バンビ

バンビ
劇場公開ポスター
監督	監督 デビッド ・D・ハンド シーケンスディレクター ジェームズ・アルガー ビル・ロバーツ ノーマン・ライト サム・アームストロング ポール・サッターフィールド グラハム・ハイド
ストーリー	パース・ピアース ラリー ・モリー ジョージ ・スタリングス メルビン ・ショウ カール ・フォールバーグ チャック ・カウチ ラルフ・ライト
に基づく	バンビ、森の暮らしフェリックス・ザルテン 著
制作：	ウォルト・ディズニー
音楽：	フランク・チャーチル エドワード ・プラム
制作 会社	ウォルト・ディズニー・プロダクション
配布元	RKOラジオ写真
リリース日	1942年8月9日（ロンドン） ( 1942-08-09 ) 1942年8月13日（アメリカ合衆国）[1] ( 1942-08-13 )
実行時間	70分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	858,000ドル[2]
興行収入	2億6,740万ドル[3]

『バンビ』は、ウォルト・ディズニー・プロダクションが制作し、 RKOラジオ・ピクチャーズが配給した1942年のアメリカのアニメ ドラマ映画である。フェリックス・サルテンの1923年の小説『バンビ、森の生活』を大まかに基にしたこの作品は、デイヴィッド・D・ハンドが監修し、ジェームズ・アルガー、ビル・ロバーツ、ノーマン・ライト、サム・アームストロング、ポール・サターフィールド、グラハム・ハイドを含むシーケンス・ディレクターのチームが監督した。

主な登場人物は、オジロジカのバンビ、その両親（森の王子と名前のない母親）、友人のサンパー（ピンク色の鼻のウサギ）、フラワー（スカンク）、そして幼なじみで将来の伴侶となるファリーンである。原作では、バンビはヨーロッパ原産のノロジカであったが、ディズニーはカリフォルニア州アローヘッドのミュールジカをモデルにすることにした。^{[4] [5] [6]}イラストレーターのモーリス・「ジェイク」・デイは、ミュールジカは「ラバのような」大きな耳を持ち、北米西部でより一般的であるが、オジロジカは米国全土でよりよく知られているとディズニーを説得した。 [ ^7]

この映画はアカデミー賞で音響賞（サム・スライフィールド）、主題歌賞（ドナルド・ノヴィスが歌った「Love Is a Song」）、作曲賞の3部門にノミネートされた。^[8]

2008年6月、アメリカ映画協会は、クリエイティブコミュニティの1,500人以上の投票を経て、 「トップ10 」のリスト（アメリカの古典的な10の映画ジャンルごとのベスト10）を発表しました。バンビはアニメーション部門で3位になりました。^[9] 2011年12月、この映画は「文化的、歴史的、美的に重要である」として、議会図書館の国立フィルム登録簿に追加されました。^{[10] [11] [12]}

2020年1月には、フォトリアリスティックなコンピュータアニメーションによるリメイクが開発中であることが発表された。 ^[13]

メイン州の森で、雌鹿がバンビという名の雄の子鹿を産みます。バンビは、いつの日か森の生き物を守る森の王子の地位を引き継ぎ、（バンビ自身は知りませんが）父親でもあります。バンビは母親にとても懐いて成長し、ほとんどの時間を母親と過ごします。子鹿は、歩き方や話し方を教えてくれる元気いっぱいの雄ウサギのサンパー、間違えて「フラワー」と名付けた若い雄のスカンク（とてもうれしかったので、その名前をそのまま使います）、そして雌の子鹿のファリンと仲良くなります。好奇心旺盛で探究心の強いバンビは、周囲の世界について頻繁に質問し、愛情深い母親から森の生き物としての生活の危険性について警告を受けます。ある日、草原でバンビは王子をちらっと見かけますが、それが父親だとは知りません。王子が丘を登っていると、動物たちから「マン」と名付けられている人間のハンターが近づいてくるのを発見し、みんなを安全な場所へ連れて行くために草原へ駆け下りる。その間、バンビは母親と少しの間離れ離れになるが、王子に連れられて3人で森に戻ると、マンが銃を発砲する。

