| 最後の4つの歌 | |
|---|---|
| リヒャルト・シュトラウス | |
| ネイティブ名 | 最後の4曲 |
| カタログ |
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| 文章 | |
| 言語 | ドイツ語 |
| 作曲 | 1948 |
| スコアリング |
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| プレミア | |
| 日付 | 1950年5月22日 |
| 位置 | ロイヤル・アルバート・ホール、ロンドン |
| 導体 | ヴィルヘルム・フルトヴェングラー |
| 出演者 | |
ソプラノと管弦楽のための『最後の4つの歌』(ドイツ語:Vier letzte Lieder)作品後期は、同年後半に作曲された歌曲「Malven」(マロー)を除いて、リヒャルト・シュトラウスの最後の完成作品である。これらは、作曲家が84歳だった1948年に作曲された。
歌曲は「春」、「九月」、「眠りにつくとき」、「日没に」である最後の四つの歌」というタイトルは、シュトラウスの友人エルンスト・ロートが死後に付けたもので、ロートはシュトラウスの死後、1950年にこの4曲を1つの曲として出版した。
シュトラウスは1949年9月に死去した。初演は1950年5月22日にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで、ソプラノ歌手キルステン・フラグスタッドとフィルハーモニア管弦楽団によって行われ、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーが指揮した。
この作品には作品番号はない。ミュラー・フォン・アソウの主題索引ではAV 150、フランツとフロリアン・トレンナーの索引ではTrV 296となっている。[1] [2]
背景
シュトラウスはヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフの詩『Im Abendrot』に出会い、それが自分にとって特別な意味を持つと感じた。1948年5月にその詩に曲を付けた。また、ヘルマン・ヘッセの全詩集も最近手に入れ、強いインスピレーションを受けた。そのうちの3曲、『春』、『9月』、『Beim Schlafengehen』をソプラノとオーケストラに曲付けし、さらに『夜』と『真夏』を同様に曲付けすることを検討した。また、ヘッセの『Besinnung』の合唱曲に取り掛かったが、予定していたフーガが「複雑すぎる」ため、取りやめになった。[3]
同年後半に作曲された歌曲「マルヴェン」(「マロー」 )を除いて、 [4]これらの歌曲はシュトラウスの最後の完成作品である。
『最後の4つの歌』という総題は、シュトラウスの友人でブージー・アンド・ホークス社の編集長だったエルンスト・ロスが、1950年に4つの歌曲を1つの作品として出版したときにつけたもので、現在ほとんどの演奏で採用されている順序「春」、「9月」、「眠っている間」、「終わりに」となっている。[5] [6]
曲順
ロートが 1950 年に出版した曲目集は、歌曲の作曲順 ( Im Abendrot : 1948 年 5 月 6 日、Frühling : 1948 年 7 月 20 日、Beim Schlafengehen : 1948 年 8 月 4 日、September : 1948 年 9 月 20 日) にも、1950 年の初演 (ヴィルヘルム フルトヴェングラー指揮、キルステン フラグスタード作曲) の順序にも従っていません。ほとんどの録音はロートの順序に従っていますが、中にはフラグスタード/フルトヴェングラーの順序 ( Beim Schlafengehen、September、Frühling、Im Abendrot ) にとどまっているものもあります。後者には、フリッツ ブッシュ指揮ストックホルム フィルハーモニー管弦楽団とのセーナ ユリナツの 1951 年の録音、カール ベーム指揮ウィーン フィルハーモニー管弦楽団とのリサ デラ カーサの 1953 年の録音などが含まれます。そして、ネーメ・ヤルヴィ指揮ロイヤル・スコティッシュ管弦楽団との1986年の録音である。シュトラウスはサイクルを構想していなかったため、権威はないが、初演はフラグスタッドに託した。
主題
「春」を除くすべての歌曲は死を扱っており、すべてシュトラウス自身が亡くなる直前に書かれたものです。これらの歌曲には、静けさ、受容、そして完全さの感覚が満ち溢れています。
フルオーケストラをバックにソプラノの独唱が高らかに響くメロディーを奏でる設定で、4 曲すべてにホルンのパートが目立っています。美しいボーカルラインとホルンの伴奏の組み合わせは、シュトラウス自身の人生を反映しています。妻のパウリーネ・デ・アーナは有名なソプラノ歌手で、父のフランツ・シュトラウスはプロのホルン奏者でした。
「Im Abendrot」の終盤、ソプラノの「Ist dies etwa der Tod?(これはもしかして死なのか)」のイントネーションの後に、シュトラウスは60年前に書いた自身の交響詩「 死と変容」を音楽的に引用している。その作品と同様に、引用された7音のフレーズ(「変容のテーマ」として知られる)は、死を通して魂が成就するものとして見なされてきた。[7]
計装
この曲は、ピッコロ、フルート3 本(第 3 音は第 2ピッコロで兼用)、オーボエ2 本、イングリッシュホルン、 B♭ と A のクラリネット2 本、バスクラリネット、ファゴット3 本 (第 3 音はコントラファゴットで兼用)、 F のホルン4 本(E♭ と D も)、C、E♭、F のトランペット3 本、トロンボーン3 本、チューバ、ティンパニ、ハープ、チェレスタ、弦楽器用に作曲されています。
初演と初録音

リヒャルト・シュトラウスの最後の願いの一つは、キルステン・フラグスタッドがソプラノ歌手として4曲の序曲を歌うことだった。彼は彼女に「一流の指揮者とオーケストラによるコンサートで、この曲を世界初演できるようにしたい」と書いた。[8]
