悪い悪い良くない | |
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| 背景情報 | |
| 別名 | 気楽な気持ちは無限 |
| 起源 | トロント、オンタリオ州、カナダ |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 2010年~現在 |
| ラベル | |
| メンバー | |
| 過去のメンバー | |
| Webサイト | 悪い悪い |
BadBadNotGood(大文字で表記)は、カナダのトロント出身のインストゥルメンタルバンド兼制作チームです。このグループは、2010年にベーシストのチェスター・ハンセン、キーボード奏者のマシュー・タバレス、ドラマーのアレクサンダー・ソウィンスキーによって結成されました。2016年には、頻繁にコラボレーターを務めるリーランド・ウィッティが参加しました。他のプロジェクトの中でも、グループは6枚のソロスタジオアルバムをリリースしており、最新のアルバム「Mid Spiral」は2024年7月にリリースされています。彼らは批評家やクロスオーバーの成功を収めており、ヒップホップ、ジャズ、オルタナティブミュージックのコミュニティで聴衆を獲得しています。
このグループはジャズの音楽性とヒップホップの制作観点を融合しており、タイラー・ザ・クリエイター、ダニエル・シーザー、ミック・ジェンキンス、ケンドリック・ラマー、ゴーストフェイス・キラー、シャーロット・デイ・ウィルソン、MFドゥームなどのアーティストとのコラボレーションでよく知られています。彼らの作詞作曲と制作活動により、グラミー賞に5回ノミネートされ、2回受賞しています。
歴史
2010–2012: 始まりとミックステープ
マシュー・タヴァレス、アレクサンダー・ソウィンスキー、チェスター・ハンセンは、2010年にトロントのハンバー・カレッジのジャズ・プログラムで出会った。 [1]この3人は、MFドゥームやオッド・フューチャーなどのヒップホップ音楽への共通の愛情で結束した。[2]このラインナップでは、タヴァレスがキーボードを担当し、プロフェット '08とエレクトリック・ピアノでリズムを演奏し、[3]アコースティックおよびエレクトリック・ベースのハンセンとドラマーのソウィンスキーが加わった。グループ結成当初、ソウィンスキーはパフォーマンス中によく豚のマスクをかぶっていたが、これはMFドゥームに一部影響を受けていた。[1] [4]バンド名は、タヴァレスが取り組んでいたコメディテレビ番組の仮題に由来しており、最終的には中止された。[5] [6] 2012年のインタビューで、3人はタヴァレスとハンセンの2人はハンバーを退学したが、ソウィンスキーは「学校の歯科保険のため」在籍したままであるとコメントした。[7]ソウィンスキーも後にハンバーを去った。[8]
BadBadNotGoodの最初のコラボレーションの1つは、グッチ・メインの「 Lemonade」のカバーでした。[2]彼らはジャズ演奏のインストラクターのパネルでオッド・フューチャーの音楽に基づいた曲を演奏しましたが、音楽的な価値は見出されませんでした。[7]この曲をYouTubeで「The Odd Future Sessions Part 1」として公開した後、ラッパーのタイラー・ザ・クリエイターの注目を集め、彼は違った感想を持ち、3人組のビデオがバイラルになるのを助けました。[9] BadBadNotGoodは2011年6月に最初のEP 「BBNG」をBandcampにアップロードしました。これには、ア・トライブ・コールド・クエスト、ワカ・フロッカ・フレイムの曲とオッド・フューチャーのいくつかの曲のカバーが含まれていました。[10]
2011年9月、彼らは3時間のセッションで録音したデビューアルバムBBNGをリリースしました。スプートニクミュージックのダンテ・アリギエーリは、このアルバムを「生意気なワインパーティーや太い縁のヒップスター恐竜のふりをせずに、モダンジャズを歓迎すべき再解釈」と評しました。 [11] 3人はその年の9月にトロントのレッドライトで最初のショーを行いました。[1] [12]そこで彼らはヒップホッププロデューサーのフランク・デュークスと出会い、彼は彼らの親しい協力者となりました。 [ 13]アルバムに続いて2枚のライブレコードBBNGLIVE 1とBBNGLIVE 2が、それぞれ2011年11月と2012年2月にリリースされました。[14] [15]
