールルームで行われる第2回ダンス・ミュージックの殿堂入り式典に、ワンダ・ディー（KLF）、ナイル・ロジャース、フレディ・ジャクソン、キャシー・スレッジらと共に出席するよう招待された。^[66]ダンス・ミュージックの殿堂は、2003年にベテランのジョン・パーカーによって創設され、ダンス・ミュージックの進化と発展に大きな影響を与えた人々の貢献を認め、このジャンルの歴史と重要性を祝うことになっていた。このイベントでの殿堂入りを発表する授賞式は、ニューヨークで正式なディナー・イベントで毎年行われる予定だったが、役員間の財政上の意見の相違により、ダンス・ミュージックの殿堂は2回目の式典（2005年）を最後に運営を停止した。

ペニストンの次の音楽プロジェクトは、スティングやジョージ・マイケルなどのレコードで作品が見られた作詞家兼トランペット奏者のデヴィッド・ロンゴリアとのデュエットだった。この組み合わせは、ジャズとダンスミュージックを組み合わせた作品「ディーパー・ラブ」で成功を収め、ロンゴリアが作詞・作曲・プロデュースを手掛けた。この曲は、チャートに6週間登場した後、ビルボード・ホット・ダンス・ミュージック/クラブ・チャートで14位にまで上り詰めた（11月19日）。^[67]復帰したペニストンは、2001年の別のデュエット曲「レミニシン」以来、ダンスチャートの順位を落とした。このシングルはデル・オロ・ミュージックが著作権を所有してリリースされ、ジュニア・バスケス、ライアン・ハンフリーズ、LEX、リチャード・アーンショウによる11のリミックスが収録されている。デヴィッド・ロンゴリアの公式サイトによると、「ディーパー・ラブ - ロバート・アイバッハ・ミックス」の最新のラジオバージョンは、リズミック・ラジオとダンスクラブ向けに作られており、2024年8月にリリースされる予定である。^[68]

2006年6月に5 Chicago誌のインタビューを受けた彼女は、ジョージ・ジャクソン（シルク・エンターテインメント・レーベルの元マネージャー）、トレ、ロン・キャロルと「別のアルバムに取り組んでいる」と述べ、スティーブ^{・ハーレーとも再び一緒に仕事をしたいという希望を表明した。彼女はさらに、スタジオ・レコードの制作を「}今後3、4か月以内に」終える予定だと見積もっていた。^[20]

代わりにペニストンはジャクソンとラシャーン・ヒューストンのシングル「It's Alright」を共作し、^[69]フル・フレイヴァがプロデュースした別のD'vasプロジェクトに参加し、 1997年のブラン・ニュー・ヘヴィーズのヒット曲（イギリスで21位^[70]）「You Are the Universe」を制作した。彼女のカバーバージョンはフル・フレイヴァのレトロアルバム「Music Is Our Way of Life 」に収録され、合計11のダンスフロアクラシックを再構成し、コンピレーションはドームからリリースされた。ペニストンのトラックは日本のプロデューサー、DJ Hasebeによってリミックスされ、この曲にちなんで名付けられた彼のディスコメドレーでフィーチャーされ、日本のみでビニール盤で入手可能な限定版シングルとして発売された。

2007年4月25日、ペニストンはハリウッドのアバロンのステージに立ち、テルマ・ヒューストン、リンダ・クリフォード、ア・テイスト・オブ・ハニー、フランス・ジョリ、そしてペニストン自身が出演した五つ星コンサート「Divas of Disco – Live」に出演した。各ディーバはソロアーティストとして合計3曲を披露し、ペニストンがメインスターとして夜を締めくくった。^[71]「Keep On Walkin'」、ドナ・サマーによる「 Last Dance 」のカバーバージョン、「Finally」のパフォーマンスは、翌年One Media PublishingからデジタルライブEPとしてリリースされた。 「Divas of Disco 」と題されたこのコンサートは、ヨーロッパでは2008年にZYX MusicからDVDで、2010年にはCDで発売されたが、米国ではDVDのみがその後発売された（2009年にRSM Recordsから）。

2007年、ペニストンは米国のハウスDJロン・キャロルとチームを組み、ファンキーな爆弾曲「I'm Feelin' U」をリリースし、5月にソウルフューリック・レコーディングス・レーベルからリリースした。この曲はヨーロッパのクラブシーンで注目を集めた（DJハウス・チャートで第2位）^[72]。4曲入りのシングルにはフランス人、DJファッジ、ブライアン・タパートによるミックスも含まれていたが、以前の日本でのリリース（「You Are the Universe」）と同様に、「I'm Feelin' U」はアナログレコードのみ、またはダウンロード可能なデジタルシングルとして販売された。