バンビの最初の冬、バンビとタンパーは雪の中で遊び、その間フラワーは冬眠する。ある日、母親がバンビを食べ物探しに連れて行くと、マンが再び現れる。2人が逃げると、母親はハンターに撃たれて殺され、小さな子鹿は悲しみに暮れ、孤独に残される。捨てられた息子を哀れに思った王子は、バンビを家に連れて帰り、自分がバンビの父親であることを明かす。翌年、バンビは若い雄鹿に成長し、幼なじみたちも若い成人期に入った。彼らはフクロウの友人から「ツイッターパット」され、やがて恋に落ちると警告されるが、3人はロマンスの概念を軽蔑する。タンパーとフラワーはすぐに美しいロマンチックな相手と出会い、愛についての以前の考えを捨てる。バンビ自身も美しい雌鹿のファリンと出会う。彼らの求愛は、ファリンをバンビから引き離そうとするロノという名の年上の好戦的な雄鹿によってすぐに中断される。バンビは戦いでロノを倒し、雌鹿の愛情を得る権利を獲得することに成功しました。

その後、バンビは煙の匂いで目を覚まし、煙を追っていくと、ハンターのキャンプに通じていることに気づく。父親は、マンがさらにハンターを連れて戻ってきたとバンビに警告する。バンビは騒ぎの中でファリーンとはぐれてしまうが、マンの凶暴な狩猟犬に追い詰められているのを見つける。マンは犬を追い払う。バンビは逃げ出し、マンに撃たれるが、生き延びる。一方、「マン」のキャンプでは、キャンプファイヤーが突然森に燃え広がり、山火事になり、森の住人は恐怖に駆られて逃げる。バンビ、父親、ファリーン、森の動物たちは川岸の避難所にたどり着く。翌春、ファリーンは森の新しい王子としてバンビの監視下で双子を出産する。

当時の多くのアニメ映画では慣例だったように、声優陣は全員クレジットされていない。

• ドニー・デュナガン（バンビ役） ^[14]、映画のタイトルキャラクターであり主人公^[15]
  • 赤ちゃんバンビ役のボビー・スチュワート
  • ハーディ・オルブライトが演じる青年バンビ
  • ジョン・サザーランド（大人のバンビ役）^{[16] [a]}
• ピーター・ベーン（バンビの友達の ウサギ、サンパー役^）[18]
  • ティム・デイヴィス（思春期のサンパー役）
  • サム・エドワーズが若き日のサンパー役を演じる
• ポーラ・ウィンスロー（バンビの母とキジ役）
• スタン・アレクサンダーは、バンビのもう一人の友達で 縞模様のスカンクのフラワー役を演じる。
  • ティム・デイヴィス（思春期の花役）
  • スターリング・ホロウェイが若き花役を演じる
• ウィル・ライト（フレンド・オウル役）^[14]
• キャミー・キング（ファリン役）^[19]バンビが恋に落ちる雌鹿
  • アン・ギリス（大人のファリン役）^[20]
• フレッド・シールズ（森の大王子役）^[21]
• マーガレット・リー（ミセス・ラビット役）
• メアリー・ランシング（エナおばさんとポッサム夫人役）
• モール氏役のパース・ピアース
• テルマ・ボードマン（女の子のウサギ、ウズラの母親、メスのキジ役）

