ここから出なければ

「ここから逃げ出さなきゃ」
アニマルズのシングル
B面	「信じられない」
リリース	1965年7月16日
記録済み	1965年6月15日
ジャンル	ブルースロック
長さ	3 : 17
ラベル	コロンビア・グラフォフォン（英国）、MGM（米国）
作詞家	バリー・マン、シンシア・ウェイル
プロデューサー	ミッキー・モスト
アニマルズシングル年表
「ブリング・イット・オン・ホーム・トゥ・ミー」 （1965） 「ここから出よう」 （1965年） 「それが私の人生」 （1965）

「We Gotta Get Out of This Place」は、時には「We've Gotta Get Out of This Place」と表記され、^[1]アメリカのソングライター、バリー・マンとシンシア・ワイルによって書かれ、イギリスのバンド、アニマルズによって1965年にヒットシングルとして録音されたロックソングである。この曲は、そのジャンルの象徴的な曲となり、ベトナム戦争中にアメリカ軍の G.Iの間で絶大な人気を博した。^[2]

2004年、この曲はローリング・ストーン誌の「史上最高の500曲」リストで233位にランクされ、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」リストにも入っている。

2011年にこの曲はグラミー賞の殿堂入りを果たした。^[3]

バリー・マンとシンシア・ウェイルは、1960年代のニューヨーク市のブリル・ビルディング・シーンに関係した夫婦（そして将来ソングライターの殿堂入りする）のソングライターでした。^[4]

マンとワイルは「We Gotta Get Out of This Place」をデモとして書き、録音した。マンはピアノと歌を担当した。この曲は、彼らがナンバーワンヒット曲「You've Lost That Lovin' Feelin'」を書いたライチャス・ブラザーズのために書かれたものだった^[5]が、マンが自身のレコーディング契約を獲得したため、彼のレーベルであるレッド・バード・レコードは、代わりにこの曲をリリースするようマンに求めた。一方、レコード会社の重役アレン・クラインはこの曲を聞き、アニマルズのプロデューサーであるミッキー・モストにデモを渡した。モストは既に、ブリル・ビルディングのソングライターたちに、グループの次のレコーディングセッション用の素材を依頼していた^{[説明が必要]}（アニマルズのヒット曲「It's My Life」と「Don't Bring Me Down」も同じ依頼から生まれた^[6]）、そして、マンよりも先にアニマルズがレコーディングした^{[5] 。}

アニマルズの演奏では、歌詞はデモから若干並び替えられ、言い換えられ、場所の暗示で始まるが、これは作詞家の頭の中にあったものとは異なっているものの、グループの出身地であるニューカッスル・アポン・タイン工業地帯の労働者階級 にふさわしいとよく考えられている。^{[7] [8] [9]}

街のこの汚い古い一角では
太陽は輝かず
人々は言う、努力しても無駄だと

次に、一生を懸命に働いた後に死の床にある歌手の父親について歌う詩が続き、その後にコール・アンド・レスポンスが盛り上がり、コーラスの始まりへとつながっていく。

ここから逃げ出さなきゃ！
これが最後の手段だとしても…

このアレンジでは、グループのメンバーであるチャス・チャンドラーがリードする特徴的なベースがフィーチャーされている。^{[10]これは、キーボード奏者の}アラン・プライスが脱退し、デイヴ・ロウベリーが代わりに参加したことを受けて、オリジナルメンバーで録音されなかった最初のシングルとなった。この曲では、ボーカルのエリック・バードンのいつもの荒々しく激しいボーカルがフィーチャーされている。 ^{[11] [12]} ローリング・ストーン誌は、この曲の全体的な効果を「アニマルズによる荒々しいホワイト・ブルース風の扱い」と評した。[バードン]が言ったように、「私たちの態度に合うものなら何でも、私たちは自分たちの形に屈した」。^[13]

この曲は1965年8月14日にイギリスのシングルチャートで2位に達した（ビートルズの「ヘルプ！」に首位を奪われた）。 ^[14]翌月、この曲はアメリカの ビルボードホット100で13位に達し、同チャートでの最高位となった。^[15]カナダでも、この曲は1965年9月20日に2位に達した。^[要出典]

英国と米国のシングルリリースは、同じレコーディングセッションからの異なるバージョンでした。アニマルズの親レコード会社であるEMIがグループの米国レーベルであるMGMレコードに送ったテイクは、他の場所でのリリースに選ばれなかったテイクだったため、誤っていました。2つのバージョンは、2番目の詩の冒頭の歌詞で最も簡単に区別できます。米国バージョンの歌詞は「See my daddy in bed a-dyin '」ですが、英国バージョンでは「Watch my daddy in bed a-dyin '」です（音楽レーベルのエラーにより、一部のオンライン小売業者は英国バージョンを販売していますが、誤って米国バージョンであると表示しています）。

