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| ルシタニア号の沈没 | |
|---|---|
 映画の静止画。魚雷攻撃を受けた後、煙に包まれるRMSルシタニア号を映している。 | |
| 監督 | ウィンザー・マッケイ |
| 制作： | ウィンザー・マッケイ 制作マネージャー: ジョン・D・ティペット |
| アニメーション制作 | ウィンザー・マッケイ アニメーションアシスタント: ジョン・フィッツシモンズ ウィリアム ・A・アダムス[1] |
| 配布元 | ジュエルプロダクションズ（un.） ユニバーサルフィルム |
発売日 |
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実行時間 | 12分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 無音、英語インタータイトル付き |
『ルシタニア号の沈没』（1918年）は、漫画家ウィンザー・マッケイによるアメリカの短編無声アニメ映画である。1915年に起きたイギリスの定期船ルシタニア号の沈没を再現したプロパガンダ作品で、写真に撮られることはなかった。上映時間は12分で、公開当時は最長のアニメ作品と呼ばれた。この作品は現存する最古のアニメドキュメンタリーであり、シリアスでドラマチックなアニメ作品でもある。 2017年にアメリカ国立フィルム登録簿により保存対象に選ばれた。
1915年5月7日、ドイツの潜水艦( SM U-20 )がアイルランド近海でルシタニア号を魚雷で攻撃し沈没させた。死者1,198人のうち128人のアメリカ人が含まれていた。この事件はマッケイを激怒させたが、雇い主のウィリアム・ランドルフ・ハーストの新聞は、ハーストが第一次世界大戦へのアメリカの参戦に反対していたため、この事件を軽視した。マッケイはハーストの新聞に反戦・反英の社説漫画を描くことを求められた。1916年、マッケイは雇い主の姿勢に反抗し、自分の時間とお金を使って 愛国的なルシタニア号の沈没の制作に取り掛かった。
この映画は、マッケイの初期のアニメーション作品『ニモ』（1911年）、『蚊の行動』（1912年）、『恐竜ガーティ』 （1914年）に続くものである。マッケイはこれらの初期の作品をライスペーパーに描き、その上に背景を苦労してトレースしなければならなかった。『ルシタニア号の沈没』は、マッケイが新しい、より効率的なセル技術を使用して制作した最初の映画であった。マッケイと彼のアシスタントは、この映画の制作に22か月を費やした。その後の彼のアニメーション作品は、映画が初期の作品ほど商業的に成功しなかったために挫折し、ハーストは編集用のイラストに時間を割くようにマッケイに圧力を強めた。
概要
この映画は、マッケイが製作中の映画のモデルとしてルシタニア号の写真を研究する実写のプロローグで始まる。 [2] インタータイトルでは、マッケイが「アニメの創始者であり発明者」であり、映画を完成させるのに25,000枚の絵が必要だったと自慢している。マッケイが匿名のアシスタントのグループと共に「ルシタニア号沈没の最初の記録」に取り組んでいる様子が映し出される。[3]
定期船は自由の女神像を通り過ぎ、ニューヨーク港を出発した。しばらくして、SM U-20が海面を切り裂き、ルシタニア号に魚雷を発射した。魚雷は煙を巻き上げ、スクリーンを覆い尽くした。乗客は救命ボートを降ろそうと必死だったが、混乱の中でボートのいくつかは転覆した。定期船は片側から反対側に傾き、乗客は海に投げ出された。[4]
2度目の爆発でルシタニア号は揺れ、船はゆっくりと深海に沈んでいき、さらに多くの乗客が船の端から落ちていった。 [4]そして船は溺死者の群れが集まる中、沈んでいく。客船は視界から消え、[5]母親が赤ん坊を波から出そうと奮闘するシーンで映画は終わる。[6]インタータイトルは「発砲した男は皇帝から勲章を授与された！それでも彼らはフン族を憎むなと言っている。」と宣言している。 [5]
