主よ、我がゼーレ BWV 78

主よ、我が魂よ
BWV78より
J.S.バッハのコラールカンタータ
賛美歌の作者ヨハン・リスト
機会	三位一体後の第14日曜日
コラール	ヨハン・リスト著「主よ、我がゼーレよ」
実行	1724年9月10日:ライプツィヒ ( 1724-09-10 )
動き	セブン
ボーカル	SATB合唱とソロ
インストゥルメンタル	ホルン フラウト トラヴェルソ オーボエ 2本 バイオリン2台 ビオラ ヴィオローネ 通奏低音

主よ、わが魂を救い給うたまえ^[1] BWV  78は、ヨハン・セバスティアン・バッハの教会カンタータ。彼はこれを三位一体後の第14日曜日のためにライプツィヒ、1724年9月10日に初演した。この曲は、ヨハン・リストの歌「主よ、わが魂を救い給うたまえ」に基づいており、この曲の題名はこの賛美歌に由来している。コラールの主題である、イエスの受難は、日曜日の朗読とはほとんど関係がない。

『主よ我が魂よ』は、バッハのコラール・カンタータ・サイクルに属し、 1723年に始まったトーマスカンターとしての在任期間中の2番目のサイクルで賛美歌の最初と最後の節を変更せずに保持しているが、内側の節のテキストは、無名の台本作家によって、元のコラールからさらに数行を保持しながら、交互にアリアとレチタティーヴォを繰り返す5つの楽章のシーケンスに言い換えられている。第1楽章はパッサカリア形式のコラール幻想曲であり、作品は4部コラールの設定で終了する。

このカンタータは、4人の独唱者、4部合唱、そしてフラウト・トラヴェルソ、2つのオーボエ、弦楽器、通奏低音からなるバロック楽器アンサンブルのために作曲されており、冒頭の合唱ではホルンが加わる。バッハは、劇的なレチタティーヴォで対照的な感情を表現し、「対位法の密度」 ^[2]で苦悩を表現し、希望を表すわかりやすいアリアを作曲した。

バッハはライプツィヒに滞在した2年目に、年間のコラール・カンタータを書いていたときに『主よ、わが魂』を作曲した。1724年9月10日の三位一体後第14日曜日には、 1641年に出版されたヨハン・リストのコラール『主よ、わが魂』の12節を選んだ。 ^{[3] [2]}リストはテキストとおそらくメロディも書いた。^[4]この日曜日の規定朗読はガラテヤ人への手紙、パウロの「肉の行い」と「聖霊の実」に関する教え（ガラテヤ5:16–24）と、ルカによる福音書、十人のらい病人を清める場面（ルカ17:11–19）であった。^{[3] [5]}コラールは、信者を清めるイエスの受難^[2]を扱っており、遠い関係にあるようです。 ^[5]

無名の台本作家が7楽章の詩を書き、合唱楽章の最初と最後の節はそのままに、内側の節をレチタティーヴォとアリアの連続に言い換え、いくつかのオリジナルの行を残した。第2楽章2はコラールの第2節に、第3は第3節から第5節に、第4は第6節から第7節に、第5は第8節から第10節に、第6は第11節にそれぞれ相当する。 ^[3]詩人は「あなたは病人を捜す」など、コラールよりも多くの行で病気と治癒について言及している。 [ ^5]

1724年9月10日の初演では、バッハがトーマネルコールを指揮した。追加の自筆譜のフラウト・トラヴェルソのパートは1736年から1740年の間の別の演奏を示しており、自筆譜のヴィオローネのパートは1745年以降の演奏を示している。このカンタータは、CFバルトとCFペンツェルが暫定音楽監督を務めていた1755年頃に再演された。^[3]

バッハはカンタータを7つの楽章で構成し、4人の独唱者（ソプラノ、アルト、テノール、バス）、4部合唱、そして外側の楽章のコラールの旋律を補強するホルン（Co）、フラウト・トラヴェルソ（Ft）、2つのオーボエ（Ob）、2つのヴァイオリン（Vl）、ヴィオラ（Va）、ヴィオローネ（Vo）、通奏低音、パイプオルガンからなるバロック楽器アンサンブルのために作曲した。^{[3] [6]}

