ユニバーサルモンスター

ユニバーサルクラシックモンスター
公式フランチャイズロゴ
原作	ジキル博士とハイド氏(1913)
所有者	ユニバーサル・ピクチャーズ
年	1913年～現在[1] [2]
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ユニバーサルモンスターズ(ユニバーサル クラシック モンスターズ、ユニバーサル スタジオ モンスターズとも呼ばれる)メディア フランチャイズには、ユニバーサル ピクチャーズが制作し、1913 年から 1956 年の間に公開された一連のホラー映画に基づいたキャラクターが含まれています。

初期の作品は、出版された小説を基にした単独の映画として制作されましたが、経済的にも批評的にも成功したため、さまざまなクロスオーバー作品が制作されました。1950年代に放映が開始されたテレビ再配信によるこれらの映画のさまざまな視聴に対する好意的な反応を受けて、スタジオは他のメディア向けにキャラクターを開発し始めました。1990年代には、公式フランチャイズタイトルを映画に付けた公式パッケージでカタログを宣伝することがユニバーサルの最優先事項になりました。数々のVHS版を通じて、その人気は現代のエンターテイメントにも引き継がれました。これには、スティーブン・ソマーズの「ハムナプトラ」（1999年）や「ヴァン・ヘルシング」（2004年） などの現代映画製作による翻案によるさらなる展開も含まれています。

現代の分析では、このタイトルの登場人物は「ポップカルチャーのアイコン」と表現されている。^[3]

ユニバーサルの初期のホラー映画は、よく知られた作家やテキストの作品を翻案して、映画に威厳を与えていた。これには『魔人ドラキュラ』 （1931年）も含まれ、その成功により『フランケンシュタイン』 （1931年）などの他の作品が製作された。^{[4] [5] 『} フランケンシュタイン』の結末は、ユニバーサルがこの映画の主要キャラクターをその後のユニバーサル作品に使用できるようにしたいと考えたスタジオ責任者のカール・レムリ・ジュニアによって変更された。 ^[5] 『ミイラ再生』 （1932年）や『フランケンシュタインの花嫁』 （1935年）などの他のユニバーサル映画の公開後、ホラー映画は不作となった。^{[6] [7] [8] [9]ユニバーサルは、『魔人}ドラキュラ』と『フランケンシュタイン』の劇場再公開が成功した後、ようやくこのスタイルに戻った。ホラー映画への関心が再燃し、新しい作品が作られ、 『フランケンシュタインの息子』（1939年）が始まった。 ^{[6] [7] [8]}

ユニバーサルは1940年代に数種類の新しいモンスターを導入したのみで、最も有名なのはロン・チェイニー・ジュニアの狼男である。^[10]この10年間のユニバーサルのホラー作品には多くのリメイクや続編が含まれ、映画では古いセット、映像、物語を直接再利用して、以前のホラー作品の瞬間を再現することが多かった。^[11]

ユニバーサルの最初のトランスメディア作品は、1940年代と1950年代に、フランケンシュタインと狼男(1943)、フランケンシュタインの館(1944)、アボットとコステロとフランケンシュタイン(1948) の映画で登場した。^[12]これらの映画では、スタジオの以前の映画のモンスターがさまざまなキャラクターに対して「チームを組む」。作家のメガン・デ・ブルーイン・モレは、ユニバーサル・クラシック・モンスター映画は緩いマッシュアップとして存在し、ドラキュラはフランケンシュタインとは別々に存在して視聴できるが、そのキャラクターは体系的かつ一貫して一緒になり、他の映画やメディアで発展させることができると示唆した。^[13]これらの作品は、フランケンシュタインと狼男(1943)、フランケンシュタインの館、そしてコメディ映画でアボットとコステロが怪物に遭遇するいくつかの場面など、クロスオーバーや続編になることが多かった。この会合は『フランケンシュタインとコステロの対決』で始まり、『ミイラと死の秘宝』（1955年）で終わった。^{[13] [14]}デ・ブルーイン＝モレは、ユニバーサルからのこのアプローチは商業的なマーケティング上の理由からであり、同社をホラーの「本当の」本拠地として確立するものだと書いている。彼らの映画には、あらゆるモンスターが潜在的に生息する世界が含まれていた。^[15]ユニバーサルが1950年代に制作した唯一の新しいモンスター映画は、『黒い沼の怪物』（1954年）と『ミイラと死の秘宝』（1959年）である。後者はイギリスのハマー・フィルム・プロダクションとの共同制作であった。^[16]

