リゾネーターギター

リゾネーターギター

金属ボディのシングルコーン共振器
弦楽器
その他の名前	ドブロ
ホルンボステル・ザックス分類	321.322
発明者	ジョン・ドピエラ
発展した	1920年代
音量	中くらい
攻撃	速い
関連機器
アコースティックギター
ビルダー
ドブロ、ナショナル、ナショナル・レゾフォニック、 デル ヴェッキオ ディナミコ

リゾネーターギターまたはレゾフォニックギター（一般的に「ドブロ」^[1]と呼ばれることが多い）は、弦の振動をギターの共鳴板（上部）ではなく、ブリッジを介して1つまたは複数の紡績金属コーン（共鳴器）に伝導することで音を出すアコースティックギターです。リゾネーターギターはもともと、ダンスオーケストラのホルンや打楽器に圧倒されてしまう通常のアコースティックギターよりも音量が大きいように設計されていました。独特の音色が高く評価され、電気増幅によって音量不足の問題が解決されてから、ブルーグラス音楽やブルースでよく使われるようになりました。

リゾネーターギターには 2 つのスタイルがあります。

• ラップスチールギタースタイルで演奏されるスクエアネックギター（ドブロとも呼ばれる）
• 従来のギタースタイルまたはスチールギタースタイルで演奏される丸ネックギター

共振器の主な設計は 3 つあります。

• トリコンは、3つの金属円錐を持ち、最初のナショナル社によって設計された。
• 他のナショナル楽器のシングルコーン「ビスケット」デザイン
• ドブロブランドの楽器やドブロのデザインを模倣した楽器のシングルインバーテッドコーンデザイン（スパイダーブリッジとも呼ばれる）^[2]

これらすべてのスタイルとデザインのさまざまなバリエーションが、多くのブランド名で生産されてきました。リゾネーター ギターのボディは、木材、金属、または場合によっては他の素材で作られています。通常、指板延長部の両側に 2 つのメインのサウンド ホールがあります。シングル コーン モデルの場合、サウンド ホールは両方とも円形か、両方とも f 字型で対称的です。古いトリコーン デザインでは、サウンド ホールの形状が不規則です。カッタウェイ ボディ スタイルでは、下の f ホールが切り詰められたり省略されたりすることがあります。

ジョン・ドピエラは、スティールギター奏者のジョージ・ボーシャンの要望に応えて、金管楽器やリード楽器に匹敵する十分な音量を出せる楽器を製作するために共鳴ギターを開発した。ドピエラは、最大 4 つの共鳴コーンの構成や、数種類の異なる金属で構成されたコーンを試作した。

1927年、ドピエラとボーシャンはナショナル・ストリング・インストゥルメント・コーポレーションを設立し、「ナショナル」というブランド名で共鳴ギターを製造した。最初のモデルは金属製のボディで、3つの円錐形のアルミニウム共鳴器がブリッジを支えるT字型のアルミニウム棒でつながれていた。このシステムはトリコーンと呼ばれていた。ナショナルは当初、カリフォルニア州ロサンゼルスの工場で木製ボディのトリコーンモデルを製造していた。このモデルはトリオリアンと呼ばれたが、製造されたのはわずか12台だった。トリコーン用のボディをシングルコーンモデルに変更したが、名前はそのまま残った。

1928年、ドピエラはナショナル社を離れ、兄弟のルディ、エミール、ロバート、ルイとともにドブロ製造会社を設立した。「ドブロ」は「 Do pyera Bro thers」の短縮形であり、彼らの母国語であるスロバキア語で「良い」という意味もある。ドブロ社は、競合する共鳴ギターを発売した。共鳴器は凹面を上にした単一で、ボウル型とも呼ばれ、特徴的な円形の穴あき金属カバープレートの下にあり、中央のブリッジは8本足のアルミニウムスパイダーの上に載っていた。このシステムは製造コストが安く、ナショナルのトリコンよりも音量が大きかった。

