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『9月の朝』 （英語: Matinée de Septembre）は、フランスの画家ポール・エミール・シャバスが1911年に完成させたキャンバスに描かれた油彩画である。数年の夏をかけて描かれたこの作品は、朝日に照らされた湖の浅瀬に立つ裸の少女または若い女性を描いている。彼女は曖昧な姿勢で少し前かがみになっており、これは慎みを守ろうとしている、寒さをしのいでいる、あるいはスポンジで体を洗っているなど、様々な解釈がなされてきた。また、「無垢のフェティシズム」を許容する不誠実なポーズであるとも考えられてきた。 [ 1 ]
『9月の朝』は1912年のパリ・サロンで初めて展示され、最初の所有者の身元は不明ですが、 1913年末までにレオン・マンタシェフがこの絵画を入手したことは確実です。ロシアに持ち込まれた後、 1917年の十月革命の余波で所在不明とされました。1935年にカルースト・グルベンキアンのコレクションで再び発見され、1955年に彼が亡くなった後、フィラデルフィアのブローカーに売却され、1957年に匿名でメトロポリタン美術館（メット）に寄贈されました。 2014年現在展示されていません。
1913年以降、この絵画の複製はアメリカで物議を醸した。シカゴの美術商はわいせつ罪で告発され、ニューヨークの美術商は風紀紊乱運動家のアンソニー・コムストックの標的となったが、いずれも「9月の朝」を展示したことが原因だった。その後数年間、この作品はピンバッジやカレンダーなど様々な形で複製され、新聞では検閲と芸術をめぐる議論が繰り広げられた。シャバスの絵画は歌や舞台、映画にインスピレーションを与え、最終的には約700万 枚の複製が販売されたが、「9月の朝 」の著作権を取得していなかったシャバスは、印税を一切受け取らなかった。
数人の女性が『 9月の朝』のモデルだと主張したが、シャバスは彼女の正体を明かさなかった。彼はこの作品を「私が知っている絵画のすべて」[ 2 ]と表現し、それが彼の最高傑作だという意見に肯定的に答えた。しかし、後世の作家たちはこの絵画をキッチュだと評し、歴史的遺物としてのみ価値があるとしている。
「9月の朝」は、丘に囲まれた静かな湖の岸辺近くの水に足首まで浸かっている裸の金髪の少女または若い女性を斜めから描いたものです。人物は朝日に照らされていますが、周囲より少し暗いものの、はっきりと見えます。[ 3 ] [ 4 ]彼女は腕を体に巻き付け、右腕は胸の下を通って左肘をつかみ、左腕は陰部を隠しています。[ a ] [ 5 ]このポーズは、寒さから身を守っている[ 3 ] 、慎みを隠している[ 6 ]、スポンジで体を洗っている[ 7 ] 、あるいは画家による「無垢のフェティシズム」[ 1 ]など、さまざまな解釈がなされています。
1912年の批評では、この絵画は灰色が支配的であると指摘されている。彼女の陰影のある身体の灰色、9月の水の青灰色、空の緑灰色、そして彼女の後ろの丘のピンク灰色である。[ 3 ] [ 8 ]美術評論家のフランソワ・ティエボー＝シソンは、これは朝を想起させるもので、若い被写体は「淡い灰色の蒸気がまだ湖の上に漂っている」中で入浴の準備をしていると述べている。[ 9 ]このキャンバスに描かれた油絵は、163.8 x 216.5センチメートル（64.5 x 85.2インチ）の大きさで、[ 10 ]シャバスの署名は左下にある。[ 11 ]
ポール・エミール・シャバスは『9月の朝』を描く頃には、すでにアカデミックな画家として確固たる名声を得ていた。彼は定期的にパリ・サロンに出品し、1886年に初めて参加した。[ 12 ] 1895年のサロンでは三等メダルを獲得し、[ 13 ] 4年後には絵画『Joyeux ébats』で国家賞を受賞し、[ 14 ] 1900年のパリ万国博覧会で金メダルを獲得、ナント美術館に収蔵された。[ 15 ] [ 16 ]その後数年間、シャバスは冬はパリで制作活動を行い、夏は川や湖、海の岸辺で若い女性を描いて過ごした。[ 17 ] 1902年にはレジオンドヌール勲章シュヴァリエを受章した。[ b ] [ 14 ] [ 18 ]
シャバスはトニー・ロベール＝フルーリー、ウィリアム＝アドルフ・ブーグロー、アルベール・メニャンなどの画家のもとで学んだ。[ 19 ]初期の作品は一般的に肖像画であったが、後期の作品のほとんどは裸の少女や若い女性を描いたものであった。[ 3 ] [ 18 ] [ 20 ]フランスの湖や川は彼の絵画の一般的な舞台であり、光とモデルやその周囲の環境との相互作用が際立っていた。[ 21 ]「9月の朝」は彼の作風の典型である。[ 11 ]