アメリカでは、この曲（「誤った」テイク）は1965年秋にリリースされたアルバム『アニマル・トラックス』に収録され、 1966年にリリースされた人気コンピレーション『ザ・ベスト・オブ・ザ・アニマルズ』にも収録され、1973年にはABKCOレーベルからトラックリストを拡張して再リリースされた。この曲は、グループ存命中はイギリスのアニマルズのアルバムには収録されなかった。 キャッシュ・ボックスは、アメリカ版を「都会での生活に窮屈さを感じている2人組についての簡潔でブルースに浸ったロマンス」と評した。^[16] レコード・ワールドは、「アニマルズは3分17秒にわたって、若い恋人たちに対する都会のプレッシャーについて嘆いている」と述べ、「ロックンロールの歌詞には何の意味もない」という主張に対する反例とみなした。^[17]

コンパクト ディスク時代にアニマルズの再発盤が発売され始めると、当時ABKCOの所有者であり、この素材の権利も持っていたアレン クラインは、あらゆる場所での再発盤やコンピレーションで「正しい」英国版を使用するよう指示しました。そのため、米国のラジオ局がレコードから CD に切り替えたため、徐々に英国版だけが流れるようになりました。米国のコレクターやファンの中には、ゴールドマイン誌に苦情の手紙を書いた人もおり、米国版ではバードンのボーカルがより怒って力強いと感じており、いずれにしても自分たちが育った形でこの曲を聞きたいと訴えていました。ABKCO が 2004 年にリマスターしたSACD Retrospectiveコンピレーションには米国版が収録されており、低価格のコンピレーションThe Very Best of The Animalsにも米国版が収録されています。

当時、「We Gotta Get Out of This Place」のタイトルとシンプルな感情的な訴えは、いくつかの明白な自己同一化に役立ちました。たとえば、高校の卒業パーティーや卒業パーティーで演奏される非常に人気のある曲でした。音楽ライターのデイブ・マーシュの見解では、この曲は、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、ボブ・ディランなどのアーティストによる1965年の一連の曲の1つであり、共通の視点の媒体として、また社会意識の力としてロック音楽に新しい役割をもたらしました。^[18] ライターのクレイグ・ワーナーは、この曲は人々が自分たちの生活や出身コミュニティを厳しく見つめたいという願望を反映していると考えています。^[12]バードンは後に、「この曲はさまざまな人々にとってのアンセムになりました。誰もが、ある時点では、自分が置かれている状況から抜け出したいのです」と述べています。^[7]

この曲はベトナム戦争中、南ベトナムに駐留していたアメリカ軍のメンバーの間で非常に人気があった。^[9]アメリカ軍ベトナムネットワークのディスクジョッキーによって頻繁にリクエストされ、演奏された。^[19] 2006年、ウィスコンシン大学マディソン校の職員2人（うち1人はベトナム帰還兵）が数百人のベトナム帰還兵に対して詳細な調査を開始し、「We Gotta Get Out of This Place」が当時人気のあったすべての音楽の中で最も強く響いたことを発見した。「この曲が試金石であることに我々は絶対的な一致を見た。これはベトナムの国歌だった。軍隊クラブで演奏したことのあるすべての下手なバンドはこの曲を演奏しなければならなかった。」^[20]まさにそのようなバンドが、この戦争を描いたアメリカのテレビシリーズ「ツアー・オブ・デューティ」のエピソード（ベトナム帰還兵ジム・ビーバー の「USO Down」）でこの曲を演奏し、この曲はエピソードの最後のシーンで再演された。

「We Gotta Get Out of This Place」は、デニス・ポッターの1965年のテレビ演劇「スタンド・アップ、ナイジェル・バートン」や、部分的に1960年代を舞台にしたBBCの1996年のニューカッスルを舞台にした「Our Friends in the North」でも使用された。アメリカでは、ベトナム戦争を舞台にしたテレビシリーズ「チャイナビーチ」のいくつかのエピソードでタイトルクレジットソングとして使用された。その後、マイケル・ムーアの2004年の映画「華氏9/11 」では、9月11日の同時多発テロの後、アメリカを離れなければならなかったビン・ラディン一家に適用された。また、1987年の映画「ハンバーガー・ヒル」のサウンドトラックにも使用された。2000年代のテレビシリーズ「ヒーローズ」の第3シーズンのエピソードで使用された。この曲は『キングコング：髑髏島の巨神』の予告編でもユーモラスに取り上げられた。^[21]

2012年のサウス・バイ・サウスウエスト音楽祭の基調講演で、ブルース・スプリングスティーンはアコースティックギターでアニマルズのバージョンの短縮版を演奏し、「これは私がこれまでに書いたすべての曲です。全部です。冗談じゃないですよ。『ボーン・トゥ・ラン』、『ボーン・イン・ザ・USA 』です」と語った^。[22]

