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カレル・ファン・マンデル（1世）またはカレル・ファン・マンデル1世[ 1 ] [ 2 ]（1548年5月 - 1606年9月2日）は、フランドルの画家、劇作家、詩人、美術史家、美術理論家であり、晩年はオランダ共和国で活躍した。彼は主に、著書『画家列伝』で初期ネーデルラントの画家や北方ルネサンスの芸術家たちの伝記を書いたことで知られている。画家および美術理論家として、オランダ共和国における北方マニエリスムの普及と発展に重要な役割を果たした。 [ 3 ]
カレル・ファン・マンデルの生涯に関する情報のほとんどは、1618年にヤコブ・ピーテルスゾーン・ヴァハテルによって出版された『画家ブック』の死後第2版に収録された、匿名の簡潔な伝記的スケッチに基づいている。この伝記的スケッチのタイトルは「画家であり詩人でもあるカレル・ファン・マンデルの系譜、出生地、場所、時代、生涯、作品、そして死と埋葬を含む」であり、誰が書いたのかは定かではない。彼の兄弟アダム・ファン・マンデルや著者ゲルブラント・アドリアーンスゾーン・ブレデロなど、様々な候補者が挙げられてきた。近年では、彼の息子カレル・ファン・マンデル（子）がこの伝記の著者であると主張されている。彼は、カレル・ファン・マンデル自身が書いた伝記情報と、彼自身の回想やメモに頼っていたであろう。伝記の記述は完全に信頼できるものではないが、ファン・マンデルの生涯に関する最良の情報源とみなされている。[ 4 ]
ファン・マンデルはフランドル伯領のムールベケの貴族の家に生まれた。彼はヘントでルーカス・デ・ヘーレに師事した。デ・ヘーレは画家、水彩画家、版画家、伝記作家、劇作家、詩人、作家として多才な芸術家であった。1568年から1569年の間、ファン・マンデルはコルトレイクで画家ピーテル・フレリックに師事した。その後5年間は絵画よりも宗教劇の執筆に専念し、舞台美術も手掛けた。彼は演劇作品でフランドルでかなりの名声を得た。[ 4 ]
1573年、彼は数人の若い貴族たちと共にローマへ旅立った。彼はローマに3年以上滞在した。そこで彼は画家として活躍し、後援者と知り合った。イタリアの伯爵ミケランジェロ・スパーダのために、テルニのスパーダ宮殿に1572年のパリの血の婚礼の場面を描いたフレスコ画をいくつか制作した。また、数人の枢機卿から風景画のフレスコ画の依頼も受けた。ローマ滞在中、彼はグロテスク画を学び、その技術を習得した。 [ 4 ]
彼の伝記的記述では、ファン・マンデルはローマの「洞窟」の発見者として言及されている。これはローマのカタコンベを指している可能性があるが、その正確な意味は不明である。ローマでは、彼はフランドルの画家仲間であるバルトロメウス・シュプランガーとも接触した可能性がある。シュプランガーは1575年にローマを離れ、皇帝に仕えるためにウィーンへ向かった。帰路、彼はウィーンを経由し、そこでシュプランガーと彫刻家のハンス・モントと共に、皇帝ルドルフ2世の入城のための凱旋門を制作した。[ 4 ]
ファン・マンデルは1578年に故郷のムールベケに戻り、画家や作家として活躍した。彼は18歳の地元の少女と結婚し、息子をもうけた。1580年、ムールベケでカトリックの熱狂者によって引き起こされた宗教的問題のため、彼はコルトレイクへ向かった。[ 4 ]カレル・ファン・マンデルはいつしかメノナイト派に改宗しており、そのためこれらの熱狂者の標的になる可能性があった。[ 5 ]コルトレイクでは祭壇画の依頼を受けた。コルトレイクでまた息子が生まれた。1582年、ペストの流行やその他の理由により、彼はコルトレイクを離れてブルージュへ向かった。ブルージュでは画家ポール・ウェイツと仕事をした。宗教的な混乱と疫病の脅威のため、カレルは家族と義母とともに船でオランダ共和国へ逃れ、1583年にホラント州のハールレムに定住した。
