ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ

ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ

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以前は	ワーナー・ブラザース映画社（1923年～1967年） ワーナー・ブラザース-ファースト・ナショナル・ピクチャーズ（1936年 - 1958年） ワーナー・ブラザース・セブン・アーツ（1967年～1969年） ワーナー・ブラザース（1969年～2003年）
会社種別	子会社
業界	映画制作
前任者	ワーナー・フィーチャーズ・カンパニー
設立	1923年4月4日; 101年前 ( 1923-04-04 )
創設者	ハリー・ワーナー アルバート・ワーナー サム・ワーナー ジャック・L・ワーナー
本部	4000ワーナーブールバード、 カリフォルニア州バーバンク 、 私たち
サービスエリア	全世界
主要人物	マイケル・デ・ルカとパメラ・アブディ（ワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループの共同会長兼CEO） ジェシー・アーマン（製作・開発担当社長） スティーブ・スピラ（社長、ビジネス担当）
製品	映画
サービス	映画配給 映画プロモーション 映画制作
親	ワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループ
Webサイト	ワーナーブラザーズ
脚注/参考文献 [1] [2]

ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、アメリカの映画製作・配給会社であり、ワーナー・ブラザースのディスカバリー部門であるワーナー・ブラザースのワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループの旗艦スタジオである。カリフォルニア州バーバンクのワーナー・ブラザース・スタジオ複合施設に本社を置いている。ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・アニメーションが製作したアニメ映画もこのスタジオの名で公開されている。^[3]

1923年にハリー・ワーナー、アルバート・ワーナー、サム・ワーナー、ジャック・L・ワーナーの兄弟によって設立され、自社映画の製作に加え、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・アニメーション、ニュー・ライン・シネマ、 DCスタジオ、キャッスル・ロック・エンターテインメントなどの他のワーナー・ブラザース・レーベルや、さまざまなサードパーティのプロデューサーが製作・公開する映画の映画製作業務、劇場配給、マーケティング、プロモーションも手掛けています。

ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは現在、ワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループに属する5つの実写映画スタジオのうちの1つで、他の3つはニュー・ライン・シネマ、DCスタジオ、キャッスル・ロック・エンターテインメント、およびスパイグラス・メディア・グループの少数株主である。ワーナー・ブラザースの最も商業的に成功した映画シリーズには、ハリー・ポッター、DCユニバース（旧DCエクステンデッド・ユニバース）、バットマン、ロード・オブ・ザ・リング、モンスターバースなどがある。バービーは14億ドルでスタジオの全世界最高興行収入を記録している。^[4]

スタジオの前身（そして現代のワーナー・ブラザース・エンターテイメント全体）は、1911年に映画監督のサム・ワーナーとビジネスパートナーで兄弟のハリー、アルバート、ジャックによってペンシルバニア州ニューキャッスルにワーナー・フィーチャーズ・カンパニーとして設立された。 ^[5]彼らは1912年に最初の映画『The Peril of the Plains ^{』[6]を制作し、サムは}セントルイス・モーション・ピクチャー・カンパニーでこの映画を監督した。1915年にサムとジャックは制作スタジオを設立するためカリフォルニアに移り、^[7]アルバートとハリーは1915年7月8日にニューヨークに本拠を置くワーナー・ブラザース配給会社を設立し、映画の公開に取り組んだ。^{[8] [9] [10] 1918年、第一}次世界大戦中、ワーナー・ブラザーズの4人は事業を軌道に乗せるため、ジェームズ・W・ジェラードの著書『ドイツでの4年間』を映画化した作品を初の本格映画として制作することを選択した。当時のワーナー・ブラザーズの初の作品としては、内容と戦争の両面で繊細さが評価されたためである。^[11]この戦争映画は興行的にヒットし、兄弟が名門スタジオとしての地位を確立するのに役立った。^[12]

1923年4月4日、ワーナー・ブラザース映画社が正式に設立され、主な焦点は完全に映画産業に置かれました。^[13] 1927年、アメリカ系ユダヤ人のワーナー兄弟がアル・ジョルソン主演のトーキー映画『ジャズ・シンガー』を公開し、ワーナー・ブラザース映画は映画産業に革命をもたらしました。しかし、創設メンバーのサム・ワーナーは映画の初公開前に亡くなりました。^[14]会社が数年にわたって多角化すると、最終的に現在の傘下の名前に変更されましたが、ワーナー・ブラザース映画は会社の映画製作部門の名前として引き続き使用されました。

