モダンネイチャー

モダンネイチャー
スタジオアルバム​ ザ・シャーラタンズ
リリース	2015年1月26日
記録済み	2014
スタジオ	大きなキノコ
ジャンル	ポップ
長さ	46 : 45
ラベル	BMG
プロデューサー	ザ・シャーラタンズ ジム・スペンサー
ザ・シャーラタンズの年表
フー・ウィ・タッチ (2010) モダンネイチャー （2015） ディファレント・デイズ （2017）
モダンネイチャーからのシングル
「トーキング・イン・トーンズ」 公開日: 2014年9月29日 「So Oh」 リリース日: 2014 年 12 月 1 日 「カム・ホーム・ベイビー」 リリース日: 2015年2月2日

『モダン・ネイチャー』は、イギリスのロックバンド、ザ・シャーラタンズの12枚目のスタジオアルバムである。2015年1月26日にBMGより発売された。バンドの11枚目のスタジオアルバム『Who We Touch 』（2010年）の発売後、ドラマーのジョン・ブルックスが脳腫瘍と診断され、2013年半ばに亡くなった。2014年初頭、バンドはジム・スペンサーとスタジオ「ビッグ・マッシュルーム」で会い、新しいアルバムの制作を開始した。セッションは7か月続き、ザ・ヴァーヴ、ニュー・オーダー、ファクトリー・フロアのドラマーによるレコーディングがフィーチャーされた。ポップアルバムと評される『モダン・ネイチャー』には、ハイ・ラマズのフロントマンであるショーン・オヘイガンの協力や、メラニー・マーシャルとサンドラ・マーヴィンのゴスペルボーカルがフィーチャーされている。

2014年9月と12月にそれぞれシングル「Talking in Tones」と「So Oh」をリリースした後、 Modern Natureはさまざまなボーナストラックとともにリリースされました。バンドはラジオ出演や店内パフォーマンスで宣伝しました。2015年2月のシングル「Come Home Baby」のリリースに合わせて、バンドは2010年以来初めてイギリスでヘッドライナーツアーに乗り出しました。その後1年半にわたって、バンドは日本、ヨーロッパ、アメリカ、イギリス、オーストラリアをツアーし、イギリスのさまざまなフェスティバルにも参加しました。

『モダン・ネイチャー』は音楽評論家から概ね好評を博し、中にはアルバムの懐古的なサウンドについてコメントする者もいた。アルバムはイギリスで7位、アイルランドで25位にランクインした。

シャーラタンズの11枚目のスタジオアルバム『Who We Touch』（2010年）のリリース後、ドラマーのジョン・ブルックスがアメリカでのツアー中に脳腫瘍と診断され、ザ・ヴァーヴのメンバーであるピート・ソールズベリーが一時的に彼の代わりを務めた。^{[1] [2] [3]}ブルックスはその後、その年の終わりにバンドに復帰した。^[4] 2011年2月、バンドは次のアルバムについて話し合った。彼らは2012年中のリリースを目指していた。^[5] 2011年後半、ボーカリストのティム・バージェスは自身のレコードレーベル、Oジェネシスを設立し、彼とギタリストのマーク・コリンズはアコースティックツアーを行い、バージェスはソロアルバムの制作に取り組んだ。^{[6] [7]} 2012年半ば、バンドは5枚目のスタジオアルバム『Tellin' Stories』（1997年）の15周年を記念して、アルバム全曲のパフォーマンスを2回、ショーの1つからライブアルバムをリリースした。^[6]ブルックスは同年9月に再発した。^[4]

バンドはブルックスの強い要望でアルバムを作ろうとしたが、その努力は実を結ばなかった。^[7] 2013年7月、キーボード奏者のトニー・ロジャースは、バンドはスタジオに入って新曲に取り組む予定だと語った。^[8]同月にブルックスが手術を受けたにもかかわらず、バージェスは8月にブルックスの死を発表した。^[4] 2ヵ月後、彼のために慈善コンサートが開催された。^{[9]バージェスとギタリストのマーク・コリンズは}ヘイスティングスで作曲セッションを行い、数曲が生まれた。^[10]バンドはライのビーチハウスに集まり、ポータブルスタジオとモバイルアプリのドラムを使ってアイデアをレコーディングした。^{[11] [12]}

バンドは2014年初頭に自分たちのスタジオであるビッグ・マッシュルームで再集結し、ブルックスの思い出に刺激されて、その年の1月にレコーディングを開始した。^{[13] [3]}メンバーは意図的に元気が出るレコードを作りたかった。いくつかの曲はバージェスとコリンズ、ベーシストのマーク・ブラントとロジャース、あるいはバンド全体で取り組んだ。^[14] 2001年から2008年のアルバムで一緒に仕事をしたジム・スペンサーが共同プロデューサーを務めた。^{[9]レコーディング・セッションには、ソールズベリー、}ニュー・オーダーのメンバーであるスティーヴン・モリス、ファクトリー・フロアのメンバーであるガブリエル・ガーンジーなど、さまざまなバンドのドラマーが参加した。 ^[15]モリスとガーンジーはバンドの進捗状況を確認するためにスタジオに入り、その後レコーディングに参加するよう依頼された。バージェスはセッションが3か月続くと予想していたが、実際には7か月続いた。^[3]

