エル・オルテラノ

エル・オルテラノ
生まれる	ホセ・アルフォンソ・モレラ・オルティス 1954年8月6日 スペイン、バレンシア
死亡	2016年12月20日(2016-12-20)（62歳） マドリード、スペイン
国籍	スペイン語
知られている	絵画、デッサン
注目すべき作品	オサ マヨール、ペイター ノスター、マドレ アグア、ヒューマノ
動き	ラ・モヴィダ・マドリード
受賞歴	2009年スペイン文化省芸術功労金メダル受賞、2011年ポップアイ造形芸術賞受賞
Webサイト	http://www.elhortelano.es (スペイン語)

ホセ・アルフォンソ・モレラ・オルティス（1954年8月6日 - 2016年12月20日）は、一般にエル・オルテラノ（園芸家）という芸名で知られる画家である。彼は、オウカ・リーレ、セセペ、^[a]ギジェルモ・ペレス・ビジャルタ、映画監督ペドロ・アルモドバル、歌手アラスカ、写真家アルベルト・ガルシア＝アリックスなどの芸術家とともに、モビダ・マドリレニャとして知られるカウンターカルチャー運動に影響を与えた。エル・オルテラノの絵画スタイルは時とともに進化し、この進化には、歪んだ具象の時代、オレンジ色の色調のロマンチックな時代、そして後に叙情性と自然主義が強調された時代が含まれる。彼は同世代の最も重要なスペイン人芸術家の一人とみなされ、2010年11月3日に美術功労金メダルを授与された。 ^[1]

エル・ホルテラノの父ホセ・モレラ・マルティネスは薬剤師であり、熱心な画家、陶芸家であった。母カンディダ・オルティス・オルティスは7冊の詩集を出版した。^[b] 1世紀前に生まれた親戚のジャウマ・モレラ・イ・ガリシアと同じく、エル・ホルテラノも自然画家となった。10歳の時、エル・ホルテラノは肝炎にかかり、ブルセラ症によって症状が悪化し、1年半寝たきりになった。ベッドから双眼鏡で見ていると、近くのアパートで隣人が絵を描いているのに気づき、ついに会うことができた。その画家は、エディシオン・ヴェルティセ社が発行するコミック（スーパーマン、スパイダーマン、超人ハルク、エル・ハバトなど）の登場人物の1人、キャプテン・トレノの作者アンブロスであった。彼は漫画のヒーローに倣って、自分自身に「モレラ・エル・ホルテラノ」（庭師モレラ）という新しい名前を思いついた。^[c]

1972年、彼は大学を中退し、仲間のアーティスト、ロベルト・ヒメネスとともにヨーロッパ中を旅した。彼は友人のマリスカル、ナザリオ、ファリオル兄弟、モンテソル、マックスらのアンダーグラウンド漫画を読み、彼らがバルセロナに雑誌『エル・ロロ・エンマスカラド』を創刊するために行ったときも彼らと連絡を取り合っていた。マリスカルに勧められ、彼は雑誌『スター』『アホブランコ』『エル・ビエホ・トポ』『トリウンフォ』にいくつかの絵を発表した。1973年、彼の作品の最初の展覧会がバレンシアのイエス・ギャラリーで開催された。^[1]

21歳のとき、エル・オルテラノはマドリードで兵役に召集された。最初の日曜日の休暇で、彼はラストロの蚤の市に向かい、スター誌に自身の漫画屋台「カスコロ・ファクトリー」の広告を出していた画家のセセペに会った。エル・オルテラノはすぐにセセペと親しくなり、スター誌の表紙シリーズを描いた。また、アルベルト・ガルシア・アリックス、モンチョ・アルゴラ、ミゲル・アンヘル・アレナス、アラスカなど、ラ・ボビアというバーで会っていた新進気鋭のアーティストたちとも親しくなった。セセペと彼はそう遠くないところにスタジオを構え、すぐにモビーダの中心地となった。画家で写真家のオウカ・リーレが1976年にグループに加わり、エル・オルテラノの作品の星から自分の芸名を取った。パリとロンドンに滞在した後、彼らはオウカ・リーレとアパートを借りた。^{[説明が必要]}夜になると、彼らはエル・ペンタグラマ、ラ・ビア・ラクテア、そしてその日欠かせないナイトスポットであるエル・ソルなどのバーでインスピレーションを得ました。1977年には、マドリードのグリフィス、スターレス、アントニオ・マチャドの各ギャラリーやバルセロナのエル・アセンソルでグループ展も開催しました。^[2]