バッドバッドノットグッドは2011年10月にソウィンスキーの地下室でタイラー・ザ・クリエイターとのライブジャムセッションを録音した。 [3]このセッションの動画はYouTubeで2人合わせて100万回以上再生された。[1]翌年、彼らはアール・スウェットシャツやフランク・オーシャン、同世代のジョーイ・バダスやダニー・ブラウンなどオッド・フューチャーの他のメンバーとも交流を深めた。[16]このトリオは2012年1月にニュージャズフェスティバルでロイ・エアーズの前座を務め、ロンドンではジル・ピーターソンのワールドワイド・アワードで演奏した。2月にトロントで行われたJ・ディラへのトリビュートでは、「レモネード」と「ハード・イン・ダ・ペイント」のカバーで何百人ものモッシュが起きた。[1] [17]
BadBadNotGoodは2012年4月に2枚目のアルバム『BBNG2』をリリースした。10時間に及ぶスタジオセッションから録音されたこのアルバムには、サックスのリーランド・ウィッティとエレキギターのルアン・フンが参加している。アルバムの注釈には「このアルバムの制作には21歳以上の者は関わっていない」と記されている。[19]このアルバムにはオリジナル曲のほか、カニエ・ウェスト、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインのカバー曲、ジェイムス・ブレイク、アール・スウェットシャツ、ファイストのカバー曲が収録されている。[20]
このトリオは2012年のコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバル[1]の常駐バンドであり、両週末ともオッド・フューチャーのフランク・オーシャンのバックバンドを務めた。 [20]
2013~2015年:Ⅲそしてサワーソウル
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アルバム『III』の発売に先立ち、最初のシングル「Hedron」は2013年6月20日にコンピレーションアルバム『Late Night Tales: Bonobo 』に収録され発売された。[21] BadBadNotGoodは『アイアン・フィスト』のサウンドトラックの制作と作曲に協力した。[22] 2014年1月14日、IIIからの2枚目のシングル「CS60」が発売された。[23] 3枚目のシングル「Can't Leave The Night」は2014年3月11日にB面「Sustain」と共に発売され、後に『ベター・コール・ソウル』シーズン3のオープニングエピソードで使用された。[24] 2014年3月、BBNGは2度目のSXSWに参加し、タイラー・ザ・クリエイターとの共演を含む一連のショーを行った。[25]
IIIは2014年5月6日にCD、レコード、デジタルダウンロードでリリースされ、グループにとって初の完全オリジナル曲のアルバムとなった。アルバムのリリース後、BBNGは年末までヨーロッパ、カナダ、アメリカ東海岸をツアーし、12月に地元トロントでの公演でツアーを終えた。[26]
4枚目のアルバム『Sour Soul』は、Ghostface Killahとのコラボレーションで、2015年2月24日にLex Recordsからリリースされた。以前の作品とは異なり、軽いジャズのアクセントが付いたヘビーなヒップホップアルバムとなっている。グループは2015年4月から10月までツアーを行い、その途中でGhostfaceも数回出演した。[26] BBNGはツアー中にSour Soulの曲を演奏するために4人目のミュージシャンを必要としており、このときLeland Whittyが非公式にバンドに加入し、スタジオでグループと作業を続けた。[27]
2015年12月、バンドはYouTubeチャンネルにホリデークラシックのカバーをいくつか投稿し、その中にはChoir! Choir! Choir!とのコラボレーションによる「 Christmas Time Is Here」のパフォーマンスも含まれていた。この間、グループはフランク・デュークスと曲作りを続け、プロデューサーのケイトラナダとも積極的にコラボレーションし始め、この間に数十曲を書いた。[28]さらに、オッド・フューチャーのメンバー、アール・スウェットシャツのスタジオデビューアルバム「Doris 」の「Hoarse」や、 JJドゥームの「Key to the Kuffs (Butter Edition)」のリミックス「GUV'NOR」をプロデュースした。
