
ラ・モビダ・マドリレーニャ(スペイン語: [ moˈβiða maðɾiˈleɲa ]、「マドリードのシーン」)は、単にラ・モビダとも呼ばれ、1975年に独裁者フランシスコ・フランコが死去した後のスペインの民主化移行期に、主にマドリードで出現したカウンターカルチャー運動である。 [ 1 ]この運動は、スペインの経済成長と、フランコ後のアイデンティティを確立したいという広範な願望と同時期に起こった。 [ 1 ] 1980年2月9日に開催された「カニート」 [ es ]へのトリビュートコンサートは、伝統的にラ・モビダ・マドリレーニャの始まりとみなされている。 [ 1 ]
このムーブメントは、パンクロックやシンセポップの台頭、性表現や薬物使用に対するよりオープンな態度、チェリなどの新しい方言の出現によって特徴づけられた。[ 1 ]この快楽主義的な文化の波はマドリードで始まり、バルセロナ、ビルバオ、ビーゴなどの他の都市に広がった。
フランシスコ・フランコの死後、マドリードではアンダーグラウンドのパンクロック音楽シーンが成長し始めた。[ 1 ]イギリスでのパンクロックの隆盛に触発され、 1970年代後半にはトスやアビアドール・ドロなどのパンクやシンセポップバンドが数多く結成された。 [ 1 ]しかし、この新しいカウンターカルチャーは、女性の夜間外出禁止令、同性愛の犯罪化、「危険と社会復帰」に関する法律に違反したとして型破りな外見の人々が頻繁に逮捕されていた時代に、スペイン政府と激しく衝突した。 [ 1 ]
ラ・モビダ・マドリレーニャは、 1980年2月9日にマドリード工科大学の土木工学高等専門学校(ETSICCP)で行われた大規模コンサートをきっかけに有名になった。[ 1 ]フランコ派は引き続き市の自由化の進展に反対したが、社会党のエンリケ・ティエルノ・ガルバン市長率いる政府は、この運動に対してより寛容な姿勢を取り、様々な芸術活動に補助金を出した。[ 1 ]ラモーンズやアンディ・ウォーホルなど、影響力のある外国人アーティストが数多くこの時期にマドリードを訪れた。[ 2 ]
ラ・モビダ・マドリレーニャの中心的要素は、パンクロックやシンセポップ音楽、そしてダダイズムや未来派などの視覚芸術に影響を受けた美学であった。[ 1 ]この美学は、街のストリートファッション、写真、漫画、壁画に浸透し、[ 1 ]男女ともに鮮やかな色彩、ボリュームのある髪、型破りで露出度の高い服装、濃い化粧といった形で現れた。[ 2 ]
これらの芸術的表現に加えて、ラ・モビダ・マドリレーニャは、新たなLGBTQ+コミュニティ、違法薬物の使用、チェリ方言の使用にも影響を与えた。[ 1 ]
運動に関わった人々の中には統一された政治思想が欠如していたと証言する者もいたが、運動の多くの要素は反ファシズム的で、アナキズム的な傾向を持っていた。[ 1 ]全体的に見ると、モビダは反体制的でニヒリズム的な視点を体現しており、政治運動ではなかった。[ 3 ]
モビーダは様々な芸術ジャンルを包含しており、ペドロ・アルモドバルは映画監督としての成功後、国際的に有名な例となった。[ 1 ] [ 2 ]
ミュージシャンたちは、雰囲気、外見、態度において、パンクロック、ポストパンク、シンセポップ、ニューウェーブ音楽、そしてドイツのノイエ・ドイチェ・ヴェレから影響を受けており、時には(メカノの場合のように)イギリスのニューロマンティック運動の視覚スタイルを模倣している。[ 4 ] [ 5 ]
モビダで人気を博したバンドは、メカノとアラスカ・イ・ロス・ペガモイデスの2つだった。「¿A quien le importa?」(あなたには関係ない)や「Ni tú ni nadie 」(あなたにも関係ない)といった曲は、自己表現と自信というテーマを表していた。[ 6 ]
著名なアーティストには、Kaka de luxe、Derribos Arias、Parálisis Permanente、Ejecutivos agresivos、Radio Futura、Alaska y Dinarama、Los Nikis、Gabinete Caligari、Nacha Pop、Glutamato Ye-Yé、Los Secretosなどが含まれます。マドリードのシーンの反響として、バルセロナ (ロキージョ・イ・ロス・トログロディータス、ロス・レベルデス、エル・アルティモ・デ・ラ・フィラ)、レオン (ロス・カルディアコス、ロス・フレチャソス...)、ビーゴ (シニエストロ・トータル、ゴルペス・バホス、オス・レセンティドス、連邦航空、セミン・アップ...) などのスペインの他の多くの都市でも同様の動きが現れました。グラナダ (091)。[ 7 ]

