ニックとノラの無限プレイリスト

ニックとノラの無限プレイリスト
劇場公開ポスター
監督	ピーター・ソレット
脚本	ロレーン・スカファリア
に基づく	ニックとノラの無限プレイリスト レイチェル・コーン デイヴィッド ・レヴィサン
制作：	ケリー・コハンスキー・ロバーツ アンドリュー・ミアーノ クリス・ワイツ ポール・ワイツ
主演	マイケル・セラ キャット・デニングス アレクシス・ディエナ アリ・グレイナー アーロン・ユウ ジェイ・バルチェル
撮影	トム・リッチモンド
編集者	マイロン・カースタイン
音楽：	マーク・マザーズボー
制作 会社	コロンビア映画[1] 任務写真 被写界深度[1] スクリーンジェムズ[a]
配布元	ソニー・ピクチャーズ・リリーシング
リリース日	2008年9月6日（TIFF） ( 2008-09-06 ) 2008年10月3日（米国） ( 2008-10-03 )
実行時間	90分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,000万ドル
興行収入	3,350万ドル

ニックとノラの無限プレイリストは、ピーター・ソレット監督、マイケル・セラ、キャット・デニングス、アレクシス・ジーナ、アリ・グレイナー、アーロン・ヨー、ジェイ・バルシェル主演の2008年のアメリカのロマンチック コメディドラマ映画です。ロリーン・スカファリア脚本、レイチェル・コーンとデイヴィッド・レヴィサンによる同名小説を基にしたこの物語は、ティーンエイジャーのニック（セラ）とノラ（デニングス）が、ノラがニックに5分間彼氏のふりをしてほしいと頼んだことをきっかけに出会う物語です。一晩中、彼らはお気に入りのバンドのシークレットショーを見つけようとしたり、ノラの酔っ払った親友を探したりします。

この映画は、プロデューサーのケリー・コハンスキー・ロバーツがコーンとレヴィサンの小説を見つけ、映画化することを決めた2003年に企画が始まった。スカファリアは2005年に脚本家として雇われ、ソレットは2006年に監督契約を結んだ。主要撮影は2007年10月から12月にかけて29日間にわたり、主にニューヨーク市のマンハッタンとブルックリンで行われた。

この映画は、2008年9月6日に2008年トロント国際映画祭でプレミア上映され、2008年10月3日に劇場公開された。 製作費1000万ドルの3倍となる総収入3350 万ドルを記録した。サウンドトラックは2008年9月23日にリリースされ、映画は2009年2月3日にDVDとブルーレイでリリースされた。批評家からは概ね好評を博し、サテライト賞3部門、GLAADメディア賞1部門、MTVムービー賞1部門、ゴールデンリール賞1部門にノミネートされた。

ニュージャージーのティーンエイジャー、ニック・オリアリーは、クィアコアバンド「ザ・ジャーク・オフス」のストレートなベース奏者。恋人のトリスに振られて傷心中の彼は、彼女に「別れ」ミックスCDを作り、送り続けている。バンド仲間のトムとデヴは、ニックをクラブで演奏するよう説得し、その夜ニューヨークで伝説のインディーバンド「ホエアズ・フラッフィー?」が行うシークレットショーを探す。

ノラ・シルバーバーグは友人のトリスとキャロラインとともに聖心修道院に通う。彼女はトリスが捨てたニックのミックスCDを拾い上げ、ニックの音楽の趣味を高く評価する。3人はマンハッタンのアーリーンズ・グローサリーに行き着く。そこではジャーク・オフスが演奏している。

トリスが彼女に彼氏がいないことをからかった後、ノラはニックに彼氏のふりをするように頼み、彼がトリスに捨てられた人だとは知らずに彼にキスをする。キャロラインは酔っ払ったので、ノラは彼女を家に連れて帰ることにするが、ニックのバンド仲間がそうすることを申し出て、ノラとニックが一緒に「 Where's Fluffy?」ショーを探すように勧める。

トムとデヴがグレイズ パパイヤでホットドッグを食べていると、混乱したキャロラインが目を覚まし、トムのバンから逃げ出す。トムが自分を性的暴行するつもりだと思い込んでいるからだ。ニックとノラはトムとデヴと会って彼女を見つけようとする。不可解な電話がかかってきたので、Where's Fluffy?が演奏しているという噂のクラブで彼女を探すが、キャロラインもバンドも見つからない。別の電話で彼女が手がかりを与え、ようやく彼女を見つける。

