サアン

サアン（ヒンディー語：सांग）は、スワン（「模倣」を意味する）^[1]またはスヴァン（स्वांग）としても知られ、ラージャスターン州、ハリヤーナー州、ウッタル・プラデーシュ州、マディヤ・プラデーシュ州のマールワー地域で人気のある民俗舞踊・演劇形式です。^[2]スワンは、歌とセリフを伴う適切な演劇性と模倣（またはナカル）を取り入れています。動きよりもセリフを重視しています。宗教的な物語や民話は、観客に囲まれたオープンエリアまたは野外劇場で、10人または12人のグループによって演じられます。模倣の芸術としてのスワンは、ラン・バルナ、ナカル・カルナを意味します。

スワンはインドで最も古い民俗演劇形式であると考えられます。ナウタンキ、サーン、タマシャはスワンの伝統から生まれました。古いスワンの伝統は次のとおりです。

「エク・マルダナ・エク・ジャナナ・マンチ・パー・アデ・ザ・ライ」

男性1人と女性1人の演者が物語を始めることを意味します。

「EK SAARANGI EK DHOLAKIA SAATH MEIN ADE THE RAI」

これは、1 人のサーランギ奏者と 1 人のドーラク奏者が演奏に参加することを意味します。このスワン / サアン演奏は、カビール・サントとグル・ナーナクの時代に盛んに行われていました。

伝統によれば、約 200 年前にキシャン ラル バートが現在のスワングのスタイルの基礎を築いたとされています。ムガル帝国時代、特にアウラングゼーブの時代には、女性は公の場での演技を厳しく禁じられていました。女性は舞踊劇に参加しなかったため、伝統的に男性がその役を演じてきました。その後、さまざまなパフォーマーが社会政治的状況に応じてスタイルを変えました。

舞台はオペラの公演に似ています。舞台は円形の空きスペースか、せいぜい長さ 3.5 メートルほどの木製の台でできています。現代の演劇公演のような手の込んだ舞台の配置はありません。背景幕、カーテン、楽屋もありません。通常、マイクやスピーカーもありません。公演の約 1 時間前に、オーケストラのミュージシャンが劇にふさわしい雰囲気を醸し出すために、宗教曲や劇に関連した歌を歌い始めます。その後、「グル」が登場し、アーティストは彼の足に触れて祝福を祈ります。劇は、知識の女神 バワニを讃える歌 (「バイト」または捧げ物) で始まります。

アー・レ・バワニ・バス・カル・メア・ガート・ケ・パルデ・コール・ラスナ・ パー・バサ・カロ・マアイ・シュド・シャブド・ムク・ボル

（ああ、女神バワニよ、私に知識の扉を開いてください。私の舌を祝福してください。そうすれば、私が歌うものはすべて純粋なスール（平凡な言葉）で成り立ちます。）

バワニの後には、チャモラ、カフィア、サビアが続き、パフォーマンスの主な要素となる。最初はダンス形式のグーガ・ダモダが始まる。劇についての簡単な紹介の後、パフォーマンスが始まる。主に物まねで構成されており、演劇形式の名前はそこから来ている（スワングは変装や物まねを意味する）。また、俳優同士の長い質疑応答も大きな特徴となっている。会話の多くは即興で、俳優は引用、しゃれ、ことわざ、歌をすぐに交換できなければならない。歌や踊りが多く、必ずマカウリア（道化師）と呼ばれる道化のキャラクターが登場する。スワング劇場は伝統的に男性に限られており、男性は女性役も演じ、後者には手の込んだメイクや衣装が伴うことが多い。しかし、女性劇団がまったくないわけではない。

スワアンの 1 回の公演は、最長 5 ～ 6 時間続くことがあります。歌や音楽が数多くありますが、特にラーガニとして知られる有名なハリヤンヴィースタイルの歌唱が目立ちます。