1960年代に向けて、ユニバーサルのモンスターは映画の枠を超え、より一貫してメディアを横断するようになりました。最初は、ユニバーサルがスクリーンジェムズと10年間のテレビ契約を結び、自社の52作品を配給したことから始まりました。[ ^{16]これらのテレビ上映や、メル・}ジャスのメルズ・マチネ・ムービー（1958-1979）に含まれていた映画も人気を博しました。ミイラ再生（1999）の監督、スティーブン・ソマーズは、ジャスのプログラムでこのシリーズを知ったと述べています。 ^[17]ユニバーサルは1962年にミュージック・コーポレーション・オブ・アメリカ（MCA）の一部になりました。 1964年までには、ユニバーサル・スタジオ・ツアーにフランケンシュタインの怪物が登場するようになりました。 ^[18これらのオブジェクトの中には、それを演じる俳優と類似しているものもありますが、その他はより一般的な解釈です。^[19]ユニバーサルのモンスターを並行して取り上げた媒体としては、ボビー・「ボリス」・ピケットの1962年の人気曲「モンスター・マッシュ」や、ユニバーサルのキャラクターの肖像に基づいたテレビシリーズ「マンスターズ^{」（1964年）などがあります。 [18]}

1990年、ユニバーサルは松下電器（現パナソニック）と他の数社の合併により誕生した。1991年から1995年にかけて、ユニバーサルはホラー映画のカタログからVHSホームビデオ版をリリースした。これらの映画が「クラシックモンスター」シリーズとしてまとめられ、新しくデザインされたロゴが付けられたのはこれが初めてだった。^[18]このホームビデオシリーズ以前は、複数のモンスターが登場するユニバーサル映画は「スーパーショッカー」または「モンスターラリー」と呼ばれていた。^[20]ユニバーサルスタジオのワールドワイドホームビデオ部門の責任者であるルイス・フェオルは、最も重要なのは販売のパッケージングであると述べた。彼は、それが「おそらく私たちの最大の優先事項であり、何年もそうであった」と付け加え、一連の映画を「シリーズのように見せる」ことが重要であると述べた。^{[21] [22]} 1999年のインタビューで、フェオルはシリーズ制作はユニバーサル作品、具体的には『ドラキュラ』、『フランケンシュタイン』、『透明人間』、 『オペラ座の怪人』、『狼男』、『ミイラ再生』シリーズを「再活性化し、再販する」ためだったと述べた。^[22]

1990年代には、過去の古い素材をリサイクルして再発明する10年間のトレンドの一環として、ユニバーサルモンスターの素材を商品化する傾向もありました。^[18]これにより、スティーブンソマーの「ハムナプトラ」（1999年）や「モンスターラリー」スタイルの映画「ヴァンヘルシング」 （2004年）が公開されました。^[23] 衣類やボードゲームなどの形式でのキャラクターの商品化は21世紀まで続いています。^{[24] [25]このフランチャイズは、ユニバーサルのオーランドのテーマパーク、}ユニバーサルエピックユニバースのダークユニバースセクションで取り上げられる予定です。^[26]