時が経つにつれ、「ドブロ」という言葉は、あらゆる共鳴ギターを指す一般的な商標となった。 ^{[3] [4] [1]}

ナショナル社はドブロ社に対抗して、ドピエラが退社前に設計した独自のシングルレゾネーターモデルを発売した。また、多くのプレイヤーがその音色を好んだトリコーンデザインも引き続き生産した。ナショナル社のシングルレゾネーターとトリコーンレゾネーターはどちらも円錐形で、凸面が上面になっている。シングルレゾネーターモデルでは、円錐の頂点に木製のビスケットを使用してブリッジを支えていた。この時点で、両社ともアルミレゾネーターを含む 多くの部品をアドルフ・リッケンバッカー社から調達していた。

多くの法的措置の後、ドピエラ兄弟は 1932 年にナショナルとドブロの両社の経営権を獲得し、その後「ナショナル ドブロ コーポレーション」として合併しました。しかし、1941 年に米国が第二次世界大戦に参戦すると、同兄弟はすべてのリゾネーター ギターの生産を中止しました。

エミール・ドピエラ（エド・ドペラとしても知られる）は1959年からドブロスを製造し、その後会社と商標をセミ・モーズリーに売却した。セミ・モーズリーはそれを自身のモズライトギター会社と合併させ、一時期ドブロスを製造した。

1967 年、ルディとエミール・ドピエラは、リゾネーター ギターを製造するためにOriginal Musical Instrument Company (OMI) を設立し、最初は Hound Dog というブランド名で販売しました。1970 年に、Mosrite が一時的に清算されたため、2 人は再び Dobro の商標を取得しました。

ギブソンギター コーポレーションは1993 年に OMI を買収し、多くの人が共鳴ギターによく使う Dobro 商標の独占使用権を守ると発表しました。2006 年現在、ギブソンは Dobro の名称でいくつかの丸型サウンドホール モデルを製造しており、また Hound Dog の名称とEpiphone^{[アップデート]}ブランドの両方でより安価な f ホール モデルを製造しています。すべてに単一の共鳴器があり、多くは丸型または角型ネックで提供されています。

ナショナル・ドブロ・コーポレーションの設立後、ナショナルという用語は、非反転コーンの楽器を指すのによく使用され、これらのデザインを反転コーンのドブロと区別するようになりました。比較的精巧で高価なトリコーンはしばらく生産中止になっていたため、製作者は特にシングルコーンのビスケットデザインにこの用語を使用しました。演奏者やコレクターは、音量が小さく希少であるにもかかわらず、一部の演奏者に好まれていた古いトリコーン楽器にもこの用語を使用しました。

1942年、ナショナル・ドブロ社はドブロやその他の共鳴楽器の製造を中止し、ヴァルコという名前で再編されました。ヴァルコはナショナルをプレミアムブランドとして、多くの名前で多種多様なフレット楽器を大量生産しました。1960年代初頭までに、ヴァルコはナショナルというブランド名で再び通信販売用の共鳴ギターを生産しました。これらの楽器はビスケット共鳴器と木とグラスファイバーのボディを備えていました。

1980 年代後半、ナショナルのブランドと商標は、ナショナル レゾフォニック ギターの設立とともに再び登場しました。同社は、古い楽器の感触と音を再現することに重点を置いて、従来の 3 種類の共鳴器すべてを備えた 6 弦共鳴器ギターを製造しています。その他の共鳴器楽器には、12 弦ギター、ウクレレ、マンドリンなどがあります。

ブラジルのサンパウロにあるカーサ・デル・ヴェッキオ社は、1902年にアンジェロ・デル・ヴェッキオが会社を設立して以来、幅広いギターやその他の弦楽器を生産してきました。1930年代には共鳴ギターの生産を開始し、 ^[5]最も有名なモデルであるDinâmico（共鳴楽器の同社の商標）が生まれました。現在も生産されているDinâmicoギターに加えて、デル・ヴェッキオは、共鳴ウクレレに似たDinâmicoカヴァキーニョや、共鳴マンドリンも生産しました。また、標準的なアコースティック楽器やハワイアンスタイルのラップスチールギターも生産しています。