嫉妬深いトリスがグループに追いつき、ニックは彼女と話をするために彼らから離れる。動揺したノラは、クラブで、くっついたり別れたりを繰り返しているボーイフレンドのタルと出会う。ノラは、彼が有名なプロデューサーである彼女の父親とレコード契約を結ぶことだけを望んでいるとわかり、すぐに彼と別れる。ニックはトリスと対決することにするが、トリスは家まで送ってほしいと懇願し、車の中で彼と戯れる。彼らは車を止め、彼女が車の前で誘惑的に踊る間、ニックはノラと夜の出来事を懐かしく思い出し、トリスを残して車で去る。

ニックはノラに電話をかけ、別れたことを詫び、ノラは再び会うことに同意する。二人はノラの父親の音楽スタジオ、エレクトリック・レディ・スタジオに行く。ノラはニックにスタジオで書いた曲を演奏させ、それからレコーディング室で彼と合流する。二人はキスをし、ニックはノラに初めてのオーガズムを与える。

ノラはキャロラインからテキストメッセージを受け取り、 Where's Fluffy?ショーの場所を知ったと伝える。会場に到着すると、トリスとタルに遭遇する。タルはニックと喧嘩を始めるが、トムとデヴの友人レサリオが割って入り、頭突きを食らわせる。

ニックとノラは笑顔を交わし、一緒に出発する。ペンシルベニア駅で、ニックはコンサートを見逃しても気にしないと言い、ニューヨークに太陽が昇る中、二人はエスカレーターでキスをする。

• マイケル・セラが、恋人に別れを告げられ傷心する「ゲイバンドのストレートなベース奏者」のティーンエイジャー、ニック役を演じる。セラは、プロデューサーのケリー・コハンスキー・ロバーツが『アレステッド・ディベロプメント』での演技を評価されてソレットに推薦し、最初にキャスティングされた俳優である。^{[2] [3]}ソレットはセラを「天才」、「素晴らしい俳優」と呼び、^[4]「素晴らしい即興コメディアン」とも呼んだ。^[5]以前に即興のクラスを受講していたセラは、「（即興は）ただ会話するだけで楽しい。本物だからいつもリアルに感じる」と語った。^[6]撮影中、セラはニューヨークのイーストビレッジのアパートに住んでいた。 ^{[7]セラは撮影前に}マニュアル車を運転したことがなく、ニックのユーゴを運転するシーンを撮影できるように教わった。^[2]
• キャット・デニングスが、裕福なレコードプロデューサーの美しい10代の娘で、ニックと音楽への情熱を共有するノラ役を演じる。デニングスは2番目にキャスティングされた俳優であり（最初はセラだった）、^[2]ソレットは「彼女が（人々の期待から）解放されたことで、映画は多くの点で解放され、彼女のキャラクターは決まりきったものから解放された」と語っている。^[8]デニングスは、これまで演じたどの役よりもノラに共感し、「彼女が本当に肉付けされていることを確認したかった」と語っている。 ^[9]デニングスが撮影で最も気に入った日は、ゲイキャバレーでドラッグクイーンのグループと撮影したときだったが、 ^[2]ノラの初めてのオーガズムの撮影は「本当に不快だった...本当に、本当に」と語った。^[10]
• アレクシス・ジーナは、ノラとキャロラインと同じ学校に通うニックの浮気な元恋人トリス役。ジーナはセラ、デニングス、グレイノーと共に最終読み合わせオーディションを受け、最初にキャスティングされた俳優の一人となった。^[2]撮影期間は「本当に素晴らしい時間」だったと彼女は言うが、夜間の撮影と昼間寝続けなければならないことについては不満を漏らした。「ああ、最悪よ。寝る時に太陽が昇っていなければ大丈夫だけど、日中に寝るのはつらいわ。」^[11]
• アリ・グレイナー、ノラの親友キャロライン役。グレイナーはノラとキャロラインの両方の役のオーディションを受け、キャロライン役に選ばれ、それが「もう二度と仕事はできないだろうと本気で思ってしまうような、あのひどい俳優のブラックホール」から自分を救ってくれたと彼女は言う。^[12]グレイナーは両方のキャラクターに共感し、「キャロラインとして夜を過ごした夜が何度もあった。そして、キャロラインの世話をするノラとして夜を過ごした夜が何度もあった」と語った。 ^[12]ソレットは「映画で彼女がやったことはすべて彼女自身の発明だ」と主張し、彼女の即興を「素晴らしい」と呼んだ。 [ ^{5 ]}彼女は、ポート・オーソリティ・バス・ステーションで起こる、キャロラインが見知らぬ人と話すシーンを丸々即興で演じたが、これは脚本にはなかった。 [5] キャロラインが嘔吐したとき、グレイナーはジンジャーエールとジンジャークッキーを混ぜたものを口に含み、それをトイレと袋に吐き出した。^[2]
• アーロン・ヨーがトム役を演じている。ニックの友人で、ジャーク・オフスのギタリスト。ヨーはジャーク・オフスのコンサートを撮影する際にギターを弾く真似をするはずだったが、暇な時に弾くコードを教えて欲しいと頼んだ。映画に出てくるバンの運転がとても難しく、冗談でそれを「戦車」や「第二次世界大戦の退役軍人」と呼んでいた。^[13]
• ラフィ・ガヴロンがニックの友人でジャーク・オフスのリードシンガーであるデヴを演じる。ガヴロンは、物語の一部が展開されるエレクトリック・レディ・スタジオで、映画の中でジャーク・オフスが演奏する曲を録音した。ニューヨークのドン・ヒルでジャーク・オフスのコンサートを撮影していたとき、バーのオーナーのドン・ヒルは、ガヴロンが自分を「役立たずの歌手」と呼んでいたにもかかわらず、ガヴ​​ロンをプロのミュージシャンと勘違いした。^[14]
• ジョナサン・B・ライトが、トムとデヴの新しいゲイの友人、ビーフィー・ガイ（レサリオ）を演じる。
• ジェイ・バルチェルはノラの「セックスフレンド」でアマチュアミュージシャンのタル役を演じる。バルチェルはこの映画について「今まで出演した映画の中で断然一番ヒップな映画だ。それは間違いない」と語った。^[15]