背景
ウィンザー・マッケイ（ 1869年頃- 1934年）[a]は、若い頃から驚くほど詳細で正確な絵を制作した。[8]若い頃は10セント硬貨を売る博物館で肖像画やポスターを描いて生計を立て、人前で素早く絵を描く能力で大勢の観客を魅了した。[9] 1898年に新聞のイラストレーターとしてフルタイムで働き始め、[10] 1903年に漫画を描き始めた。[11]最も成功した漫画は、1905年に始めた子供向けファンタジー漫画「リトル・ニモ・イン・スランバランド」 [12]である。[13] 1906年、マッケイはボードビル巡業でチョークトーク（観客の前で絵を描くパフォーマンス）を始めた。[14]
息子が家に持ち帰ったパラパラ漫画に触発され、 [15]マッケイは自分の漫画を「動画にできる可能性に気付いた」と述べている。[16]彼の最初のアニメ映画「リトル・ニモ」 （1911年）は、ライスペーパーに描かれた4000枚の絵で構成されていた。[17]彼の次の映画「蚊の行動」（1912年）は、巨大な蚊が眠っている男から血を吸い破裂する様子を自然に描いている。[18]マッケイはこれに続いて、彼のボードビルショーのインタラクティブな部分となる映画を制作した。「恐竜ガーティ」（1914年）では、マッケイはステージ上で鞭を使ってアニメの恐竜を操った。[19]
イギリスの定期船RMSルシタニア号は、1906年に完成した当時、一時的に世界最大の客船の記録を保持していた。 [20]マッケイはこの船を気に入っており、自身の漫画『Dream of the Rarebit Fiend』の1907年9月28日のエピソードで取り上げた。[21]また、ミスター・バニオン著『天路歴程』の1908年11月10日のエピソードでも取り上げ、バニオンは「記録を破った怪物船」と宣言した。[22]
第一次世界大戦中、ドイツは北大西洋で潜水艦を使用しており、1915年4月、ドイツ政府はイギリスの民間船を標的にすると警告を発した。ルシタニア号は1915年5月7日、ニューヨークからの航海中に魚雷で攻撃された。 [23] [24] 1,198人の命を失った人の中には128人のアメリカ人が含まれていた。[25]マッケイの雇用主であるウィリアム・ランドルフ・ハーストが所有する新聞社は、アメリカの参戦に反対していたため、この悲劇を軽視した。ルシタニア号の事件後、ハースト自身の新聞の読者はますます戦争支持的になった。マッケイも同様であったが、編集者アーサー・ブリズベーンによる反戦・反イギリスの社説に挿絵を入れるよう求められた。1916年、マッケイは雇用主の姿勢に反抗し、自分の時間を使ってルシタニア号の沈没を戦争支持的に描き始めた。[26]
沈没そのものは写真に撮られなかった。[27]マッケイは、ルシタニア号の背景情報を、事故当時ロンドンにいて現場に最初に到着した記者であるハーストのベルリン特派員オーガスト・F・ビーチから収集したと述べた。[3]この映画は、シリアスでドラマチックなアニメーション作品の最初の試みであった。[28]
生産履歴
ルシタニア号の沈没は完成までに22ヶ月を要した。[29]マッケイは隣人の芸術家ジョン・フィッツシモンズとシンシナティの漫画家ウィリアム・アプソープ・「アプ」・アダムズ[1]の協力を得て、撮影のためにセルを適切な順序で重ね合わせた。フィッツシモンズはマッケイの絵の上に16フレームを循環させる波のシーケンスを担当した。[30]マッケイは日中はウィリアム・ランドルフ・ハーストの新聞にイラストを提供し、余暇には自宅で映画のセルを描き、それをヴィタグラフ・スタジオに持ち込んで撮影した。[1]
マッケイの作業方法は骨の折れる作業だった。『恐竜ガーティ』では、アシスタントが背景を何千回も苦労してトレースし直した。ライバルのアニメーターたちは、アニメ映画の需要の高まりに応えるため、作業負荷を減らして制作をスピードアップするさまざまな方法を開発した。『ニモ』公開から数年のうちに、アメリカのアール・ハードのセル技術と、撮影時にセルの位置を合わせるカナダのラウル・バレのレジストレーションペグを組み合わせることが、アニメーションスタジオでほぼ普遍的な手法となった。 [31]ハードは1914年にセル方式の特許を取得していた。この方式では、動的な絵を1つまたは複数のレイヤーに描き、それを静的な背景レイヤーの上に重ねることができるため、アニメーターは静止画像を次々とトレースするという退屈な作業から解放された。[32]マッケイは『ルシタニア号の沈没』からセル方式を採用した。[33]