1990年代後半、チェコ共和国のメーカーであるアミスターがトリコーン・リゾネーター・ギターの販売を開始しました。^[6]

ウェイン・アコースティック・ギターズは、1940年代から1950年代にかけてオーストラリアでスパイダーブリッジの共鳴ギターを製造した。このギターはオーストラリア産の安価な木材で作られ、トーンウェルではなくトーンリングが使われていたが、ネックの補強はなく、プレス加工された（紡績加工ではない）コーンが使用されていた。コーンの強度を高めるために表面にプレス加工が施されているため、ピローコーンと呼ばれることが多い。今日でも多くの例が存在している。^[7] 2010年現在、ドン・モリソンはドンモのブランド名で共鳴ギターを製造していた。

Regal、Johnson、Recording King、Republic Guitars、Rogue などのアジアのブランドも、比較的安価なリゾネーターギターを幅広く製造または輸入しています。Johnson は、リゾネーターウクレレやマンドリンも製造しています。

南アフリカの Gallotone という会社は、1950 年代から 1960 年代にかけて共鳴ギターを製造していました。^{[引用が必要]}

リゾネーター ギターは、ブルーグラス音楽やブルースでよく使用されます。伝統的に、ブルーグラス プレイヤーはスチール ギターとして演奏される四角いネックのドブロ スタイルの楽器を使用し、ブルース プレイヤーはボトルネックで演奏されることが多い丸いネックのナショナル スタイルのギターを好みました。

リゾネーター ギターは、ラップ スチール ギターとして演奏されることが最も多く、より一般的なスクエア ネック バージョンはこの演奏位置に限定されます。スクエア ネックの楽器は常に、スチール ギター プレイヤーが好むハイ アクションでセットアップされ、適切なオープン チューニングに調整されます。

ラウンドネックバージョンは、ラップスチールまたはスペインギターのどちらのポジションでも同様に機能します。スチールギターに好まれる半インチ（フレットの使用がほとんど不可能）から、従来のギタリストが使用するわずか数分の1インチまで、さまざまなアクションの高さでセットアップできます。妥協案が最も一般的で、トップ弦でボトルネックを使用でき、必要に応じてフレットも使用して、ギターを従来のポジションで演奏します。

さまざまなチューニングが使用されています。スクエア ネック チューニングは、ラウンド ネック リゾネーター ギターには推奨されません。これは、高い弦張力が必要となり、より強力なスクエア ネックが必要になるためです。スラック キー ギターチューニングはボトルネック演奏に最適で、従来の EADGBE ギター チューニングも人気があります。

リゾネーターギターは、1950年代半ばにフラットやスクラッグスと共演したジョシュ・グレイブスによってブルーグラス音楽に導入されました。グレイブスは、アール・スクラッグスが5弦バンジョー用に開発した、力強くシンコペーションされた3本指ピッキングスタイルを使用しました。現代の演奏者もこのスタイルで楽器を演奏し続けていますが、注目すべき例外は故タット・テイラーがフラットピックを使用していたことです。

ブルーグラス ジャンルにおけるリゾネーター ギターのチューニングは、ほとんどの場合、オープン Gで、弦のピッチは最低音から最高音まで DGDGBD または GBDGBD です。オープン D : DADF# A D などの異音チューニングが使用されることもあります。