• この映画の原作となった同名小説の著者レイチェル・コーンとデイヴィッド・レヴィサンは、レストランでニックとノラの後ろに座るカップル役でクレジットされていないカメオ出演をしている。 ^[16]
• この映画の脚本を書いたロレーヌ・スカファリアは、ユーゴで酔っ払い少女役でカメオ出演している。
• セス・マイヤーズとアンディ・サムバーグは、当時サタデー・ナイト・ライブのキャストとして共演しており、それぞれ『ユーゴ』の酔っぱらい役と『ホームレスの男』のカメオ出演を果たした。
• グレイノーの当時のボーイフレンドであるエディ・ケイ・トーマスはゲイキャバレーでイエスの役でカメオ出演している^[12]
• ジョン・チョーがハイプマン役でカメオ出演
• ケビン・コリガンは、台詞がないことを条件に、ポート・オーソリティの男役でカメオ出演することに同意した。彼の七面鳥のサンドイッチのシーンは脚本がなく、グレイナーによって完全に即興で演じられた。^[5]
• オープニングクレジット/シーンで「Lover」という曲が流れるデヴェンドラ・バンハートが、デリの客役でカメオ出演している。^[17]

ニックとノラの無限プレイリストはレイチェル・コーンとデイヴィッド・レヴィサンの小説に基づいており、プロデューサーのケリー・コハンスキー・ロバーツが2003年に映画化の企画を持ち込んだ。^{[18]ロバーツは2005年初頭にローリーン} ・スカファリアを雇い、クリスとポール・ワイツ、フォーカス・フィーチャーズのために小説を脚色した。^{[19] [20]}脚本は彼女にとって初の映画化となった。^[21] ピーター・ソレットは脚本が第2稿の段階だった2006年にこの映画の監督契約を結び、スカファリアと共同制作した。^[5]スカファリアはノラが「脚本上の自分」だったと語り、^[21]ソレットは10代の頃は「ニックと似ていなかった」と感じていた。^[5] 2人ともニックやノラと似たような経験を持っており、スカファリアはニュージャージー州、ソレットはスタテンアイランド出身だった。[ 3 ^]

コーンとレヴィサンは、小説を交互に章立てで執筆した。コーンはノラの視点から、レヴィサンはニックの視点から執筆した。^[22]セラとデニングスは、小説が書かれている一人称視点を模倣するためにナレーションを録音したが、ナレーションは映画の最終版には含まれなかった。^[23]スカファリアは、小説と映画の違いは「もう少し映画らしくするため」だと述べている。彼女は、ニックとノラの両親が脚本から削除されたのは、「若者がどんな感じかを吸収するためだ。なぜなら、夜通し外出しているときは両親のことを考えていないからだ」と述べた。^{[21]ソレットは、} Where's Fluffy?を探すことに加えて、映画にはストーリーを前進させるための2つ目のマクガフィンが必要だと感じ、ノラの親友キャロラインが酔って道に迷い、ニックとノラに新たな目的を与えた。^[5]

