ベニー・ヘスター

ベニー・ヘスター
ヘスターはペパーダイン大学で2013年生涯功労賞を受賞
背景情報
出生名	ベニー・レイ・ヘスター
生まれる	( 1948-05-03 )1948年5月3日（76歳） テキサス州ウェーコ、米国
ジャンル	現代キリスト教音楽 ポップ ロック クラシック
職業	ミュージシャン 歌手 作詞家 レコーディングアーティスト 音楽プロデューサー テレビプロデューサー
楽器	ボーカル ギター ベースギター キーボード
活動年数	1965年～現在
ラベル	ワード/ワーナー ミルラ デッカ スピリット/スズメ 記念碑 ベガス・ミュージック・インターナショナル（VMI） 最前線 マラナタ！音楽
Webサイト	ベニーヘスター

ベニー・レイ・ヘスター（1948年5月3日生まれ）は、アメリカのミュージシャン、歌手、ソングライター、レコーディングアーティストです。彼はおそらく、「When God Ran」や「Nobody Knows Me Like You」などの曲と、ニコロデオンの画期的なティーン向け音楽中心のスケッチコメディとダンステレビシリーズ「ラウンドハウス」のプロデューサーで最もよく知られています。^{[1] [2] [3]}ヘスターは、「I Can Dream」という曲でテレビのケーブルエース賞を受賞し、 4年間の成功期間中に毎週のラウンドハウスの各エピソードでフィーチャーされたオリジナル曲の作曲とプロデュースでノミネートされました。 ^[4]彼は25曲以上のナンバーワンとトップ10の曲を作曲し、レコーディングしました。^[5]

ヘスターの曲「When God Ran」は世界中のキリスト教徒の意識に触れ、現代クリスチャン音楽史上最も長く1位を維持した曲の一つであり、13週間1位を維持した。^{[6] [7] [8]また、} Word Recordsの60年の歴史の中で3位となった。^{[9] [10] 「When God Ran」は、}アダルトコンテンポラリー、ポップ、ロック、R&B、オルタナティブ、サザンゴスペルなど、多くの言語や音楽ジャンルのアーティストによって再録音され続け、繰り返しチャートのトップに躍り出ている。

3枚目のアルバムのタイトル曲「Nobody Knows Me Like You」は、クリスチャンミュージックチャートで1位を獲得し、ビルボードトップ50アダルトコンテンポラリーチャートにランクインした最初のコンテンポラリークリスチャンミュージックの曲となり、1981年11月7日に44位でデビューしました。^{[11] [12] [13]}

ヘスターの最初のコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックのシングル「Jesus Came Into My Life」と「Be A Receiver」はラジオにとって画期的な録音であり、ポップ、ロック、インスピレーションミュージックの境界を曖昧にし、あらゆるクリスチャンラジオのフォーマットで普遍的に受け入れられ、広く流された最初のコンテンポラリー・ポップロックの曲となった。1978年にセルフタイトルのデビューアルバム「Benny Hester」は1982年に「Be A Receiver」として再リリースされ、急成長中のコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックシーンに影響を与え、ジーザス・ミュージック時代の終焉とコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックとして知られる業界の誕生とともに音楽界の様相が変化する中で、最初の「コンテンポラリー・クリスチャン・ミュージック」アルバムの一つに数えられている。^{[14] [15]}

ベニー・ヘスターはテキサス州ウェイコで生まれ、4 歳でクラシック音楽を学び始めました。高校時代もヨーロッパの教師で音楽の革新者であるジョン・ルーサーとマーサ・ルーサーに師事し、勉強を続けました。ヘスターはジョン・ルーサーの未来的なクロマチック「チェッカーボード」デザインのキーボードを最初に習得した人の 1 人であり、この楽器に精通した数少ないミュージシャンの 1 人であり、公開演奏でこの楽器の標準キーボードに対する特性を実証しました。

ヘスターはオーディションを受け、テキサス少年合唱団で歌うことに選ばれました。

彼はテキサスのスウィングバンド、サム・ウィーバー・アンド・ザ・テキサス・プレイボーイズの最年少メンバーとなり、バンドの毎週のテレビ番組に出演し、ジョニー・ギンブルやアーネスト・タブなどのゲストミュージシャンたちと共演した。