2016~2019年:IVおよび制作作業
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グループの頻繁なコラボレーターであるサックス奏者のリーランド・ウィッティが2016年1月1日にバンドに加入した。[5] 4月、BBNGはコーチェラ・ミュージック・フェスティバルに参加し、初の公式出演を果たした。[29]
彼らの5枚目のスタジオアルバム『IV』は、2016年7月8日にイノベイティブ・レジャーからリリースされた。フューチャー・アイランズのフロントマン、サミュエル・T・ヘリング、サックス奏者のコリン・ステットソン、ケイトラナダ、ヒップホップアーティストのミック・ジェンキンス、シンガーソングライターのシャーロット・デイ・ウィルソンなど、いくつかのゲストコラボレーションがフィーチャーされている。 2016年12月、このアルバムはBBCラジオ6ミュージックの年間最優秀アルバム第1位に選ばれた。[30]その後2年間で、グループは『IV』セッションからの未発表曲、すなわちコリン・ステットソン、サム・ヘリング、リトル・ドラゴンとのコラボレーション曲をシングルとしてリリースした。[31]
IVのリリースをサポートするために、バンドは2年間にわたって広範囲にツアーを行った。これには、2016年の夏を通してのフェスティバルや米国のクラブでの公演、そして年末のヨーロッパとオーストラリアのツアーが含まれていた。[26] [32] [33] 2016年の秋には、ジャズピアニストのジェームズ・ヒルがツアーメンバーとして初めてグループのステージに参加した。ハンバー・カレッジ時代に一緒にいたタヴァレスを知っていたヒルは、音楽制作とソロプロジェクトMattyの開発に集中するためにツアーから離れたタヴァレスの代わりを務めた。[34] [35] [36]グループは2017年から2018年にかけてツアーを続け、北米、ヨーロッパ、オーストラリアでさらに多くのショーを行った。2018年半ばにはカナダをツアーし、11月まで米国とヨーロッパのフェスティバルでさらに公演を行った。[26] [37]この作品により、グループは翌年、アメリカ独立音楽協会より最優秀ライブアクトのためのリベラ賞を受賞した。この部門の他のノミネート者には、ラン・ザ・ジュエルズやキング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが含まれていた。数回の単発公演と南米とアジアでの秋の短いツアーを除いて、バンドは2019年の間ツアーを休止した。[38]
2018年、バンドはパレ・ロワイヤルの庭園で開催されたルイ・ヴィトン2019年春夏コレクションのランウェイショーのオープニングと楽器演奏を担当した。2018年のアルバム『 Ye 』に収録されているカニエ・ウェストの「Ghost Town」のカバーで幕を開け、ショーの残りの時間では様々なオリジナル曲とカバー曲を演奏した。[39]バンドはカニエと頻繁にコラボレートしているベンジー・Bとヴァージル・アブローと協力し、ショーの音楽のクリエイティブな方向性を洗練させた。[40]
『IV』の制作中および制作後、BBNGのメンバーは他の音楽プロジェクトを一緒に進め、トロントのスタジオに他のアーティストを招いて制作やレコーディングを行った。これには、カリ・ウチスやミック・ジェンキンスなどのアーティストや、トロント出身のシャーロット・デイ・ウィルソン、ジョウント、ジョナ・ヤノなどが含まれていた。[41] [42] [43] [44]この間、彼らはケンドリック・ラマーがプロデュースしたアルバムに、 DAMN. (2017) のトラック「Lust」と、 Black Panther The Album (2018)の「The Ways」のインストゥルメンタルという2つの注目すべき楽曲を提供した。両アルバムは、アルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。
2019年10月、マシュー・タヴァレスがバンドからの脱退を発表した。[45]彼は引き続きソングライターとして、またサイドプロジェクトへの貢献者としてグループとコラボレーションを続けている。
2020年現在: コラボレーション、トークメモリそしてミッドスパイラル