音楽的には、モダン・ネイチャーのサウンドはポップと評され、^[16]ディスコ、ファンク、ソウルの要素がある。^[17]タイトルについて語る際、バージェスは、曲をレコーディングしているバンド、グランブリング・ファーを訪ねたと語った。彼らが曲を歌っている最中に、棚から本が落ちてきてバージェスの頭に当たった。^[3]その本は、デレク・ジャーマンの日記で、『モダン・ネイチャー』と題されていた。^[7]この時点で、彼らはネイチャーというタイトルにすることを既に計画しており、その仮題の曲がいくつかあった。^{[18] 「So Oh」や「Let the Good Times Be Never Ending」などの明るい曲のいくつかは、バンドの7枚目のスタジオアルバム}ワンダーランド（2001年）のポップさを彷彿とさせる。^[19]同様に、「So Oh」と「Come Home Baby」は、バンドの初期のマッドチェスターサウンドを彷彿とさせる。^[1] ハイ・ラマズのフロントマンであるショーン・オハガンは、アルバム全体を通してオーケストラを演奏し、メラニー・マーシャルとサンドラ・マーヴィンがゴスペルのボーカルハーモニーを披露した。 ^{[9] [15]}オハガンは以前、バージェスのソロアルバムで一緒に仕事をしていたことがあり、バージェスは、ザ・シャーラタンズにストリングスが必要な場合はオハガンに頼むようにと心に留めていた。^[3]

オープニング曲「Talking in Tones」は、最初はグリッチとエレクトロニカのパーカッションループのサウンドスケープとして始まり、その後1960年代のビートミュージックへと移行し、コーラス部分はスペンサー・デイヴィス・グループの「 I'm a Man」（1967年）を彷彿とさせる。^{[9] [15]}これは、ドラムを演奏していたコリンズとギターを演奏していたバージェスのジャムセッションの結果である。^{[2]バージェスは、イズリントンの}アッパーストリートにあるバークレイズ銀行からオールドストリートのフラッシュバックレコードまで歩いているときにタイトルを思いついた。^[18]この曲はテレパシーによるコミュニケーションについて論じており、バージェスはテリン・ストーリーズのオープニング曲「With No Shoes」を思い出した。^{[3] [2]コリンズによると、「So Oh」は}バリー・ホワイトの曲に影響されており、ベースラインはバンドの単独シングル「The Only One I Know」（1990年）を彷彿とさせるという。^{[20] [21]}バージェスは、ある場所にいること、そこにどうやってたどり着くかを考えることについての歌詞を書き、デヴィッド・ボウイへの言及も盛り込んだ。^{[22] [23]}

「カム・ホーム・ベイビー」ではゴスペルの合唱が使われている。^[24]ロジャースはしばらくヴァース部分を書いていたが、バージェスがメロディー部分を書き、同名の人物にちなんで「ベイビー・ヒューイ」と名付けた。^[25]ソウル曲「キープ・イナフ」は、不在の友人を悼む歌である。^{[26] [27]}これはバンドが4人組になってから書いた最初の曲である。^[2]「イン・ザ・トール・グラス」は「レット・ザ・グッド・タイムズ・ビー・ネバー・エンディング」と並んで、バンドがディスコの領域に踏み込んだ曲である。^[1]前者のキーボードパートは、ドアーズのメンバー、レイ・マンザレクの演奏に似ていると言われている。^{[9]曲全体の簡素なアレンジは、バンドの6枚目のスタジオアルバム『}アス・アンド・アス・オンリー』（1999年）のサウンドを彷彿とさせる。^[20]ロジャースはアイルランド滞在中にこの曲の作曲を行った。^[28]「エミリー」のボーカルと爪弾くギターのパートは、レディオヘッドの『イン・レインボウズ』（2007年）時代のものと比べられた。^[29]