スワングのテーマは、道徳、民話、感動的な人物の生涯、インド神話の物語、そして最近では健康と衛生、識字率、エイズ啓発、女性の権利拡大などのより現代的なテーマなど、多岐にわたります。寺院を舞台とする宗教劇では、インドの叙事詩やプラーナが登場人物の主な情報源ですが、地域を舞台とする世俗劇はより軽い内容です。神話的な愛、大衆の歴史、宗教的なテーマなど、いくつかのテーマが混在することもあります。これらはすべて世俗的な価値観を帯びています。すべてのドラマは、通常、善が悪に勝利して終わります。

人気のある神話のテーマには、ラージャ ヴィクラマディティヤ、ランヴィール パドマヴァト、ジャーニ チョール、プラハド バガット、ゴピ チャンド、バールタリ、ハリシュチャンダー、ラージャ ボージ、キチャクバド、ドラウパディチル ハラン、ジャーニ チョール、ピングラ バルトリ、その他の古い文学の物語が含まれます。また、プーラン・バガット、ヒーア・ランジャなどのパンジャブのロマンスも人気があります。歴史的および半歴史的なテーマには、ラージャ・リサル、アマル・シン・ラソール、サルワール・ニール、ジャスワント・シン、ラムデヴジなどが含まれます。その他の人気のある物語には、ソラート・ライ・ディヤッハ、ニハルデ、パドマヴァトなど

ハリヤーナ州で最も有名なのは、ソニパット、カンダ村のディープ・チャンド・バフマンである。彼は一般にハリヤーナ州のシェイクスピア、あるいはカリダスとして知られていた。^[3]彼はアリ・ブックスのスタイルを洗練させ、この民俗芸術に新しい色を添えた。当時のサーンには、(i)キルタン・スタイルと (ii) ナウタンキ・スタイルの2つのカテゴリーがあった。ディープ・チャンドのパフォーマンス・スタイルには、音楽、ダンス、パントマイム、韻文、バラード朗読の要素が取り入れられていた。第一次世界大戦中、ディープ・チャンドの即興性と適応力が最高潮に達したとき、英国政府は彼をライ・サーヒブに任命し、その他の恩恵を与えた。軍歌を盛り込んだ彼のキャッチーな歌曲は、軍に多くの新兵を引き付けた。^[4]

ディープ・チャンド・バフマン:

ログイン して翻訳を追加するमिलै पाट्या पुराणा、उड़ै मिलै फुल बूट।।

、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 देश चमोले तीन बोल के、名前:ログイン して翻訳を追加するहरियाणे की、घग्गर यमना बीच की, धरती हरी समाणे की। -प。 रामकिशन व्यास

、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 लाल कन्द होग्या、चमोले、को भूल、न्यू、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 रंगत हाल की, हरियाणे की कहाणी 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 ये नई चाल की। -प。 मांगेराम

スワンの起源はキシャン・ラール・バートに遡り、約200年前に現在のスタイルの民俗演劇の基礎を築いたと言われています。別の見方では、メーラト出身の詩人であり芸術家でもあるカビ・シャンカール・ダスがこれを成し遂げたとされています。もう一人の著名な先駆者はレワリのアリ・ブックスで、ファサナイ、アザド、パドマーワットという題名の劇を成功裏に上演しました。音楽と歌については、これら初期のスワンではカヤルとシャンボラが使われていました。舞台は最も基本的なもので、俳優は観客の中央から演技をしました。照明はマシャル（ローマのたいまつ）によって提供されました。

