ファンタスティックな航海

ファンタスティックな航海
劇場公開ポスター
監督	リチャード・フライシャー
脚本	ハリー・クライナー
ストーリー	ジェローム・ビクスビー オットー・クレメント 脚色： デヴィッド・ダンカン
制作：	ソール・デイビッド
主演	スティーブン・ ボイド ラケル・ウェルチ エドモンド・オブライエン ドナルド・プレザンス アーサー・オコンネル ウィリアム ・レッドフィールド アーサー・ケネディ
撮影	アーネスト・ラズロ
編集者	ウィリアム・B・マーフィー
音楽：	レナード・ローゼンマン
配布元	20世紀フォックス
発売日	1966年8月16日（ロサンゼルス）[1] ( 1966-08-16 )
実行時間	100分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	510万ドル[2]
興行収入	1200万ドル[3]

『ファンタスティック・ボヤージュ』は、リチャード・フライシャー監督、ハリー・クライナー脚本、オットー・クレメントとジェローム・ビクスビーの小説を原作とした1966年のアメリカのSF 冒険映画である。この映画は、顕微鏡サイズに縮小された潜水艦の乗組員が、負傷した科学者の脳の損傷を修復するために彼の体内に入るという話である。 ^{[4] [5] [6] [7]}クライナーは、この物語を脚本化する際に、小型化の概念以外はすべて放棄し、冷戦の要素を加えた。この映画には、スティーヴン・ボイド、ラクエル・ウェルチ、エドモンド・オブライエン、ドナルド・プレザンス、アーサー・ケネディが出演した。

バンタム・ブックスは脚本に基づいたペーパーバックの小説化の権利を取得し、アイザック・アシモフに執筆を依頼した。^{[8] [9]} 小説化は映画の6か月前に発売されたため、多くの人がこの映画がアシモフの本に基づいていると誤解した。その現代的で想像力に富んだ美術設計は、第39回アカデミー賞で主に技術部門で5部門にノミネートされ、最優秀視覚効果賞と最優秀美術賞を受賞した。

この映画は『縮みゆく人間』とともにSFにおける小型化の概念を採用しており、同名のテレビアニメシリーズに影響を与えた。

米国とソ連はともに、個々の原子を縮小することで物質を小型化できる技術を開発しているが、その効果は1時間しか持続しない。鉄のカーテンの背後で活動する科学者ヤン・ベネス博士は、このプロセスを無期限に機能させる方法を編み出した。チャールズ・グラント捜査官を含む米国諜報員の助けを借りて、彼は西側諸国に脱出し、ニューヨーク市に到着するが、暗殺未遂事件で脳内の血栓により昏睡状態に陥り、外部からの手術では血栓を取り除くことができない。

グラント、海軍パイロットのビル・オーウェンズ大尉、医療主任で循環器専門医のマイケルズ博士、外科医のピーター・デュバル博士、助手のコーラ・ピーターソンは、統合小型抑止力 (CMDF) 施設にある海軍魚類学用潜水艦に乗せられる。プロテウスと名付けられたこの潜水艦は「微生物ほどの大きさ」に小型化され、ベネスの体内に注入される。チームには血栓までたどり着き除去するまで 60 分が与えられ、その後プロテウスとその乗組員は元の大きさに戻り始め、ベネスの免疫システムに対して無防備になり、ベネスを殺してしまう。

乗組員はミッション中に多くの障害に遭遇する。未発見の動静脈瘻のせいで、彼らは心臓を迂回せざるを得なくなり、そこで心停止を起こさなければ、プロテウスを破壊するほどの乱気流をせいぜい減らすことができない。乗組員は原因不明の酸素欠乏に直面し、肺に酸素を補給しなければならない。彼らは煙から出た炭素粒子である「石」に気付く。グラントは、血栓を破壊するために必要な外科用レーザーが心臓の乱気流で損傷していることに気付く。以前のように固定されていなかったためである。これと、乗組員が空気を補給している間に安全ロープが切れたことから、グラントはミッションに妨害工作員がいるのではないかと疑う。乗組員はレーザーを修理するために無線機を分解し、外部からの通信と誘導をすべて遮断しなければならないが、潜水艦は原子力で動いているため、ベネスの体外にいる外科医や技術者は放射性トレーサーで彼らの動きを追跡することができ、CMDFの責任者であるアラン・カーター将軍とドナルド・リード大佐は、ベネスの体内を進む乗組員の戦略を解明することができる。