彼はここで20年間、ハーレム市の有力者から「彼らの」美術コレクションの目録作成を依頼され、その仕事に従事した。ハーレム市は、カトリック教徒にプロテスタントと同等の権利を与える「ハーレムの満足」が1578年に覆された後、すべてのカトリックの宗教美術を没収していた。ファン・マンデルはこの依頼での仕事で得た成果を「画家集」に活用した。ハーレム滞在中、彼は絵を描き続け、特に得意とする歴史寓話のジャンルに力を注いだ。1603年、彼はヘームスケルクにある要塞化された荘園（「ヘット・ハウス・テ・ゼーフェンベルゲン」、後にマルケット城と改名）を借り、 1604年に出版された著書の校正を行った。彼はアムステルダムで出版された直後、58歳で亡くなった。
カレル・ファン・マンデルは、フーベルトゥス・ゴルツィウス、コルネリス・ファン・ハーレムと共に「死後研究を行うアカデミー」を設立した。このアカデミーが何をしていたのかは完全には明らかではないが、非公式な討論グループであり、おそらく生身のモデルを使ったデッサン教室を組織していたと考えられている。また、アカデミーの性質は文学的なものであったという主張もある。[ 4 ]
1585年、彼は友人ヘンドリック・ゴルツィウスにバルトロメウス・シュプランガーの素描を見せたことで、オランダ共和国の美術に大きな影響を与えた。シュプランガーは当時、北方マニエリスムを代表する画家であり、皇帝ルドルフ2世の宮廷画家としてプラハを拠点としていた。これらの素描はゴルツィウスに刺激を与え、彼の作風に影響を与えた。ゴルツィウスはこれらの素描を版画にし、それがマニエリスム様式の普及に重要な役割を果たした。ファン・マンデル、ゴルツィウス、そしてコルネリス・ファン・ハールレムは「ハールレム・マニエリスム」として知られるようになり、他の都市の画家たちもこの運動に加わった。彼らの絵画言語は、様式に対する強い意識と洗練された優雅さを特徴としていた。彼らは自然主義よりも巧みな創意工夫を追求した。また、彼らは誇張された筋肉質の男、激しいドラマ、奔放な幻想、そして細部への過剰なまでの豊かさを描くことを好んだ。ゴルツィウスの版画の普及は、16世紀に新たに始まった美術理論化の実践と密接に関係しており、その中でカレル・ファン・マンデルが重要な役割を果たした。[ 6 ]
彼は、夜には駆け出しの芸術家たちを自宅に招き、共同で絵を描いたり、古典神話を研究したりした。カルヴァン派の偶像破壊運動の後、宗教的なテーマは時代遅れになり、神話が人気を博していた。しかし、ファン・マンダーが行ったようなイタリア旅行ができる画家はほとんどいなかった。彼の目的は、若い画家たちに適切な芸術技法を教えることだった。彼はジャンルの階層構造を固く信じていた。既存の作品を適切に研究することによってのみ、真に迫った歴史的寓話を実現できると確信していたのだ。
彼自身の作品には、マニエリスム的な神話的主題のほか、ピーテル・ブリューゲル（父）の影響を受けた肖像画や風俗画も含まれており、エルミタージュ美術館所蔵の「ケルミス」などがその例である。彼の作品で現存するものは比較的少ない。
作家として、ファン・マンデルは戯曲、詩、歌、伝記、美術理論など、さまざまなジャンルで活動した。また、古典文学の翻訳も行った。彼の文学作品は、ルネサンスの人文主義と敬虔なメノナイトの宗教的信念という、彼の知的で精神的な関心の両面を反映している。[ 7 ]彼の初期の作品は、フランドル地方にいた頃に書いた聖書劇である。これらは現存していない。
彼の最初の霊的著作は、 1597年に出版された『De Gulden Harpe』に収められている。この詩集は、聖書の物語をやや冗長な韻文で表現したもので、読者に聖書の言葉を教えることを目的としていた。彼のスタイルは、イリアスや特にウェルギリウスの『 Bucolica en Georgica 』などの古典文学の（フランス語からの）翻訳の影響を受けて発展した。彼は、死後1613年に『Bethlehem dat is het Broodhuys』という題名で出版された霊歌集で、修辞家の重厚なスタイルを捨て、ウェルギリウスの柱のようなスタイルを採用した。[ 8 ]