J. ヴァルミー＝ベイスは、1910 年にこの画家について概説した中で、シャバスの作風はエルドル川沿いの家族の夏の別荘で過ごした時期に起因すると述べている。彼は、モデルの「思春期の優雅さ、言い表せない魅力、そして純潔な裸体」を、シャバスの青春時代の思い出と結びつけている。[ c ] [ 21 ]美術史家のブラム・ダイクストラはこれに異を唱え、「少女の好色な可能性をこれほど熱心に利用した画家はシャバス以外にいない」と述べ、シャバスは「裸の少女と、大人の女性に与えられる虚栄心や肉体的興奮を表すおなじみのポーズとの類似性を強調した」と考えている。[ 22 ]
19世紀末のフランスのサロンでは、女性の裸体像が絵画の主要な主題であった。[ 23 ] 19世紀初頭から女性モデルは男性モデルよりも一般的になり、最初は寓意的な役割やミューズとして用いられたが、やがて「分類でき、その歴史が記述できる」個人となった。[ 24 ] シャバスのようなアカデミックな芸術では 、モデルはありのままではなく、古典的な理想に基づいた理想化された裸体として描かれた。例えば、女性モデルの体毛は描かれず、陰部は滑らかに表現された。[ 25 ]後に『9月の朝』のモデルを務めたと主張する主催者のスザンヌ・デルヴは、モデルたちはそのような作品のために裸でポーズをとることで「芸術に奉仕する」ことをいとわなかったと語った。[ 26 ]
フランスでは、裸体像のあらゆる形態が許容されていたわけではなかった。19世紀末には、ポルノグラフィー、つまり「放蕩を誘発、扇動、または刺激する」ことを目的とした大人や子供の画像に対するさまざまな法律が導入された。 [ 27 ]当初は広く流通することを目的とした作品（つまり下層階級向け）が標的となった。[ 28 ]しかし、オーストラリアの美術史家フェイ・ブラウアーは、1910年代初頭までに芸術とポルノグラフィーの境界線が曖昧になったと述べている。1908年に導入されたさらに厳しい法律は、モダニズム作品の検閲につながった。例えば、キース・ファン・ドンゲンの3点の絵画（うち2点は彼の娘を描いたもの）は、1911年から1913年の間にサロン・ドートンヌでわいせつを理由に拒否された。 [ 27 ]
アメリカ合衆国は植民地時代から、芸術に関しては概してヨーロッパよりもピューリタン的であった。19世紀半ばから後半にかけて、同国政府はわいせつとみなされる外国の美術品の輸入を禁止した1842年の関税法など、わいせつに対する法律を施行した。19世紀末までに、美術館は裸体を描いた作品を所蔵できるが、商業作品（美術品の写真を含む）は没収される可能性があり、実際に没収されたという、ぎこちない了解が形成された。[ 29 ] [ 30 ]裸体がヨーロッパ式の洗練（上流階級にとって重要な特質）を表すのか、それとも家族を脅かし「不純な想像力」を助長する行為を奨励するのかという問題については、緊張が残っていた。[ 31 ]
シャバスは、1910 年半ばにパリの南東約500 キロメートル (310マイル)に位置するオート＝サヴォワ県のアヌシー湖畔のタロワールで「9 月の朝」の制作を開始した。 [ 2 ] [ 32 ] [ 33 ]シャバスが特定しなかったものの「マルト」と呼んだモデルは、彼の家族にはよく知られていた。16 歳のマルトの家族の経済状況のため、「マルト」は母親を養うために働かなければならなかった。[ 34 ]絵を描き始めた初日、「マルト」は朝の水に入り、その冷たさに思わず後ずさりした。シャバスはこのポーズを気に入り、「完璧だ」と言った。彼は 2 回の夏の間に、毎朝 30 分ずつこの絵に取り組んだ。作品は 1911 年 9 月のある朝に完成し、[ d ]絵のタイトルとなった。[ 2 ] 1935年、「マルト」が貧困生活を送っているという主張に対し、シャバスは、彼女が28歳で裕福な実業家と結婚するまで彼のモデルを務め続け、現在は41歳でふくよかで3人の子供がいると説明した。[ 35 ] [ 36 ]
多くの女性がモデルであると主張したり、モデルであると主張されたりしており、それぞれ異なる出来事の証言をしている。1913年、オレゴン州ユージーンで公演していたミス・ルイーズ・バックリーは、1,000ドル[ e ]の報酬を受け取り、画家のスタジオでポーズをとったと述べた[ 38 ] 。一方、パリを拠点とする画家ジュール・パージュは、『9月の朝』に描かれた女性は、25歳の善良な女性で、画家のモデルとして生計を立てていたが、絵画をめぐる論争の後、身を隠したと述べた[ 39 ] 。他の主張者には、グロリアという名のスウェーデン人モデル[ 40 ]や、アイリーン・シャノンという名のバラエティ女優[ 41 ]がいた。後者は、「11月の悲しみ」というボードビル劇の直前にこの主張をした[ 42 ] 。