1933年、シドニー・フランクリンはメトロ・ゴールドウィン・メイヤー社のためにフェリックス・ザルテンの小説『バンビ』（1923年）の実写映画化権を購入したが、すぐに実現は困難すぎると悟った。^{[14] [22]}ユナイテッド・アーティスツのジョセフ・M・シェンクは、当時初の長編映画化を検討していたウォルト・ディズニーと提携してアニメ版を作ることを提案し、 『バンビ』もその候補の1つだった。^{[23]その年の後半、フランクリンはフランクリンにそのアイデアを打診したが、ディズニーは結局、自社のアニメスタジオは}『バンビ』がもたらすであろう技術的な困難に備えていないと感じて断った。^{[23] [24]}フランクリンは1937年4月に映画化権をウォルト・ディズニーに売却した^{。 [25]}ディズニーはすぐにアニメ化に取り掛かり、同社2作目の長編アニメ映画、そして特定の最新作を原作とする初の作品にしようとした。^[25]しかし、原作小説は成人向けに書かれており、通常の明るいディズニー映画には「陰鬱」すぎるとされた。^[25]アーティストたちはまた、鹿をリアルにアニメ化するのは難しいことに気づいた。^[26]これらの困難により、ディズニーはスタジオが他のいくつかのプロジェクトに取り組んでいる間、制作を一時停止し、最終的に『ピノキオ』はスタジオの2作目の映画となった。^{[25] 1938年、ディズニーはパース・ピアースとカール・フォールバーグに映画のストーリーボードの制作を依頼したが、スタジオが}『ファンタジア』の制作を始めたため、すぐに注目が奪われた。^[25] 1939年8月17日、ついに『バンビ』の製作が本格的に始まったが、当時のスタジオの人員、場所、アニメーションの扱い方の変更により、製作はゆっくりと進んだ。^[25]

この物語には多くの解釈がありました。作家でありアニメーターでもあるメル・ショーは次のように回想しています。

バンビの物語には、非常に多くの可能性があり、無数の脱線が起こり得ます。ウォルトが自分自身に没頭したある状況を覚えています。彼は「バンビが蟻塚を踏んで、中を切って、蟻の文明に彼が与えたダメージをすべて見る」と言いました。私たちは何週間も蟻を開発しましたが、突然、これは物語から大きく外れている、これはバンビの物語とはまったく関係がないと判断しました。バッタの家族もいて、彼らはあれこれと家族間の口論をします。バンビはそれを見ています。バッタの中にバンビの大きな頭があります。それが物語とどう関係するのか、このようなことが何度も繰り返されました。^[26]

当初、この映画には『白雪姫』の小人のような6匹のウサギのキャラクターが登場する予定だった。しかし、パース・ピアースは、代わりに5匹の一般的なウサギを登場させ、他のウサギとは色が異なり、歯が1本あるウサギを非常に独特な性格にすることを提案した。^[27]このキャラクターは後にサンパーとして知られるようになった。

当初、バンビの母親が丸太を飛び越えて男に撃たれて死亡するシーンが短くカットされていた。しかしラリー・モリーは、そのシーンはドラマチックすぎると感じ、母親の死を画面外で起こしても十分感情的であると判断した。^{[26] [27]}ウォルト・ディズニーは、うっかり起こした火事で焼死した男も描きたかったが、男を一切映さないことに決まり、このシーンはボツになった。^[26] 2枚の秋の葉が老夫婦のように会話を交わし、別れて地面に落ちるシーンもあったが、ディズニーは話をする植物は映画の文脈に合わないと判断し、代わりに2枚のリアルな葉が地面に落ちるという視覚的なメタファーを使った。^{[27]ディズニーとストーリーチームは、}ローレル＆ハーディを彷彿とさせるコミカルなコンビとなるリスとシマリスのキャラクターも開発した。しかし、何年もの試行錯誤を経て、ウォルトは物語はバンビ、サンパー、フラワーの3人の主要キャラクターに焦点を当てるべきだと感じた。^[27]リスとシマリスは最終的な映画ではほんの少ししか登場しない。

脚本は1940年7月に完成し、その時点で映画の予算は85万8000ドルに増加した。^[25]

アニメーターたちは『白雪姫』で鹿を動かしていたが、エリック・ラーソンの言葉を借りれば、その鹿は「大きな小麦粉袋のように」動かされていた。^{[26]ディズニーは}『バンビ』の動物たちを『白雪姫』のものよりもリアルで表情豊かにしたかった。彼は動物画家のリコ・ルブランを招き、アニメーターたちに動物の構造と動きについて講義させた。^[28]アニメーターたちはロサンゼルス動物園を訪れ、ディズニーはスタジオに小さな動物園を設け、ウサギ、アヒル、フクロウ、スカンク、そしてバンビとファリーンと名付けられた一対の子鹿を飼って、アーティストたちがこれらの動物の動きを直接見ることができた。^{[27] [28] [29]}ルブランのスケッチは動物をリアルに描いていたが、キャラクターとしては個性がなかった。マーク・デイヴィスは、ルブランの鹿の解剖学のリアルな研究を取り入れつつ、キャラクターの顔を誇張して赤ん坊のようなプロポーション（短い鼻、大きな目など）にしたことで、バンビの最終的なデザインを作成した。[ ^26]バンビには人間は登場しないが、あるシーンでは実写の人間映像が使われた。女優のジェーン・ランドルフとアイス・カペーズのスター、ドナ・アトウッドが、バンビとサンパーが氷の池にいるシーンの実写の参考役を務めた。^[30]アニメーターたちは映画の制作中に動物について多くを学び、将来のプロジェクトで使うアニメーションスタイルの幅広いスペクトルを手に入れた。^[31]