• ダークアーミー：2019年9月、オリジナル映画のモンスターと新しいキャラクターをフィーチャーした映画が開発中であることが発表されました。ポール・フェイグが監督を務め、独自の脚本を執筆します。ローラ・フィッシャーと共同プロデューサーを務めます。このプロジェクトは、ユニバーサル・ピクチャーズとフェイグコ・プロダクションズの共同制作となります。 ^[37]同年10月、フェイグはユニバーサルが彼の脚本をダーク・ユニバースのコンセプトのリワークとして検討していることを確認し、大きな影響を受けた作品として『フランケンシュタインの花嫁』を挙げました。 ^[38] 2020年2月までに、フェイグはユニバーサル・ピクチャーズからの意見を受けて、脚本の第2稿に取り組んでいました。 ^[39]同年5月までに、フェイグは最新の稿を完成させ、ホラー要素のあるオリジナル映画に近いトーンでありながら、モンスターを拒絶者として描写していると説明しました。 ^[40]フェイグは、彼が選んだプロジェクトに先立ち、ユニバーサル・ピクチャーズが所有するモンスターのリストにあるどのキャラクターでも映画化できる選択肢を与えられていました。 ^{[41] [42]}
• フランケンシュタイン：2017年6月に始まったこのプロジェクトは、当初はダーク・ユニバースの一編となる映画の1つとして開発中であると発表され、ハビエル・バルデムが主役を演じることになっていた。スタジオのキャラクターに対するアプローチの変更に伴い、2019年11月にジェームズ・ワンがフランケンシュタインのリブートのプロデューサーを務める。 ^[43]ジェイソン・ブラムはプロデューサーとして制作に参加することに興味を示した。 ^{[44] [信頼できない情報源？ ]} 2020年3月、ロビー・トンプソンが脚本家を務め、隣人が地下室でモンスターを作っていることを発見した10代の若者のグループを中心にしたストーリーになると発表された。このプロジェクトは、ユニバーサル・ピクチャーズとアトミック・モンスターの共同制作となる。 ^[45]
• インビジブル・ウーマン: 2019年11月、インビジブル・ウーマンのリブート版が開発中であることが発表された。エリザベス・バンクスが主演と監督を務め、脚本はエリン・クレシダ・ウィルソンが執筆、バンクス自身のオリジナルストーリーがベースとなる。彼女はマックス・ハンデルマンと共にこのプロジェクトのプロデューサーも務める。 ^[46]バンクスにはユニバーサル・ピクチャーズが所有するモンスターのリストにあるどのキャラクターを使っても映画を制作できるという選択肢が与えられたが、彼女はインビジブル・ウーマンを選んだ。 ^{[41] [42]}
• モンスター・マッシュ：2020年2月、新曲「モンスター・マッシュ」を題材にしたミュージカルが開発中であることが発表された。グラミー賞ノミネートのマット・スタウスキーが長編映画監督デビューを果たし、スタウスキーが書いたオリジナルストーリーをもとにウィル・ウィジャーが脚本を担当する。ユニバーサル・ピクチャーズとテンプル・ヒル・エンターテインメントの合弁制作となるこのプロジェクトでは、マーティ・ボーウェンがプロデューサーを務める。 ^[47]
• ドラキュラ：2020年3月までに、カリン・クサマはマット・マンフレディとフィル・ヘイが共同執筆した脚本をもとに、ドラキュラを題材にした映画の監督に雇われた。物語は現代を舞台にすると報じられた。このプロジェクトは合弁制作となり、ブラムハウス・プロダクションが制作スタジオを務めた。 ^{[48] [49]}同年6月、クサマは、この映画はブラム・ストーカーの『ドラキュラ』を「忠実に翻案」したものになるだろうと述べ、さまざまな視点から語られるという筋書きも盛り込んだ。 ^[50] 2021年2月、クロエ・ジャオは、このキャラクターを題材にした未来的なSF西部劇の脚本と監督に雇われた。 ^[51]
• リトルモンスター：2020年7月、ジョシュ・クーリーが脚本家と監督の両方を務め、ユニバーサル・モンスター映画のキャラクターを中心に据えたストーリーが制作中であることが発表された。クラッシュ・マクリーリーが製作総指揮者としてクレジットされるモンスターキャラクターの絵にインスピレーションを得て描いた作品。このプロジェクトは、「モンスターに複数世代にわたるアプローチを取り、アンブリン・エンターテインメントの80年代のスピルバーグ映画の伝統に倣い、PG指定で家族向けの明るいトーンを取り入れたストーリーで、古典的なハリウッドと映画製作の歴史へのラブレターとなることを目指している」。この映画は実写とCGIのハイブリッドで、トッド・リーバーマンとデビッド・ホバーマンがプロデューサーを務める。このプロジェクトはユニバーサル・ピクチャーズとマンデヴィル・フィルムズの共同制作となる。 ^[52]
• タイトル未定の『透明人間』続編：2020年2月、リー・ワネルは『透明人間』（2020年）は単独映画として企画されていたが、続編の製作を検討するかもしれないと述べた。^[53]同年5月、リーとジェイソン・ブラムは続編の話し合いが進行中であると述べた。^[54] 2020年7月、リー・ワネルがストーリーを手掛けていることが正式に発表された。^[52]
• タイトル未定のスコーピオン・キングのリブート：2020年11月、スコーピオン・キングの映画シリーズのリブートが開発中であることが発表された。ジョナサン・ハーマンが脚本家を務め、物語は現代を舞台とし、アッカドのマサイス/スコーピオン・キングの現代版となる。『ハムナプトラ 呪われた砂漠の王』で主役を演じて俳優としてのキャリアをスタートさせたドウェイン・ジョンソンが、ダニー・ガルシア、ハイラム・ガルシアとともにプロデューサーを務める。このプロジェクトは、ユニバーサル・ピクチャーズとセブン・バックス・プロダクションズの合弁制作となる。^[55]
• タイトル未定の映画：2020年11月、チャニング・テイタムを主演とするプロジェクトが進行中であることが発表された。ウェス・トゥークが脚本家を務め、リード・キャロリンが書いたストーリーを執筆する。フィル・ロードとクリストファー・ミラーがテイタム、キャロリン、ピーター・キルナン、アディティヤ・スードとともに共同プロデューサーを務める。このストーリーは「現代の皮肉なスリラー」と評され、「モンスター・ユニバースのスタジオで最も愛されているキャラクターの1人を大胆にジャンル再発明したもの」である。このプロジェクトは、ユニバーサル・ピクチャーズ、ロード・ミラー・プロダクションズ、フリー・アソシエーション・プロダクションズの合弁制作となる。^[56]
• ヴァン・ヘルシング: 2015年に発表された当初は、ルパート・サンダースがリブート版ヴァン・ヘルシングの監督に就任する交渉の初期段階に、脚本はジョン・スペイツとエリック・ハイセラーが共同執筆する予定だったが、 ^[57]最終的にプロジェクトは保留となった。2020年12月、ジュリアス・エイヴリーが監督を務め、エリック・ピアソンによるオリジナル脚本を書き直すことでプロジェクトが再開発に入ったことが発表された。ジェームズ・ワンがプロデューサーを務め、ユニバーサル・ピクチャーズとアトミック・モンスターの共同製作となる予定である。 ^[58]
• 黒い沼の怪物：ユニバーサルは数十年にわたって（1982年から）タイトルのギルマンを中心にしたリメイクの制作を何度も試み、ジョン・ランディス^[59] 、ジョン・カーペンター^[60] 、ピーター・ジャクソン[61] 、アイヴァン・ライトマン[ ^62] 、ギレルモ・デル・トロ^{[ 63]}、ブレック・アイズナー^[64]がも、その間に様々な脚本家が関わっていた。2004年のある時、ジェームズ・ガンがこのキャラクターの翻案を提案したが、スタジオは脚本の翻案を断念した。 ^{[65]デル・トロのバージョンで作業していた素材は、後に無関係の}アカデミー賞受賞映画『シェイプ・オブ・ウォーター』（2017年）で再利用されたことで有名である。 ^[66] 2017年6月から、このプロジェクトは当初ダーク・ユニバースの映画作品の1つとして開発中であると発表されたが、共有ユニバースは放棄され、代わりにスタンドアロンの映画が選ばれた。 ^{[67] [68]} 2024年8月、タイトルのキャラクターに基づいて「現実的」かつ「現代的」と表現される新しいプロジェクトが開発中であると発表され、ジェームズ・ワンがプロデューサーとして参加し、監督を務めるための初期協議が行われている。 ^[69]同年9月までに、ショーン・トレッタが脚本を書くために雇われたことが発表された。これはワン、ラファエル・ジョーダン、ブライアン・コインが共同執筆したオリジナルストーリーに基づいている。このプロジェクトは、ユニバーサル・ピクチャーズと、新たに合併したアトミック・モンスターとブラムハウス・プロダクションズの合弁制作となる。 ^[70]