1937年、 9月の朝がアメリカで物議を醸してから24年後、パリの社交界の華、スザンヌ・デルヴは自分がモデルだったと宣言した。彼女の証言によると、 幼い頃から彼女を知っていたシャバスは 、彼女をスタジオで裸でポーズさせ、その後、彼女が不在の間にアヌシー湖を描いたという。デルヴは最初のセッションでの緊張について語り、母親が気を紛らわせようと話しかけ、シャバスの妻がピアノで心地よい音楽を奏でていたと述べている。彼女は「本能的に」ポーズをとったと言い、スキャンダルにまみれた女性と結婚したがるフランス人はいないため、この絵をめぐる論争が自分の人生を台無しにしたと語った。[ 26 ]
メトロポリタン美術館（メット）が1966年に刊行したフランス所蔵品カタログ（『9月の朝』を含む）には、別の説も紹介されている。この説によれば、シャバスはアヌシー湖畔で3年間かけてこの絵を完成させたが、農民のモデルは人物の胴体の基礎としてのみ用いられた。頭部は、パリでジュリー・フィリップスとその母親が食事をしているのを見てシャバスが描いた若いアメリカ人女性のスケッチに基づいている。彼女の横顔が気に入ったシャバスは、黙って彼女を描き、その後自己紹介をして「図々しくも謝罪した」という。[ 11 ]
シャバスは、1912年4月14日から6月30日まで開催されたパリ・サロンで初めて『9月の朝』を出品した。 [ 10 ]売るつもりはなかったので、彼は5万フラン（1万ドル）という、誰 も払ってくれないだろうと思っていた金額を設定した。[ 35 ] [ 43 ]この絵と『アストン・ナイト夫人の肖像』で、シャバスは名誉勲章を受賞し、359票中220票を獲得した。[ 44 ]サロンではこの絵は物議を醸さず、[ 45 ] [ 46 ]すぐに『タウン＆カントリー』[ 45 ]や『インターナショナル・スタジオ』[ 47 ]などのアメリカの出版物に再掲載された。
サロン後の絵画の来歴については情報源によって不明瞭である。メトロポリタン美術館によると、ニューヨークを拠点とするフィリップ（またはフィリップ）オルティス（ブラウン・アンド・カンパニーのニューヨーク支店のマネージャー）が1912年後半にこの絵画を購入した。[ 10 ] [ 48 ]ミドルタウン・タイムズ・ヘラルドの1933年の報道によると、彼はこの作品に12,000フラン（2,400ドル[ g ]）を支払ったが、絵画を米国に持ち帰ることはなかった。[ 49 ]しかし、ブラウアーは、オルティスがそれをニューヨークの彼のギャラリーに送り、そこで論争を引き起こしたと示唆している。[ h ] [ 50 ]タイム誌によると、絵画はシャバスに返還された後、1913年頃にレオン・マンタシェフ によって取得された。[ 51 ]
一方、 1935年のモントリオール・ガゼット紙の記事では、オリジナルの「 9月の朝」はまだアメリカに渡っておらず、シャバスがマンタシェフに直接売却したと述べられている。[ 52 ]シャバスによれば、これはアメリカ人が絵画の購入を申し出たものの、提示価格を支払う意思がなかった後のことだったという。[ 43 ]ヴォーグ誌の編集者エドナ・ウールマン・チェイスは回顧録の中で、オルティスが多数の複製を作成してニューヨークに送るよう手配したこと、そしてオルティス自身 はオリジナルを入手することに興味を持っていたものの 、それができなかったことを語っている。[ 53 ]オリジナルが1913年までに大西洋を渡らなかった可能性はあるが、複製が渡ったことは明らかである。[ 52 ]
1913年3月、イリノイ州シカゴの写真店ジャクソン・アンド・センメルマイヤーのショーウィンドウに「9月の朝」の原寸大複製が展示された。 [ i ] [ 45 ]通りかかった警官がそのプリントに気づき、わいせつであるとして撤去を要求した。[ j ]シカゴ市長のカーター・ハリソン4世は警官の決定に同意し、その画像は販売することはできるが、子供が見る可能性があるため公共の場に展示すべきではないと判断した。[ 46 ]店主のフレッド・ジャクソンはわいせつ罪で告発され、[ 54 ] [ 55 ]彼の要請により、3月18日に裁判が開かれた。[ 56 ]
陪審員の前で、市の美術検閲官ジェレマイア・オコナーは、セプテンバー・モーンはわいせつであり、公衆の面前で展示されるべきではなく、美術館の展示でのみ展示されるべきだと証言した。[ k ]シカゴ風紀委員会のW・ W・ ハラムもこれに同意し、女性が公衆の面前で入浴するという違法行為を行っているため、セプテンバー・モーンは禁止されなければならないと主張した。[ 45 ] [ 57 ]検察側の他の証人には、検閲官、教育者、聖職者などがおり、例えば、教育長のエラ・フラッグ・ヤングや、少年保護協会の会長ガートルード・ハウ・ブリットンなどが挙げられる。[ 55 ] [ 57 ] [ 58 ]
ジャクソンは自ら弁護を行い、モンゴメリー・ワード・ビルの前にダイアナの裸像が立っているのに絵画を検閲するのは偽善的だと指摘した。彼は画家、詩人、彫刻家を証人として呼び、その中には画家のオリバー・グローバーや美術評論家のウォルター・スミスも含まれていた。[ l ] [ 55 ] [ 57 ]グローバーは証言の中で、「裸の女性は裸の木よりもわいせつではない。男も女もオーバーコートを着て生まれてくるわけではない。いずれにせよ、わいせつと裸は全く別物かもしれない」と述べた。[ 6 ]