1978年、彼らはバルセロナのモンジュイックにある小さな宮殿の塔に住み、そこでマリスカル、ブロト、ガルシア・セビリア、フレデリック・アマト、その他のカタルーニャの芸術家たちと定期的に会うようになった。エル・オルテラノはエタミン社のために、奇妙な信号機の頭や、面白くて幻想的に変形した顔をした人物を描いた布地をデザインした。

1980年、エル・オルテラノは「モダ（ファッション）」と題した初の個展を開催し、地下鉄で見られる四季を描いた漫画集「ヨーロッパ・レクイエム」^{[3]の4コマの巻末作品を展示した。この展覧会では、航空機の装備、飛行衣装、テレビ、電話、プラグ、電球、らせん、時計の体を持つ複雑なキャラクターをベースにした空想的なデザインの絵やキャンバスを集めた。 [4]}バルセロナのルネ・メトラス・ギャラリーで華々しく開幕した。スズキをネクタイ代わりにしたエル・オルテラノは、看護師に扮したオウカ・リーレと友人に病院のベッドに乗せられ、救急車のサイレンが鳴り響く中、満員の病室に運び込まれた。この光景は翌日の新聞で取り上げられた。

この番組の映像は、同年後半にビデオスポット社から「コロロア」と題された26分間のビデオとして公開された。ビデオでは、エル・ホルテラノとオウカ・リーレがニュースキャスター役を演じている。^[5] 「コロロア」は、ジョアン・ミロ財団で初公開され、その後しばらくしてパロマ・チャモロの番組「黄金時代」でテレビ放映された。また、ソフィア王妃芸術センターやニューヨーク、日本、オランダ、ドイツのテレビ局でも放映された。^[6]

この間、エル・ホルテラノとオウカ・リーレはヨーロッパ、アメリカ、メキシコを旅し、デザイナーのモンチョ・アルゴラとハビエル・ロメロとともにニューヨークのトライベッカのロフトをシェアした。

エル・オルテラノはバルセロナとマドリードでのいくつかのグループ展にも参加した。^[7] 1982年のルネ・メトラス・ギャラリーのショーでは、オウカ・リーレ、マリスカル、セセペの作品も展示された。^[8]バルセロナに到着したばかりのマヨルカ島生まれの画家ミゲル・バルセロも登場した。

1982年、エル・オルテラノはオウカ・リーレとともにモンテ・エスキンサ通りの屋根裏部屋に移り、絵画の新たな地平を切り開きました。彼は月、雲、建物、そして人間を取り巻く日常の物事の類似性を強調しました。切った爪やオレンジのスライスは欠けていく月になり、オレンジの皮は渦巻き状の雲になり、手は星になり、開いた本は角の建物になりました。^[9]

モリアーティギャラリーのオーナーは、彼をアート市場に紹介する上で非常に重要な役割を果たしました。^{[10]エル・オルテラノは、セセペの2つの短編映画（}ブエナベントゥーラとエル・ブルトとアモール・アパッチ）にも出演しました。彼はまた、スタジオマヨール26でフェルナンド・ベルベルに指導を受け、彫刻にも挑戦しました。彼は、ラジオ・フューチュラの最も有名な歌の1つの詩に基づいた「植物園の彫像」と呼ばれる一連の絵を完成させました。

1984年、エル・オルテラノは兄の死から2年後に父を亡くした。孤独と沈黙の感覚を伝える絵画に彼の悲しみが見て取れる。キャンバスのほとんどを占めていた活気に満ちた人物は消えていた。彼は兄と父の不在、彼らの予期せぬ失踪を描いた。彼は彼らを暖かく保っていたジャケットを椅子の背もたれに置き、靴と旅行に使った地図をテーブルの上に置き、半分皮をむいたオレンジやその他のものはそのまま残し、短く終わった人生を表現した。^[11]彼は詩、著作、芸術の2冊の本を出版した。Manifiesto emocionado (感情の宣言) とQuiero ser miércoles (私は水曜日になりたい) である。^[12]