潜水艦はリンパ系に入るが、網状繊維が邪魔をし始めた。乗組員は内耳を通らざるを得なくなり、破壊的なショックを防ぐために外部の人員は全員音を立てないようにする必要があったが、乗組員が潜水艦の通気口を塞ぎエンジンを過熱させている網状繊維を取り除いている間に、落ちた手術器具が乗組員を吹き飛ばし、ピーターソンは抗体によって危うく死にそうになったが、間に合うように潜水艦に再乗船できた。ようやく血栓に到達したとき、乗組員には手術と体外脱出に残された時間がわずか6分しかなかった。

任務前にグラントは、外科手術中の暗殺者としてデュバルが第一容疑者だと説明を受けていたが、任務が進むにつれて、彼はマイケルズを疑い始める。手術中、マイケルズ医師はオーウェンズを気絶させ、他の乗組員が手術のために外に出ている間にプロテウス号を操縦する。デュバルがレーザーで血栓を取り除き終えると、マイケルズは潜水艦をベネスの脳の同じ場所に衝突させて殺そうとする。グラントは潜水艦にレーザーを発射し、船は方向を変えて墜落し、マイケルズは操縦装置によって座席に押さえつけられて残骸に閉じ込められ、白血球の注意を引く。グラントがオーウェンズをプロテウス号から救う間、マイケルズは白血球が船を飲み込んで死亡する。残りの乗組員はすぐにベネスの片方の目に泳ぎ着き、涙管を通って脱出し、数秒後に通常の大きさに戻る。

• スティーブン・ボイドは、ベネスを守るために雇われたCIAエージェント、チャールズ・グラントを演じる。
• デュバル博士の技術アシスタント、コーラ・ピーターソン役のラクエル・ウェルチ
• エドモンド・オブライエン、アラン・カーター将軍役。統合小型抑止力の責任者の一人。
• ドナルド・プレザンス、CMDFの医療責任者で循環器専門医のマイケルズ医師役
• アーサー・オコンネルがCMDFの作戦指揮官ドナルド・リード大佐を演じる
• ウィリアム・レッドフィールドは、アメリカ海軍の研究開発プログラムのためにプロテウスを設計したアメリカ海軍士官、ビル・オーウェンズ大佐を演じる。
• アーサー・ケネディは、ベネスの手術を担当する一流の脳外科医ピーター・デュバル博士を演じている。
• ジャン・デル・ヴァルは、無限の小型化の公式を完成させた昏睡状態の科学者、ヤン・ベネス博士を演じる。
• バリー・コーがコミュニケーションアシスタントに
• ケン・スコットがシークレット・サービスのエージェントを演じる
• シェルビー・グラントが看護師役
• 技術者役のジェームズ・ブローリン

この映画はオットー・クレメントとジェローム・ビクスビーのオリジナルアイデアだった。彼らはそれをフォックスに売り込み、フォックスはこの映画が「史上最も製作費のかかったSF映画」になると発表した。リチャード・フライシャーが監督、ソール・デイヴィッドがプロデューサーに任命された。2人とも以前このスタジオで働いたことがあった。^[10]フライシャーはもともと大学で医学と人体解剖学を学んでいたが、その後映画監督になろうと決めた。ハリー・クライナーが脚本を手掛けるために招聘された。^[11]

予算は500万ドルに設定されました。^[12]予算は600万ドルにまで上がり、そのうち300万ドルがセットに、100万ドルがテスト映像に充てられました。^[11]