「レット・ザ・グッド・タイムズ・ビー・ネバー・エンディング」はドアーズとフィフス・ディメンションの音楽を掛け合わせたような曲で、デキシーズ・ミッドナイト・ランナーズのメンバー、ジム・パターソンが金管楽器で演奏している。^{[2] [26]この曲は}リトル・アンソニー・アンド・ザ・インペリアルズの影響を受けており、当初3度ボツになった。^{[30] [31]}この曲の最初のアイデアは6分間のベースパートだったが、ロジャースはそれを2つのバージョンに仕上げた。1つはローズ・ピアノ、もう1つはハモンドオルガンを使ったもの。バージェス、コリンズ、ブラントの3人はロジャースが作った両方のバージョンが気に入った。^{[30]最終バージョンは6か月に及ぶ試行錯誤の末に作られ、ドラムマシンや}シック風のギター演奏など、様々な楽器が追加された。 ^{[32] 「アイ・ニード・ユー・トゥ・ノウ」は「リーン・イン」と並んで、}ノエル・ギャラガーズ・ハイ・フライング・バーズ風のオルガンの音を使用している。^[33]「Lean In」は、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインの「Strawberry Wine」（1987年）を彷彿とさせる、ジャングリーなギターワークとバックボーカルのハーモニーが特徴的である。^[9]この曲はアルバムのために書かれた最後の曲であり、バージェス、コリンズ、ブラントの3人は早朝までギターパートに取り組んだ。^[34]

ピアノを主体としたゆったりとした曲「Trouble Understanding」は、曲全体を通して様々な強弱と雰囲気の変化が見られる。曲の途中でギターのラインが聞こえ、合唱セクションへと盛り上がっていく。^{[2] [33]}当初は「Nature #1」というタイトルで、バージェスがルー・リードを念頭に置いて書いた。^[35]最後の曲「Lot to Say」もマッドチェスターのサウンドを彷彿とさせ、モータウンの要素も取り入れている。^[15]バージェスは意図的に静かな曲でアルバムを終わらせたかった。彼は息子が生まれた際にノーフォークに引っ越した後にこの曲を書いた。^[36]「Walk with Me」は病院のベッドに横たわっているときにブルックスが書いたもので、ブルックスがかつて教えていた学校の子供たちで構成されたバックコーラスが組み込まれている。^{[2] [37]}ブルックスは死の3週間前にこの曲の歌詞を口述していた。^[7]「Honesty」は弦楽器セクションを加えたアコースティック・インストゥルメンタル版「Emilie」であり、「Marauder」はドラムとキーボードをベースとしたインストゥルメンタルである。^[37]

シャーラタンズのマネージャーが数曲を送り、いくつかのレーベルから注目された。^[7]レーベルの一つであるBMGがバンドに興味を示した。スタッフのトーマスは見せられた4曲に興奮し、もっと欲しいと頼んだ。^[3]「Talking in Tones」のミュージックビデオは2014年9月23日にリリースされ、ニック・コルク・ヴォイドが監督を務めた。^[38]この曲は6日後にシングルとしてリリースされ、7インチのビニール版には同曲のリミックスが収録された。^{[39] [40]} 10月20日、モダン・ネイチャーはその年の12月下旬にリリースされる予定だった。^[41]「So Oh」のミュージックビデオは11月10日にリリースされ、イタリアのサンタ・マリネッラで撮影された。^{[42] [43]}この曲は12月1日にシングルとしてリリースされ、7インチのビニール版にはB面として同曲のブライアン・ジョーンズタウン・マサカー・リミックスが収録された。 ^{[44] [45]}「Come Home Baby」のミュージックビデオは2015年1月15日にリリースされました。^[46]

『モダン・ネイチャー』は2015年1月21日にガーディアン紙のウェブサイトで発売され、5日後にBMGから発売された。^{[47] [48]}デラックス版にはボーナスディスクが同梱されており、「We Sleep on Borrowed Time」、「Walk with Me」、「As Long as You Stick by Me」、デモ「I Will Never Leave You」が収録されている。^[49]デジタルデラックス版には、「We Sleep on Borrowed Time」、「Walk with Me」のほか、「Honesty」、「Marauder」がボーナストラックとして収録されている。^[50]日本盤には、デラックス版とデジタル版のボーナストラックがすべて収録されているほか、リミックスも収録されている。^[51]一部のアナログレコード版にはデラックス版のボーナストラックが収録されているが、他のバージョンにはリミックスが収録されている。^{[52] [53]}アートワークには、太陽を背景にビーチにいるバンドの姿が描かれている。^[54]

このアルバムは、様々なラジオ局に出演し、レコード店でパフォーマンスすることで宣伝された。^[39]「Come Home Baby」は2015年2月2日にシングルとしてリリースされ、同曲のサイモン・フィッシャー・ターナーによるリミックスが収録されている。 ^{[55]その月の後半、バンドは}2015年のブリット・アワードに合わせてブルックリン・ボウルで公演を行った。^[56]翌月、バンドはソールズベリーをドラマーとして迎え、イギリスツアーに乗り出した。このツアーは、バンドにとって2010年以来初のイギリスでのフルツアーとなった。 ^[41]その月の後半、Modern Natureが3月24日に米国でリリースされた。^[54]