2020年2月に行われた、インディーズ・スリラー映画『 Disappearance at Clifton Hill』の映画音楽の共同制作に関するインタビューで、2人はBBNGが現在新しいアルバムを制作中であり、暫定的に2020年後半にリリース予定であると述べた。 [46] 2020年のライブイベントの再スケジュールとキャンセル以前は、バンドは4月にコーチェラからツアーを再開する予定だった。[47] 2020年4月、BBNGはシングル「Goodbye Blue」をリリースし、「Glide (Goodbye Blue Pt. 2)」を収録した、ほぼ2年ぶりのオリジナルリリースとなった。[38]
グランド・セフト・オート・オンライン用にMFドゥームと共演した新曲「チョコレート・コンキスタドール」のプロモーションのため、グループは2020年12月12日にワールドワイドFMのジル・ピーターソンからインタビューを受け、その中でソウィンスキは「[2021年に]間違いなく新しいアルバムをリリースする予定で、それは5年ぶりのアルバムになる予定…音楽が前進への道、変化と成長を表すものになればいいな。それが1枚のアルバムだ。2枚目を完成させようとしているところだ」と語った。[48] 2021年7月、彼らは再びTwitterで複数のアルバムが制作中であることを示唆した。[49]
2021年6月、サミュエル・T・ヘリングをフィーチャーした彼らのトラック「 Time Moves Slow」は、 TikTokで話題になっているアダルトスイムのトレンドでミュージシャンのVANO 3000の「 Running Away 」にサンプリングされ、新たな注目を集めた。[50] VANO 3000はバンドとともに、2021年6月21日にInnovative Leisure経由でシングルを正式にリリースした。[51]リリース日の時点で、「#adultswim」のタグが付けられた動画は約34億回再生されている。[52]
2021年7月、バンドはソーシャルメディアを通じてインストゥルメンタルアルバム『Talk Memory』を発表した。[53]この発表は、彼らの前作『 IV』の約5周年を記念するものである。リリースに先立ち、バンドはアルバムをサポートするために、独立系レコード店を通じて配布される限定ジンシリーズ『Memory Catalogue』を発表し、リードシングル「Signal from the Noise」の楽譜を彼らのウェブサイトで公開した。 [53] [54] 2021年7月15日、彼らはFloating Pointsと共同プロデュースした9分間のシングル「Signal from the Noise」をリリースした。[55] 2021年9月8日、バンドはセカンドアルバムのシングルとして「Beside April」をリリースし、2021年12月にカナダ、2022年3月に米国、2022年秋にヨーロッパの3か所でのツアー日程を発表しました。[56] Talk Memoryは批評家から好評を博し、2022年のポラリス音楽賞と2023年のジュノー賞のジャズアルバムオブザイヤーにノミネートされました。[57]
バンドは、コラボレーターのジョナ・ヤノの2枚目のアルバム『Portrait of a Dog』のプロデュース、アレンジ、演奏を担当し、2023年1月にリリースされた。 [58] [59] 2021年から2022年のTalk Memoryツアーに続き、バンドは2023年夏のサマーフェスティバルツアーに参加した。2023年8月11日、バンドはハードコアバンドのTurnstileとのサプライズコラボEP 『New Heart Designs』をリリースした。これは、彼らの2021年のアルバム『Glow On』からの3曲を再解釈したものである。[60]この作品により、彼らは2024年のグラミー賞の非クラシック部門の最優秀リミックスレコーディング部門にノミネートされ、主要アーティストとしては初のノミネートとなった。[61]
彼らは2024年4月に歌手ベイビー・ローズと共にEP『スロー・バーン』を制作し、シングル「ワン・ラスト・ダンス」も収録した。[62] [63]
2024年5月、彼らは5月15日に6曲入りの『 Mid Spiral: Chaos』をリリースし、続いて5月22日に6曲入りの『Mid Spiral: Order』をリリースした。5月19日のバンドのツイートでは、「Mid SpiralはEPではありません🌀」とはっきり述べられていた。[64]また、Instagramの投稿では、これらが6枚目のアルバム『Mid Spiral』を構成する3つの「組曲」のうちの2つであることが正式に確認されている。[65] 3番目の組曲『Mid Spiral: Growth』は5月29日にリリースされ、フルアルバム『Mid Spiral』はその約1か月後の2024年7月30日にリリースされた。