プロテウス潜水艦は全長 42 フィートの実物大のセットとして製作され、最初は「ミニチュアライザー」室で、後に肺の外側と内耳の内側のシーンで、キャストが潜水艦の外側で「泳ぐ」(実際にはワイヤーで吊るされている) のシーンで使用されました。実物大のプロテウスのモックアップには、潜水艦の内部を表現するために俳優が映っているすべての内部セットが含まれており、カメラやクルーが内部を撮影できるようにセクションを引き出すことができました。潜水艦もミニチュアで製作され、人体の内部を表現する抽象的なセットでワイヤーで飛ばすことができる長さ約 5 フィートの大きなミニチュアも含まれていました。5 フィートのミニチュアを収容するために製作された心臓と脳のセットは、フォックスの敷地のサウンドステージを埋め尽くしました。これらは「ドライ フォー ウェット」で撮影され、浮遊する血球を意図した塊状の要素は別々に撮影され、映像に合成されました。映画の冒頭で潜水艦が動脈壁を突き破るシーンでは、プロテウスの小型の18インチのミニチュアが液体中で作動するように製作された。長さわずか数インチのプロテウスの小型ミニチュアは、小型化のシーンで船が「精密ハンドリング装置」で持ち上げられ、大きなガラスのシリンダーに落とされ、その後小型化されて脳損傷を負った科学者にプロテウスを注入する注射器の一部となるシーンを映し出すために作られた。^[13]

この映画はスティーブン・ボイドが主演し、彼にとって5年ぶりのハリウッド映画となった。これはラケル・ウェルチにとってフォックスでの初役であり、彼女は美人コンテストでソール・デイヴィッドの妻に見出されてスタジオと契約した。^[14]

フライシャーは、この主題の技術的、芸術的な仕上げのために、 1954年にウォルト・ディズニーのために監督した映画『海底二万里』の制作で一緒に働いたスタッフのうち2人に協力を求めた。ジュール・ヴェルヌの映画化作品のノーチラス号の設計者であるハーパー・ゴフはプロテウス号も設計し、同じ技術顧問のフレッド・ゼンダーが両方の制作に協力した。^[15]

映画のプリプロダクションの時点では、この映画は20世紀フォックスとソウル・デヴィッドが製作したジェームズ・コバーン主演のデレク・フリントのスパイ・パロディー映画の1つとして位置付けられていた。2012年にリリースされた『ファンタスティック・ボヤージュ』のDVDの特典映像で抜粋された脚本のページ数ページには、スティーヴン・ボイドが演じるグラント（フリントと同じく秘密諜報員）がフリントであると特定されており、フリントが小型化されたくないというジョークの一部が『ファンタスティック・ボヤージュ』でボイド演じるグラントによって発せられるまで残っている。数年後、コメディアンのマイク・マイヤーズは『シャグタスティック・ボヤージュ』というオースティン・パワーズのスパイ・パロディー映画のシリーズを制作することを提案した。この映画ではパワーズがドクター・イーブルの体に注入される。

軍司令部は100m×30m（328フィート×98フィート）、プロテウスは14m×8m（46フィート×26フィート）である。樹脂とグラスファイバーでできた動脈は長さ33m（108フィート）、幅7m（23フィート）、心臓は45m×10m（148フィート×33フィート）、脳は70m×33m（230フィート×108フィート）である。プラズマ効果は、半透明の装飾の外側に設置された多色の回転灯を使用して、主任オペレーターのアーネスト・ラズロによって生成された。^[16]

「前例がないので、試行錯誤しながら進めていくしかない」とデイビッド氏は語った。^[12]

フレデリック・ショットの著書『鉄腕アトム随筆集：手塚治虫、鉄腕アトム、そしてマンガ・アニメ革命』によると、フォックスは日本のアニメーター手塚治虫の鉄腕アトムのエピソードのアイデアを映画に 使用したいと考えていたが、手塚治虫の名前をクレジットすることはなかったという。

アイザック・アシモフは脚本の小説化を依頼され、脚本には穴だらけであると宣言し、自分の好きなように本を書く許可を得た。小説が先に出版されたのは、執筆が早く、撮影が遅れたためである。^[17]

音楽はレナード・ローゼンマンが作曲・指揮した。作曲家は、主人公たちが人間の体に入る前の映画の最初の4つのリールには意図的に音楽を作曲しなかった。ローゼンマンは「スコア全体のハーモニーは、主人公たちが正常な状態に戻る最後の部分を除いて、ほぼ完全に無調である」と書いている。^[18]