1時間足らずの審議の後、陪審はジャクソンに有利な判決を下し、彼が展示にその絵を戻すことを許可した。[ 6 ] [ 57 ] [ 59 ]ジャクソンは大変喜び、陪審員全員に『セプテンバー・モーン』の無料コピーを約束した。 [ 60 ]裁判から10日後、ハリソン市長は市議会に行き、より厳しいわいせつ法を提案した。市当局はこれに同意し、公共の道路沿いや子供がよく行く場所に裸体画を展示した場合、25ドルから100ドルの罰金を科した。[ 59 ] [ 61 ] 9月までに、ジャクソン（および美術商仲間のサミュエル・マイヤーとウィリアム・クール）はこの法律に違反したと判断された。ハリソン市長は後に、この絵については「もう終わりだ」と述べ、「この水浴びをする少女の絵のせいで、シカゴは国中の笑いものになった」と語った。[ 62 ]
1913年5月、シカゴ裁判の終結から2か月後、ニューヨークでさらなる論争が巻き起こった。ニューヨーク悪徳撲滅協会の会長で、「わいせつ」撲滅運動で全国的に知られていたアンソニー・コムストック[ o ]は、ウェスト46番街の美術商ブラウン・アンド・カンパニーのショーウィンドウに「9月の朝」が展示されているのを目にした。 [ 48 ] [ 63 ]店に駆け込んだ彼は、「朝が少なすぎて、娘が多すぎる！撤去しろ！」と激怒した。[ q ] [ 2 ] [ 7 ] [ 54 ]店員のジェームズ・ケリーが作品を撤去したが、ギャラリーの支配人であるオルティスは昼休みから戻ると、ショーウィンドウに作品を戻した。[ 2 ] [ 48 ]
コムストックはオルティスを法的措置で脅し、オルティスは コムストックが自分を逮捕できないことを知らず、ギャラリーに迷惑をかけることを恐れて 最初は怯えた。彼はニューヨーク・イブニング・ジャーナルのアーサー・ブリスベンに相談し、ブリスベンは彼に何も恐れることはないと言って、この件を取材するために何人かの記者を派遣した。[ 64 ]翌日、この論争はマスコミで大きく取り上げられ、マスコミはオルティスを「コムストックとその独裁政権に立ち向かう勇気のある美術専門家」と称賛した。コムストックの訪問後、大勢の群衆がブラウン・アンド・カンパニーの外の通りを塞ぎ、「9月の朝」をじろじろと見つめた。ギャラリーのオーナーは「9月の朝」の大きなプリントを売ることを拒否し、それをショーウィンドウに飾っておいた。[ 48 ] [ 65 ]
2週間後、ディーラーが持っていた版画をすべて売り切ったので、オルティスは展示を撤去した。[ 63 ]ニューヨーク・タイムズの編集者への手紙で、彼はコムストックが自分の宣伝効果を高めるために論争を引き起こしたと非難し、店の外に集まった群衆が有料の客の入店を妨げていることにうんざりしていると述べた。[ 66 ]結局、コムストックは法的措置を取らなかった。歴史家のウォルター・M・ケンドリックはこの明らかな寛容さを『セプテンバー・モーン』が芸術作品であるという地位によるものとしているが、 [ 54 ]ジェラルド・カーソンは『アメリカン・ヘリテージ』に寄稿した記事の中で、この作品に対して訴訟を起こすことはできないという認識によるものだと述べている。[ 67 ]
この論争は『セプテンバー・モーン』と検閲に関する論争を巻き起こし[ 7 ]、多数の風刺漫画が描かれた。そのうちの1つは、頭だけを出した若い女性が水浴びをしている様子を描き、コムストックによるものとされる「水の下に何があるのか想像できないのか？」というキャプションが添えられていた[ 68 ] 。コムストックはこの作品を「極めて道徳を堕落させるものであり、特に若者の慎み深さを刺激するように計算されている」と呼び、子供たちの利益のためにこれを抑圧しなければならないと主張した[ 69 ]。彼は「法律は法律だ …この絵は窓から外さなければならない」と強調した[ 48 ] 。セント・バーソロミュー聖公会教会のシドニー・アッシャー牧師はより穏健なアプローチを取り、「 『セプテンバー・モーン』のような生々しい裸体の描写」は、人々の芸術に対する理解が比較的乏しいため、米国では展示しない方が良いと説明した[ 69 ] 。
絵画自体に肯定的な意見を表明した人もいた。女性参政権運動家のイネス・ミルホランドは『セプテンバー・モーン』を擁護し、「絶妙で繊細で、完璧な若さと無垢さを描いている」と述べ、もっと刺激的な映画ポスターがそのままになっているのに、このような作品が検閲されるのは「悲しいことではないが、滑稽だ」と述べた。[ 69 ]社会活動家のローズ・パスター・ストークスは、この「素晴らしい芸術作品」は「自然が実現した最も美しい夢、つまり人間の美しい身体」の「稀有な」描写であり、身体に対する羞恥心は『セプテンバー・モーン』のせいではなく、失敗した教育制度のせいだと書いた。[ 69 ]画家のジェームズ・モンゴメリー・フラッグは「 『セプテンバー・モーン』に不道徳なものを見出すのは病んだ精神だけだ」と断言した。[ 69 ]
