オーソン・ウェルズ映画

オーソン・ウェルズ・シネマは、マサチューセッツ州ケンブリッジのマサチューセッツ・アベニュー 1001 番地にあった映画館で、1969 年から 1986 年まで営業していました。独立系映画、外国映画、リバイバル映画を上映し、ボストン- ケンブリッジの映画界の中心地となりました。

1960年代初頭には元々エスクァイア劇場だったが、^{[1]次の所有者である}フォークミュージシャンの ディーン・ギッターの下でオーソン・ウェルズ・シネマとなった。^{[2]当時ハーバード大学法学部の学生だった}ピーター・ヤズィがプログラムを組んだ。

オーソン・ウェルズ・シネマは1969年4月8日にその名前でオープンし、ルイス・ブニュエルの『砂漠のシモン』、オーソン・ウェルズの『不滅の物語』、深夜映画ドン・シーゲルの『ボディ・スナッチャー』が上映された。^[2]

1970年9月29日、マサチューセッツ州警察は、映画「オー！カルカッタ！」をビデオで上映していたため、映画館を捜索した。ギッター、ジャシ、テッド・アズルらが逮捕され、ケンブリッジ刑務所で一晩を過ごした。^[3]この事件は後に法廷で文字通り笑いものにされた。

ギッターが去った後、新しいオーナーはモリーとラルフ・P・ホーグランド3世（CVSコーポレーションの共同創設者）でした。1971年から1978年まで、劇場はラリー・ジャクソンによって管理され、プログラムされました。ジャクソンは後にミラマックス、オリオン・ピクチャーズ、サミュエル・ゴールドウィン・カンパニーで役職を歴任しました。劇場はハーバートとフィリップ・メドウによって購入され、1980年代前半から中頃にかけてフィル・メドウによって管理されました。

1972年から73年にかけて、オーソン・ウェルズ・シネマは、400席のメインの講堂に加えて、2つの小さな上映室を備えて拡張された。ゲイリー・グレイヴァーやウェルズと『 The Other Side of the Wind 』で共演したジャクソンは、彼の名を冠した映画館にウェルズを招待することに成功した。ウェルズとカメラマンのグレイヴァーは、1977年1月7日の『F For Fake』のプレミア上映の機会を利用して、大きな講堂内でドキュメンタリー『Filming Othello』（1978年）の映像を撮影した。^{[4] 2006年3月、ジャクソンは}マサチューセッツ州ノーサンプトンでオーソン・ウェルズの珍しい映像を上映した。^[5]

付随業務には、オーソン・ウェルズ映画学校、写真店、レコード店、書店、そしてオーソン・ウェルズのレストラン、別名オーソン・ウェルズ・レストランがあった。当初、同じテーブルに座った見知らぬ人には同じ料理を注文するよう要求することで有名だった。シェフはオデット・J・ベリーで、彼女は後に『アナザー・シーズン・クックブック：ボストンのアナザー・シーズン・レストランのシェフ兼オーナーによる季節ごとのレシピ』 （グローブ・ピクォート、1986年）を執筆した。コメディアンのジェイ・レノは自伝の中で、スタンダップ・コメディアンとして活動を始めた頃にオーソン・ウェルズ・レストランで公演していたと述べている。^[6]ウェルズ・レストランが閉店した後、2階建てのスペースはメキシカン・レストラン・チェーンのChi-Chi'sになった。

オーソン・ウェルズ・シネマは、1986年5月24日土曜日の午後2時にポップコーンメーカーによる火災で閉館となった。最後に上映された3本の映画は、ヘンリー・ジャグロムの『オールウェイズ』 、ディック・クレメントの『ウォーター』 、デニス・ポッターの『ドリームチャイルド』であった。

オーソン・ウェルズ・シネマの宣伝とプロモーションはジョン・フォーグルの指揮の下、^[7]広告とポスターのコピーはフォーグルとラリー・ジャクソンが書いた。ウェルズ・シネマのポスターはジーン・フォーグルがデザインした。これらのポスターの追加版はロビーで販売された。フォーグルの傑出した作品の中には、1973年に開催された1か月にわたるヒッチコック・シリーズのために彼女がデザインした13インチ×18インチのポスター「ヴィンテージ・ ヒッチコック」がある。