この映画の背景は、アメリカ東部の森林地帯からインスピレーションを得た。ディズニースタジオの最も初期の、そして最も有名なアーティストの一人であるモーリス・「ジェイク」・デイは、数週間バーモント州とメイン州の森林で過ごし、鹿、子鹿、そして周囲の自然地帯のスケッチや写真を撮った。^[32]しかし、彼の最初のスケッチは「忙しすぎる」ため、どこに焦点を合わせればよいのか分からなかった。^{[26]中国のアニメーターである} タイラス・ウォンは、デイに印象派の森の絵画をいくつか見せた。デイはその絵を気に入り、彼を映画の美術監督に任命した。^[26]ウォンの背景は革命的で、中央の周りのディテールが多く、端のディテールが少なく、視聴者の目をキャラクターに導くものだった。^[27]

1939年にヨーロッパで始まった第二次世界大戦の影響で、『ピノキオ』と『ファンタジア』は興行的に失敗に終わった。財政難に直面したディズニーは、制作費を節約するために、最終アニメーションの前に映画から12分をカットせざるを得なかった。^[25]

『バンビ』は1942年8月8日にロンドンで初公開され、ディズニー映画としては初めて海外で初公開された。^{[33] [34]}この映画は5日後の8月13日に米国で劇場公開された。^{[35]この映画は}第二次世界大戦中に公開され、期待されたほどの興行成績は残せなかった。^[36] ロイ・O・ディズニーはニューヨークでの公開後、兄のウォルトに電報を送った。そこには「保留額に4,000ドル足りなかった。ミュージックホールから帰ってきたばかりだ。3週目も上映する契約が取れない…夜の営業が問題だ」と書かれていた。^[37]この映画は、公開当初、米国とカナダでRKOの劇場で127万ドルの興行収入を上げた。 ^{[38] [39]}

ディズニーは戦時中、ヨーロッパ市場の多くにアクセスできなかったが^[37]、この映画は国際的に168万5000ドルのレンタル収入を得て、全世界で総額295万5000ドルを記録し、ディズニーとしては『白雪姫と七人の小人』（1937年）の780万ドルと『ピノキオ』（1940年）の320万ドルに次ぐ第3位の興行収入となった。^[38]

この映画は、1947年、1957年、1966年、1975年、1982年、1988年にアメリカの劇場で再公開されました。1947年にアメリカで初めて再公開されたとき、この映画は国内レンタル収入で90万ドルの追加収入を得ましたが、10年後にはさらに好調で、国内レンタル総額が2倍以上の250万ドル^[40]の増加となり、国内レンタル収入総額は470万ドルに達しました。

この映画は1966年と1975年の再公開により国内レンタル収入1,400万ドルを稼ぎ、国内レンタル総額は1,873万5,000ドルとなり、^[41]これは興行収入約4,000万ドルに相当する。^[3] 1982年に米国とカナダでさらに2,300万ドル、1988年にさらに3,900万ドルの興行収入を上げ、米国とカナダでの合計興行収入は1億200万ドルとなり、^[3]当時は『白雪姫と七人の小人』に次ぐ史上2番目に興行収入の高いアニメ映画となった。^[42]国際再公開による興行収入を含めると、この映画の世界興行収入は2億6,700万ドルとなる。^[3]