2007年6月にイギリスで発売された彼女の次のプロモーションシングル「Shame Shame Shame」は、マット、ウォーレン・マイヤーズ、ケリー・ミューラー（別名ザ・ソウル・シェイカーズ）の共作である。イギリスの音楽プロデューサーチームはペニストンのために楽曲を制作し、その年の終わりまでにイギリスの専門誌のチャートでいくつかの1位を獲得した（ミュージックウィークポップチップチャート1位、ミュージックウィーククラブチャート1位、DJマグハイプチャート1位^{[73]を含む）。イギリスでは「Shame Shame Shame」は}AATWレーベルから発売されたが、アメリカではトラックワークスレコードからいくつかのプロモーション版が発売された。

2007年8月26日、 5 Chicago Magのインタビューから1年後、ペニストンは再びSay What Newsで新しいアルバムプロジェクトに関する計画について言及したが、今回はそれ以上には踏み込まなかった。業界内で誰とコラボしたいかと聞かれると、彼女は22回のグラミー賞受賞者であるスティーヴィー・ワンダーの名前を挙げた。^[14]

当初、長い間リリースされていなかったR&B曲「 Still I 」のリリースはキャンセルされる予定だったが、プロデューサーの 1 人が Adrenaline Music 社にこの曲の配給を許可したため、最終レコードが流出した。
この曲の制作には、アリゾナ出身のペニストンの元メンバーであるフェリペ・デルガドとジャクソン (2 人とも 1991 年の彼女の最初のヒット曲「Finally」を担当) が関わっていた。2 人は 2005 年に再結成し、ニック・「チェロ」・バレンタイン (翌年の春に加入) とともに、総称して SandWorx として知られる新しい制作チームを結成した。アリゾナ州スコッツデールのネクスト・イン・クラブでライブを行ってトリオをサポートしていたペニストン自身は、レコードが売りに出されるほどの力があるとは考えていなかったが、「Still I」は最終的に2007年9月に4曲入りのバーチャルシングルとしてリリースされ、ペニストンと元プロデューサーが再び参加するはずだったセッションは明らかに矛盾した形で終わった。^[74]現在まで未発表の録音は「ワンダーウーマン」、「ネクスト・トゥ・ミー」、「ライト・ヒア」という曲である。^[75]

しかし、2008年も彼女の新しいソロスタジオプロジェクトに関する目立ったニュースがないまま過ぎていった。翌年6月、ペニストンはPTA（親と教師の会）を通じて子供たちが夢を叶えるのを手助けする家族、教師、コミュニティーに敬意を表して、 PTA全国賛歌「 Above Horizo​​ns」をリリースした。これは彼女が米国最大のボランティア児童擁護団体の全国大使を務めたことから生まれたものである。このバラードはバイロン・V・ギャレット、ペニストン、エリック・キャリントン、エセイ、マーカス・L・バーナムによって書かれ、ナショナルPTAレコーディングスからリリースされたCDプロモーションリリースには全部で4つのバージョンが収録されている。その中には、デトロイトのハウスミュージックプロデューサー兼DJのアーロン・カール・ラグランドによるミックス2曲もあり、彼はペニストンの作品の1つ（1998年の「Nobody Else」）を音楽的に影響を受けたアーティストの1つとして挙げている。^[76]

2009年6月17日、シカゴ・ディフェンダー誌は、このアーティストにインタビューし、10年以上を経てカムバックアルバムのレコーディングを終えようとしていると宣言した。発売日については明言しなかったが、ペニストンは、トラック・キングス・ウェスト、ヴードゥー、ステイタス（「アバヴ・ホライゾンズ」）、デヴィッド・ギブンズ、モンテル・ジョーダン（彼らの共通デュエット「He Say, She Say」）、マテオ（「ピース・オブ・ザット」）、イサリーン・エリオット、ラグランドといったアーティストと仕事をしていることを明らかにした。「レコード会社と契約して契約したら、アルバムはリリースされる」と彼女は付け加えた。 ^{[13] 1か月後、ペニストンは}ウェンディ・ウィリアムズのバースデーショーにゲストとして出演し、「Finally」を披露し、新しいスタジオアルバムに関する情報をライブで発表した。その後、この歌姫は、 myspace.comページを通じて、新しいレコーディングの一部をコミュニティに事前に聞かせた。その中で「Runway」という曲は、ティンバランドのプロデュースに匹敵するヒップホップ/ダンスサウンドのため、即座に好意的なフィードバックを得た。ニューヨーク特派員のケニヤ・トーマスがペニストンにスキニーについて質問した後、彼女はアルバムにCeCeというサブタイトルを付けたいと考えた。^[77]彼女の待望のレコードは、その後数年経っても発売されなかった。