このスタジオは、アカデミー作品賞にノミネートされた映画を 25 本制作しており、その中には『ディズレーリ』（1929 年）、『私は鎖の鎖から逃れた逃亡者』（1932 年） 、 『42 番街』（1933 年）、『海軍大将』（1934 年）、『真夏の夜の夢』（1935 年）、『アンソニー・アドバース』（1936 年）、『エミール・ゾラの生涯』（1937 年） 、『ロビン・フッドの冒険』（1938 年）、『四人娘』（1938 年）、『イゼベル』（1938 年）、『ダーク・ビクトリー』（1939 年）などがあります。

1948年の反トラスト訴訟の余波で、不安定な時代が続いたため、ワーナー・ブラザースは1956年に1950年以前の^{[15] [16] [17]}映画とアニメのほとんどをアソシエイテッド・アーティスツ・プロダクションズ（AAP）に売却した。さらにAAPは、もともとパラマウント・ピクチャーズからフライシャー・スタジオとフェイマス・スタジオの ポパイのアニメも取得した。2年後、AAPはユナイテッド・アーティスツ（UA）に売却され、1981年にメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（MGM）がUAを買収するまで同社を所有した。 ^{[18] [19]}

1966年11月、ジャックは年齢と時代の変化に屈し、スタジオと音楽事業の32%の経営権をカナダの投資家エリオットとケネス・ハイマンが経営するセブン・アーツ・プロダクションズに3200万ドルで売却した。^[20]最終的に、スタジオを含む会社は1967年7月14日にワーナー・ブラザース・セブン・アーツに改名された。^[21]

1982年、独立していたターナー・ブロードキャスティング・システムは、フランスに拠点を置き、当時苦戦していたパーソナルケア会社ファベルジュ社の映画制作部門であるブリュット・プロダクションズを買収した。 ^[22]

1986年、ターナー・ブロードキャスティング・システムがMGMを買収した。負債を抱えたターナーは、1986年5月以前のMGMの映画とテレビのライブラリとUAのライブラリの一部（AAPライブラリとRKOラジオ・ピクチャーズ・ライブラリの北米権利を含む）を保持し、MGMの残りを分離した。^[23]

1989年、ワーナー・コミュニケーションズはロリマー・テレピクチャーズ・コーポレーションを買収し、タイム社と合併してタイム・ワーナー（現ワーナー・ブラザース・ディスカバリー）を設立した。^{[24] [25]ロリマーのカタログには、}ランキン/バス・プロダクションズの1974年以降のライブラリと、モノグラム・ピクチャーズ/アライド・アーティスツ・ピクチャーズ・コーポレーションの1947年以降のライブラリが含まれていた。

1991年、ターナー・ブロードキャスティング・システムは、グレート・アメリカン・ブロードキャスティングからアニメーションスタジオのハンナ・バーベラとルビー・スピアーズのライブラリを買収し、数年後には、1993年12月22日にキャッスル・ロック・エンターテイメントを買収し^{[26] [27]}、1994年1月28日にニュー・ライン・シネマを買収した。 ^{[28] [29]} 1996年10月10日、タイム・ワーナー・エンターテイメントがターナー・ブロードキャスティング・システムを買収し、ワーナー・ブラザースの1950年以前のライブラリを復活させた。また、ワーナー・ブラザースはキャッスル・ロック・エンターテイメントの1994年以降のライブラリのみを所有している。

この部門は、映画の題材を多様化し、映画公開の観客層を拡大するために、2003年3月3日にワーナー・ブラザース・ピクチャーズとして法人化された。 ^[30]同社は2008年に設立されたワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループの一部となり、ジェフ・ロビノフが初代社長に任命された。^[31] 2017年には、ニューラインの長年の幹部であるトビー・エメリッヒが社長に就任した。^[32] 2018年1月、彼は会長に昇格した。^{[33] [34]} 2018年10月23日、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループの社長であるリン・フランクが、新たな機会を追求するために同社を退社すると発表された。^{[35] 2019年6月、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、} SFスタジオと、スウェーデン、デンマーク、ノルウェー、フィンランドで映画を配給する契約を締結した。^[36]