1985 年の絵画「世界の謎」は、エル・オルテラノの芸術家としてのキャリアにおいて、図像学的、形式的、色彩的に転機となった作品である。^[13]楽観主義が巨大なキャンバス、つまり明るく開放的な空間に溢れている。主人公は、何の心配もなく、しかし意図を持って、楽しそうに歩いている。彼は、かがんでオレンジのスライスを埋め、傍らの木の樹皮に彫られたハートを見せる少女ではなく、木に実っている太陽/オレンジの方を見ている。^{[14]この作品は、「}罪の赦し」と題されたシリーズの最初の作品であり、キャンバスを交差する紐やベルトが特徴的な、燃えるような強烈な黄色、オレンジ、赤の絵画コレクションである。 1986年、彼はガビネテ・カリガリのレコード「Al calor del amor en un bar」のジャケットに同様のデザインを思いついた。年末、雑誌『ディアリオ 16』は、ホセ・ミゲル・ウランの依頼で「エル・プラネタ・ヒューマノ」と題された、感覚に関する絵や記事を含む8ページの付録を彼に捧げた。^[15]一方、マドリードのシーンは芸術運動としての地位を確立し、強化しており、エル・ホルテラーノはア・コルーニャで開催された大規模な展覧会に参加した。^[16]彼は、サンタンデールのメネンデス・ペラヨ国際大学で開催される「ヌエボス・クレアドール」（新しい創造者）と呼ばれる展覧会に、シシリア、クリスティーナ・イグレシアス、フアン・ムニョス、ハビエル・デ・フアンとともに招待された。^[17]

その後間もなく、彼はヒスパノ・アメリカン委員会から視覚芸術助成金を授与され、ニューヨークでの生活と仕事が許可されました。シーセペもニューヨークに来て、二人はトライベッカの古い織物倉庫を借りました。

エル・オルテラノは、ローマのスペイン歴史・考古学・美術アカデミーから1990年から1991年にかけて絵画助成金を授与された。彼は、ローマの壁の黄土色とポンペイの赤で、古典建築、黄金分割、ラテン語のテキストを題材にしたフレスコ画のような絵を描き始めた。彼は「パテル・ノステル」シリーズに着手し、このプロジェクトに4年を費やし、主の祈りの各文を1枚ずつ、合計12枚の大きなキャンバスを制作した。 [ ^{18] [19] [20]}

ローマ滞在中、エル・オルテラノは同じく画家のサンナ・コホネンと恋に落ちた。アカデミー滞在の最後に、彼は彼女と一緒にフィンランドに行き、ロシア国境に近い南部の町サヴィタイパレで3か月を過ごした。彼はこの町の名前を、アリ、葉、水滴を主人公にした手作りの紙の作品シリーズのタイトルに使った。^[21]技術的な実験として、彼は住んでいた丸太小屋の近くの湖に絵の具を塗った紙を浸し、自然現象をどのように描くかを研究した。

1991年、彼はコホネンとともにマドリードに戻った。マドリードの中心部で2年間過ごした後、彼は市の北の丘陵地帯にあるラス・ロサスの家に引っ越した。そこで彼は『Pater Noster』を完成させ、1994年にバルセナ・ギャラリーで展示した。コホネンはフィンランドに永住することを決めたため、彼はラス・ロサスに5年間滞在したが、そのほとんどは一人で過ごした。彼はセセペとマリスカルとともに、ミュージシャンのキコ・ヴェネノの著書『Cantos inoxidables de nuestra tierra』の挿絵を手がけた。ラジオ・フューチュラのアルバム『Tierra』のジャケットのデザインには、地面に横たわって星空を見つめる男性と、巨大な蟻の巣の壁をよじ登る蟻が描かれている。^[22]