2013年10月から、ユニバーサルはロベルト・オーチーとアレックス・カーツマンを雇い、マーベル・シネマティック・ユニバースに似た新しい共有映画の宇宙としてユニバーサル・モンスターのキャラクターを再起動する共同作業を行った。特に、以前のユニバーサル・モンスター映画に由来する相互接続性を含むフランチャイズである。^{[71] [72] [より良い情報源が必要]} 2014年7月までに、スタジオはオーチーの後任としてクリス・モーガンを正式に雇い、カーツマンと共にユニバーサル・モンスターのキャラクターのリブート版に基づいた相互接続された一連の映画の開発を監督させた。この2人はタイトルのモンスターの全体的なアウトラインを作成する任務を負った。^[73]シネマティック・ユニバースの開発は、カーツマンとモーガンが『ドラキュラ伝説』（2014年）の追加撮影に関与したことで継続され、映画の最後のシーンを現代に設定し直した撮影は、他の映画とのつながりを持たせ、キャストが将来の作品で役を再演できるようにした。^[74]しかし、批評家や興行収入がまちまちだったため、この映画と新しいフランチャイズとのつながりは軽視され、^{[75] [より適切な情報源が必要] [76]、}『ハムナプトラ』 (2017)が共通の映画宇宙の公式な始まりとして再位置付けられた。[ ^77] 2017年5月、タイトルのモンスターの再想像された化身のリストは、正式にダークユニバースと名付けられました。スタジオは公式プレスリリース、ロゴ、ウェブサイト、予告編、ダニーエルフマンが作曲した音楽でフランチャイズを発表しました。^[78]ユニバーサルピクチャーズはカーツマンとモーガンと協力して、後に脚本に拡張されるストーリーを作成するために、さまざまな寄稿者で構成されるライターズルームを作成しました。 [ 79 ^{] [80] [より良い出典が必要] [81] [より良い出典が必要]} 『ハムナプトラ』では古代の怪物（ソフィア・ブテラが演じる）と、映画で描かれた怪物としての起源が後のシリーズで拡大されることが意図されていたトム・クルーズ演じる英雄的なキャラクターが登場した。 ^{[82] [より良い出典が必要]} 映画の公開前には、クルーズのほかに、ヘンリー・ジキル博士/エドワード・ハイド氏役のラッセル・クロウ、グリフィン博士/透明人間役のジョニー・デップ、フランケンシュタインの怪物役のハビエル・バルデムなど、追加キャストがシリーズに加わった。^{[83] [より良い情報源が必要]}