この映画は、大部分が好意的なレビューと若干の批判を受けた。週刊娯楽業界誌バラエティは、この映画に好意的な公開前レビューを与え、「素晴らしい特殊効果と優れた創造力を誇る豪華な制作は、人間の体内という内なる空間を巡る楽しく啓発的な旅である」と述べた。^[19] ニューヨークタイムズのボズレー・クロウザーは、「その通り、純粋なSF映画としては、これはなかなかの映画だ。 『デスティネーション・ムーン』(1950年)以来最も色彩豊かで想像力に富んだ作品だ」と書いた。^[20]ライフ誌のリチャード・シッケルは、観客が「本物の大失敗」を乗り越えて信じられない思いを抱くことができれば、その見返りは「豊富」であると書いた。彼は、優れた特殊効果とセットが物語の科学的目的から注意をそらす可能性があるものの、「SFの古くて馴染みのある音楽」を豪華に新しくアレンジしたものは「真の喜び」であり、脚本家のクライナーと監督のフライシャーが物語を真剣に扱ったことで、物語がより信憑性と楽しさを増したと感じた。シッケルは他の批評家による「キャンプ」という主張に注目したが、それを否定した。^[21]

2023年現在、この映画は批評集積サイトのロッテン・トマト^{[アップデート]}で36件のレビューから92%の支持率を獲得しており、平均評価は7/10となっている。同サイトの批評家の総意は「特殊効果は今となっては少々時代遅れかもしれないが、『ファンタスティック・ボヤージュ』は人間の体への想像力豊かな旅として今でも十分に通用する」となっている。^[22]

フォックスの記録によると、この映画は損益分岐点に達するためにレンタル収入で940万ドルを稼ぐ必要があったが、888万ドルの収益を上げた。つまり、当初は若干の損失を出したものの、テレビの売上で黒字に転じ、その後の家庭用ビデオの売上はほぼ完全に利益となった。^[23]

この映画はアカデミー賞を2部門受賞し、さらに3部門にノミネートされた。^[24]

• アカデミー賞 (1966)

受賞: 最優秀美術賞 – カラー(ジャック・マーティン・スミス、デール・ヘネシー、ウォルター・M・スコット、スチュアート・A・ライス)

受賞: 最優秀特殊効果賞(アート・クルックシャンク)

ノミネート: 最優秀撮影賞(アーネスト・ラズロ)

ノミネート: 最優秀編集賞(ウィリアム・B・マーフィー)

ノミネート: 最優秀音響編集賞(ウォルター・ロッシ)

ファンタスティックな航海

初版
著者	アイザック・アシモフ
カバーアーティスト	デール・ヘネシー
出版社	ホートン・ミフリン
発行日	1966
番号	978-0553275728

バンタム・ブックスは映画のペーパーバック小説化権を獲得した後、アイザック・アシモフに小説化の依頼をし、印税なしで一律5,000ドルを提示した。自伝『In Joy Still Felt』の中でアシモフは「私は即座にその提案を断った。下手な仕事だ、と言った。私の品位にそぐわない」と書いている。 ^[17]しかし、バンタム・ブックスは粘り強く交渉を続け、1965年4月21日にバンタム編集長マーク・ジャッフェと20世紀フォックスの重役マーシャ・ナシターとの会議でアシモフは脚本を読むことに同意した。

小説版の序文で、アシモフは、物質の小型化は物理的に不可能だと信じていたため、本を書くのをためらっていたが、それでも物語のネタとしては良いし、知的な読み物にもなり得ると判断したと述べている。さらに、20世紀フォックスは、映画の宣伝にサイエンスフィクションの影響力を持つ人物を求めていたことでも知られていた。縮小機が当初「不可能」だったこととは別に、アシモフは極小サイズに縮小されると実際にどのような感じになるかを非常に正確に描写するために多大な努力を払った。彼は、潜水艦のライトが通常の物質を透過する能力、時間の歪みの問題、および映画では取り上げられていないその他の副作用について論じた。アシモフは、プロテウス号の残骸がベネスに残された方法にも悩まされていた。その後のジャッフェとの会議で、彼は、潜水艦が出てくるように結末を変更しなければならないと主張した。アシモフはまた、この小説を書くためにいつものSF出版社であるダブルデイから許可を得る必要があると感じていた。ダブルデイは反対せず、そもそもバンタムに自分の名前を提案していた。アシモフは5月31日にこの小説の執筆を開始し、7月23日に完成させた。^[25]