ハリヤーンヴィ文化の頂点を極める主要なローク・カヴィは 6 つあります。

• Ptディープ チャンド バフマン
• ラクミ・チャンド
• ジャット・メハー・シン
• バジェ・バガット
• マンジ・ラム
• ラムキシャン・ヴィアス

ナルナウンド（ヒッサール）のラムキシャン・ヴィヤス師は、以前は「ヴィヤス師」として知られ、ハリヤナヴィのサアンとラーグニの分野では著名人です。彼は、ソニなど、ラーグニを一般大衆に紹介する上でさまざまな概念を考案しました。さらに、彼はロータク・アーカシュヴァニとクルクシェトラ・アーカシュヴァニから顧問およびコンサルタントとして任命されています。ハリヤナ州政府はまた、ハリヤナ州の主要大学（クルクシェトラ大学、マハリシ・ダヤナンド大学など）がカリキュラムに彼の自伝とラグニを含めると宣言しました。1998年、インド政府は、ハリヤナヴィ・ローク・サヒティヤの台頭に対する彼の素晴らしい支援に対して、ロータク・アーカシュワニ賞を授与することでこの有名な詩人を称えました。彼の次男、サティヤナラヤン・シャーストリも、執筆活動を通じてハリヤナヴィ・ローク・サヒティヤの台頭という任務を続けています。サティヤナラヤン・シャーストリは、1983年以来アーカシュワニで「ラグニ」の歌手です。

Pt スーリヤ・バヌ・シャストリの弟子であるサティシュ・カシャップ博士とサンディヤ・シャルマ博士は、ラクミ・チャンド・ガラナに所属し、パドマヴァト、キチャク・ドラウパディ、プール・シン・ナウタニ、有名なジャーニ・チョールなどの主要なスワング/サンを上演したが、正統派パルナリを打ち破るすべての主要なガラナで演奏していた。 /バラモンを基盤としてガラナが分裂/非バラモン、カースト、地域に基づいています。

ハルデヴァはチャンボラ スタイルに磨きをかけ、ハリヤーナ州のラグニ (民謡) にいくつかの変更を加えました。ハルデヴァの弟子であるビジェイ ナイは、両方のスタイルの民謡をミックスしました。もう一人の有名なスワンギであるナトゥ ラム氏は、マーン シン、ブッリ、ディナ ロハール、ラム シンなど、多くの才能ある生徒を指導しました。著名な演劇人であるアヌープ ラザー氏は、クルクシェトラ大学でスワングを紹介し、スワング ユース フェスティバルを組織し、1999 年にサティシュ カシヤップとともにプロセニアムで初めてスワング ジャニ チョーを制作しました。ヒサールに所属するインドの著名な劇場監督であるマニッシュ ジョシ ビスミル氏も、ハリヤーナ州でスワングを発展させたことで知られています。2012 年に彼が最近制作した Lakhmiprem は、パンディット ラクミチャンドに関する画期的な作品でした。 Manish Joshi は、Sangeet Natak Akademi から Ustaad Bismillah Khan Yuva Puraskar を受賞しました。彼はパンディット・マンガラムに取り組んでいます」

サティシュ カシヤップ博士とサンディヤ シャルマ博士は、Pt. ラクミチャンドの弟子であるパンディット スラジ バン シャーストリの優れた指導の下、スワングの演技に革命的な変化をもたらしました。スワングの伝統の復活は、衰退しつつある芸術に活力を与えるために最も必要とされています。国際的に評価の高いスワングのアーティストであるサティシュ カシヤップ博士は、唯一生き残ったスワングのマンダリを率いています。彼はオペラとプロセニアム ステージの両方で演技をしています。彼らは、ニューデリーの国立演劇学校 (NSD) やムンバイのインド工科大学で開催されたSPIC MACAY国際大会など、国内および国際レベルで演技をしました。彼らは、ニューデリーの国立演劇学校が主催する名誉ある「BHARANGAM」に選ばれました。ヒサールにあるCCS ハリヤナ農業大学は、サティシュ・カシヤップ博士の指導の下、スワンの振興と保存のためのユニットも設立し、ジャニ・チョー、ラジャ・ヴィクラマーディティヤ、プール・シン・ナウタンキなどの 最高の作品を制作し、上演しました。

サンディヤ・シャルマ博士はスワングの唯一の女性パフォーマーであり、舞台パートナーであり指導者でもあるサティシュ・カシヤップ博士とともに 2 つの新しいスワングを執筆、プロデュースしました。これらはマハーバーラタに基づいています。新しいスワングは GOPI-UDDAV と VEER-BARBRIK です。