1931年の自伝[ 70 ]で、広報の先駆者であるハリー・ライヒェンバッハは、9月の朝をめぐる論争 と、それに伴う作品の人気について責任があると主張した。彼は、ブラウン社が売れ残った絵画の複製を約2,000枚入手し、在庫処分のため45ドル[ r ]で自分を雇ったと述べた。その後、ブラウン社は大きなリトグラフの複製を作成し、展示した[ 71 ] 。ライヒェンバッハは、展示に抗議するために著名人に連絡を取ったと述べた。反応がなかったため、彼はコムストックのオフィスに押し入り、ディーラーに連れて行った。そこでは、ライヒェンバッハが1人50セントで雇った幼い子供たちが展示に熱狂していた。広報担当者はその後、すでに価格が10セントから1ドルに上昇していた作品への関心を維持するために尽力した 。[ 71 ] [ 72 ]ライヘンバッハが「自分の行動が絵を新聞に掲載させ、有名にした」と主張していることには疑問が呈されている。特に、シカゴの裁判は数か月前に起こっており、当時のニュース記事には彼のことが言及されていないことを考えると。[ 73 ]
1937年のソルトレイク・トリビューン紙の記事によると、1913年の論争の後、「セプテンバー・モーン」の複製が「国内のすべての新聞の一面に掲載された」とのことである。[ 26 ]オルティスはこれらの新聞社に対し、料金を支払い、著作権を明記するよう要求し、さもなければ500ドルから1000ドルの罰金を科した。[ s ]チェイスは、ヴォーグ誌も料金を請求された新聞社の1つだったことを覚えている。 [ 74 ]しかし、これらの新聞の複製は検閲されることもあった。シアトル・スター紙のフレッド・L・ボルトは、複製の地元での展示を取材し、同紙がそのような検閲を行った理由を次のように説明している。「人道的な理由やその他の理由から、[...]スター紙の画家は短いペチコートを着て絵を描いた。彼はそうしたくなかった。彼は苦しんだ。しかし、我々は彼にそうさせた。」[ 59 ]
『セプテンバー・モーン』のリトグラフ版画は、スキャンダル後の成功をさらに広げるために大量生産され、多くの個人宅に飾られた。[ 67 ]複製は、葉巻の帯、ポストカード、栓抜き、置物、懐中時計の鎖、キャンディボックスなど、さまざまな製品に使用された。[ 7 ] [ 67 ]このモデルはタトゥーとしても人気があった。[ 75 ]『セプテンバー・モーン』はカレンダーに使用された最初のヌードであり、[ 76 ] 1950年代後半までに数百万枚のカレンダーに掲載された。[ 77 ]シャバスの作品に言及した「私が悪いとか大胆だと思わないでください、でもその奥深くはひどく冷たいのです」という二行詩が広く流布した。[ 7 ]
この絵画への言及はボードビルの演目ではよく見られ、[ 71 ]オルフェウム巡業団では定番のギャグとなった。[ 51 ]また、この絵画を舞台で模倣したものも作られた。例えば、1913年にフローレンツ・ジーグフェルド・ジュニアは、自身のフォリーズの一環としてアン・ペニントンをモデルに起用した。この成功した「セプテンバー・モーン」のバージョンでは、モデルは透けるケープを身に着け、葉を巧みに体に置き、水のように化粧された舞台に立っていた。[ 7 ] [ 78 ] [ 79 ]また、「セプテンバー・モーニング・グローリーズ」と名乗るバーレスクの演目も作られ、[ 80 ]この絵画を基にした3幕のミュージカルも作られた。後者は、50人のコーラスラインを特徴とし、アーサー・ギレスピーとフランク・タンヒル・ジュニアによって上演され、シカゴのラ・サール劇場で初演された。[ 16 ] [ 81 ]ミルウォーキーでは、1915 年のウィスコンシン州博覧会で「ほとんど服を着ていない」男が「セプテンバー・モーン」になりすました。彼は裁判にかけられ、25 ドルの罰金を科されました。[ t ] [ 82 ]この絵画への演劇的な言及は 1950 年代まで続きました。たとえば、テネシー・ウィリアムズの 1957 年の戯曲『オルフェウス降臨』では、登場人物のヴァルが自分の部屋に飾られているこの絵を見て、「もう一度見るために電気をつけ続けるかもしれない」と述べています。[ 83 ]