以下の楽章表では、楽譜、調性、拍子記号はアルフレッド・デュールの『J.S.バッハの歌』から引用しており、共通拍子（4/4）の記号が使われている。 ^[5]楽器は管楽器と弦楽器で別々に示されており、通奏低音は示されていない。

このカンタータは、その大きく対照的な感情表現、冒頭の「対位法の密度」の痛ましい激しさ、アリアの聴きやすい音楽、レチタティーヴォの劇的な激しさで注目に値します。^{[2] 2000年に} バッハ・カンタータ巡礼を指揮したジョン・エリオット・ガーディナーは、「すべての楽章を通して並外れたレベルのインスピレーションが維持されている」と述べています。^[7]

冒頭の合唱「イエスよ、あなたは私の魂を力強く救い出してくださった」^[1]は、パッサカリア形式のコラール幻想曲である。このテーマは、半音階四度（passus duriusculus ）として知られ、27回登場し、時には逆調で、時には異なる調で現れる。^[8]また、上声部や声部でも使用されている。^[2]最初のページでは、このテーマはバス（1～9小節目）に2回登場し、その後、第9小節目で第1オーボエが演奏するテクスチャーの頂点に現れる。25小節目で合唱団のアルトが反転した形で歌い、その1小節後にはテノールが歌う。^[8]このテーマは、苦悩の象徴として理解されている。^[2]

このパッサカリアのベースはバッハ以前にすでに使用されていました。彼はこれを、復活祭のキリストのための初期のカンタータ「死の帯」BWV4の第5楽章で初めて使用し、特に「美しきもの、叫び、悲しみ、苦悩」BWV12で使用しました。これは、ロ短調ミサ曲の「十字架の台座」^{のモデルとなりました。 [7]}

この楽章はコラールの歌詞のセクションに分かれている。各セクションは、合唱団の低声部の模倣的な登場から始まり、ソプラノが賛美歌の旋律をカントゥス・フィルムスとして歌うところから始まる。器楽と低声部では、言葉の意味を表現するためにさまざまなモチーフが使われている^[2]。これは、適切な音楽的ジェスチャーによって特定の感情を呼び起こすことができるとする感情の教義に従っている。^[9]

ガーディナーは、この楽章は「規模、激しさ、表現力」においてヨハネ受難曲とマタイ受難曲の冒頭楽章に匹敵すると書いている。 ^[7]

ソプラノとアルトのための二重唱「Wir eilen mit schwachen, doch emsigen Schritten, o Jesu, o Meister, zu helfen zu dir」（私たちは弱々しくも熱心な足取りで急いでいます、おおイエス様、おおマスター、助けを求めてあなたに）、^{[1] は}、主に通奏低音の形で示される、急ぐステップについて語っています。ガーディナーはそれを「笑顔を誘う音楽」と表現した。^{[7] [10]}

テノールのレチタティーヴォ「ああ、私は罪の子」[ ^{1 ]は、コラール[1} ]からの引用で始まり、終わります。この曲はセッコで始まりますが、アリオーソで終わります。バッハの作品におけるテノールの声はしばしば「罪深い人間」を表し、 Carus-Verlagに寄稿したウルリッヒ・ライニンガーによれば、音楽は罪深さへの意識を「大胆なハーモニー」で表現しています。^[2]

再びテノールのアリア「Das Blut, so meine Schuld durchsreicht, macht mir das Herze wieder leicht」（罪悪感を打ち消す血が私の心を再び明るくする）^[1]には、フルートのモチーフが伴奏され、心の安らぎを表現しています。心。^{[2] [7]}

バスのためのレチタティーヴォ「傷、釘、冠、墓」^[1]は、弦楽器の伴奏付きで、バッハの『マタイ受難曲』のヴォクス・クリスティ（キリストの声）を彷彿とさせる。^[2]ヴィヴァーチェ、アダージョ、アンダンテ、コン・アルドーレという、並外れた正確さで表現されている。バッハは、声楽ラインの飛躍によってさらに強められた劇的なインパクトを実現した。最後は、コラールの旋律をほのめかすアリオーソの祈りである。^[2]

最後のアリアもバスのためのもので、「今、あなたは私の良心を静めるでしょう」^[1]は、オーボエと声楽のための協奏曲に似ています。^[2]