「DJに恋して」

2010年6月、ヒップホップ・プレスはロン・キャロルがエレクトリシティという自身の独立系レコードレーベルを立ち上げるという情報を掲載した。このレーベルはワン・エンターテインメント社の一部となり、世界中のコンサート、ファッションショー、クラブイベントのマーケティングとプロモーション、エレクトロニック、ヒップホップ/R&B、ゴスペルアーティストの契約を専門とする。プロデューサー本人によると、キャロルのレーベル（ユニバーサルと主要な配給契約を結んでいる）での目標は、アーティストの育成、音楽教育に重点を置き、エレクトリシティがシカゴの音楽産業の強固な基盤を築くようにすることだという。^[78]この発表に続いて、ペニストンをリードボーカルに迎えたハウス/グルーヴ「In Love with a DJ 」が4つのリミックスを含む7月にリリースされた。グレート・ブリティッシュ・ライフのインタビューで、キャロルは「私の音楽にノリノリで、私を愛することで彼女の夜が完璧なものになる女性の視点を与える曲を作りたかった」と語った。 ^[79]

2011年2月4日、ペニストンは、ルーペ・ローズが2010年に設立した独立レーベル、ウエスト・スワッグ・ミュージック・グループ（WWMG）^{[8]とレコーディング契約を結んだ。同社は現在、}ユニバーサルミュージックグループディストリビューションが独占配信するバンガロレコードと契約している。^[80]ペニストンの同レーベルからの最初のシングル「Stoopid! 」は、4月26日にダウンロードシングルとして公式にリリースされた。^[9]その1ヶ月前、ペニストンは、3月に発行された様々なアーティストのデジタルコンピレーションアルバム「 Miami 2011」に「Make Me Say Oh」を提供した。^{[81]これは、}ロン・キャロルとコラボレーションした4曲目のトラックである（彼らの以前の作品には、「My Boo」、「I'm Feelin' U」、「In Love with a DJ」がある）。 8月9日、WWMGは仲間のラッパーであるラヴォン・コリンズ（別名LC）とのデュエット曲「Keep On Flossing 」（ 90年代の以前のシングルのリミックス版）をリリースした。 ^[10] 10月3日にはポール・オークンフォールドによる「 Finally 」の新バージョンが続いた。^[11]「Celebrate」という別のトラックが3月27日にリリースされた。

1992年、デビューアルバム『Finally』の発売後、ペニストンは「Inside That I Cried」の共作者でミュージックビデオにも出演したマリク・バードと短期間結婚した。^{[82] 2003年、ペニストンは}マサチューセッツ州ハリファックス出身の不動産専門家フランク・マーティンと結婚した。^[83] 2011年に離婚。^[84] 2015年8月のリアリティ番組『Celebrity Wife Swap』では、パーソナルトレーナーのマーカス・マシューズと交際した。この関係は番組終了後すぐに終わった。

ペニストンの母親であるバーバラ・アン・クイック・ペニストンも彼女のマネージャーを務めていたが、^[44]ペニストンの兄弟の一人であるグレゴリーが現在セシーのマネージャーを務めている。彼女は以前、ニューヨーク市のグラブマン・アンド・アソシエイツの元アカウントマネージャーであるアルヴィン・グラブマンと金銭的な争いをしていた。グラブマン・アンド・アソシエイツはペニストンに税金の負債を負わせた。^[要出典]

美人コンテストの女王に輝いた成長期を除いて、ペニストンは常に体重に悩まされていた。「この業界に入ったばかりの頃は、自己紹介をするとみんな大笑いしていたけど、私は自分のことを誇りに思っていた。でも、レコード会社にとっては問題だった」と^彼女は2006年に明かした。「でも、今の時代、レコード会社にとっては問題にならないと思うし、そうならないようにするつもり。でも、この業界に参入する人は、自分が商品だということを自覚して、レコード会社があなたに投資するなら、自分自身にも投資するようにしてください。見た目は重要です。人はまず外見を見るからです」と^彼女は5 Magazineのインタビューで新人歌手たちにアドバイスしていた。

しかし、3年後の2009年11月、ペニストン自身がカリフォルニア州カルバーシティで、ニューヨークのCBS放送センターで毎日制作されているInside Editionの撮影をしているところを目撃され、そこで彼女の急激な肉体改造と、新しいレコード会社の重役に勧められたという腫脹脂肪吸引術について初めて明らかにされた。 ^[85] さらに、彼女はいくつかの全国的な有名人ニュースやファッション雑誌で特集され、その中には全国紙のUs Weekly ^[86]も含まれ、整形手術で体重を減らす彼女の進歩を追った。この手術はペニストンにとって「ヒット」となり、彼女は首の脂肪を取り除いた脂肪吸引術を受けた後「気分がいい」^[85]と主張した。