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マッケイは他のすべての作品と同様に、『ルシタニア号の沈没』の製作費も自ら負担した。セル画は追加費用となったが、マッケイの初期の手法に比べると必要な描画量を大幅に削減できた。[34]使用されたセル画は、後に業界標準となったものよりも厚く、鉛筆、ウォッシュ、クレヨン、インクの線が描ける「歯」または粗い表面を備えていた。描画量が多いためセル画がゆがみ、撮影時にセル画を揃えるのが困難だった。フィッツシモンズは、改良したルーズリーフバインダーを使用してこの問題に対処した。[34]
マッケイは、8秒分のフィルムを作るのに約8週間かかったと語った。[34] 25,000枚の絵[3] [b]は、900フィートのフィルムを埋め尽くした。[36] 『ルシタニア号の沈没』は1918年7月19日に著作権登録され、[3] [c]ジュエル・プロダクションズ[28]によって公開された。同社は、当時1リールの映画としては最高額でこの映画を購入したと伝えられている。[37]この映画は、ユニバーサル・スタジオ・ウィークリーのニュース映画[6]の一部として収録され、ユニバーサルの社内刊行物『ムービング・ピクチャー・ウィークリー』の表紙を飾った。[38] [d]イギリスでの初公開は1919年5月。 [36]広告では、この映画を「人類に衝撃を与えた犯罪の世界で唯一の記録」と称した。[36]
スタイル
このアニメーションは、漫画風編集技法と実写のようなシーケンスを組み合わせたもので、[27]マッケイの最もリアルな作品とみなされている。インタータイトルは、この映画が事件の「歴史的記録」であることを強調していた。マッケイは、アニメーション史家のドナルド・クラフトンが「現実的なグラフィックスタイル」と呼ぶ方法でアクションをアニメ化した。[39]この映画は暗い雰囲気と強いプロパガンダの雰囲気がある。子供たちの溺死[36]や、乗客の人間鎖が飛び降りて死ぬなど、乗客の恐ろしい運命を描いている。[40]アートワークは非常に詳細で、アニメーションは滑らかで自然主義的である。[36]マッケイは、ニュース映画の雰囲気をシミュレートするために交互のショットを使用し、 [6]映画のリアルな雰囲気を強化した。[39]
マッケイは、水面下に潜む潜水艦の不安を煽るショットや、溺れる死体を覆い尽くす広大な虚空である白い空と海の抽象的なスタイルなど、「歴史的記録」に感情を加えるためのスタイル選択を行った。[41]アニメーション史家のポール・ウェルズは、フレーム内のネガティブスペースが、この映画の公開の数年前から広まり始めたフロイトの思想である心理的投影または内面化を通じて、視聴者に不安感を与えたと示唆した。 [42]学者のウルリッヒ・メルクルは、新聞記者だったマッケイは、広く報道されていたフロイトの著作を知っていた可能性が高いと示唆しているが、マッケイはそのような影響を公に認めたことはなかった。[43]
受容と遺産