各上映作品の映画ノートはスタッフのジョン・ロッシが作成し、各作品のキャストやスタッフの長いクレジット、部分的なあらすじ、厳選された映画評を集めた。これらは複合施設の2階のオフィスで作成され、白黒のダイジェストサイズの オーソン・ウェルズ・シネマ・マガジンも作成された。^[7]

1976年2月、ウェルズは『トリフィドの日』『地球が静止する日』『空飛ぶ円盤』『ファンタスティック・ボヤージュ』『地球まで500万年』『縮みゆく人間』『ボディ・スナッチャー』（1956年） 『宇宙からの来訪者』『奴ら!』『遊星からの物体X』 （1951年） 『来たるべきものの形』『地球島』『宇宙戦争』『ザルドス』で24時間SF映画マラソンを開始した。^[8]

マラソンは毎年恒例のイベントとなり、オーソン・ウェルズ・シネマが閉館した後も続いた。オーソン・ウェルズで11回マラソンが開催された後、この映画シリーズはボストンの他の劇場に移り、ボストンSF映画祭という名前で、現在は毎年大統領の日週末にサマービルのデイビス・スクエアにあるサマービル劇場で開催されている。^[9]

ウェルズ・ボストン映画祭（1976年）はあまり成功しなかったが、この映画祭には『空飛ぶモンティ・パイソン』、『そして今、何か違う』、ジャック・リヴェットの『スペクター』などの映画が含まれていた。しかし、ウェルズ・シネマのスタッフによると、発表された映画の多くは遅れて到着するか、まったく上映されなかったという。

オーソン・ウェルズ・シネマに関係する映画界の人物には、初代支配人で、近くのハーバード大学4年生の春に在籍していた将来の俳優トミー・リー・ジョーンズがいる。プロデューサー兼脚本家のジョン・センパー（クラス・アクト、スパイダーマン）も従業員だった。ブラジルの映画作曲家パンチョ・サエンス、将来の脚本家兼監督マーサ・ピンソン、将来の音響編集者デイビッド・E・ストーンも従業員だった。[ ^10]

脚本家兼プロデューサーのフレッド・バロンのキャリアは、1975年にケンブリッジの『リアル・ペーパー』の歴史を基に脚本『Between the Lines』を書いたときに始まりました。ジョーン・ミックリン・シルバーが『ヘスター・ストリート』（1975年）をウェルズ・シネマに持ち込んだとき、バロンと他の人たちもウェルズ・レストランにいました。誰かが彼女に次に何を監督するのかと尋ねると、彼女は脚本を検討していると答えました。バロンは立ち上がってレストランを出て、脚本を持って戻ってきました。『Between the Lines』 （1977年）の成功は、同じく『Between the Lines』というタイトルの短命のテレビシリーズにつながりました。

1975年1月2日、ニコラス・レイがデイヴィッド・ヘルパーンのドキュメンタリー『 I'm a Stranger Here Myself』上映後の質疑応答セッションのためにウェルズ劇場に現れた。ウェルズ劇場に個人的に登場したり訪れたりした映画製作者やミュージシャンには、オーソン・ウェルズ本人、ピーター・ボグダノヴィッチ、エドワード・ドミトリク、エド・エムシュヴィラー、ジャン・ユスタシュ、ゲイリー・グレイヴァー、ジャン＝ピエール・レオ、ジム・マクブライド、ヴィンセント・ミネリ、ジョージ・A・ロメロ、ハロルド・ラッセル、フランソワ・トリュフォー、ニール・ヤングがいる。スティーブン・リスバーガーがウェルズ劇場で短編アニメ『コズミック・カートゥーン』（1973年）を初公開した後、このアニメ短編は学生アカデミー賞にノミネートされ、^[11]続けて『アニマリンピック』や『トロン』を制作した。元映画インターン、バスボーイ、ウェイター（隣のレストラン）だったロブ・モリスは、1980年代半ばに2人で会社を設立し、世界初の商用マルチメディアコンピュータシステムを開発した。^[12]

• アンディ・リーが1980年代に撮影したオーソン・ウェルズ・シネマと周辺の店先の写真
• ピーター・サウスウィックによるオーソン・ウェルズ・シネマの外観写真
• ロバート・フーラーによる『気狂いピエロ』とオーソン・ウェルズ映画のレビュー（The Tech誌、1969年4月29日）

北緯42°22′11″ 西経71°6′41″ / 北緯42.36972° 西経71.11139° / 42.36972; -71.11139