ロイ・エアーズ

エアーズは1962年にビバップのサイドマンとしてレコーディングを開始した。 1963年には、サックス奏者のカーティス・エイミーとのコラボレーションをフィーチャーしたデビュー・スタジオ・アルバム『ウエスト・コースト・ヴァイブス』をリリースした。^{[ 15 ]}彼はロサンゼルス・シティ・カレッジを中退し^{[ 16 ]} 、 1966年にジャズ・フルート奏者のハービー・マンと共演したことで注目を集めるようになった^{。[ 17 ]}

1970年代初頭、エアーズは自身のバンド、ロイ・エアーズ・ユビキティを結成した。この名前を選んだのは、ユビキティが同時にあらゆる場所に存在できる状態を意味するからである。^{[ 18 ]}

エアーズは、パム・グリア主演のジャック・ヒル監督による1973年のブラックスプロイテーション映画『コフィー』の高く評価されたサウンドトラックを担当した。同年、彼は映画『アイダホ・トランスファー』でエルジン役を演じた。その後、ジャズファンクからR&Bへと移行し、 1975年のアルバム『ミスティック・ボヤージュ』では「エボリューション」やアンダーグラウンド・ディスコのヒット曲「ブラザー・グリーン（ザ・ディスコ・キング）」、そして1976年のスタジオ・アルバム『エヴリバディ・ラブズ・ザ・サンシャイン』のタイトル曲などが収録されている。

1977年、エアーズはグループRAMPのアルバム『Come into Knowledge』をプロデュースした。その年の秋、彼は「Running Away」で最大のヒットを飛ばした。

1979年後半、エアーズは「Don't Stop the Feeling」でビルボードのホットディスコ/ダンスチャートで唯一のトップ10入りを果たした。この曲は彼のスタジオアルバム『No Stranger to Love』（1980年）のリードシングルでもあった。タイトル曲は、ジル・スコットのデビューアルバム『Who Is Jill Scott?: Words and Sounds Vol. 1』に収録されている2000年の楽曲「Watching Me」でサンプリングされている。

1970年代後半、エアーズはアフリカで最も有名なミュージシャンの1人であるアフロビートの革新者フェラ・クティと共にナイジェリアを6週間ツアーした。 ^{[ 19 ]} 1980年、フォノディスクはナイジェリアでミュージック・オブ・メニー・カラーズをリリースし、片面はエアーズのグループ、もう片面はアフリカ'70がリードした。^{[ 8 ] [ 20 ]}

1981年、エアーズは歌手シルビア・ストリプリンのスタジオアルバム『Give Me Your Love』（Uno Melodic Records、1981年）をプロデュースした。^{[ 8 ]}同年、エアーズはジェームズ・ベッドフォードとエアーズのベーシスト、ウィリアム・ヘンリー・アレンと共に、自身のスタジオアルバム『 Africa, Center of the World』をポリドール・レコードからリリースした。アレンは「Intro/The River Niger」という曲で娘に話しかけているのが聴こえる。このアルバムはペンシルベニア州フィラデルフィアのシグマ・サウンド・スタジオで録音された。

1982年、エアーズはリック・ジェームスとアルバム『スローイン・ダウン』でコラボレーションし、オープニングトラック「ダンス・ウィット・ミー」でヴィブラフォンソロを披露した。彼らは親しい友人だったと言われている。^{[ 21 ]}

1984年、彼はスタジオアルバム『In the Dark』をリリースした。このアルバムはコロンビア・レコードから発売され、ベーシストのスタンリー・クラークがプロデュースした。アルバムからは12インチシングル「Love Is in the Feel」がリリースされ、アルバム収録曲と共に、 1982年から1985年にかけてポップやジャズファンクのミュージシャンの間で絶大な人気を博した楽器、 LinnDrumの使用を広めた。この頃、エアーズの音楽はイギリスのBBCラジオ1のディスクジョッキー（DJ）ロビー・ヴィンセントによって大々的に宣伝された。

エアーズは、ジョン・“ジェリービーン”・ベニテスがプロデュースしたホイットニー・ヒューストンのセカンド・マルチプラチナ・スタジオ・アルバム『ホイットニー』収録曲「ラブ・ウィル・セイヴ・ザ・デイ」でソロを披露した。このシングルは1988年7月にアリスタ・レコードからリリースされた。

エアーズは日本、オーストラリア、イギリス、ヨーロッパの他の地域を含む世界中の何百万人もの人々の前でライブパフォーマンスを行ってきた。^{[ 22 ]}

エアーズは1970年代に気分を高揚させる音楽を普及させたことで知られていた。彼は「私はいつも幸せな気分でいたいので、その要素は今も残っている。それが私の自然な生き方だから、それを生み出そうとしている」と述べている。^{[ 23 ]}この哲学は、ファンク、サルサ、ジャズ、ロック、ソウル、ヒップホップなど、彼のすべての音楽作品に反映されている。^{[ 24 ]}

1992年、エアーズはヒップホップレーベルのイチバン・レコードからスタジオアルバム『Drive』と『Wake Up』の2枚をリリースした。^{[ 8 ]} 1993年には、グルーのアルバム『Jazzmatazz Vol. 1』に「Take a Look (At Yourself)」でヴィブラフォンを演奏して参加した。翌年には、レッド・ホット・オーガニゼーションのコンピレーションアルバム『 Stolen Moments: Red Hot + Cool 』に参加した。このアルバムは、アフリカ系アメリカ人コミュニティにおけるエイズの流行に対する意識向上と支援のための資金集めを目的としており、タイム誌から「年間最優秀アルバム」として称賛された。