2015年4月、彼らは日本全国をツアーし、そのツアーの映像は後にリビー・バーク・ワイルドが監督した「Let the Good Times Be Never Ending」のミュージックビデオにまとめられた。^[57] 4月28日、バンドはLater... with Jools Hollandで「Let the Good Times Be Never Ending」を演奏した。^[58] 6月と7月、バンドはラティテュード、ワイト島、トラック、グラストンベリー・フェスティバルに出演し、キャッスルフィールド・ボウルで演奏した。^[59] 9月、彼らはヨーロッパをツアーし、11月にはアイリッドのサポートを受けて米国をツアーした。^[60] 12月、バンドは再びイギリスをツアーし、このツアーと同時期にModern Natureがレコードで再発された。^{[61] [62]} 2016年3月、バンドはオーストラリアをツアーした。^[63] ノーマン・クックによる「Trouble Understanding」のリミックスが、 2016年のレコード・ストア・デイの一環として12インチのビニールシングルでリリースされた。^[64]

『モダン・ネイチャー』は音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。Metacriticでは、アルバムは16件のレビューに基づいて平均80点を獲得した。^{[66]同様に、} AnyDecentMusic ?では、アルバムは18件のレビューに基づいて平均7.6点を獲得した。^[65]

musicOMHの寄稿者グレアム・マーシュは、モダン・ネイチャーを「まさに驚異的」と評し、「必携」と呼んだ。また、「まったく予想外で荘厳」で、「繰り返し聴くと10倍の満足感が得られる」とも付け加えた。 ^[2] オールミュージックの評論家スティーブン・トーマス・アーレウィンは、アルバムの「ソウルフルな底流」を称賛し、「『Who We Touch』よりも統一感があり、瞑想的でもある」としている。同氏は、アルバムの「ぼんやり感」の多くは、きらめくプロダクションから来ていると述べた。 ^[1] ガーディアン紙のライター、ランレ・バカレは、「最も悲しい出発点から、シャーラタンズは喜びに満ちた弔辞を作った。おそらく彼らのキャリアで最高のアルバムだ」と述べた。 ^{[26]ドラウンド・イン・サウンド} のドム・ゴーレイは、アルバムは「バンドの過去の栄光の要素と、未来にしっかりと根付いたビジョンを融合している」と書いた。これは「ザ・シャーラタンズのすでに豊富な作品群に新たな貴重な作品が加わった」 ^{[9] 。}

ラウド・アンド・クワイエットのヘイリー・スコットは、このアルバムを「繊細で、踊れる、そして特異性が欠けることはない」と評した。 ^[69] ロンドン・イブニング・スタンダード紙の評論家デイヴィッド・スミスは、このアルバムについて「悲しみを軽く受け止めている。バンドが懐かしさのためにもう一枚アルバムを出すという感じは全くない。他のほとんどのアルバムよりも多くの問題を抱えているにもかかわらず、彼らは若返ったように聞こえる」と書いている。 ^[27] デイリー・エクスプレス紙の記者マーティン・タウンゼントは、バンドが「デビュー作のような活気に満ちたアルバムで戻ってきた」と述べた。^[67]エクスクレイム誌のリサ・スークレイは、このアルバムを「流れるようなリリース、落ち着いたソウルフルなザ・シャーラタンズのサイケデリックなサウンドに、ミュートされたホーンとジャズ風のキーボードが加わったもの」と評した。^[29] クラッシュのマット・スミスは「このアルバムの多くは1970年代を思い起こさせる」が、他の部分では「緻密な制作が加わり」、トラックが「今になってようやくその作品が評価されるようになった時代のもの」になっていると指摘した。^[15]

『モダン・ネイチャー』はイギリスで第7位に達し、第2位に達した『ワンダーランド』以来14年ぶりの最高位となった。 ^[70]アイルランドでも第25位に達した。^[71]

ザ・シャーラタンズ

• ティム・バージェス– リードボーカル
• トニー・ロジャース – ハモンドオルガン、ピアノ、メロトロンのバックボーカル
• マーク・コリンズ – ギター
• マーティン・ブラント – ベース

「私と一緒に歩いて」

• CJアレン – ボーカル
• ダン・オーキー – ボーカル
• エレノア・サウスウェル – ボーカル
• デヴィッド・ロングドン – ボーカル
• ヴィン・ホワイト – ボーカル

追加人員

• ピーター・ソールズベリー– ドラム(トラック 1、2、5、8、9)
• ガブリエル・ガーンジー – ドラム(トラック 3、7、10、11)
• スティーブン・モリス– ドラム(トラック 6)
• デイブ・トーラン – ドラム(トラック 4)

• YouTubeの Modern Nature (ライセンスがある場合にはストリーミング コピー)
• UKミュージックレビューのティム・バージェス氏へのインタビュー