最後のコラール「Herr, ich glaube, hilf mir Schwachen, laß mich ja verzagen nicht」（主よ、私は信じています、私の弱さを助けてください、決して絶望しないでください）^[1]は、原曲を 4 つの部分に設定します。^[5]楽器は声に合わせてコラパートを^{演奏します。 [6]}

カンタータの自筆楽譜は失われている。バッハの監修のもと、ヨハン・アンドレアス・クーナウとクリスティアン・ゴットロープ・マイスナーが主に写した最初のパート譜は、アンナ・マグダレーナ・バッハに受け継がれ、1750年にはトーマス学校に所蔵されていた。現在はバッハ・アーカイブに保管されている。第1楽章と第7楽章のフルートパートは、1735年以降の演奏のために追加されたものである。^[2]

このカンタータは、1870年にバッハの作品の最初の完全版であるバッハ協会刊行物として初めて出版された。この巻はトーマスカンターのヴィルヘルム・ルストが編集した。^[2]ノイエ・バッハ刊行物では、ヴェルナー・ノイマンが編集し、1958年に出版された。^{[3] [2]}批評的な報告書は1959年に続いた。^[3]

録音のリストはバッハ・カンタータのウェブサイトに掲載されています。^{[11] [12]} 1パート1声で歌う合唱団（OVPP）と、歴史的に正確な演奏で時代楽器を演奏するアンサンブルは、緑色の背景で表示されます。

• 「主よ、ゼーレ BWV 78; BC A 130」。バッハデジタル。 2024年。
• ビショフ、ウォルター F. (2024)。 「BWV 78 主よ、我がゼーレ」。アルバータ大学。2010 年4 月 5 日に取得。
• ダーン、ルーク (2024)。 「BWV78.7」。バッハ・コラール.com 。2024 年9 月 2 日に取得。
• デラル、パメラ（2024）。 「BWV 78 – 「主よ、我がゼーレよ」」。エマニュエル音楽。2024 年9 月 2 日に取得。
• ディスモア、ジョシュア L. (2017)。バロック音楽と感情の理論：感情を実行する。シーダービル大学。p. 5。
• デュール、アルフレッド(1981)。 Die Kantaten von Johann Sebastian Bach (ドイツ語)。 Vol. 1（第4版）。ドイツのタッシェンブッフフェルラーク。 433–436ページ。ISBN 3-423-04080-7。
• ガーディナー、ジョン・エリオット(2006). ヨハン・セバスチャン・バッハ (1685-1750) / カンタータ第17、19、25、50、78、130、149番 (カンタータ集 第7巻) (メディアノート). Soli Deo Gloria ( Hyperion Recordsのウェブサイト) 。 2024年9月3日閲覧。
• ホフマン、ルトガー編。 （2015年）。 Jesu der du meine Seele (PDF)。 3～5ページ。
• ライニンガー、ウルリッヒ (1999)。 "序文"。ヨハン・セバスティアン・バッハ / 主よ、私の魂を解放してくれました / BWV 78 (PDF)。カラス・フェルラークp. ４．2024 年9 月 3 日に取得。
• オロン、アリエ (2024)。 「カンタータ BWV 78 Jesu, der du meine Seele」。バッハ カンタータのウェブサイト。2024 年9 月 3 日に取得。
• クイン、ジョン（2007年1月）。「ヨハン・セバスチャン・バッハ（1685-1750）/バッハ・カンタータ巡礼 - 第7巻」。musicweb-international.com 。 2024年9月3日閲覧。
• 「バッハの声楽作品 Jesu, der du meine Seele で使用されるコラールのメロディー」。バッハのカンタータのウェブサイト。 2006年。2010 年9 月 1 日に取得。
• 「ソリストのためのカンタータ [4]、合唱とオーケストラのためのカンタータ BWV.78「主よ、我がゼーレよ」」。ムジークウェブ。 2024年。2024 年9 月 3 日に取得。

• Jesu, der du meine Seele, BWV 78:国際音楽スコア ライブラリー プロジェクトのスコア
• BWV 78 Jesu, der du meine Seele 英語訳、バーモント大学
• 第14章 BWV 78 Jesu, der du meine Seele / 私の魂を引き裂かれたイエスよ。ジュリアン・ミンチャム、2010
• Jesu, der du meine Seele, BWV 78:オランダ・バッハ協会による演奏(ビデオと背景情報)