初演は、フラグスタッドの死後、1950年5月22日にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われ、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー指揮フィルハーモニア管弦楽団の伴奏でフラグスタッドが歌った。この演奏は、マイソールのマハラジャ、ジャヤチャマラジェンドラ・ワディヤル・バフダルの寛大な申し出によって実現した。音楽好きのマハラジャは、出席できなかったものの、演奏に4,800ドルの保証金を出し、4つの最後の歌を彼の膨大な個人コレクション(当時約2万枚と推定)に録音し、その録音をマイソールの彼に送った。[8]
この演奏はアセテート盤に録音された。最初のLP盤への変換前にはディスクがひどく摩耗しており、品質が非常に悪いと一般に考えられていた。その後、2007年にロジャー・ビアズリーがテスタメント・レコード社[9]で、アンドリュー・ローズがプリスティン・オーディオ社[10]で、現代のデジタル技術を用いて修復が行われた。
関連曲
ティモシー・L・ジャクソンは、シュトラウスが1894年にカール・フリードリヒ・ヘンケルの詩からピアノと声楽のための歌曲「わが魂よ」を作曲したが、管弦楽曲にしたのは1948年、「アベンドロット」を完成させた直後で、最後の四つの歌曲のうち他の3曲を作曲する前だったと指摘している。ジャクソンは、「わが魂よ」を最後の四つの歌曲に加えると、モチーフが似ている「アベンドロット」の前奏曲として演奏されれば、5曲からなる統一された歌曲集になるのではないかと示唆している。[11]
テキスト
注: ヘルマン ヘッセの 3 つの歌の歌詞は2032 年まで著作権で保護されているため、Wikipedia で複製することはできません。ただし、Lieder.net でオンラインで見つけることができます。
4. 「私はアベンドロット」
(「夕暮れ時」) (文:ヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフ)
Wir sind durch Not und Freude
gegangen 手をつないで。
修道女は
まだ土地を離れていない。
リングは、自然に近いものであり、
Luft で見ることができます。
Zwei Lerchen nur noch sreigen
nachträumend in den Duft。
彼女とお嬢様はシュヴィレンであり、
ハゲはシュラーフェンシュツァイトです。
Dieser Einsamkeit の
Dass wir uns nicht verirren 。
おお、もっと静かに、もっと静かにフリーデ!
というわけで、アーベンドロットです。
Wie sind wir walkmüde –
Ist die etwa der Tod?
悲しみと喜びを
私たちは手を取り合って乗り越えてきました
。静かな大地の上空で、
私たちはともに放浪から解放され、今は安らぎを得ています。
私たちの周りでは、谷が曲がり、
空気はすでに暗くなっています。2
羽のヒバリだけが
物思いにふけりながら霞の中を舞い上がっています。
近づいて、ヒバリを羽ばたかせてください。
すぐに眠る時間になり、この孤独の中で道に
迷ってしまわないように
。
ああ、広大で静かな平和、
残光の中にこんなにも深い!
私たちは放浪に疲れ果てています。
これは死なのでしょうか?
参考文献
- ^ ミュラー・フォン・アゾウ 1950–1974。
- ^ トレナー&トレナー 1999.
- ^ ジャクソン1992、90-91頁。
- ^ キスラー 1993年。
- ^ ジャクソン(1992)
- ^ 1954年版の『グローブ音楽音楽辞典』では、ヘッセンの3曲は、それら3曲の2か月前に作曲された「Im Abendrot」とは別の特定のグループとしてリストされていました。
- ^ ヴァン・アンバーグ、ジャック(2012年4月19日)。「シュトラウスの変容エンディングを詳しく見る」ジャック・ザ・ミュージックロジスト。 2016年10月20日閲覧。
- ^ ab 「リヒャルト・シュトラウスの墓碑銘」。タイム誌。1950年6月5日。 2016年10月20日閲覧。
- ^ レブレヒト、ノーマン(2008年9月3日)「リヒャルト・シュトラウス:最後の4つの歌など。ルネ・フレミング、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、クリスティアン・ティーレマン(デッカ)***」、CDs of the Week、La Scena Musicale 、 2016年10月20日閲覧。
- ^ 「Furtwängler Conducts Richard Strauss – PASC407」。Pristine Classical 。 2016年10月20日閲覧。
- ^ ジャクソン1992年、90-137頁。
出典
- ジャクソン、ティモシー L. (1992)。 「「ルーヘ、マイネゼーレ! 」そしてレッツテ管弦楽団「」。 『ギリアム』、ブライアン・ランドルフ(編)。リヒャルト・シュトラウスとその世界。プリンストン大学出版局。
- キスラー、ジョン・M.(1993年6月)。「マルヴェン」:リヒャルト・シュトラウスの「レッツテ・ローズ!」「テンポ.新シリーズ(185):18–25.JSTOR 945709 .
- ミュラー・フォン・アゾウ、エーリッヒ・ヘルマン(1950–1974)。リヒャルト・シュトラウス: Thematisches Verzeichnis (3 巻)。ウィーン: L. ドブリンガー。OCLC 4006988。
- トレナー、フランツ。フロリアン、トレナー (1999)。Richard-Strauss-Werkverzeichnis (第 2 改訂版)。ウィーン:リヒャルト・シュトラウス・フェルラーク。
外部リンク
- 4 Letzte Lieder:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
- 「春」のテキスト
- 「9月」のテキスト
- 「バイム・シュラフェンゲヘン」、テキストと朗読
- リヒャルト・ゲオルク・シュトラウス(1864–1949)。 Vier letzte Lieder / Four Last Songs vierletztelieder.com (ディスコグラフィー) [デッドリンク ]
- 録音のレビュー
- YouTubeでの 2004 年のライブ パフォーマンス、ルネ フレミング、ルツェルン祝祭管弦楽団、クラウディオ アバド