映画では、乗組員（破壊工作員を除く）はベネスの体から無事に脱出し、その後通常の大きさに戻るが、プロテウスは体内に残り、破壊工作員の残骸（白血球によって消化されているが）、注射器で使用されたキャリア溶液（おそらく生理食塩水）の数ガロン（実物大）も体内に残る。アイザック・アシモフは、これはプロットの重大な論理的欠陥であると指摘した。^[26]なぜなら、潜水艦（たとえ残骸になっても）も通常の大きさに戻り、その過程でベネスは死亡するからである。そのため、アシモフは小説版で、乗組員が白血球を刺激して自分たちを追いかけさせ、白血球が潜水艦を涙管まで引きずり、その残骸がベネスの体の外で広がるようにした。アシモフは、注射器の液体の問題を解決するために、スタッフにベネスにごく少量の小型液体を注入させ、液体が膨張した際にベネスに与える影響を最小限に抑えました。

アシモフは、たとえ映画化作品であっても、自分の本がペーパーバックだけで出版されることを望まなかったため、1965年8月にホートン・ミフリン社のオースティン・オルニーを説得してハードカバー版を出版させ、^[27]少なくとも8000部は売れると保証し、実際に売れた。^[28]しかし、物語の権利は原作の脚本を共同執筆したオットー・クレメントが保有していたため、アシモフに印税は支払われなかった。1966年3月にハードカバー版が出版されたとき、ホートン・ミフリン社はクレメントを説得して、印税の4分の1をアシモフに渡すことにした。^[29]クレメントはまた、サタデー・イブニング・ポスト紙に小説の短縮版を連載するよう交渉し、その報酬の半額をアシモフに支払うことに同意した。ファンタスティック・ボヤージュ（半分の長さに短縮）は、1966年2月26日と3月12日のポスト紙に掲載された。^[30]バンタム・ブックスは、映画の公開に合わせて、1966年9月にこの小説のペーパーバック版を発売した。^{[31]アシモフの小説化を批評した} ハリー・ハリソンは、これを「ジェリーが作った怪物」と呼び、SFの出来事の描写を「アシモフの最高傑作」と称賛する一方で、物語の枠組みを「無意味な戯言」と非難した。^[32]

ファンタスティック・ボヤージュは、この映画を基にしたアメリカのSFアニメテレビシリーズである。^[33]このシリーズは17の30分エピソードで構成され、1968年9月14日から1969年1月4日まで土曜日の朝にABCテレビで放送され、翌年の秋に再放送された。このシリーズは、 20世紀フォックスと提携してフィルメーションアソシエイツによって制作された。このシリーズに基づいたファンタスティック・ボヤージュの漫画本は、ゴールドキーによって出版され、2号まで続いた。^[34]

1967年、ゴールド・キー・コミックス社からこの映画の漫画版が出版された。ウォーリー・ウッドが描いたこの本は、映画の筋書きをほぼ正確に再現しているが、多くの場面が異なって描かれ、あるいは完全にカットされており、結末には映画の初期の脚本草稿に見られるようなエピローグが付けられている。^{[35] [36]}

この映画のパロディ「ファンタスティック・ヴォヤージュ」がマッド・マガジン誌に掲載された。1967年4月号第110号では、モート・ドラッカーがイラストを、ラリー・シーゲルが脚本を担当した^。[37]広告業界をテーマにしたこのパロディでは、LSMFT（人を小さくするための研究部門）のクルーが、ひどく詰まった鼻に充血除去剤を注射するために派遣される。

この映画は1982年にフォックス・ビデオゲームによってAtari 2600用のビデオゲームに翻案された。^[38]

『ファンタスティック・ボヤージュ II: 脳の旅路』(1987) は、アイザック・アシモフが 1966 年の脚本とは別に独自のストーリーを展開し発表する試みとして執筆したものです。この小説は原作の続編ではなく、まったく異なる登場人物によるソビエト連邦を舞台にした別のストーリーです。

『ファンタスティック・ボヤージュ：ミクロコスモス』は、ケビン・J・アンダーソンが執筆し、2001年に出版された3番目の解釈である。このバージョンでは、プロテウス号の乗組員が地球に墜落したエイリアンの死体を探索し、ナノテクノロジー（殺人白血球の置き換え）などの現代的な概念でストーリーを更新している。^[要出典]