『ルシタニア号の沈没』は戦争プロパガンダ作品として知られ、[29]当時の最長のアニメーション作品と呼ばれることが多い。[35] [e]この映画はおそらく最古のアニメーションドキュメンタリーである。[44] [f]マッケイの伝記作家でアニメーターのジョン・ケインメーカーは、 『ルシタニア号の沈没』を「アニメ映画の歴史における記念碑的作品」と呼んだ。[46]同時代のアニメーターからは賞賛されたが、ケインメーカーは「当時の映画漫画に革命をもたらしたわけではない」と書いている。 [46]マッケイの技術は当時のアニメーターが追随できる範囲を超えていたためである。[46]その後の時代、アニメスタジオは時折ノンフィクション映画を制作したが、ほとんどは7分以内のコメディ短編であった。アニメーションは主役というよりは長編映画の脇役としての役割を続け、[47]レビューされることはめったになかった。[48] 『ルシタニア号の沈没』は商業的には成功しなかったが、劇場で数年公開された後、マッケイは『ルシタニア号の沈没』で約8万ドルを稼いだ。[34]マッケイは少なくともその後7本の映画に出演したが、そのうち商業的に公開されたのは3本だけであることが知られている。[49]
1921年以降、マッケイが新聞のイラストよりもアニメーションに多くの時間を費やしていることを知ったハーストは、マッケイにアニメーションをやめるよう要求した。[50]マッケイは、ジャングル・インプスの作者ジョージ・ランドルフ・チェスターとのコラボレーション、ミュージカル映画『ザ・バーンヤード・バンド』[51]、第一次世界大戦におけるアメリカの役割についての映画など、実現しなかったアニメーションプロジェクトをいくつか計画していた。[52 ]マッケイは後年、アニメーション業界の現状に対する不満を公に表明することがあった。彼はアニメーションを芸術として構想していたのに、それが商売になってしまったことを嘆いていた。[53]ケインメーカーによると、1930年代のディズニーの長編映画まで、アニメーション業界はマッケイの技術レベルに追いつかなかったという。[46]
アニメーションの歴史家ポール・ウェルズは、ドキュメンタリースタイルとプロパガンダの要素を組み合わせた『ルシタニア号の沈没』を「アニメーション映画の発展における重要な瞬間」と評し[39] 、モダニズムの一形態としてのアニメーションの例とみなした。[39]スティーブ・ボトモアは、この映画を「[ルシタニア号]の惨事の最も重要な映画版」と呼んだ。ザ・シネマ誌のレビューでは、この映画、特に最初の魚雷が爆発するシーンを「現実以上」と賞賛した。[36]アメリカ国立フィルム登録簿は、2017年にこの映画を保存対象に選んだ。[54]
注記
- ^ マッケイの生年は1867年、1869年、1871年と様々な説がある。彼の出生記録は現存していない。[7]
- ^ ビル・ミクラクは、 1フレームあたり1枚の絵が描かれたと仮定すると、1秒あたり16フレームで25,000フレームの場合、映画の長さは12分ではなく26分になると指摘している。[35]
- ^ ジョン・ケインメーカーは初演を7月20日としている。[3]アール・タイゼンは初演を1918年8月15日としている。[28]
- ^ 1918年7月27日のThe Moving Picture Weekly誌[38]
- ^マッケイの 『ガーティ・ザ・ダイナソー』（1914年）と『ルシタニア号の沈没』の現存するコピーの上映時間は近いが、『ガーティ・ザ・ダイナソー』のアニメ部分は『ルシタニア号の沈没』より大幅に短い。アルゼンチンのアニメーター、キリノ・クリスティアーニは、現在は紛失した70分のアニメ映画『使徒』を制作したと伝えられており、初上映は1917年11月9日であった。[35]
- ^イギリスの失われたアニメ映画には、 ルシタニア号とSSアズテック号の沈没がアニメで描かれている。この映画は1918年に公開され、マッケイの映画より前のものだった可能性がある。[45]
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引用文献
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さらに読む
- ウェルズ、ポール（2002年）。『アニメーションとアメリカ』エディンバラ大学出版局。ISBN 978-1-85331-203-8。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、ルシタニア号の沈没 (映画)に関連するメディアがあります。
- IMDb の「ルシタニア号の沈没」