ヘスターはリッチフィールド高校 在学中、テキサスの人気ポップロックバンド、ザ・モーティシャンズの創設メンバーの一人だった。彼はバンドのために曲を書き、バンドの熱狂的な大観衆の前で演奏した。現在はギタリストで創設メンバーのジョー・ホールが率いるザ・モーティシャンズは、定期的にコンサートを行っている。^[16]

ヘスターは、ロングランミュージカル「テキサス」のライブステージバンドとオーケストラで演奏するために雇われ、2年間ショーを続けました。テキサスで演奏している間、彼はパートナーのスティーブ・ヒルトンと歌手デュオ、ヘスター＆ヒルトンを結成しました。ヘスターとヒルトンは、自分たちの曲と、お気に入りのアーティストの曲の様式化されたバージョンを演奏しました。エルパソで演奏中、ヘスターはグループ、ザ・ソジャーナーズのレコーディングセッション用に2曲を書くように依頼されました。それが、ソングライターとしての彼の最初のプロのレコーディングセッションとなりました。2曲はノーマン・ペティによってプロデュースおよびエンジニアリングされ、ニューメキシコ州クローヴィスのノーマン・ペティ・スタジオで録音されました。ここでヘスターは伝説のペティと一緒に仕事をし、彼のヒットスタジオで録音する機会を得ました。ヘスターと、彼より10年も先に音楽ファンだった彼の兄は、バディ・ホリーの曲を歌ったり聴いたりして育ちました。 ノー

ヘスターはネバダ州ラスベガスに移り、そこでビル・ポーターのユナイテッド・レコーディング・スタジオを見学した際に、主任レコーディング・エンジニアのブレント・マーハーと出会った。^[17]マーハーが「あなたは何をしているのですか？」と尋ねると、ヘスターは「ソングライターです」と答えた。マーハーはヘスターに曲を演奏するよう誘った。それを聞いた後、マーハーは「そういう曲がもう1曲ありますか？」と尋ねた。ヘスターとマーハーはその日の残りの時間を、ヘスターが最高傑作だと思っているノートに書いた曲集「The Good Book」と、現在も続いている2番目のコレクション「The Better Book」から1曲ずつ演奏しながら過ごした。2人はすぐに友達になり、現在もそうである。その期間、マーハーはアイク＆ティナ・ターナーの「プラウド・メアリー」、フィフス・ディメンションの「エイジ・オブ・アクエリアス」 、デューク・エリントンの最後のレコード、ジャクソン5、チャック・ベリー、サミー・デイビス・ジュニア、グラディス・ナイト、スライ＆ザ・ファミリー・ストーンなどのエンジニアを務め、マーハーはヘスターをそれらの思い出に残るレコーディング・セッションの多くに連れて行きました。これらの直接的で間近なスタジオ体験はヘスターと彼の音楽に永続的な影響を与え、彼の作曲にさらなる刺激を与え、アーティストがどのように曲を選び、音楽を録音するかについての貴重な理解を与えました。

ヘスターは私立の音楽学校で音楽を教え、ユナイテッド・レコーディングでマーハーと共にヘスター＆ヒルトンのデモを録音し、後にマーハーと共にジングル広告会社 MusAd を設立し、同社は 10 年間ラスベガスのラジオとテレビ市場を独占した。彼はヒッコリー・ファームズ・オブ・オハイオやネバダ州最大の新聞であるラスベガス・レビュー・ジャーナルのために曲を書き、そのスローガン「The RJ is Las Vegas」は今でも看板や広告に使われている。ヘスターとマーハーは一緒にラスベガスの多くのホテルや銀行、ネバダ州最大の住宅建設会社、流行の衣料品メーカーやアウトレットのコマーシャルソングを書いてプロデュースしたほか、有名なコーチのジェリー・ターカニアンの依頼でネバダ大学ラスベガス校のオリジナルの応援歌とUNLV ランニング・レベルズ・バスケットボールチームの校歌も作った。