アルモドバルは、特に彼の映画『ペピ、ルシ、ボム・イ・オトラ・チカス・デル・モントン』 で、当時の自由の混乱をコミカルに反映していた。ラベリント デ パッショーネス; [ 5 ]そして、「Qué he hecho yo para merecer esto!」(1984年)。[ 5 ]ラ・ボラ・デ・クリスタルやラ・エダッド・デ・オロなどのテレビ番組は、この運動の美学をより幅広い視聴者に広めるのに貢献した。[ 5 ]
ペドロ・アルモドバルは映画を通してモビーダに大きな影響を与え、今もなお国際的に最も有名な参加者である。彼の映画には同性愛などのテーマが含まれており、カトリック教会やフランコ体制を批判し、登場人物はしばしば伝統的な家族や性別の役割に挑戦した。[ 6 ] [ 8 ]
モビダの著名な写真家には、アルベルト・ガルシア=アリックス、オウカ・リーレ、ミゲル・トリロなどがいる。これらの写真家は、バンド、コンサート、そしてそのシーンに焦点を当てて作品を制作した。イラストレーターのシーセペはこのムーブメントの主要人物とみなされており[ 9 ]、友人のエル・オルテラノやオウカ・リーレと共に、漫画から絵画へと表現方法を変えた。オウカ・リーレの写真は、白黒画像の上に手描きで色を塗ったものだった[ 10 ] 。
フアン・カルロス・アルグエージョ、別名ムエジェは、モビダの中心的ストリートアーティストでした。マドリードのカンパメント地区で生まれたアルグエージョの独特なスタイルは、後に「グラフィティ・アウトクトノ・マドリレーニョ」(マドリード固有のグラフィティ)[ 6 ]と評され、その後の多くのスペインのストリートアーティストに影響を与えました。アルグエージョはまた、パンクロックバンド「サリダ・デ・エメルヘンシア」(「緊急出口」)を結成し、ドラムを担当しました。彼は1995年に亡くなりました。モビダから生まれたグラフィティは当初マドリード当局から疑いの目で見られていましたが、その後市によって保存され、促進されています。2016年10月19日、マドリードは彼がかつて住んでいた地区に、彼に捧げる特別な庭園を開設しました。[ 6 ]
作家のグレゴリオ・モラレス、ビセンテ・モリーナ・フォワ、ルイス・アントニオ・デ・ビリェナ、ハビエル・バルキン、ホセ・トノ・マルティネス、ルイス・マテオ・ディエス、ホセ・アントニオ・ガブリエル・イ・ガラン、ホセ・ルイス・モレノ=ルイス、ラモン・マイラタは、会議、講義、講演会のサイクルであったテルトゥリア・デ・クレアドレスで著名であった。 1983年から1984年にかけてマドリードのベラス・アルテスで行われた議論や出来事。 [ 5 ]グレゴリオ・モラレス、ホセ・トノ・マルティネス、ラモン・マイラタなど、彼らの多くは美術雑誌「ラ・ルナ・デ・マドリッド」の定期的な協力者であった。オスカー マリネの雑誌『マドリッド ミー マタ』(マドリッド キルズ ミー)などの他の出版物も、共通のアイデンティティの形成に貢献しました。[ 5 ]
モビダの芸術界以外で重要な人物として、新聞「エル・パイス」の記者で、この運動について執筆し記録を残したジャーナリストのフランシスコ・ウンブラルが挙げられます。 [ 5 ]
クィアの人々は、スペインの伝統的なカトリックの異性愛規範を超えた芸術と文化の創造を目指したモビーダで重要な役割を果たした。 [ 11 ]マドリードのフランコ後の時代は、スペインの近現代史において、クィアの人々が公然と自らのアイデンティティを受け入れることができた最初の時代であり、同性愛嫌悪の態度が体系的に挑戦された最初の時代でもあった。モビーダが隆盛を極める中、チュエカはマドリードの中心的なゲイ地区として確立され、その地位は今も維持されている。[ 12 ]チュエカはスペインのレズビアン文学の中心地として有名になった。[ 13 ]
モビーダはスペインに文化的な影響を与え続けている。2000年代後半から2010年代初頭にかけて、この運動の一部が「ラ・レモビーダ」と呼ばれる運動で復活した。[ 11 ] 「レモビーダ」は、記録、イベント、映画を通してオリジナルのモビーダの記憶を定着させ、ポストモダンのアイデンティティの曖昧な原則を再び前面に押し出すことを目指した。[ 11 ]