他の多くの映画配給会社と同様、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズも、2020年のCOVID-19パンデミックの期間中、劇場の開館制限により映画の公開に苦戦した。2020年に公開予定だった数本の映画を2021年に延期した後、ワーナー・ブラザースは2020年12月、2021年に公開予定の全映画を劇場公開すると同時に、HBO Maxストリーミングサービスで1か月間同時に配信するという異例のアプローチを取ると発表した。これは、同月に『ワンダーウーマン 1984』を公開したのと似たやり方だ。1か月後も、これらの映画は劇場で引き続き公開され、その後、通常の公開スケジュールに従って家庭用メディアで視聴可能となる。^[37]「プロジェクト・ポップコーン」と名付けられたストリーミングを含める動きは、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズが発表前にこの計画について誰にも知らせていなかったことや、ストリーミングのオプションによる支払額の低下を懸念したことから、制作会社、監督、俳優から批判を受けた。 ^[38]ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、2021年1月までに影響を受ける映画の補償率を変更し、これらの映画のキャストとスタッフに多額の支払いを行うことになった。^[39]

2021年3月、ワーナー・ブラザースは2022年にHBO Maxと劇場での同日公開モデルを廃止し、45日間の劇場独占公開期間を設けると発表した。^{[40]これは、スタジオが}シネワールド（リーガル・シネマを運営）と合意した内容の一部である。^[41]

2022年6月1日、 2か月前にワーナーメディアを買収する前はディスカバリー社として知られていたワーナー・ブラザース・ディスカバリー（WBD）は、移行期間後にエメリッヒがワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループのトップを退任し、同グループをワーナー・ブラザース・ピクチャーズ/ニュー・ライン・シネマ、DCフィルムズ、ワーナー・アニメーション・グループの3つの独立した部門に分割すると発表した。元MGM幹部のマイケル・デ・ルカとパメラ・アブディがワーナー・ブラザース・ピクチャーズの共同会長を務め（新しい幹部が雇用されるまで他の2つの部門を一時的に監督）、エメリッヒは自身の制作会社を設立し、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズと5年間の配給および資金提供契約を締結する。^{[43] [44]} 6月8日、COOのキャロリン・ブラックウッドも辞任すると発表した。^[45]

スティーブ・スピラは2022年6月にワーナー・ブラザースのビジネス担当社長に復帰し、デ・ルカとアブディは2022年7月にエメリッヒの後任となった。前社長のアラン・ホーンはWBD社長のデイビッド・ザスラフの顧問に任命され、デ・ルカとアブディと共に働くことになった。^[46]

2022年8月、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、MGM映画を米国外でホームエンターテインメントを含む配給するための複数年契約を締​​結した。契約には、将来のMGMタイトルのマーケティング、広告、宣伝、映画配給、興行主との関係において両社が共同で参加することが含まれていた。^[47]同月、スタジオでの映画配給計画が変更され、スタジオはHBO Maxのみでのリリースよりも劇場でのリリースに重点を置くようになった。^[48]

DCフィルムズの社長であるウォルター・ハマダは2022年10月19日に退任した。 ^[49]制作開発担当社長のコートニー・ヴァレンティは10月28日に退任し、ジェシー・アーマンが後任となった。^{[50] [51]} 2023年6月9日、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループはワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループに改名された。^[52]

合併と買収により、ワーナー・ブラザースは多様な映画、アニメ、テレビ番組のコレクションを蓄積してきました。2022年現在、ワーナー・ブラザースは12,500本の長編映画と数万本以上のエピソードからなる2,400本のテレビ番組を含む145,000時間以上の番組を所有しています。^[53]

ワーナー ブラザースは、いくつかの共有宇宙を所有しています。そのいくつかは書籍やコミックに基づいており、映画業界で最も収益の高い IP も含まれています。

† 2024 年 11 月 29 日から始まる週に現在劇場公開されている映画を示します。

‡ — 劇場再公開を含む

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