1996年、エル・オルテラノは新しいシリーズ「オサ・マヨール（北斗七星）」をスタートさせた。1997年に完成した最初のシリーズの11の作品では、カタツムリ、透明な水滴、樹脂をまとった木の枝が流れ星や小さな彗星の夜空を横切っている。2番目のシリーズは7つの大きなキャンバスで構成され、それぞれ北斗七星の星にちなんで名付けられ、孤独な男と小さな生き物が宇宙の広大さと対比される叙情的なイメージが描かれている。彼はこの構図を1997年のマドリードカーニバルのポスターに使用した。そこには仮面をかぶった笑顔のカップルが、市の紋章に象徴される星座に照らされた鮮やかな青い夕暮れの空を眺めている。彼はまた、ウォッチ・セローナのためにオサ・マヨールの腕時計をデザインした。^[23]

1998年、画家のダリオ・アルバレス・バッソに同行して、インド、ネパール、ヨルダンを訪れた。この航海で訪れた紅海が、何千もの海洋生物が珊瑚礁の間を飛び交う一連のキャンバス作品のインスピレーションとなった。彼は透明性を試し、釉薬、ニス、樹脂を何層にも重ねて、海洋生物が岩や珊瑚礁の透明感を共有する、水と結晶の塊のような感覚を創り出した。

エル・オルテラノは1998年末にマドリードに戻り、レティーロ公園の向かいのアパートに引っ越した。2000年には、マドリード市議会のために、十二夜の東方の三博士の行列の山車の一つをデザインした。「マドレ・ウニベルソ（母なる宇宙）」と名付けられたこの山車には、動く惑星（衣装を着た友人たちが表現）と、星に扮した何十人もの子供たちが取り囲んでいる。

2001年、マドリードのコンデ・ドゥケ文化センターとバレンシアのレアレス・アタラサナスで回顧展が開催された。

彼は、2002年に韓国の蔚山にあるカサ・デ・エスパーニャで開催された「アート・オリエンテッド、スペインから韓国へ：日本/韓国ワールドカップ」^[24]や、毎年開催される国際フレチャ現代アートフェアなど、数多くのグループ展に参加した。

「マドレ アグア（母なる水）」と呼ばれるこのシリーズは、水の美しさとその有益な働きへの頌歌と評されています。アーティストは、まるで顕微鏡で見たかのように、水中や水辺に生息する小宇宙を表現しています。

エル・オルテラノは、四季を題材にした大規模な絵画に加え、死去当時、人間と手（スペイン語：マノ）に敬意を表した100点のミニチュア作品「Humano（人間）」シリーズに取り組んでいました。

• モビダ・マドリード
• オウカ・リーレ

• クルス・ヤーバル、マリア・テレサ。カルボ・セラーラー、フランシスコ。カストロ・フローレス、フェルナンド (2004)。 El Hortelano (PDF) (英語とスペイン語)。マドリッド: 文化的な外観のソシエダ・エステート。ISBN 8496008622. 2013年9月3日閲覧。
• クルス・ヤーバル、マリア・テレサ (2007)。 Mare Aigua マドレ アグア(PDF) (英語とスペイン語)。バレンシア: バレンシアナのヘネラリタ。ISBN 9788448247249. 2013年9月3日閲覧。
• ロメロ・デ・アビラ、カタリナ州。カルボ・セラーラー、フランシスコ。オーセロン、サンティアゴ (2001)。El Hortelano Retrospectiva 1978-2001 (英語とスペイン語)。マドリード: コンデ ドゥケ文化センター。

• アレナス、ミゲル・アンヘル (1977 年 8 月 6 日)、「El cómic pasota y subterráneo」、トリウンフォ(スペイン語) (#758)
• ジェームス州コスタ（1980 年 5 月 16 日）、「エル・ホルテラノ」、エル・パイス（スペイン語）
• コジャド、グロリア（1982年7月）、「Sustos para incrédulos」、ギア・デル・オシオ（スペイン語）、マドリッド
• ガブリエラ、カーニャス（1986 年 1 月 18 日）、「Expposición colectiva sobre el Cometa Halley」、エル・パイス（スペイン語）
• フエンテス、カルメン（1986 年 8 月 2 日）、「La movida madrileña se trasladó a los Salones de Palacio」、ABC（スペイン語）、マドリッド
• イザベル・コントレラス (1996 年 11 月)、「El Hortelano del lienzo al hormiguero」、El País Sunday Magazine (スペイン語) (#1051)

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