1989年9月28日にバンビが初めてホームビデオで発売される前、8月末までに米国とカナダで行われた最初の注文は合計980万本に達し、当時のビデオとしてはE.T.に次いで2番目に多い注文数で、卸売価格1億6,700万ドルだった。^[43]ホームビデオでも、1989年（クラシック版）、1997年（マスターピースコレクション版）、2005年（プラチナエディション版）の3回のVHSリリース、1989年のベータマックス版（クラシック版）、1989年（クラシック版）と1997年（マスターピースコレクション版）の2回のレーザーディスクリリースなど、複数回のリリースがあった。2005年には、デジタルリマスターおよび修復されたプラチナエディションDVDがリリースされたが、^[44] 2007年1月31日に販売停止となった。 ^[45]

バンビは2011年3月1日にダイアモンド・エディションとして発売され、^[46]ブルーレイとDVDのコンボパックで構成されていた。このリリースには、以前のバンビのホームリリースには含まれていなかった複数のボーナス特典が含まれていた。ドキュメンタリー「Inside Walt's Story Meetings – Enhanced Edition」、2つの削除シーン、削除された歌、画像ギャラリー、ゲーム「Disney's Big Book of Knowledge: Bambi Edition」。^{[47]このリリースでは、「}ディズニー・セカンド・スクリーン」が初めて使用された。 ^[48]これは、ブルーレイディスクと同期するコンピューターまたはiPadアプリのダウンロードを介してアクセスする機能で、 ^[49]視聴者は映画を見ながら、アニメーションのフリップブック、ギャラリー、トリビアを操作してストーリーを追うことができる。^[46]ダイアモンド・エディションの英国版は2011年2月7日に発売された。^[50]

映画75周年を記念して、『バンビ』はウォルト・ディズニー・シグネチャー・コレクションの一部として2017年5月23日（デジタル）と2017年6月6日（ブルーレイ/DVD/デジタルコンボパック）にリリースされました。

2023年8月18日、ディズニー100周年記念の一環として、『バンビ』はイギリス全土の映画館で1週間のみ再公開された。 ^[51]

モンタナ大学のネイティブアメリカン研究および人類学の教授であるスティーブン・グレイモミングの主導により、^[52]ノーザンプレーンズ教育財団と共同で、この映画のアラパホ語吹き替え版が1994年に制作されました。[ 53 ]^しかし、最終製品は部分的な吹き替えで、セリフ部分はアラパホ語で吹き替えられましたが、歌はすべて英語のままでした。^{[54] [55]}映画の吹き替え版は同年11月3日に初公開され、ディズニーは後にアラパホ・ネーションに映画のVHSテープ2000本を提供しました。^[56]吹き替えは2022年10月にストリーミングプラットフォームのDisney+にアップロードされるまで、他の形式で再び発行されることはありませんでした。 ^[57] バンビはネイティブアメリカンの言語で吹き替えられた3本のディズニー映画の最初のものでした。^[57]次の例は2016年まで待たなければなりませんでした。ピクサーの「ファインディング・ニモ」がナバホ語で吹き替えられ、^[58]ディズニーの「モアナと伝説の海」が2年後にハワイ語で吹き替えられました。 ^[59]前者はディズニー+でも視聴可能でしたが、^{[57]後者は}ハワイの学校で無料配布されただけで、家庭用メディアリリースフォームは発行されませんでした。^[60]

映画公開当時、バンビは批評家から賛否両論の評価を受けたが、主な理由は映画にファンタジー要素が欠けていることと、動物たちが森で生き延びて人間の脅威から逃れようとするドラマチックなストーリーに対する反対だった。^[61] ニューヨーク・タイムズ紙は「完璧さを追い求めるあまり、ディズニー氏は漫画ファンタジーの世界全体を捨て去る危険なところまで来てしまった」と主張した。^[62] ニュー・リパブリック紙のマニー・ファーバーは「バンビは初めて完全に不快な作品なので興味深い…ミッキーは絶対にこの作品には出演しないだろう」と書いた。