撮影予算は1000万ドル で、^[24] ニックとノラの無限プレイリストの主要撮影は2007年10月下旬から12月上旬に行われた。^[25]この映画は1週間ごとに29日間撮影され、^{[5] [26]}ニューヨーク州の「Made in NY」インセンティブプログラムの下で撮影補助金を受けた最初の映画の1つとなった。^[27]撮影は主にマンハッタンのイーストビレッジとローワーイーストサイド、^[10]ブルックリンのウィリアムズバーグで行われた。^[28]撮影場所には、カッツデリカテッセン、マーキュリーラウンジ、アーリーンズグローサリー、ペンシルベニア駅、ポートオーソリティバスターミナル、ベセルカレストラン、ドンヒルズバーなどがある。^{[3] [28] [29]}ブルックリンのバー、ユニオン・プールも撮影に使用されたが、映画では「ブルックリン・プール」と呼ぶようリクエストされた。^[5]ノラの父親のレコーディングスタジオはエレクトリック・レディ・スタジオで撮影された。^{[26]いくつかのシーンはブルックリンのスタジオの}サウンドステージで撮影された。^[10]

キャストはロケリハーサルを含む多くのリハーサルを行ったが、デニングスはこれを「今まで聞いた中で最も実践的なもの」と表現した。^[2]撮影中、俳優たちは日中に眠り、午後に起き、現場でメイクを施し、夕暮れから夜明けまで撮影した。^[23]キャストとスタッフは寒さを避けるためにテイクの合間にジャークオフスのバンの中に座ることが多かった。また、バンの中でシーンが撮影されている間は人目につかないように中にいることもあった。^{[13] [30]}映画の再撮影は2008年5月に始まった。^[30]映画はもともとニックとノラが初めて出会うジャークオフスのショーから始まり、それ以前のシーンはすべて後から書き込まれた。^[31]編集者のマイロン・カースタインは時間と予算の制約により、セットでいくつかのショットをカットした。^[32]

ニックとノラの無限プレイリストは批評家から概ね好意的な評価を受けた。ロッテン・トマトは186件のレビューで75%の評価を与え、平均点は10点満点中6.6点だった。同サイトの批評家の総意は「ニックとノラの無限プレイリストは魅力的な主演俳優2人、古典的なニューヨークの背景、そして素敵なサウンドトラックを組み合わせた作品」である。^{[33]主流の批評家のレビューに100点満点の}標準化された評価を与えるMetacriticでは、この映画は32件のレビューに基づいて100点満点中64点の平均点を獲得し、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[34] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B+」だった。^[35]

USA Todayのクラウディア・プイグは、この映画に4つ星中3.5つ星を与え、デニングスのスクリーン上の存在感、セラとデニングスの「かなりの相性」、そして「素晴らしい」サウンドトラックを称賛した。^[36] ニューヨーク・タイムズの評論家AOスコットは、ニックとノラの無限プレイリストを「寛容な共感をもって十代のさまざまな経験を調査する」「内気で甘いロマンス」と評した。[ ^{37] ReelViewsの} ジェームズ・ベラルディネリは、 4つ星中3つ星でこの映画を高く評価し、サウンドトラック、機知に富んだ会話、そして大人と十代のどちらにもアピールする映画を称賛した。^[38]マイケル・オルドナはロサンゼルス・タイムズに、この映画は馴染み深いものだが、「雰囲気、おどけた感じと洗練さのいい組み合わせ、そして映画に命を吹き込む魅力的な2人の主演俳優で肉付けされている」と書いた。^[39] エンターテインメント・ウィークリーのリサ・シュワルツバウムはこの映画にA−の評価を与え、特にゲイのティーンエイジャーのさりげない描写とノラのユダヤ人としてのアイデンティティを称賛した。^[40] タイム誌のリチャード・コーリスは、この映画は「賢く、優しく、そして愛らしい」ものであり、タイトルの登場人物は「観る価値があり、賞賛し、寄り添う価値がある」と評した。^[41]

シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、ニックとノラの無限プレイリストは「パーティーに大したことはない。[...] 大した映画ではないが、ユーゴのように、半分は楽しめる」と書いた。 ^[42] ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは、この映画に4つ星のうち2つを与え、「これを書いているだけであくびが出ている...ソレットは『ビフォア・サンライズ』や『ビフォア・サンセット』 のような雰囲気を期待していたが、残念ながら後味の悪いものに落ち着いてしまった」と述べた。^[43]ヴィレッジ・ヴォイス誌のレビューで、ロバート・ウィロンスキーは、この映画を「54歳のペテン師が『オルタナティブ』という陰気な見せかけで子供たちにクソを売ろうと実験室で作り上げたもの。唯一の代替品は？ 良いもの」に例えた。^[44]バラエティ誌のジョン・アンダーソンは、この映画を「まばらに構成されたコメディ」であり、「間違いなく甘いが、少し巧妙すぎる」と評した。^[45]