マーハーはヘスターの最初の2枚のアルバム、ビル・ポーターのVMIレコード/ベガス・ミュージック・インターナショナルからのセルフタイトルの『Benny...』^[18]とビリー・レイ・ハーンのスパロウ・レコードからの彼の最初のCCMアルバムをプロデュースした。ヘスターが最初にキリスト教徒になったのは、Christ is the Answerと呼ばれる移動テント伝道の福音主義集会に参加していた時だった。彼は後にネイバーフッド教会と呼ばれる地元の教会に通った。ヘスターの予期せぬ精神的な目覚めは、エルヴィス・プレスリーのTCBバンドと録音した彼の予言的な「再臨」の歌と最初のVMIシングル「We All Know He's Coming」につながった。

ヘスターはコンソールの後ろに座り、レコーディングとサウンドエンジニアでVMIレコード社長のビル・ポーターが毎晩、インターナショナルホテル（のちのラスベガス・ヒルトン）のメインショールームでエルヴィス・プレスリーのライブコンサートをミックスするのを見て学んだ。^[19]ヘスターはエルヴィスのパフォーマンスだけでなく、エルヴィスのバンドにも魅了された。そのバンドには、キャット・スティーブンスの「ピース・トレイン」のレコーディングでドラムを演奏したばかりのドラマーのロン・タットもいた。マーハーとポーターはエルヴィスのバンド、TCBバンドを連れてきてヘスターのファーストアルバムのレコーディングに参加させた。バンドはロン・タット、ジェームズ・バートン、グレン・ハーディン、ジェリー・シェフ、ラリー・ムホベラック、ジョー・オズボーンから構成されていた。^{[18] [19] [20]}

レコード会社に配布する準備が整った完成したマスターとパッケージ化されたアルバムは、ユナイテッド レコーディングを破壊したスタジオと倉庫の火災で失われました。ヘスターの最初のアルバムはリリースされませんでした。火災を生き延びたアルバムはわずか数枚で、コレクターの手に渡りました。

2016年2月19日には、アーティスト自身のプロモーション用オリジナルビニール盤からデジタルリマスター版がリリースされた。アルバム収録曲「No the End is Not Near」は、HBOのドラマ『ガールズ』シーズン5のオープニングで使用された。^[21]

ヘスターは、最初のメジャーなレコーディング プロジェクトを失ってしまった火事から立ち直った。1975 年、モニュメント レコードは「グッド ナイト、グッド デイ」と「カントリー ボーイ」をリリース。デッカ レコードは1978 年に「ジャマイカ ウェイ」と「メロディー マン」をリリース。デッカは後に 1980 年にコンピレーション アルバムをリリースし、レコードではヘスターが唯一の新進アーティストとして、また B 面の最初の曲ではジミー バフェット、テックス ウィリアムズ、レイ スティーブンスなど、確立されたアーティストの多彩なグループをフィーチャーした。レーベルが音楽ジャンルの探求を続ける中、ラスベガスで結成したライブ コンサート バンドと共にレコーディングした 1978 年の CCM デビュー アルバムをスパロウ レコードからリリースしたヘスターは、すぐにそれとわかるポップ ロックのボーカルと作曲スタイル、そしてこの頃には精巧に調整されたスピリチュアルに駆り立てられたテーマを披露したアルバムを発表することができた。この時期は決定的なものとなり、彼の音楽と将来の方向性を定めるのに役立った。

ヘスターはその後、一連のヒットアルバムやチャートのトップを飾る曲をリリースし、何千ものコンサートを行った。^[23]彼の曲「When God Ran」は、コンテンポラリー・クリスチャン・ミュージック史上最長のナンバーワン・ソングとなり、クリスチャン・ラジオで13週間ナンバーワンの座を維持し、ACチャートとCHRチャートの両方でトップに立った。^{[6] [7] [8]}同じアルバムからの別のシングル「Secret Thoughts」がロック・チャートでナンバーワンになったとき、ヘスターは3つの曲が同時にチャートのトップに立ったが、これはクリスチャン・ミュージックではそれまで達成されていなかった偉業だった。^{[6] [8]}「When God Ran」は、1986年に最も多く再生されたクリスチャン・アダルト・コンテンポラリー・ラジオ・ヒットであり、10年間全体では3位になった。^{[8] 「When God Ran」は、}アダルト・コンテンポラリー、ポップ、ロック、オルタナティブロック、サザン・ゴスペルなど、多くの言語や音楽ジャンルのアーティストによって再録音され続け、繰り返しチャートのトップに躍り出ている。キングスメンによって録音されたバージョンは、2009年2月にサザンゴスペルチャートで1位を獲得し^{[24] [25]}、ゴスペルミュージックソングオブザイヤーとアルバムオブザイヤーにノミネートされました。^{[26] [27]}