開発中であることが確認されているリブート映画には、『フランケンシュタイン』、『狼男』、 『フランケンシュタインの花嫁』、『魔人ドラキュラ』 、『黒い沼の怪物』 、 『オペラ座の怪人』、『ノートルダムのせむし男』 、『透明人間』、『ヴァン・ヘルシング』、『ジキル博士』などがある。^{[67] [ 68]}しかし、2017年の『ハムナプトラ』が批評家の評価が悪く興行成績も振るわなかったため、ユニバーサルはダーク・ユニバースの映画の計画をすべて延期した。^{[84] 2018}年1月、制作スタジオはユニバーサル・モンスターに対するアプローチを再構成し始め、^{[85] [86]}カーツマンとモーガンがフランチャイズの共同設計者としての役職を離れた後、スタジオは共有の映画的宇宙を放棄し、代わりにキャラクターのスタンドアロンの適応に戻ることを決定した。^{[87] [88]}以前、ユニバーサル・ピクチャーズと協力して現代の観客向けにキャラクターをリニューアルすることに興味を示していたジェイソン・ブラムは、^{[89] [90] [より良い情報源が必要]、開発中のいくつかのプロジェクトで協力することに正式に同意した。プロデューサーはその後、2020年11月に、}ダーク・ユニバースとユニバーサル・モンスターの管理はユニバーサル・ピクチャーズの指揮下にあると述べた。^[91]

この表には、ユニバーサル モンスターのキャラクターと、フランチャイズの各映画のそれぞれの俳優が含まれています。追加のキャラクターには、ユニバーサル スタジオ モンスター フランチャイズの繰り返し登場する主要キャラクターが含まれます。