スタイル
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出版物では、バンドのサウンドはジャズとヒップホップ(またはジャズラップとインストゥルメンタルヒップホップ)の組み合わせであるとよく言及されている。[66] [67] [68] [5] [69]彼らはまた、ジャズフュージョン、[70] [71] [72] オルタナティブジャズ、[73] [74] [75] ニュージャズ、[76] [77] ジャズファンク、[78] [79] フリーインプロヴィゼーション、[80] シネマティックジャズ、[75]サイケデリックジャズなどのジャンルとも関連付けられている。[71] [81]全体として、バンドは一般的に特定のサウンドやムーブメントとの同一視を逃れており、ステレオガムは彼らを「ジャンル流動的」と呼んでいる。[70]
BBNGは、彼らの音楽にはロック、ブラジル音楽、エレクトロニック音楽、ソウルミュージックの要素が含まれており、ジャズの伝統を維持していないことを認めており、一般的にジャズバンドと呼ばれることを避けており、ウィッティは「私たちが本当にやろうとしているのは、ユニークで私たち自身に正直なものを作ることだけです...私たちは本当に何らかの枠に属しておらず、いかなる伝統にも従っていません」とコメントしています。[4] 2016年のインタビューでグループとジャズの関係について尋ねられたとき、[82]ソウィンスキは次のように説明しました。
「私たちは、ジャズの訓練を受けた上で音楽にアプローチしていると考えています。作曲するときにはジャズの言語を使います。でも、達人ではありません。私たちはこのジャンルのトップミュージシャンではないので、自分たちを多作な革新者だとは思い込もうとはしません。ジャズには、限界を押し広げる無限の継続的な進歩、1日8時間の練習の歴史があるからです。私たちは、ソリストとして楽器自体を進歩させるのではなく、制作、レコーディング技術、作曲、まったく異なるジャンルの音楽の探求など、さまざまな興味を見つけることを学んできました。コルトレーンやサン・ラなど、進歩的な音楽を聴きますが、インターネットや私たちが属する時代のおかげで、私たちはあらゆることを勉強するのが大好きです。私たちにとって、教育を受け、学び続けることは、奇妙な継続的なことです。」
BBNGとジャズの関係は、ジャズ界全体がこのグループをジャズの枠外とみなしている一方で、伝統や音楽性についてあまり知識のない主流派の音楽ファンは、彼らの親しみやすさから、BBNGをジャズであり、このジャンルの明るい未来の代表者とみなしているという事実によってさらに複雑になっている。民族音楽学者のマシュー・ニールは、「BBNGは、ジャズ界やグループ自身でさえ、彼らがジャズを代弁しないことを望んでいるにもかかわらず、ジャズを代表し続けるだろう。簡単に言えば、人々がそう思うなら、BBNGはジャズだ」と述べている。[83]
BBNGは、ブラジルの作曲家アーサー・ヴェロカイ、マイルス・デイヴィス、サックス奏者のジョン・コルトレーンとアルバート・アイラー、サム・リヴァース、ドラマーのトニー・ウィリアムズとアート・ブレイキー、サン・ラ、プロデューサーのJ・ディラ、カート・コバーン、ウータン・クランなど、幅広い影響源を挙げている。[84]
受付
2012年初頭、Prefix誌のレビューではBadBadNotGoodを「紙の上ではジャズトリオだが、奇妙で、いつまでも想像力に富み、最終的には根本的に革命的なヒップホップとエレクトロニックビートメーカーだ」と評した。 [85] NOW誌はBadBadNotGoodの「痙攣的で響き渡る、ジャンルを超越したラップカバー」を称賛した。[17] BadBadNotGoodのヒップホップの影響を説明するにあたり、ハフィントンポストは、このグループは「4小節のループを分解し、音楽を引き伸ばして作り直すことでクレッシェンドをどう扱うかを理解しており、絹のように滑らかなキー進行、激しいドラム、味わい深いベースラインという独自のビジョンを実現している」と書いた。[1]