続編やリメイクの計画は少なくとも1984年から議論されてきたが、2015年7月初旬の時点で、プロジェクトは開発地獄から抜け出せないままだった。1984年、アイザック・アシモフは映画化される予定の『Fantastic Voyage II』の執筆を打診された。 ^{[39]アシモフは「映画}『インナースペース』を模倣したアウトラインの提案を送られた」が、「血流にはアメリカとソ連の2つの船が関与し、その後に起こるのは一種の超顕微鏡的バージョンの第三次世界大戦だった」。^[39]アシモフはそのようなアプローチに反対した。出版社間の論争の後、小説の当初の発注者はフィリップ・ホセ・ファーマーにアプローチし、ファーマーは「小説を書いて原稿を送った」が、「[アシモフに送られた]アウトラインに厳密に従っていた」にもかかわらず却下された。^[39]「血流の中で第三次世界大戦を扱っており、アクションと興奮に満ちていた。」^[39]アシモフは出版社にファーマーの原稿を受け入れるよう強く求めたが、アシモフが小説を書くように主張された。そこでアシモフは最終的に独自の方法で（ファーマーが書いたものとはまったく異なるプロットで）本を書き、最終的には1987年にダブルデイ社から『ファンタスティック・ボヤージュII』として出版され、「血流の中で競い合う潜水艦ではなく、1隻の潜水艦と、（完全に自発的ではないが）4人のソビエト乗組員と協力するアメリカの英雄を扱っていた。」^[39]しかし、この小説は映画化されなかった。

ジェームズ・キャメロンも（少なくとも1997年から）リメイク版の監督に興味を持っていたが、^[40]アバターのプロジェクトに専念することにした。彼は自身の脚本に基づいた長編映画を製作するというアイデアを依然として受け入れており、2007年に20世紀フォックスはプロジェクトのプリプロダクションがようやく開始されたと発表した。ローランド・エメリッヒは監督を引き受けたが、キャメロンが書いた脚本を拒否した。^{[40] [41]} マリアンヌとコーマック・ウィバリーが新しい脚本を書くために雇われたが、 2007年から2008年にかけての全米脚本家組合のストライキにより撮影が遅れ、エメリッヒは代わりに2012の制作に取り掛かった。^{[41] [42]}

2010年春、ポール・グリーングラスはシェーン・サレルノの脚本とジェームズ・キャメロンのプロデュースによるリメイク版の監督を検討していたが、後に降板し、ショーン・レヴィに交代した。この映画はネイティブ立体3Dで撮影される予定だった。^[43]

2016年1月、『ハリウッド・レポーター』は、ギレルモ・デル・トロが、デヴィッド・S・ゴイヤーと再びタッグを組んでリブート版の監督交渉中であると報じた。ゴイヤーはジャスティン・ローズと共に脚本を執筆しており、キャメロンは自身の制作会社ライトストーム・エンターテインメントで引き続きこの映画に携わっている。^[44] 2017年8月、デル・トロは同年公開予定の映画『シェイプ・オブ・ウォーター』に完全に集中するためにこの映画の制作を延期し、2018年春にプリプロダクションを開始し、同年秋に撮影を開始して2020年の公開を目指すと報じられた。^[45]

2024年4月、キャメロン首相はプロジェクトの最新情報を発表し、「近いうちにプロジェクトを進める予定です」と述べた。^[46]

• 1977年にイギリスのテレビシリーズ『 ドクター・フー』の4部作『見えない敵』がこの映画にインスピレーションを受けたと言われている。その中で、ドクターの体は邪悪なウイルスに取り憑かれ、ドクターは仲間のリーラと自分自身のクローンを作り、ドクターの頭の中に入り込んでウイルスを探し破壊する。 ^[47]
• 1987年の映画「インナースペース」も同様の筋書きを辿っているが、今回はテストパイロットが小型化されて店員の体内に偶然注入されるという内容である。^[48]
• 実写/アニメコメディ映画『オズモーシス・ジョーンズ』では、警備する人間を死滅させようとする致命的なウイルスを阻止しようとする白血球警官が主役である。^{[48] [49]}