『セプテンバー・モーン』はいくつかの映画にも影響を与えた。パテ社製作の2巻からなる『セプテンバー・モーン』は1914年2月に公開され、モデルのタトゥーを入れた船員の珍騒動を描いている。恋人が反対すると、彼は裸の女性に破れたスカートを着せようとするが、恋人の承認を得ることはできず、最終的には全身裸の女性と腕に「女性に投票権を」という文字を彫り込むことになる。[ 84 ] [ 85 ]一方、 1915年11月にL-KO社が製作した『セプテンバー・モーニング』は、公園で若い女性の気を引こうと競い合い、その後女子校に侵入する2人の芸術家を描いている。[ 84 ] 『ムービング・ピクチャー・ワールド』誌のロバート・マケルラヴィは、この映画を面白いと思ったが、筋書きが欠けていると考えていた。[ 86 ] 3作目の映画、ロイス・ウェバー監督の『偽善者たち』では、「裸の真実」（クレジットなしのマーガレット・エドワーズ）がシャバスのモデルと同様の方法で描かれている。[ 84 ]大衆メディアでの言及は少なくとも1960年代まで続いた。『セプテンバー・モーン』は、1964年の『ディック・ヴァン・ダイク・ショー』のエピソード「オクトーバー・イブ」で言及されており、主要登場人物の1人の裸の絵が画廊で販売されているのが発見される。[ 87 ]
僕はセプテンバー・モーンと呼ばれるあの女の子が欲しい。彼女に会いたい、会いたいんだ！生まれた日のように着飾って、彼女より素敵な人はいない！彼女より素敵な人はいない！彼女の周りには霧の雲しかない。彼女は僕が抗えない幻影だ。僕の心の中では昼も夜もポーズをとっていて、彼女を忘れることはできない、忘れることはできない！僕はセプテンバー・モーンと呼ばれるあの女の子が欲しい。彼女に会いたいんだ。彼女に会いたいんだ、もし君が彼女を見つけたら、僕がとても寂しい、寂しい、とても寂しいと伝えてくれないか！そして僕はただ彼女を待っている。セプテンバー・モーンと呼ばれるあの女の子を。
「セプテンバー・モーン」に触発された曲もいくつか発表された。ミュージシャンのフランク・ブラックとボビー・ヒースは、この絵画を基に「セプテンバー・モーン」という曲を作詞し[ 71 ]、シカゴのオーブリー・スタウファーは、ギレスピーとタンヒルのミュージカルから「オー・ユー・セプテンバー・モーン」の楽譜（声楽とピアノ用）を出版した[ 88 ] 。ティン・パン・アレーでは、ヘンリー・I・マーシャルが2つの作品を作曲した。1つはピアノのためのワルツ「マタン・ド・セプテンブル（セプテンバー・モーン）」、もう1つは声楽とピアノのための曲「セプテンバー・モーン（アイド・ライク・トゥ・ミート・ハー）」で、後者はスタンリー・マーフィーの歌詞が特徴である。どちらも1913年にジェローム・H・レミック社から出版された[ 67 ] [ 89 ] [ 90 ] 。
セプテンバー・モーンはまた、同名のライムとグレナデンのカクテルのインスピレーション源にもなり、1917年にはジンが入っていると説明され[ 91 ]、後に1930年にはラムと卵白が入っていると説明された[ 92 ] 。
関心が高まるにつれ、純潔協会は『セプテンバー・モーン』の複製を禁止しようと試み、[ 7 ]複製を所持している人は没収や罰金の危険にさらされた。[ 16 ]この絵が描かれた絵葉書は郵便システムから禁止された。[ 7 ]複製を展示していたニューオーリンズの美術商ハロルド・マルクスは、絵を撤去するように言われた1か月後に逮捕された。[ 45 ] [ 93 ]マイアミとアトランタでも複製の展示が強制的に撤去された。[ 94 ]シカゴでは、複製を家に持ち帰った男性が風紀紊乱罪で起訴された。[ 95 ]ペンシルベニア州ハリスバーグで、宣伝目的で労働組合のスーツを着て「ミス・セプテンバー・モーン」のポーズをとったアイリーン・ディールは、風紀紊乱罪で物議を醸す50ドルの罰金を科された。 [ u ] [ 96 ] [ 97 ] 1914年、オハイオ州ウースターにあるウースター大学の学生たちは、自分たちの宗教的信念に反するとして、その絵画の複製を燃やした。[ 98 ]
最終的に『セプテンバー・モーン』 の複製は700万部ほど売れ、その版画は1960年代まで人気を保っていた。[ 99 ]ライヘンバッハはこの人気を「過剰なまでに貞操を守る者たちへの嘲笑」と表現し、アメリカ国民全体がそれに参加したと述べている。[ 70 ]『セプテンバー・モーン』の商業的成功に触発され、裸婦像の展示がより一般的になり、 1915年にニューヨーク・タイムズの読者は、それらが「ますます下品で示唆的になっている」と書いている。[ 100 ]
1937年、ライフ誌は『セプテンバー・モーン』を「世界で最も有名な絵画の一つ」と評し[ 101 ] 、トレド・ブレード紙の回顧記事では、このモデルがアメリカでナンバーワンのピンナップガールになったと評した[ 80 ]。1957年にコンシダインは『セプテンバー・モーン』を「（アメリカ合衆国の）歴史上最も物議を醸した絵画」と宣言し[ 71 ]、ニューヨーク・ポスト紙は「マリリン・モンローのカレンダーが登場するまで最も有名なヌード」と評した[ 102 ]。カーソンは1961年に、『セプテンバー・モーン』は1840年代のハイラム・パワーズの彫像『ギリシャの奴隷』以来、アメリカ合衆国で「ヌード、芸術、道徳をめぐる最も激しい論争」を引き起こしたと書いた[ 67 ] 。
