キル・ビル 第1巻

キル・ビル 第1巻
劇場公開ポスター
監督	クエンティン・タランティーノ
著者	クエンティン・タランティーノ
制作：	ローレンス・ベンダー
主演	ユマ・サーマン ルーシー・リュー ヴィヴィカ・A・フォックス マイケル・マドセン ダリル・ハンナ デビッド・キャラダイン 千葉 真一 ジュリー・ドレイファス 栗山千明
撮影	ロバート・リチャードソン
編集者	サリー・メンケ
音楽：	RZA
制作 会社	ア・バンド・アパート[1]
配布元	ミラマックス映画[1]
発売日	2003年10月10日 ( 2003-10-10 )
実行時間	111分
国	アメリカ合衆国[1]
言語	英語 中国語 日本語
予算	3000万ドル[2]
興行収入	1億8,090万ドル[2]

『キル・ビル Vol.1』は、クエンティン・タランティーノが脚本・監督を務めた2003年のアメリカの格闘 アクション映画です。ユマ・サーマンが演じる花嫁は、自分と胎児を殺そうとした暗殺者集団（ルーシー・リュー、マイケル・マドセン、ダリル・ハンナ、ヴィヴィカ・A・フォックス）とそのリーダー、ビル（デヴィッド・キャラダイン）に復讐を誓います。花嫁は東京へと旅立ち、そこでヤクザと闘います。

キル・ビルは、 1970年代のエクスプロイテーション映画やマーシャルアーツ映画からインスピレーションを受けています。プロダクションIGによるアニメシーンが特徴です。第1巻は、 1つのプロダクションで制作された2つのキル・ビル映画のうちの最初のものです。元々は1つの作品として公開される予定でしたが、上映時間が4時間を超えるこの映画は2つに分割されました。これにより、タランティーノはシーンをカットする必要がなくなりました。第2巻は6か月後に公開されました。

『キル・ビル』は2003年10月10日に米国で劇場公開されました。好評を博し、3,000万ドルの制作費で全世界で1億8,000万ドル以上の収益を上げ、当時のタランティーノ作品としては最高の初週末収益を達成しました。

1999年、デッドリー・ヴァイパー暗殺部隊の元メンバーである花嫁は、テキサス州エルパソのチャペルで結婚式のリハーサルをしていた。ビル率いるデッドリー・ヴァイパーズはチャペルを襲撃し、全員を射殺した。負傷した花嫁はビルに、まだ生まれていない子供の父親だと告げるが、その瞬間、ビルは花嫁の頭を撃った。

花嫁は昏睡状態に陥る。病院では、デッドリー・ヴァイパーズの一人であるエル・ドライバーが薬物注射で彼女を暗殺する準備をする。ビルは、彼女が無防備なときに殺すのは不名誉だと考え、最後の瞬間に任務を中止する。

花嫁は4年後に目を覚まし、自分がもう妊娠していないことに気付き恐怖に陥る。彼女は、自分を強姦しようとしていた男と、昏睡状態の間に彼女の体を売っていた病院職員を殺害する。彼女は病院職員のトラックに乗り込み、ビルと他のデッドリー・バイパーを殺すと誓う。

花嫁は、かつてはデッドリー・バイパーだったが今は普通の郊外生活を送っているバーニタ・グリーンの家に行く。二人はナイフで殴り合いになるが、バーニタの幼い娘が帰宅して中断される。バーニタがシリアルの箱に隠したピストルで花嫁を撃とうとすると、花嫁は娘の目の前でナイフを胸に突き刺し、彼女を殺してしまう。花嫁は娘に、大きくなったら復讐の機会を与える。

花嫁は、二度と刀を作らないと誓った伝説の刀鍛冶、服部半蔵から刀を手に入れるために沖縄へ向かう。花嫁のターゲットがかつての弟子であるビルだと知った半蔵は、彼女のために最高の刀を作り上げます。

花嫁は、もうひとりの致命的な毒蛇、現在東京のヤクザのリーダーである石井オーレンを探すために東京へ旅立ちます。子供の頃にヤクザが両親を殺害するのを目撃したオーレンは、エリート暗殺者としての訓練を受けた後、ヤクザのボスに復讐し、彼に代わってリーダーになりました。

花嫁はオーレン・イシイを追跡してレストランに行き、そこでオーレンのアシスタントであるソフィー・ファタールの腕を切断する。花嫁はオーレンのエリート戦士部隊であるクレイジー88を倒し、オーレンのボディーガードである女子高生のゴゴ・ユバリを殺す。オーレンと花嫁はレストランの日本庭園で決闘する。花嫁はオーレンの頭頂部を切り落として殺す。彼女はソフィーを拷問して他のデッドリー・バイパーに関する情報を聞き出し、脅威として生かしておく。ビルはソフィーを見つけ、花嫁が娘が生きていることを知っているか尋ねる。