『ファンタスティック・ボヤージュ』で普及した人体に入るという概念は、特にアニメテレビ番組に大きな影響を与えており、その例をいくつか挙げます。

• キャプテン・プラネットとプラネティアーズのエピソード「内部犯行」では、プラネティアーズがクワメの体内の水媒介寄生虫と戦い、彼が回復できるように奮闘する様子が描かれている。 ^[49]
• 『スポンジ・ボブ』のエピソード「イカルドの大冒険」はこの映画のパロディで、スポンジ・ボブとパトリックがイカルドが飲み込んだクラリネットのリードを取り戻そうとする。 ^[49]他のニコロデオンも『イカルドの大冒険』のテンプレートを使っている。例えば『ラグラッツ』のエピソード「裏話」では、赤ちゃんたちがスイカの種を取り出すために小さくなってチャッキーの体に入る。 ^{[48] [49]} 『アングリービーバーズ』のエピソード「大冒険」では科学者たちがダグの体に入る。 『フェアリーテイル失われた心』のエピソード「ちっちゃなティミー！」では、ティミーがコスモとワンダによって小さくされてヴィッキーの体に入り、学校の勉強をする。『ジミー・ニュートロン：少年天才少年の冒険』のエピソード「カールじいさんの心の中心への旅」ではジミーとその友人たちがカールじいさんの体に入る。 ^[49]
• 子供向け教育テレビシリーズ『マジック・スクール・バス』には、バスが人間の体内に入るエピソードがいくつかある。第1シーズンの「昼食へ」と「ラルフの体内へ」、第2シーズンの「筋肉を曲げる」、第3シーズンの「運動する」、最終シーズンの「細胞に入る」と「悪臭を放つ」では、それぞれ消化、細菌、体の仕組み、循環、細胞、匂いを扱っている。^{[48] [49]}
• アイアンマンのアニメテレビシリーズには「アイアンマン、内部に」というエピソードがあり、アイアンマンはホークアイを救うために内部に入り込まなければならない。^[50]
• 『デクスターズラボ』のエピソード「ファンタスティック・ボーイエイジ」では、風邪の治療法を見つけるためにデクスターがディーディーに自分自身を注射しようとするが、うっかり犬の体内に入ってしまう。 ^[49]
• フューチュラマのエピソード「失われた寄生虫」では、プラネット・エクスプレスの乗組員が寄生虫から彼を救うために自分たちの微細なコピーをフライの体内に送り込むという内容である。 ^{[48] [49]}
• ファミリーガイのエピソード「エミッション・インポッシブル」では、スチュワートが小さくなってピーターの睾丸の中に入り、ピーターとロイスがもう1人子供を作らないようにする。 ^{[48] [49]}
• ティーン・タイタンズとティーン・タイタンズG​​O!の両方で、ビーストボーイかロビンがサイボーグの体に入り、彼を治療するエピソードが登場する。^[50]
• シンプソンズの 「ツリーハウス・オブ・ホラー」第15弾では、第3弾で、錠剤に縮小されて飲み込まれたマギーを救出するためにバーンズ氏の体内に入る場面が描かれている。 ^{[48] [49]}
• フィニアスとファーブのエピソード「キャンディスの中心への旅」では、フィニアスとファーブがイザベラのチワワの中に入るために縮小潜水艦を建造するが、誤って妹のキャンディスの中に入ってしまう。 ^[49]
• 『バットマン：ブレイブ・アンド・ザ・ボールド』のエピソード「バットマンの中心への旅！」では、アトムとアクアマンがバットマンの体内を旅して彼を治す。 ^[49]
• レギュラー番組のエピソード「クールキューブド」では、モルデカイとリグビーが小さくなってトーマスの脳に入り込み、凍結を防ぐ様子が描かれている。 ^[49]
• リック・アンド・モーティのエピソード「解剖学公園」では、リックがモーティを小さくしてサンタクロースの格好をしたホームレスの男の中に入れ、彼の体内で運営しようとしていた遊園地を手伝わせる場面がある。 ^{[48] [49]}
• アーチャーシーズン6の2部構成の最終話「Drastic Voyage」はこの映画を直接パロディ化している。 ^[50]

• 1966 年のアメリカ映画のリスト
• ミニチュア人間が登場する映画一覧
• 顕微手術

• AFI 長編映画カタログの「ファンタスティック ボヤージュ」
• IMDbのファンタスティック ボヤージュ
• TCM 映画データベースの「ファンタスティック ボヤージュ」
• AllMovieのファンタスティック ボヤージュ
• インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースにおける『ファンタスティック・ボヤージュ』のタイトルリスト
• オープンライブラリのファンタスティックな旅