アメリカのR&B歌手モニカは、1995年に最初の2枚のシングルで、米国ビルボードのトップR&Bシングルチャートで2曲連続でトップヒットを記録した最年少の歌手となったが、2008年にゴシップブログのインタビューを受けた。この若き歌手は、自身の職業生活、近々予定されている結婚式、過去の交際について率直に語った。インタビュー中、彼女はマネージャーで従妹のメリンダが「当時大物だった」シーシー・ペニストンに、モニカに歌ってもらえないかと頼んだことを思い出した。モニカはペニストンが「失礼」で「私が歌っている間、できる限りのことをしてくれた」ことを思い出しており、その経験に「打ちのめされた」と語った。^[87]

ペニストンの友人が後日、この記事を彼女に知らせ、彼女はソーシャルネットワーキングサイトMySpace.comを通じてモニカに返信し、その出来事は覚えていないが謝罪したいと述べ、自分は常に子供たちを励まし支援してきたと述べ、当時はスタッフに気を取られていたのではないかと推測した。ペニストンは「当時の私は若く、業界にまだ慣れていなかったので、まだ全てのバランスを取る方法を学んでいませんでした。私があなたにそのような気持ちを抱かせたことは本当に辛いです」と述べた。^[87]モニカは謝罪と「何年も経った後」の気遣いに感謝した。^[87]

もともと1997年に、この歌手は友人のヘザーとともに、HIV/AIDS、困窮する女性や子供、飢餓、人類の平等に関心を持つ多くの組織のために資金を集めるために、シーシー・ペニストン青少年財団を設立した。^[14] 9月11日の攻撃の後、マイケル・ジャクソンは、9/11の遺族を支援するためのコンサート「ユナイテッド・ウィー・スタンド」に彼女の出席を要請した。彼女はまた、アルバム「メリー・アリゾナII」と「メリー・アリゾナ97 」で2曲（「クリスマス・ソング」と「ホワット・ア・ワンダフル・ワールド」）を歌っており、収益は多発性硬化症に寄付されている。彼女は1993年にUSSドワイト・D・アイゼンハワーで米軍兵士のために演奏するよう要請されており、それ以来、海外の米軍兵士を楽しませるために旅を続けている。^[5]

2006年後半、同年6月の5 Magのインタビューでの彼女の発言を受けて、財団はLOTS財団（Lifting Others To Succeed）に改名され、彼女は癌を克服した父親のために癌研究のための慈善活動を行うことを計画していた。 ^[20]

2008年10月、ペニストンはダラ・トーレスとともにPTAの全国大使に任命された。PTAは500万人以上の会員を擁する最大のボランティア児童擁護団体である。新しい役割で、ペニストンは国中の何百人もの子供たちを訪問し、芸術教育と夢を追求することの重要性を強調した。また、子供たちの生活を向上させるために親や教育者と協力し、家族の関与を促した。^[89]この発表の後、ペニストンはPTAの公式アンセム「Above Horizo​​ns」のレコーディングを開始し、2009年6月に同団体のレコードレーベルであるNational PTA Recordingsから最初の音楽リリースとしてリリースされた。このシングルはPTAmusic.orgで3つの異なるミックス（「オリジナル・ミックス」、「ステータス・ミックス」、「アーロン＝カール・ミックス」）で入手可能であり、^[90]そのリリースはPTAがDownloadfundraiser.comをPTA全国会員特典プロバイダー、および全国PTAの「カテゴリー限定」デジタル音楽小売業者として非公式に発表したのと同時に行われた。

ペニストンは『ウィズ』 、 『トリート・ハー・ライク・ア・レディ』 、 『ウーマンズ・フェド・アップ』などの舞台作品に出演しており、後に同じジャンルの独立系映画2本^[14]の撮影も終えた（どちらも2005年にマーベリック・スピリットで公開）。最初の『ドント・タッチ・イフ・ユー・エイント・プレイド』はペニストン自身が演奏するゴスペル音楽をフィーチャーしており^[91]、 2本目の『パストール・ジョーンズ』はキリスト教市場をターゲットにした都会的な映画だった^{[92] 。}

• CeCe Peniston が受賞した賞とノミネートのリスト
• 米国のダンスクラブソングチャートで1位を獲得したアーティストのリスト