石油王レオン・マンタシェフ[ v ]は、1913年頃にオリジナルの「9月の朝」を1万ドル[ w ]で購入し、ロシアに持ち帰った[ 2 ] 。 10月革命勃発後、この絵画は破壊されたのではないかと危惧された[ 103 ] 。マンタシェフがロシアから脱出した後、彼の膨大なコレクションの中から芸術的価値があるとみなされた作品は美術館に送られたが、「9月の朝」のような作品に関する情報はなかった[ 104 ]。1933年までに、シャバスは自身の作品の行方に関する情報を求めており、ミルウォーキー・ジャーナル紙は「ロシアのどこかの混雑した部屋に掛けられており、所有者はおそらくその世界的な名声に全く気づいていないだろう」と示唆した[ 104 ] 。当時、いくつかのアメリカのギャラリーがオリジナルとされる複製を所蔵していた[ 52 ]。
しかし、絵画は無事だった。マンタシェフは革命勃発時に「額縁から引き剥がした」と伝えられ、国外へ密輸していたのだ。[ 105 ] [ 52 ] 1930年代初頭、[ x ]資金に困窮した彼は、アルメニアの美術収集家で慈善家のカルースト・グルベンキアンに『9月の朝』を3万ドルで売却した。[ y ] [ 10 ]それは彼が所有していた最後の絵画だった。[ 106 ]ユナイテッド・プレスの記者が1935年にグルベンキアンのパリの自宅で、円形の額縁に収められたこの絵画を発見した。[ 11 ] [ 52 ] [ 77 ]そこにはクロード・モネやポール・セザンヌなどの画家の作品と一緒に飾られていた。[ 67 ] 1937年までに『9月の朝』はリュクサンブール美術館に展示され、ジャン＝フランソワ・ラファエリとウジェーヌ・カリエールの作品の間に掛けられていた。[ 105 ] 1947年から1955年にかけてナショナル・ギャラリー・オブ・アートのためにグルベンキアン・コレクションの取得を試みた学芸員のジョン・ウォーカーは、これを「グルベンキアンの唯一の趣味の失敗」と評した。[ 107 ] 1955年にグルベンキアンが亡くなった後、この絵画はニューヨークのワイルドスタイン・アンド・カンパニーによって取得された。[ 11 ]
「9月の朝」は、フィラデルフィアのブローカーでスポーツマンのウィリアム・コックス・ライトが1957年に22,000ドル[ z ]で購入した[ 10 ] [ 2 ]。同年4月、彼はフィラデルフィア美術館にこの作品を寄贈したが、「20世紀美術の流れとは無関係」として拒否された[ 108 ] 。最終的に彼は、推定30,000ドル[ aa ]の価値があるとされるこの作品を、 ニューヨーク市のメトロポリタン美術館に匿名で寄贈した[ 2 ] 。美術館のダドリー・T・イーズビーは、この絵画は傑作とは分類できないものの、「過去にこの絵をめぐって巻き起こった論争を考えると、美術史の一部である」と説明した[ 103 ] 。
購入後、1957年9月にこの絵画はメトロポリタン美術館の正面玄関近くに展示され、以前はペルシス祭壇画が置かれていた場所に展示された。[ 103 ]この名誉ある位置は数週間維持された。[ 109 ]ヒューズは、絵画を見るために「まさに巡礼」のように訪れた来場者について報告し、この絵画はメトロポリタン美術館に「新鮮で大衆的な魅力」を加え、そうでなければ決して来なかったであろう美術館来場者を引き付けたと考えている。[ 110 ]その頃には、モデルの裸体に関する以前のスキャンダルは収まっていた。[ 110 ]オハイオ州トレドでの絵画の展覧会について、トレド・ブレードのアラン・ショーデルは、1950年代のアメリカはきわどいカレンダーアートであふれかえっていたため、この絵画は「競争に耐えられなかった」という来場者の言葉を引用している。[ 111 ]
『セプテンバー・モーン』はメトロポリタン美術館に収蔵された後、 1958年にサンフランシスコのリージョン・オブ・オナー宮殿、同じく1958年にオハイオ州トレドのトレド美術館、 1959年にはロサンゼルス市美術委員会など、いくつかの場所で展示された。 [ 10 ] 6年後、ライト夫妻が収集した作品展の一部として、再びリージョン・オブ・オナー宮殿で展示された。[ 11 ] 1971年、メトロポリタン美術館は『セプテンバー・モーン』を展示から外し、保管庫に収めた。ミルウォーキー・ジャーナルのウォルター・モンフリードは、かつては刺激的だったこの絵画が今では「あまりにも穏やかで平凡」と見なされていると書いた。[ 2 ] 2014年9月現在メトロポリタン美術館のウェブサイトには、この絵画は展示されていないと記載されているが[ 10 ] 、 2011年頃には美術館に展示されていた[ 112 ]。