この歌のタイトルとテーマは、長年にわたって一般的な文化的フレーズになりました。

これは、アメリカの保守主義とロック文化の対立を詳述した、アカデミー会員ローレンス・グロスバーグの著書『We Gotta Get Out of This Place: Popular Conservatism and Postmodern Culture』 （1992年）の題名の基礎となった。同様に、これはジェリ・ハーシーの2002年の著書『 We Gotta Get Out of This Place: The True, Tough Story of Women in Rock』の題名の基礎となった。

このタイトルは、アメリカン・ジャーナリズム・レビュー^[23]や他の出版物の社説のタイトルとしても使われてきました。また、 1997年に ロンドンのキュービット・ギャラリーでステファン・カルマーがキュレーションした美術​​展のタイトルとしても使われました。

この曲はボブ・カールトンのジュークボックスミュージカル『Return to the Forbidden Planet』のサウンドトラックに収録されています。

「ここから逃げ出さなきゃ」
エンジェルスのシングル
アルバム「ハウリング」より
リリース	1986年12月
ジャンル	ハードロック
長さ	4:43​​
ラベル	マッシュルームレコード
作詞家	バリー・マン、シンシア・ウェイル
プロデューサー	スティーブ・ブラウン
エンジェルスのシングル年表
「時間を無駄にしないで」 （1986） 「ここから抜け出さなきゃ」 （1986） 「もう耐えられない」 （1987）

「We Gotta Get Out of This Place」はオーストラリアのハードロックバンド、エンジェルスによってカバーされ、1986年12月にエンジェルスの8枚目のスタジオアルバム『Howling』^{からの3枚目のシングルとしてリリースされた[24]}。この曲はケントミュージックレポートで7位、レコーデッドミュージックNZで13位に達した。^[25]

7インチシングル（マッシュルームK210）

1. この場所から出なくちゃ (バリー・マン、シンシア・ウェイル) - 4:43
2. あなたといたいだけ（ニューバージョン）（ドク・ニーソン、ジョン・ブリュースター、リチャード・ブリュースター） - 3:54

• ベース、ボーカル、サックス – ジム・ヒルバン
• ドラム –ブレント・エクルズ
• リードギター – リック・ブリュースター
• リードボーカル –ドク・ニーソン
• リズムギター –ボブ・スペンサー

生産

• スティーブ・ブラウン(トラック: 1)
• アシュリー・ハウ（トラック：2）

「We Gotta Get Out of This Place」は、サヴェージズ（1966年）、クライアン・シェイムズ（1966年）、アメリカン・ブリード（1967年）、フロスト（1970年）、パートリッジ・ファミリー（1972年）、ブルース・スプリングスティーン（キャリアの中で数回しか演奏していないが、1970年代に最も影響を受けたアーティストの1人として認めている^[30]）、ウド・リンデンバーグ（1970年代にドイツ語版が作られたが、商業的には成功しなかった）、ブルー・オイスター・カルト（1978年）、スティーヴ・ベンダー（1978年）、ギラ（1979年）、アンジェリック・アップスターツ（1980年）、ガーデンズ＆ヴィラ、グランド・ファンク・レイルロード（1981年）、デヴィッド・ヨハンセン（1982年、アルバム志向のロック・ラジオやMTVでアニマルズ・メドレーの一部としてヒット）、フィアなど、数多くのアーティストによって録音またはコンサートで演奏されている。 (1982)、リチャード・トンプソン(1988)、ジェロ・ビアフラとDOA (1989)、ランディ・ストーンヒル(1990)、ボン・ジョヴィ(1992、再びMTVスペシャルのアニマルズメドレーの一部として)、ミッドナイト・オイル(1993、MTVアンプラグド)、スペース(1998)、サウスサイド・ジョニー(2000年代のコンサート)、オーヴァーキル (2000)、ワイドスプレッド・パニック(2005)、アン・ウィルソンとワイノナ・ジャッド(2007)、アリス・クーパー(2011)、その他多数。

1990年、エリック・バードンはカトリーナ・アンド・ザ・ウェーブスに参加し、『チャイナ・ビーチ』でこの曲をレコーディングした。2000年、バリー・マンがこの曲を再演し、マンの回顧的なソロアルバム『ソウル＆インスピレーション』でブライアン・アダムスと共演した。 2008年のドイツツアー中、スージー・クアトロはシュトゥットガルトのポルシェアリーナで行われたエリック・バードンのコンサートでステージに上がり、この曲のベースを演奏した。バードンは2010年、ソングライターのマンとワイルが殿堂入りしたロックの殿堂入り式典でもこの曲を演奏した。 ^[31] 2010年後半、マンとワイルはソングライターの殿堂のギャラリーをオープンするため、ロサンゼルスのグラミー博物館を訪れ^[32]、「何を待っているの？」などこれまで未発表だった歌詞を含むこの曲のオリジナルバージョンを披露した。 （これはコーラスの馴染みのある歌詞の前に起こるはずだった）。

• 「We Gotta Get out of This Place」のカバーリスト