モンスターフォース（1994）

漫画家兼アーティストのマーヴ・ウルフマンがユニバーサル・カートゥーン・スタジオと共同で制作したこの番組は、ユニバーサル・モンスターを子供たちに再紹介するために開発された。ストーリーは、大学生のグループと教授のリード・クローリー博士がモンスター・フォースと呼ばれる部隊を結成し、超自然的なスキルとテクノロジー兵器を使用してドラキュラと夜の生き物と呼ばれる彼の軍隊と戦うというものである。このシリーズは1994年の4月から7月まで放送された。視聴率が低かったため、番組は最初のシーズンで打ち切られた。^{[100] [より良い情報源が必要] [101]}

ミイラ再生: アニメシリーズ(2001–2003)

スティーブン・ソマーズがトーマス・パグズリー、グレッグ・クラインと共同で制作した、ブレンダン・フレイザー主演の映画シ​​リーズのスピンオフアニメ化および続編。このテレビ番組はイムホテップ/ミイラ再生を中心とし、リック・オコンネルとその家族の冒険の続きを追う。ジム・カミングス、ジョン・シュナイダー、クリス・マルケット、グレイ・デリスル、および脇役のアンサンブルが声優を務め、ユニバーサル・カートゥーン・スタジオを通じて若年層向けに宣伝された。2001年9月から2003年6月までキッズWB !番組ブロックでザ・WBで放映され、批評家から絶賛され、一部の批評家は1999年の実写映画『ミイラ再生』の長編続編よりも優れていると述べた。^{[100] [より良い出典が必要] [102] [103]}

アボットとコステロが黒い沼の怪物と遭遇（1954年）

コルゲート・パーモリーブ・ピートとのコラボレーションで制作されたこの短編は、コルゲート・コメディ・アワーで、視聴者に『怪物と黒沼の怪物』を紹介するために制作された生放送のコメディスケッチとして公開された。バド・アボットとルー・コステロがユニバーサル・モンスターに出会うという前作の流れを引き継ぐこの短編では、2人の俳優がスタジオの小道具室を探索するという筋書きになっている。この小道具室では、様々なキャラクターとのこれまでのやり取りが参照され、透明人間、フランケンシュタインの怪物（グレン・ストレンジ）、ギルマン（ベン・チャップマン）に遭遇する。^{[104] [より良い出典が必要] [105] [自費出版の出典？ ]}

ヴァン・ヘルシング: ロンドン警視庁捜査一課(2004)

2004年の長編映画『 』のアニメ風のプロローグとして制作されたこの短編は、シャロン・ブリッジマンが監督し、ガーフィールドとジュディス・リーブス・スティーブンスが脚本を書いた。物語は実写映画の直前の時系列で、ヴィクトリア朝時代のロンドンを悩ませている陰惨な殺人事件を捜査するガブリエル・ヴァン・ヘルシングと、ミスター・ハイドという名の凶悪な殺人者を発見する様子を描いている。劇場公開版の前編として宣伝され、ユニバーサル社によって家庭用ビデオ市場向けに制作されたが、賛否両論の評価を受けた。^{[106] [107] [自費出版ソース? ] [108]}

このシリーズには、クラシック コレクション(1991 ～ 1994 年)、クラシック モンスター コレクション(1999 年)、レガシー コレクション(2004 年)、エッセンシャルコレクション(2012 年)、コンプリート コレクション(2018 年)など、さまざまなホーム ビデオ パッケージ ボックスセットが発売されています。