ファーバーは「生身の人間が描いた映画の作り物のリアリズムを真似しようとして、彼は魔法の要素であるファンタジーを放棄した」と付け加えた。^[63]ディズニーの娘ダイアンでさえ、バンビの母親は死ぬ必要がなかったと不満を漏らした。ウォルトが原作に従っているだけだと主張すると、ダイアンは、ウォルトは以前にも自由にやっていたし、ウォルト・ディズニーなら何でもできると抗議した。^[61]

しかし、今日では『バンビ』ははるかに好意的に評価されている。映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、この映画は53件のレビューに基づいて91%の評価を得ており、平均評価は10点満点中8.3点である。同サイトのコンセンサスは「優雅なアニメーションと深い感動を与える『バンビ』は、不朽で愛らしく、感動的なディズニーの名作である」としている。^[64] 加重平均を使用するMetacriticは、16人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中91点を付け、「普遍的な称賛」を示している。^[65]批評家のミック・マーティンとマーシャ・ポーターは、この映画を「ウォルト・ディズニーのアニメーションスタジオの最高の業績」と呼んでいる。^[66]イギリスの映画史家レスリー・ハリウェルは、バンビは「素晴らしい喜劇キャラクターであるサンパーと、本当にスリリングなクライマックスの森林火災のシーンを備えた、ディズニーの最も記憶に残る素晴らしい業績の1つである」と書いている。彼はそれを「アニメーターの芸術の勝利」であると結論付けた。^[67]

2008年6月、アメリカ映画協会は、 クリエイティブコミュニティの1,500人以上の投票を経て、「トップ10」を発表しました。これは、アメリカの古典的な映画の10のジャンルにおける最高の10の映画です。バンビは、アニメーションのジャンルで3番目に優れた映画として認められました。^{[76]また、}タイム誌の史上最高のホラー映画トップ25にも選ばれています。タイム誌は、バンビは「40年、50年、65年前に見た老人を今でも悩ませる原始的なショックを持っている」と述べています。^[77]

アメリカ映画協会

• AFI 100周年記念…100本の映画 – ノミネート
• AFI の 100 年... 100 人の英雄と悪役:
  • 男 – No. 20 悪役
• AFIの100年にわたる映画音楽 – ノミネート
• AFIの100年...100本の映画（10周年記念版）  – ノミネート
• AFIのトップ10  – 第3位 アニメ映画

オフスクリーンの悪役「マン」は、AFIのヒーローと悪役のリストで20位にランクされています。^[78]

一部の批評家は、フランク・チャーチルの『Man』のテーマ音楽（3つの単純な音符で構成）とジョン・ウィリアムズの『ジョーズ』のテーマ音楽（2つの音符で構成）の類似点を指摘している。^[79]

ポール・マッカートニーは、バンビの母親が射殺されたことが、動物の権利に興味を持つきっかけになったと語っている。^[80]

映画の公開後すぐに、ウォルト・ディズニーは彼のキャラクターが火災予防の公共サービスキャンペーンに登場することを許可した。しかし、バンビは政府に1年間しか貸し出されていなかったため、新しいシンボルが必要となり、スモーキーベアが誕生した。^{[81]バンビと彼の母親は、1955年のドナルドダックの風刺的な短編映画}「ノー・ハンティング」にもカメオ出演している。森の小川で水を飲んでいると、突然ビール缶やその他のゴミが流れてきて鹿が驚き、バンビの母親は彼に「人間は森にいるわ。掘り出しましょう」と言う。

2006年、広告協議会は米国森林局と提携し、山火事防止のためのバンビとバンビIIの映像を特集した公共広告シリーズを開始した。広告中、バンビの映像が流れると、画面が一瞬暗くなり、「私たちの森を昔のようにしないで」というテキストが表示される。通常（必ずではないが）広告はバンビのセリフ「お母さん、今日は何をしましょうか？」で終わり、スモーキーベアが「山火事を防ぐことができるのはあなただけです」と言い、スモーキーのロゴが画面に表示される。^[要出典]バンビは1942年から森林局の広告アイコンとなっていたが、ディズニーからそのキャラクターの使用を許可されたのは1年間だけだった。^{[81] [82]}

2011年12月、『バンビ』はアメリカ議会図書館の国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれた映画の1つとなった。^[83]登録簿は、この映画はウォルト・ディズニーのお気に入りの1つであり、「自然保護の雄弁なメッセージが認められた」と述べた。^[84]