カレル・ファン・マンデルの『画家列伝』は、17世紀のオランダ語で書かれ、1604年にハールレムのパッシエル・ファン・ウェスブッシュによって出版されました。この本は、歴史上の人物と現代の人物を含む250人以上の画家の生涯と作品を記述し、画家を目指す人々のために当時の美術理論を解説しています。イタリアへの旅行と滞在中に、ファン・マンデルはジョルジョ・ヴァザーリの有名な画家伝記『画家、彫刻家、建築家列伝』（通称『画家列伝』）を読み、影響を受けました。この書は1550年に出版され、1568年に木版画付きで再版されました。ファン・マンデルはおそらくこの版を研究したのでしょう。彼はこの書をオランダ語に翻訳し始め、その作業中にハールレムの美術コレクションの目録作成を依頼されました。この仕事が、初期ネーデルラントの画家に関する彼の著書の章につながったのです。どちらの本も、画家たちの生涯はカトリックの聖人伝「Vita di...」の形式で語られており、数章にわたって画家たちの美徳が一人ずつ称賛されている。ファン・マンデルの本では、イタリアの画家に関する記述の多くはイタリアの「Vite」から単に翻訳または翻案されたものだが、初期のネーデルラントの画家、特にハールレムの画家に関する伝記的な詳細は独自のものであり、ファン・マンデルの依頼を受けて収集されたものである。
カレル・ファン・マンデルの著書には、オウィディウスの『変身物語』の物語の解釈も含まれている。これは、宗教的なテーマではなく神話的なテーマを描きたい画家たちのための手引きとして書かれたものだった。当時、絵画において象徴主義は非常に重要視されており、オウィディウスの登場人物と適切な象徴表現を組み合わせることで、画家は特定の物語を語ることができた。『画家たちの書』の最終章では、動物やその他の人物像の意味について解説している。
ファン・マンデルはフランス・ハルスの師であった。フランス・ハルスは、歴史画がジャンルのヒエラルキーにおいて最高位にあるというファン・マンデルの見解を共有していなかったようで、ハルスはほとんど肖像画のみを制作した。
シルデル＝ブックはオランダの芸術家たちにイタリア美術を紹介し、イタリア絵画の技法に関する本書の指示に従わなくても、旅行することを奨励した。息子のカレル・ファン・マンデル・ザ・ヤンガーとフランス・ハルスの他に、彼の登録された弟子には、コルネリス・エンゲルス、エヴェラルト・クリンスゾーン・ファン・デル・マース、ヤコブス・マルテンス（風景画家であり、画家ヤン・マルツェン・デ・ヨンゲの父）、ヤコブ・マルツェン（風俗画家）、ヤコブ・ファン・ムッシャー、ヘンドリック・ゲリッツゾーン・ポット、フランソワ・ヴェナンがいた。[ 2 ]
ファン・マンデルは17世紀と18世紀の美術評論にも大きな影響を与えた。コルネリス・デ・ビー（『黄金のキャビネット』、1662年）、ヨアヒム・フォン・サンドラルト（『ドイツ・アカデミー』、1675年）、フィリッポ・バルディヌッチ（『教授の記録』、1681年）、アーノルド・ホウブラーケン（『ショウブルク』、1720年）らは、初期の伝記作家として、ファン・マンデルの『画家列伝』の資料をネーデルラントの画家たちの伝記に用いた。彼の著書は、彼が取り上げた多くの芸術家の生涯に関する伝記において、今なお最も引用される一次資料となっている。美術史家にとって最も興味深いのは、これらの芸術家の作品に対する彼の批評であり、特に絵画の所在や所有者について記述している箇所は、美術品の来歴を調べる上で貴重な資料となっている。 『シルデル・ボック』はオランダ文学基本図書館の一部であり、中世から現代までのオランダ文学における最も重要な作品1000点を収録している。[ 9 ]
ウィキメディア・コモンズにあるカレル・ファン・マンダー（I）関連のメディア