• ハロウィーン・ホラー・ナイト：ユニバーサル・パークス＆リゾートでは1991年以来、ユニバーサル・クラシック・モンスターズ・フランチャイズのキャラクターが登場している。2006年から2014年まで、このキャラクターはユニバーサル・スタジオ・ハリウッドの通年ウォークスルー・アトラクション、ユニバーサル・ハウス・オブ・ホラーズにも登場した。このフランチャイズはユニバーサル・ホラー・メイクアップ・ショーの中心的なテーマでもある。このライブショーは1990年にユニバーサル・スタジオ・フロリダで始まり、現在も運営されている。 ^[222]
• リベンジ・オブ・ザ・マミー：ザ・ライド：ユニバーサル・スタジオ・フロリダとユニバーサル・スタジオ・ハリウッドで2004年にオープンした、ダークライドの要素を備えたジェットコースターは、リメイク時代の最初の2つのミイラ映画に基づいています。^[223]
• ユニバーサル・エピック・ユニバース：2024年6月、ユニバーサルがユニバーサル・デスティネーションズ＆エクスペリエンスのオーランドパークの拡張計画を通じて、キャンセルされた映画の共有宇宙のコンセプトとタイトルを再利用することが明らかになりました。拡張の一環として、ユニバーサル・エピック・ユニバースと名付けられたパークの一部は、ユニバーサルモンスターを組み込んで中心に据えるように開発され、ダーク・ユニバースと名付けられます。各映画からテーマ的にインスピレーションを得たこのパークは、オリジナル映画の現代版となることを目指しており、来場者はダークムーア・ビレッジという町を探索できます。そこで彼らは、ヘンリー・フランケンシュタインの玄孫であるビクトリアが、家族の狂気の科学者の足跡をたどり、独自のモンスターを作り始めていることを発見します。パークを訪れた訪問者は、ユニバーサルモンスターをすべて自分の支配下に置くことを目的とした彼女の最新の実験が、ドラキュラの反乱の結果裏目に出るという筋書きの展開を目撃することになります。ダーク・ユニバースには、アトラクション、映画のロケ地、数々の乗り物、俳優、アニマトロニクス、特殊効果、そしてこの公園のために開発された最先端技術の組み合わせが含まれます。ユニバーサル・エピック・ユニバース・パークのダーク・ユニバース部分は、2025年5月22日にオープンします。 ^{[224] [225]}この場所には、ドラキュラ、フランケンシュタインの怪物、狼男、フランケンシュタインの花嫁、黒い沼の怪物、ミイラ再生、透明人間、その他スタジオの映画からの様々なものが含まれます。 ^[226]
• ユニバーサル・ホラー・アンリーシュド：2025年には、ユニバーサル・クラシック・モンスターズ・フランチャイズのキャラクターが登場するお化け屋敷のアトラクションが登場します。 ^[227]

ユニバーサルモンスターは、その後の数十年間にホラージャンルとその映画製作者に直接影響を与えたとされ、^[228]また遡及的にキャラクターの原作にさらなる深みを加えた。^{[229] [より良い情報源が必要]}このフランチャイズの人気により、キャラクターをベースにした様々な無関係なメディアが生まれ、様々な方法で翻案された。^[230]

• マンスターズシリーズ（1964年 - 2022年）：コメディ風のコメディ形式のパロディユニバーサルテレビジョンとのコラボレーションで制作されたこのシリーズでは、マンスター一家にユニバーサルモンスターの著作権で保護されたデザインを採用することができました。^[231]フランケンシュタインの怪物、ドラキュラ伯爵、ギルマン、フランケンシュタイン博士、狼男、オペラ座の怪人、フランケンシュタインの花嫁、ジキル博士/ハイド氏のバージョンが全編にわたって登場します。^[232]
• マッド・モンスター・パーティー? (1967):ランキン/バス・プロダクションズ社ストップモーション アニメのミュージカル コメディとしてしたこの作品では、著作権を回避するためにさまざまなユニバーサルモンスターの化身が登場し、フランケンシュタイン博士(ボリス・カーロフの声)、フランケンシュタインの怪物、フランケンシュタインの花嫁、ドラキュラ伯爵、狼男、ミイラ再生、ジキル博士/ハイド氏、黒い沼の怪物、ノートルダムのせむし男、透明人間など、さまざまなモンスターをテーマにしたキャラクターが含まれています。ジュールス・バスハーヴェイ・カーツマンが脚本を書きアーサー・ランキン・ジュニアのオリジナルストーリーに基づいているこの作品は、フランケンシュタイン博士がすべてのモンスターをフランケンシュタイン城での引退パーティーに招待し、後継者を指名するという内容です。^[233]この長編映画は公開以来数十年にわたりカルト的な名作^[234]
• アビゲイル（2024年）：もともとユニバーサル社によって1936年の同名映画にちなんでドラキュラの娘』という仮題で企画されていたドラキュラの作品を直接ベースにしておらず、それらとの直接的なつながりが削除された。^{[235] [236][237][議論する]}オーバールック映画祭で初公開された。