ベニー・ヘスターの他の人気曲には、「Nobody Knows Me Like You」、「Christ The Solid Rock」、「Rubber Canoe」、「Come Back」、「Goodbye Salty」、「Legacy」、「Whoever Touches You」、「Streets Of Las Vegas」、「Can I Get To You From Here」、「No Man's Land」、「Step By Step」、「To Fill Our Empty Hearts」、「Real Change」、「Melody Man」、「Hold Me」、「Jesus Came Into My Life」、「Be A Receiver」、「Sure Of Your Call」、「The Door」、「Squeeze You」、「We All Know He's Comin'」、「Out Of The Natural」、「Underground River」、「Remember Me」、「Caught Away」、「You Weren't Meant To Live Your Life Alone」などがあります。

1992年から1996年まで、ヘスターはニコロデオン/ MTVネットワークの 受賞歴のあるテレビシリーズ「ラウンドハウス」の共同製作総指揮、音楽プロデューサー/音楽監督、ソングライターを務めた。^{[28] [29] [30]}彼は7つの作詞作曲賞と音楽プロデューサー賞にノミネートされ、「I Can Dream」（ケーブルエース賞）と「Can't Let Go」（ハリウッド外国人記者 ユース・イン・フィルム賞）でテレビ部門の最優秀オリジナルソング賞を受賞した。^{[31]彼はまた、} 「ラウンドハウス」の共同製作総指揮者として、ケーブルエース賞の最優秀バラエティスペシャルまたはシリーズ部門に3回ノミネートされた。

ラウンドハウスの12人の三拍子揃ったキャストは、ハリウッド外国人記者協会ユース ・イン・フィルム賞の青少年シリーズまたはバラエティ番組部門優秀アンサンブルキャスト賞を受賞した。^[32]

ヘスターは、アメリカ児童テレビセンターが授与する、アメリカの児童向けテレビ番組優秀賞である名誉あるオリー賞を受賞している。 ^[33]

ベニー・ヘスターとレコードプロデューサーのハワード・ベンソンは、アーヴィング・エイゾフのジャイアント・レコード（ワーナーミュージックグループ）から発売する最初のラウンドハウス^{キャストアルバムを準備した。 [34]}アーヴィング・エイゾフ/ジャイアントレコードのアルバムマスターには、ヘスター/シェフィールドが書いたケーブルエース受賞作「I Can Dream」を含む、ラウンドハウスのケーブルエースノミネート曲が6曲収録されていた。ニコロデオンは、 50％の承認権を行使し、ソロアーティストのスピンオフ5曲を含むラウンドハウスキャストアルバム4枚のうちの最初のものをブロックした。同時に、ニコロデオンは、ライブネーションエンターテイメントの子会社であるペースエンターテイメントコーポレーションのペースシアトリカルによる30都市ラウンドハウスコンサートツアーに関連して、ケーブルチャンネルの名前の使用を承認しなかった。^[34]元ニコロデオン従業員のリーダーシップの下、ディズニーチャンネルは、逃した機会を認識し、トゥイーン/ティーン市場向けの音楽主導のテレビ番組でニコロデオンを上回り、最終的に視聴率で追い抜いた。 ^{[35] [36] [37]}