その他の著名なブルーグラス奏者としては、ジェリー・ダグラス、マ​​イク・オールドリッジ、ロブ・イケス、フィル・リードベター、アンディ・ホールなどがいます。

リゾネーター ギターは、古いカントリー ミュージック、特にロイ エイカフのバンドのバッシュフル ブラザー オズワルドによって使用されていましたが、 1950 年代には ペダル スチール ギターに大きく取って代わられました。それにもかかわらず、この楽器はスチール ギターの代替として今でも頻繁に使用されています。ジェームズ バートンとグレイディ マーティンは、多くのレコーディングでフラット ピックのドブロを演奏しています。レオン マコーリフは、最初はドブロを演奏していましたが、その後、エレクトリック ラップ ギターとコンソール スチール ギターのみに移行しました。

リゾネーター ギターはブルース音楽の世界でも重要であり、特にミシシッピ デルタとルイジアナで生まれた南部スタイルのカントリー ブルースでは重要です。カントリーやブルーグラスの演奏者とは異なり、ブルースの演奏者のほとんどは、リゾネーター ギターを標準的なギターのポジションで演奏し、フレットボードを演奏者から遠ざけます。スライドやボトルネックを使用する人も多くいます。

1920年代から1930年代にかけて、ボー・カーターをはじめ、ブッカ・ホワイト、サン・ハウス、タンパ・レッド、ブラインド・ボーイ・フラーなど多くの演奏者がこの楽器を使用していた。これは、この楽器が標準的なアコースティック・ギターよりも音量が大きく、アンプ用の電気がまだない地域でも大勢の観客の前で演奏できたためである。同じ理由で、アーベラ・グレイなどのストリート・ミュージシャンは、シカゴのマックスウェル・ストリートなどで路上演奏をする際にリゾネーター・ギターを使用していた。

1930 年代にラップ スタイルで演奏した数少ないデルタ ブルース奏者の 1 人が、BK ターナーとしても知られるブラック エースです。彼は、ラップ スタイルのレゾネーター ギターやラップ スチールも演奏する師匠のオスカー"バディ" ウッズとともにツアーやレコーディングを行いました。エースより 15 歳年上のウッズは、彼にギター演奏テクニックを教えました。

この楽器は今でもブルース奏者によって使用されており、有名なのはタージ・マハール、エリック・サーディナス、アルヴィン・ハート、ザ・ディーコン・ブランドン・リーブス、ウォーレン・ヘインズ、デレク・トラックス、ドイル・ブラムホール2世、ローランド・チャドウィック、ジョン・ハモンド・ジュニア、ロイ・ロジャース、ジョン・ムーニー、ラーキン・ポーのミーガン・ラヴェルなどである。マーク・ノップラーもこのギターを演奏しており、彼のナショナル・リゾネーターはダイアー・ストレイツのアルバム『ブラザーズ・イン・アームズ』のカバーに描かれている。

ボウル共鳴器とスパイダーを備えたシングル共鳴器ギター (ドブロ スタイル) はブルーグラス音楽でよく聞かれますが、トリコーン (ナショナル スタイル) の楽器は今でも多くのブルース プレイヤーに好まれています。シングル共鳴器ビスケット (ナショナル スタイルとも呼ばれる) の楽器も製造されており、これもまた異なるサウンドを奏でます。

ブルーグラス奏者の多くは木製のボディを好みますが、ブルース奏者は金属製または木製のボディを好みます。初期の金属製ボディの楽器は、一般的には初期の木製ボディの楽器よりも品質が優れていましたが、最近の楽器はそうではないかもしれません。金属製ボディは真鍮、アルミニウム、またはスチール製です。グラスファイバーもボディの素材として使用され、大理石製のボディの共鳴ギターも市販されています。金属製ボディと木製ボディはどちらも塗装されていることが多く、木製ボディは着色またはラッカー塗装され、金属製ボディはメッキまたは無地の場合があります。

ブルーグラス奏者はスクエアネックを使用する傾向があり、ブルース奏者はラウンドネックを好む傾向があります。スクエアネックのギターではチューニングの幅が若干広くなりますが、ラウンドネックのギターでは演奏ポジションの幅がはるかに広くなります。