2010年代初頭、BBNGの人気が高まり、ポピュラー音楽メディアで取り上げられたにもかかわらず、このバンドはジャズ界全体から注目されることはなかった。セカンドアルバムのリリース後、ジャズ界の権威を無視した即興のコメントがジャズメディアに煽動的と受け止められたのだ。[86]評論家たちはすぐに、BBNGの音楽性を、年齢や経験を考慮せずに、同規模の聴衆を獲得したジャズアーティストと比較し、何年もかけて技術を磨いてきたミュージシャンと比較した。[87]今にして思えば、この反応は、BBNGの人気とポピュラー音楽での成功が、ジャズ界自体からの認知や承認に先行していたためだろう。バンドはすぐにコメントの一部を撤回し、ジャズ界の同世代のミュージシャンをますます褒めるようになった。その後数年で、双方の感情は緩和し、逆転した。[88] 2017年の回顧録で、JazzTimesはアルバムIVとこれまでのキャリアの歩みに好意的に反応した。[80]
バンドメンバー

- アレクサンダー・ソウィンスキー–ドラム、ビブラフォン、サンプラー (2010 年~現在)
- チェスター・ハンセン–ベースギター、アップライトベース、キーボード(2010 年~現在)
- リーランド・ウィッティ –サックス、木管楽器、ギター、ヴァイオリン、ヴィオラ(2016年〜現在、フィーチャー/ツアー2011年〜2016年)[89]
元メンバー
- マシュー・タヴァレス–キーボード、ギター(2010~2019年、コラボレーター2020年~現在)
ツアーメンバー
- ジェームス・ヒル –キーボード (2016–2020)
- フェリックス・フォックス –キーボード (2021年~現在)
- フェリックス・パストリアス –ベースギター(2023–2024)
- フアンカルロス・マガジャネス –パーカッション (2023–現在)
ディスコグラフィー
- BBNG (2011)
- BBNG2 (2012)
- Ⅲ (2014)
- サワー・ソウル (ゴーストフェイス・キラーと共演)(2015)
- IV(2016)
- トークメモリー(2021)
- ミッドスパイラル(2024)
制作ディスコグラフィー
BBNGはキャリアの初期に、映画「アイアン・フィスト」のサウンドトラック用に、アイドル・ウォーシップとウータン・クランがクール・G・ラップと共演した2曲のプロデュースを手掛けた。その後、アール・スウェットシャツ、ダニー・ブラウンの曲、ミック・ジェンキンスなどの曲も手掛けた。2010年代後半には、フレディ・ギブス、ケンドリック・ラマー(「LUST.」)、ダニエル・シーザー(「Get You」を含む)、カリ・ウチス(「After the Storm(feat.タイラー・ザ・クリエイター、ブーツィー・コリンズ)」を含む)、サンダーキャットの曲を共同プロデュースした。プロデューサーとして、BBNGはカナダ人のプロデューサーであるフランク・デュークスやKAYTRANADAと頻繁にコラボレーションしている。
受賞とノミネート
グラミー賞
BadBadNotGoodはグラミー賞に5回ノミネートされ、2回受賞しています。彼らがメインアーティストとして初めてノミネートされたのは、2024年の非クラシック部門の最優秀リミックス録音賞でした。
ポラリス音楽賞
BadBadNotGood は、カナダで最も権威のある音楽賞であるポラリス音楽賞に 4 回ノミネートされています。
その他の賞
^[a] グラミー賞のガイドラインによれば、アルバムの各トラックのプロデューサー全員がクレジットされて[104][105]
参考文献
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BBNG に対する批判では、このことは明確に述べられていないかもしれないが、BBNG に対する非難には暗黙の批判があると私は信じている。つまり、バンドが標準的な発展の道を放棄しようとすることで、ジャズの伝統の神聖性を汚したという批判だ... 一部の人々にとって、BBNG の欠点は、彼らがもう少し長く学校に留まるべきだったという証拠であり、バンドの演奏能力の欠如は、ジャズ教育モードの利点を証明している... 平均的な地元のジャズ グループにとって、19 歳で熟達していないことは大した問題ではないが、BBNG はすでに全国の聴衆に届いていたため、バンドの才能に対する批判という形での修正が必要だった。当時の反発は、受けた大量の注目に見合わない熟練度のバンドに対する不当な宣伝であると多くの人が感じたことから生じたようだ。
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外部リンク
- 公式サイト