1913年、シャバスは『9月の朝』をめぐる論争に「苦痛と屈辱を感じた」と述べたが[ 39 ]、後に肯定的な見解を表明した。彼はこの作品を「私が知っている絵画のすべて」と表現し、それが彼の最高傑作であるという意見に肯定的に答えた[ 2 ] 。 1914年のインタビューで、彼はこの絵を売るつもりはなかったと説明し、「妻のお気に入りの絵だった」と述べた[ 43 ] 。 1937年に亡くなった時、シャバスの部屋には、記憶を頼りに完成させたこの絵の複製画が1枚だけあった[ 2 ]。彼は「絵を描き終えて筆を置いた日から一度も見たことがなかったとしても、完璧な複製を作ることができた」と自慢していた[ 32 ]。しかし、この作品の著作権を取得していなかったため、彼はアメリカでのマーケティング熱狂から印税を受け取ることはなかった。彼は「誰も私に葉巻の箱を送ってくれるほど思いやりのある人はいなかった」と回想した。[ 2 ] [ 110 ]
サロン後の絵画を評したラルース月刊図鑑のTr.L.は、シャバスの技法を「稀に見る純粋さ」のデッサンと「驚くべき繊細さ」のモデリングと称賛した。[ ab ] [ 3 ]インターナショナル・スタジオ誌でパリ・サロンを評したアンリ・フランツは、9月の朝を「サロンで最も注目すべき人物像の一つ」と評し、裸体の「優美なフォルム」を強調した。 [ 113 ]ル・タン誌でフランソワ・ティエボー＝シソンは、「過度に透明感のある技法」にもかかわらず、この絵画には「紛れもない魅力」があり、「優れた、非常に芸術的で、繊細に構成された」イメージが含まれていると発見した。[ 9 ] 1913年のオレゴン・デイリー・ジャーナルの記事では、モデルは「美しく描かれている」と評され、「この作品に何か示唆的なものを見出すには、強い想像力が必要だ」と示唆された。[ 69 ]
その後の評価はそれほど肯定的ではなかった。メトロポリタン美術館館長のジェームズ・ロリマーは1957年に、9月の朝はオールドマスターや「現代の巨匠」の作品とは「幅広いスペクトルの異なる両極」に位置するが、鑑賞者が過去と現在の芸術を探求する際に「我々の遺産の恩恵を十分に理解する」のに役立つ重要な作品であると書いた。[ 114 ]同年、モントリオール・ガゼットの美術評論家は、この絵画は平凡でメトロポリタン美術館のメインホールに展示するには不適切だと意見を述べた。評論家は、9月の朝は「繊細で真珠のような色調とシンプルで簡素で軽やかな構図」を持つため、20世紀初頭の収集家によってより優れているとみなされたものの、その後酷評された作品の中に展示するのが最適であり、「性急な判断の危険性を一般の人々に劇的に伝える」ことができると示唆した。[ ac ] [ 115 ]
1958年、トレド美術館のブレイク＝モア・ゴドウィンは、セプテンバー・モーンは確かに芸術作品ではあるが、「偉大な芸術」ではなく、それが引き起こした論争によって影を潜めてしまったと述べた。同氏は、この絵画は「古典的で不朽の作品に対する小詩と同じ関係を芸術に対して持っている」と述べた。[ 80 ] 3年後、ケニオン・レビュー誌の記事で、アルフレッド・ワーナーはセプテンバー・モーンを「キッチュの古典」であり「最悪の『理想化された』裸体」と評し、「皮膚のしわもなく、肉体の呼吸もなく …ピンク色で柔らかく、背骨がない」と述べた。[ 99 ]このキッチュの分類は、ケンドリック[ 54 ]や映画研究者のノーマン・テイラー[ 116 ]など、他の何人かの著述家によっても適用されている。
複数の作家が、性的またはポルノグラフィックな含意を持つ子供を描いた作品のリストに『9月の朝』を含めている。 [ 117 ]ブラウアーは、裸体は「思春期の道徳的な純粋さを体現しているように見える」が、この無垢さは実際にはフェティシズム的なメカニズムであり、作品が検閲を通過することを可能にし、性的対象化されることを可能にしたと主張している。[ ad ] [ 118 ]彼女は、この絵画は「小児性愛的に挑発的」であり、シャバスは確立された芸術家であり父親であるという地位によって検閲から守られたと結論付けている。[ 119 ]このような見解は普遍的に受け入れられているわけではない。例えば、歴史家のポール・S・ボイヤーは『9月の朝』を「魅力的なほど無垢」と評し、 [ 120 ]美術評論家のエリザベス・ランデイはこの絵画を「平凡さという理由だけで不快」だと考えている。[ 121 ]
いつか、楽しい時、アルカディアで、 夜明けの喜びの華奢な娘と一日を過ごし、私の愛に道を教えてほしい。 服も、お金も、仮面舞踏会もなしに一日を過ごしたい。偽善者たちの恐れる この闘いの重荷を。 いつか、愛しい時、アルカディアで、「純粋な」警察から免れて、ギリシャから光を受けた 真実の絵を見つけたい。新しい理想が輝く 夜明けの中で、画家の夢 のように、人生に忠実でありたい。
{{cite book}}ISBN /日付の不一致（ヘルプ）{{cite book}}ISBN /日付の不一致（ヘルプ）（1913年のマイアミ・デイリー・メトロポリス紙の記事より転載）