シングル共鳴器楽器には、スクリーン付きの丸いサウンドホール、またはスクリーンなしの丸いサウンドホールがあり、多くの演奏者は低音のレスポンスを向上させるためにこれを取り外していました。また、f ホールが付いている場合もあり、ガーゼ スクリーンが付いていることが多く、これも取り外されることがあります。特にボディが木製の場合は、腹を強化するのに重要な役割を果たします。

膨大な数の組み合わせが可能で、そのほとんどは古い楽器、新しい楽器、またはその両方で見つけることができ、どの共鳴ギターでもさまざまなスタイルの音楽を演奏できます。

共鳴器の本来の目的は音量を上げることでしたが、現代の楽器の中には電気ピックアップや関連技術を取り入れているものもあります。現代の多くのメーカーは、さまざまな種類のピックアップを搭載した楽器を製造しており、演奏者の中には非電気楽器にピックアップを後付けする人もいます。最も一般的な共鳴器ギターは、ブリッジの下や楽器の他の場所に設置された圧電ピックアップ(接触型トランスデューサー) を使用するか、楽器の内部またはコーンの正面に直接設置された特殊なマイクを使用して、共鳴器の独特の音色を保ちます。

しかし、アコースティックおよびセミアコースティックスタイルのギターはすべて、オーディオ フィードバックに非常に敏感であるため、これらのピックアップの設計と配置は極めて重要かつ特殊です。一部の最新モデルは、圧電ピックアップと磁気ピックアップの両方を使用して製造されています。さらに、一部の圧電スタイルはアクティブ ピックアップであり、ピックアップの出力を現代のアンプ入力に合わせて増幅するプリアンプが組み込まれています。最近では、ソリッド ボディの電気共振器ギターが登場しています。これらの楽器には 1 つ以上の磁気ピックアップが組み込まれており、増幅によって演奏されます。

リゾネーターギターだけでなく、リゾネーターは以下の楽器にも使用されています。

• ベース、リーガルから入手可能
• ウクレレ（レゾネーターウクレレを参照）ナショナル社とドブロ社が1928年から1940年にかけて製造した。
• バンジョー
• テナーギター
• マンドリンとマンドラ
• マウンテン/アパラチア ダルシマー
• ビオラギター

現在でも使用されているリゾネーター ギターの歴史的なブランドには、National、Dobro、Regalなどがあります。これらのブランドはいずれも、元の会社が所有しているわけではありません。各ブランドは、1 回以上の長い生産休止を経て復活しました。

• Nationalという名前は現在、 National Reso-Phonic Guitarsによって使用されています。この会社は 1987 年に設立され、元の National とは関係がなく、National パターンの楽器だけでなく、あらゆるブランドの歴史的楽器の複製を専門としている会社です。
• Dobroという名前は歴史を通じて何度かの所有権変更を経ており、 1993 年以降はGibson Guitar Corporationが所有しています。Gibson は 2020 年までEpiphone部門で Dobro ブランドの楽器を製造していました。それ以降、Dobro ブランドの楽器は製造されていません。
• ドブロと同様に、リーガルという名前は、元の所有者が廃業して以来、何度も売買されてきました。この名前は、1987 年以来、サガ楽器のブランドとなっています。

• #1,741,453 は三角錐をカバーします。
• #1,896,484 がドブロをカバー。
• ビスケットシングルコーン共振器をカバーする#1,808,756 、Beauchamp の名前で提出されました。

• 外部共鳴装置を備えたクラシックギター、ブラームスギター。
• スライドギター

ウィキメディア・コモンズには、レゾネーターギターに関連するメディアがあります。

• リゾネーターギター
• チャンティクリア（英国）、レゾフォニック楽器メーカー
• ポール・クチャルスキーによる共鳴器の説明
• アメリカのフレット楽器メーカー（南北戦争前から第二次世界大戦まで）
• ノートキャノンズ – ビンテージ リゾネーター ギター
• 共鳴ギター物理学 412