2001年にラウンドハウスのプロデューサーがディズニーチャンネルに「ロックン・ローランド」という番組を売り込んだ後、その番組では中学生が「昼は普通の子供、夜はロックスター」（売り込みの際には性別の選択肢が示された）となり、追加の脚本シーンとディズニーのハリウッドレコードを通じて番組の音楽を売り込む計画を提供した後、ディズニーチャンネルのリッチ・ロスは、同チャンネルのアダム・ボネットと同様に、ディズニーの男女逆転した数十億ドル規模のフランチャイズであるハンナ・モンタナの成功を公に自分の功績だとした。ロスとボネットはともにニコロデオンの元幹部で、受賞歴のあるラウンドハウスや、新たに獲得した9歳から17歳の視聴者層をニコロデオン初のゴールデンタイム枠であるスニックで放映した番組などに携わっていた。^[28]スニックは後に、新たに発見したトゥイーン/ティーンの視聴者をターゲットにするため、ティーニックにリニューアルされた。ロスはニコロデオンのタレント・ブッカーから番組担当副社長に転身した。ニコロデオンのオリジナル番組の契約すべてに携わるエンタープライズと、制作コーディネーターのボネットがニコロデオンの最新番組担当ディレクターに就任。

ロスとボネットはその後、ディズニー・チャンネルの他のスタッフとともにディズニーで昇進し、テレビ、音楽、ライブツアーにわたるハンナ・モンタナの幅広い成功の功績を認められ、このモデルは最初にニコロデオンのラウンドハウスのプロデューサーによって提案され実行に移されたが、ロスとボネットが在籍していた間にネットワークによって阻止された。^{[28] [34]その決定は}ニコロデオンにとって近視眼的であることが判明し、^[38]当時十分に活用されていなかったディズニー・チャンネルに、業績不振のハリウッド・レコード（ディズニー・ミュージック・グループ）とのタイアップとして再度提案されたとき、 ^{[39] [40] [41] [42]}そのコンセプトは本質的に価値があることが証明され、 2007年にロサンゼルスでディズニーに対して提出された訴状にあるように、ロックン・ローランドはディズニーによって不正に流用され、ハンナ・モンタナという名前で制作された。^[43]ハンナ・モンタナをディズニーに持ち込む上で重要な役割を果たしたリッチ・ロスは、 2009年10月にディズニー・チャンネルからウォルト・ディズニー・スタジオの会長に昇格したが、2012年4月に辞任を余儀なくされ、^{[44] [45] [46] [47]}アダム・ボネットはディズニー・チャンネルのオリジナル番組担当上級副社長に昇進した。^{[48] [49] [50]}

ウォルト・ディズニー・カンパニーとディズニーABCケーブルネットワークグループは、2008年8月26日にロサンゼルス上級裁判所で陪審裁判が始まる4週間も前に、ハンナ・モンタナとロックン・ローランドに関する訴訟を解決することに合意した。 ^{[51] [52] [53] [54]}

• 2013 現代キリスト教音楽生涯功労賞–ペパーダイン大学、カリフォルニア州マリブ、マリブ音楽賞^[60]
• ケーブルACE賞 最優秀オリジナルソング賞– 「I Can Dream」 –ラウンドハウス–ビアコムメディアネットワーク^[61]
• ケーブルACE賞最優秀オリジナルソング部門6部門ノミネート–ラウンドハウス–ビアコムメディアネットワーク^[61]
• ケーブルACE賞バラエティスペシャルまたはシリーズ部門3回ノミネート、共同エグゼクティブプロデューサー -ラウンドハウス-バイアコムメディアネットワーク^[61]
• オリー賞 –アメリカの子供向けテレビ番組の優秀性に対する名誉ある表彰– アメリカ子供テレビセンター^{[33] [61]}
• ハリウッド外国人記者 協会ユース・イン・フィルム賞最優秀オリジナル楽曲賞– 「Can't Let Go」 –ラウンドハウス–ヴァイアコム・メディア・ネットワークス^[61]
• ハリウッド外国人記者協会 ユース・イン・フィルム賞青少年シリーズまたはバラエティ番組の優秀アンサンブルキャスト賞、共同製作総指揮者 -ラウンドハウス-バイアコムメディアネットワーク^{[61] [62]}
• グラミー賞ノミネート – Nobody Knows Me Like You –ワード/ワーナー^[61]
• ダブ賞ノミネート - 「When God Ran」 -ワード/ワーナー^{[61] [63]}

• 公式サイト