この映画の登場人物は、テレビアニメシリーズ『ハウス・オブ・マウス』にゲスト出演するなど、ディズニーの他のメディアにも登場し、バンビはビデオゲーム『キングダム ハーツ』とその続編『キングダム ハーツ チェイン オブ メモリーズ』で召喚できるキャラクターとなっている。^[85]また、バンビ、サンパー、フラワー、ファリン、森の王子はディズニー マジックキングダムズでプレイ可能なキャラクターとなっている。^{[86] [87]}

2018年12月17日、ミズーリ州史上最大の鹿密猟事件とされる事件で、ある男性に対して懲役刑が言い渡されたが、その刑期には、受刑者は1年の刑期中、毎月少なくとも1回は映画を観なければならないという条項が含まれていた。^[88]

シリー・シンフォニー・サンデーの漫画では、1942年7月19日から10月4日までの3か月間にわたって『バンビ』の翻案が掲載された^。[89]

『バンビ』の中盤を舞台にした『バンビ2』では、森の王子が母親のいないバンビを育てようと奮闘する様子と、バンビが父親の愛に疑問を抱く様子が描かれている。この映画は、 2006年2月7日にビデオで公開された。この映画は、米国およびカナダ、中国、香港、日本、台湾などの国ではビデオで公開されたが、オーストラリア、オーストリア、ブラジル、ドミニカ共和国、フランス、メキシコ、英国、その他のヨーロッパ諸国では​​劇場公開された。^[要出典]

2020年1月28日、ジェネヴァ・ロバートソン＝ドゥオレットとリンジー・ビアが共同で脚本を手掛けた、フォトリアリスティックな CGI長編リメイクが開発中であることが発表された。ポール・ワイツ、クリス・ワイツ、アンドリュー・ミアーノがプロデューサーを務め、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ、デプス・オブ・フィールド・スタジオ、ノウン・ユニバース・プロダクションズの合弁会社となる。^{[13]ディズニーは、本作を}『ジャングル・ブック』 （2016年）と『ライオン・キング』 （2019年）の「姉妹作」と表現した。これら3作品には、大規模なCGIと特殊効果を必要とする野生動物が登場するからである。^{[13] 2023年6月13日、}サラ・ポーリーが監督交渉中であることが明らかになった。この映画は、6度のグラミー賞受賞歴を持つカントリー歌手ケイシー・マスグレイヴスの楽曲をフィーチャーしたミュージカルになると言われている。マイカ・フィッツァーマン＝ブルーとノア・ハープスターが最新の脚本を執筆した。^[90] 2024年3月時点で、ポリー氏はディレクターとしての地位を退いたと報じられている。^[91]

『バンビ 森の暮らし』の著作権は、ソルテンの娘アンナ・ワイラーが継承し、1954年に更新した。ワイラーの死後、ワイラーの夫は著作権を出版社ツイン・ブックスに売却したが、同社はその後ディズニーに対して訴訟を起こし、ディズニーはこの本の使用許可を継続するために金銭を支払わなければならないと主張した。ディズニーは、ソルテンが1923年に著作権表示なしにこの物語を出版したため、すぐにパブリック・ドメインになったと主張して反論した。ディズニーはまた、主張された1923年の出版日が正確であれば、1954年に提出された著作権更新は期限後に登録されたため無効であると主張した。裁判所は当初ディズニーの見解を支持したが、1996年に第9巡回裁判所はツイン・ブックス社対ウォルト・ディズニー社、83 F.3d 1162 (1996)の控訴審で判決を覆した。 ^{[92] [93]}

この小説のアメリカにおける著作権は2022年1月1日に失効した。^[94]

ウィキメディア・コモンズには、バンビ (1942 年の映画)に関連するメディアがあります。

Wikiquoteにバンビに関する引用があります。

• IMDbのバンビ
• バンビ、ジョン・ウィルスによるエッセイ、国立フィルム登録簿
• AllMovieのバンビ
• ロッテントマトのバンビ
• ドン・マークスタインのToonopediaのバンビ。2018年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• Box Office Mojoのバンビ