2000年代と2010年代には、エアーズはエレクトロニック・ダンス・ミュージックに進出し、マスターズ・アット・ワーク、ペペ・ブラドック、4hero、ケリー・チャンドラーといったこのジャンルの重鎮たちとコラボレーションした^{[ 25 ]}。^{[ 26 ]}エアーズは、Uno MelodicとGold Mink Recordsという2つのレコードレーベルを設立した。前者はシルビア・ストリプリンの作品 を含むいくつかのスタジオ・アルバムをリリースしたが、後者は数枚のシングルをリリースした後に解散した^{[ 8 ] 。}

2004年、エアーズは未発表音源集『Virgin Ubiquity: Unreleased recordings 1976–1981 』をリリースし、ファンは彼の人気絶頂期のポリドール・アルバムには収録されなかった曲を聴くことができた。^{[ 27 ]}また、 2004年のアルバム『Mahogany Vibes』では、ソウルシンガーのエリカ・バドゥや他のアーティストとコラボレーションも行った。^{[ 28 ]}

エアーズは、ビデオゲーム『グランド・セフト・オートIV』（2008年）に登場する架空のラジオ局「フュージョンFM」のパーソナリティを務めた。

2015年、彼はタイラー・ザ・クリエイターの4枚目のスタジオアルバム『チェリー・ボム』の「ファインド・ユア・ウィングス」という曲でヴィブラフォンを演奏した。^{[ 29 ]}彼は2023年までライブ演奏を続けた。^{[ 30 ]}

• ウエストコースト・バイブス（ユナイテッド・アーティスツ、1963年）^{[ 42 ]}
• ヴァーゴ・ヴァイブス（アトランティック、1967年） ^{[ 42 ]}
• ストーンド・ソウル・ピクニック（アトランティック、1968年） ^{[ 42 ]}
• ダディ・バグ（アトランティック、1969年） ^{[ 42 ]}
• オール・ブルース（ロイ・エアーズ・カルテット、コロンビア、1969年）^{[ 43 ]}
• アンチェイン・マイ・ハート（ロイ・エアーズ・カルテット、コロンビア、1970年）^{[ 43 ]}
• ユビキティ(ポリドール、1970) ^{[ 42 ]}
• モントルー・ジャズ・フェスティバルでのライヴ（ポリドール、1972年）
• 彼が来る(ポリドール、1972) ^{[ 44 ]}
• ヴァーゴ・レッド（ポリドール、1973年）^{[ 44 ]}
• レッド・ブラック・アンド・グリーン（ポリドール、1973年）^{[ 44 ]}
• コフィー（1973） ^{[ 42 ]}
• Change Up the Groove (ポリドール、1974) ^{[ 44 ]}
• ミスティック・ヴォヤージュ(ポリドール、1975) ^{[ 44 ]}
• 涙から笑顔へ（ポリドール、1975年）^{[ 44 ]}
• ダディ・バグ＆フレンズ（アトランティック、1976年）^{[ 42 ]}
• エヴリバディ・ラブズ・ザ・サンシャイン（ポリドール、1976年） ^{[ 44 ]}
• バイブレーション (ポリドール、1976) ^{[ 44 ]}
• ライフライン（ポリドール、1977年） ^{[ 44 ]}
• You Send Me (ポリドール、1978) ^{[ 42 ] [ 44 ]}
• Step in to Our Life (Polydor、1978) ^{[ 44 ]}
• スターブーティ(エレクトラ、1978) ^{[ 45 ]}
• レッツ・ドゥ・イット（ポリドール、1978年） ^{[ 42 ]}
• フィーバー(ポリドール、1979) ^{[ 42 ] [ 44 ]}
• No Stranger to Love (ポリドール、1979) ^{[ 42 ]}
• ラブ・ファンタジー（ポリドール、1980年） ^{[ 42 ]}
• アフリカ、世界の中心（ポリドール、1981年） ^{[ 42 ]}
• フィーリング・グッド（ポリドール、1982年） ^{[ 42 ] [ 44 ]}
• Lots of Love (Uno Melodic、1983) ^{[ 44 ]}
• イン・ザ・ダーク（コロンビア、1984年）^{[ 42 ] [ 44 ]}
• ユー・マイト・ビー・サプライズ（コロンビア、1985年） ^{[ 42 ]}
• アイム・ザ・ワン（コロンビア、1987年）^{[ 42 ]}
• ドライブ（イチバン、1988年）^{[ 42 ]}
• ウェイクアップ（一番、1989年）^{[ 42 ]}
• Searchin' (Jazz House、1991) ^{[ 42 ]}
• Hot (Jazz House、1992) ^{[ 42 ]}
• グッド・バイブレーションズ（ジャズ・ハウス、1993年）^{[ 42 ]}
• エッセンシャル・グルーヴ・ライブ（ジャズ・ハウス、1994年）^{[ 42 ]}
• ナステ(RCA レコード、1995) ^{[ 42 ]}
• Mahogany Vibe (Rapster、2004) ^{[ 42 ]}
• キング・オブ・ザ・ヴァイブス(2011) ^{[ 42 ]}