19 世紀末頃、ウッタル プラデーシュ州西部と隣接するハリヤーナ州のカーダル地域で、女性だけのスワング劇団が公演を行っていました。これらの劇団のすべての役は女性が演じました。カラヤット(ジンド) のサルダリ、ガンガル (カルナール) のナトニ、インドリ (カルナール) のバリなどが、こうした劇団のリーダーでした。ジャッティ カラン (ソニパット) のパンディットラクミ チャンドは、ハリヤーンヴィ ラーグニスでスーリヤ カヴィ(太陽の詩人)として知られています。彼が演出した重要なスワングには、ナルダミヤンティ、ミーラ バイ、サティヤヴァン サヴィトリ、プールジャン、セス タラ チャンド、プラン バガット、シャシ ラカルハラなどがあります。 Pt Lakhmi Chand の息子 Tuleram が伝統芸能の継承を行い、その後は息子の Vishnu がハリヤーナー州、ウッタル プラデーシュ州、ラジャスタン州の辺鄙な村々で今も芸能を続けています。

ハリヤナ州の有名な芸術家のリスト

• ブラフマン・ビハリラル - 13 世紀
• チェタン・シャルマ - 13 世紀
• バルムクンド・グプト - 16 世紀
• ギルダール - 16 世紀
• シヴカウル - 16 世紀
• キシャンラル・バート - 16 世紀
• サアドゥラ - 1760年頃
• バンシラル – 1802年
• アンバラム – 1819年
• パンディット・バスティラム（1841-1958）
• アフマド・バクシュ（1800-1850）
• アリ・バクシュ（1854-1899）
• ヒラダス・ウダシ - 1861年
• タウ・サーンギ - 1878年
• ジャムア・ミール（1879-1959）
• ジャスワント・シン・ヴァルマ（1881-1957）
• ディープ・チャンド・バフマン（1884-1940）
• ハルデヴァ・スワミ（1884-1926）
• マン・シンヒン・バフマン (1885-1955)
• パンディット・マイラム（1886-1964）
• スラジバン・ヴァルマ（1889-1942）
• パンディット・シャディラム（1889-1973）
• パンディット・サルプチャンド（1890-1956）
• パンディット・ネトラム - 1890年頃
• バジェ・バガット（1898-1936）
• パンディット・ハリケシュ（1898-1954）
• パンディット・ナトゥ・ラム（1902-1990）
• ラクミ・チャンド（1903-1945）
• パンディット・マンゲ・ラム（1906-1967）
• シュリラム・シャルマ（1907-1966）
• パンディット・ナンド・ラル（1913-1963）
• ダヤチャンド・マイナ（1915-1993）
• ムンシラム・ジャンドリ（1915-1950）
• パンディット・ジャグディシュ・チャンドラ (1916-1997)
• パンディット・マイチャンド - 1916年
• ライ・ダンパット・シン - 1916 年から 1979 年まで
• ダヤチャンド・ゴパル - 1916年
• パンディット・ラマナンド - 1917年
• ジャット・メハル・シン・ダヒヤ (1918-1944)
• スルタン・シャシュトリ - 1919年
• ネキラム師（1915-1996）
• キシャン・チャンド・シャルマ - 1922年
• ケム・チャンド・スワミ - 1923年頃
• チャンドララル・バット（1923-2004）
• ギャニラム・シャーストリ - 1923年頃
• パンディット・ラムキシャン（1925-2003）
• マスター・ダヤチャンド（1925-1945）
• チャンギラム（1926-1991）
• パンディット・ラグナート（1922-1977）
• パンディット・テジラム - 1931年
• バーラト・ブーシャン - 1932年
• バンワリ・ラール・テス（1932-1983）
• ジャマンラル - 1935
• マハシャイ・サルッパル - (1937-2013)
• パンディット・ジャガンナート - 1939 年中
• パンディット・トゥレラム - (1939-2008)
• ランビール・ダヒヤ - 1950年代
• チャトゥルブジ バンサル - 1951 年中

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