『ニックとノラの無限プレイリスト』は2008年9月6日、トロント国際映画祭でワールドプレミア上映された。^[46] 2008年10月3日に米国で劇場公開され、初週末に2,421スクリーンで興行収入11,311,751ドルを記録し、興行収入ランキング3位となった。^[47]翌週末には興行収入6,420,474ドル、スクリーンあたり平均2,652ドル、累計興行収入20,730,708ドルを記録し、5位となった。^[47] 3週目にはスクリーンあたり平均1,648ドル、累計興行収入26,500,875ドルを記録し、さらに3,693,384ドルを稼ぎ、8位に後退した。^[47]この映画は国内興行収入31,487,293ドル、海外興行収入2,018,844ドルで劇場公開を終え、全世界で合計33,506,137ドルとなった。^[24] 2008年の興行収入第92位、初週末興行収入第85位となった。^[24]

この映画は2008年10月にロンドン映画祭で上映された^[48]。また2009年3月にはブエノスアイレス国際インディペンデント映画祭で上映された^[49]。

『ニックとノラの無限プレイリスト』は、サテライト賞の３部門にノミネートされ、ミュージカル・コメディ部門最優秀作品賞、ミュージカル・コメディ部門最優秀男優賞（マイケル・セラ）、ミュージカル・コメディ部門最優秀女優賞（キャット・デニングス）のカテゴリーに入ったが、受賞は逃した。^[50] この映画は、GLAADメディア賞の優秀映画賞（全国公開）にもノミネートされ、 ^[51]キャット・デニングスはMTVムービーアワードの最優秀ブレイクスルー演技賞（女性）にノミネートされた。^{[52]映画の音楽監修者アンドリュー・ドーフマンは}、映画音響編集者 協会のゴールデンリール賞の長編映画音楽部門最優秀音響編集賞にノミネートされたが、受賞は逃した。^[53]

ニックとノラの無限プレイリストは、 2009年2月3日に北米でDVDとブルーレイでリリースされた。ディスクには、ピーター・ソレット、マイケル・セラ、キャット・デニングス、アリ・グレイナーによるオーディオコメンタリー1本と、ソレット、レイチェル・コーン、デヴィッド・レヴィサン、ローレン・スカファリアによるオーディオコメンタリー1本、特典映像「キャット・デニングスによるニックとノラの人形劇」と「アリ・グレイナーのビデオ日記: 舞台裏のぞき見」、ビショップ・アレンの曲「ミドル・マネージメント」のミュージックビデオ、オプションのオーディオコメンタリー付きのストーリーボードアニメーション、マイケル・セラ、キャット・デニングス、エディ・ケイ・トーマスの偽インタビュー、削除シーン、アウトテイク、フォトギャラリーが含まれている。^[54]

コーンとレヴィサンの小説には、ザ・キュアーやグリーン・デイの曲など多くの音楽への言及があり、スカファリアの脚本にも同様の内容があった。スカファリアは当初、映画のサウンドトラック用にザ・ブラック・キーズ、ブロック・パーティー、フルー・フルーの曲を含む自身のアイデアを収録したミックスCDと共に脚本を提出した。^[21]しかし、映画の最終版では、ほとんどの音楽はソレット、編集者のマイロン・カースタイン、音楽監督のリンダ・コーエンによって選ばれた。^[4]ソレットは、資金提供者やスタジオの中に「音楽や映画で使用した音楽について詳しい人が誰もいなかった」ため、自分が選ぶことができた曲は「ラッキーだった」と語った。^[4]彼が音楽を選ぶ際に目指したのは、主にニューヨーク市を拠点とするバンドから「まだ聴いたことのない最高の音楽」を見つけることだった。^[5]ニューヨークでの撮影中、彼はロサンゼルスで映画の撮影をしながら編集していたカースタインに、特定のシーンに合うと思われる曲を「 iTunes [ライブラリ] から直接」メールで送った。 ^[3]

• ニックとノラ・チャールズ

Wikiquote にはNick and Norah's Infinite Playlistに関する引用があります。

• 公式サイト
• IMDbの Nick & Norah の Infinite Playlist
• AllMovieの Nick & Norah の無限プレイリスト
• ニックとノラの無限プレイリスト、Box Office Mojoにて
• ニックとノラの無限プレイリスト（ロッテン・トマト）
• 著者 レイチェル・コーン
• 著者 デイヴィッド・レヴィサン