クエンティン・タランティーノとユマ・サーマンは、 1994年のタランティーノの映画『パルプ・フィクション』の制作中に花嫁のキャラクターを思いついた。 『キル・ビル』では「Q & U」がストーリーの作者であるとされている。^[4]タランティーノは2000年から2001年にかけてニューヨークに住み、サーマンと彼女の生まれたばかりの娘マヤと過ごしながら、1年半かけて脚本を書いた。^{[4] [5]}母親となり、より成熟したサーマンとの再会は、タランティーノの花嫁のキャラクターの書き方に影響を与えた。彼は脚本の最後まで、彼女の子供がまだ生きているかもしれないとは気づかなかった。^[4]

タランティーノは、2009年の映画『イングロリアス・バスターズ』で、花嫁の特徴の多くをショシャナ・ドレフュスのキャラクターとして作り上げた。これは彼が『キル・ビル』の前に手がけた作品である。ドレフュスは、ナチスのリストを持っていて、殺すたびに消していく暗殺者という設定だった。タランティーノはキャラクターを花嫁に変更し、ドレフュスを再開発している。 ^[6]サーマンは、1966年の映画『夕陽のガンマン』でクリント・イーストウッドがブロンディを演じたことにインスピレーションを受けたと述べている。彼女の言葉によれば、イーストウッドは「ほとんど何も言わないが、どういうわけかキャラクター全体を描写することに成功している」という。^[7]

タランティーノは当初、ビル役をウォーレン・ベイティ向けに書いたが、キャラクターが発展し、役柄にもっと多くのスクリーンタイムと武術の訓練が必要になったため、デビッド・キャラダイン向けに書き直した。^[8]ベイティは中国での撮影中に家族と離れたくないという理由でこの役を断ったという。^{[9]タランティーノは}ブルース・ウィリスもこの役に検討した。 ^{[10]タランティーノはテレビ映画『}ファースト・ターゲット』でのエル・ドライバーの演技を見て、ダリル・ハンナをエル役にキャスティングした。サーマンとハンナの身体的な類似性から、タランティーノはキャラクター間のライバル関係を描く際にインスピレーションを得た。^[11] ミシェル・ヨーが映画の役についてタランティーノと会った。^[12]

初期の草稿には、ヴェルニタとの対決後の章が含まれていた。花嫁が、復讐心に燃える夕張ゴゴの妹ユキと銃撃戦をする場面である。このシーンは、映画が長くなりすぎ、予算に100万ドル追加されるためカットされた。^[4]別の草稿では、花嫁の車がエルによって爆破されるシーンが取り上げられていた。^[4]

撮影開始の準備が整った時にサーマンが妊娠したため、タランティーノは製作を延期し、「ジョセフ・フォン・シュテルンバーグが『モロッコ』の準備をしていて、マレーネ・ディートリッヒが妊娠したら、彼はディートリッヒを待つ！」と言った。 ^[8]主要撮影は2002年に始まった。^{[13]シーンは}時系列順に表示されていないが、映画は順番に撮影された。^[4]マトリックスなどのクレジットを持つ振付師ユエン・ウーピンが武術アドバイザーを務めた。^[14]オーレン・イシイのバックストーリーをカバーするアニメシーンは中澤一登が監督し、攻殻機動隊やブラッド:ラストヴァンパイアなどの映画を制作したプロダクションIGが制作した。^[15]総制作期間は155日間で、制作費は5,500万ドルだった。^[16]

タランティーノによると、この映画の制作で最も困難だったのは、彼が得意とする会話シーンとは対照的に、「映画監督として自分を別の場所に連れて行き、他の偉大なアクション監督たちと競い合うこと」だったという。^[4]花嫁が数十人のヤクザと戦う「青葉の館」のシーンは、撮影に8週間かかり、予定より6週間もオーバーした。タランティーノは「映画史上最も偉大でエキサイティングなシーンの1つ」を作りたかった。^[14]スタッフはコンピューター生成画像を避け、 1970年代の中国映画、特にチャン・チェ監督が使用した実践的な特殊効果を採用し、血の噴出や爆発を表現するために消火器やコンドームを使用した。タランティーノはスタッフにこう言った。「僕たちが小さな子供で、裏庭でスーパー8の映画を作っていると想像してみてくれ。君たちにはこんなものなんてない。どうやってこの効果を実現するんだ？創意工夫がここでは重要だ！」 ^{[14] [17]}

撮影終盤、ビルの元へ車で向かうシーンの撮影中に事故に遭い、負傷した。サーマンによると、彼女は車の運転に不安を感じ、スタントドライバーに運転を依頼した。タランティーノは車と道路は安全だと彼女に保証した。彼女は車の制御を失い、木に衝突し、脳震盪と膝の負傷を負った。^[18]サーマンによると、ミラマックスは「[サーマンの]将来の痛みと苦しみの結果から彼らを解放する」という書類に署名した場合のみ、事故の映像を彼女に提供するとのことだった。タランティーノは謝罪したが、その後何年も彼らの関係は悪化した。サーマンは、車の事故後、「創造的な貢献者とパフォーマーから壊れた道具のようになってしまった」と語った。ミラマックスは、プロデューサーのハーヴェイ・ワインスタインによる性的虐待の告発を受けてサーマンが警察に訴えた後、2018年に映像を公開した。^{[18] [19]}

キル・ビルは、当初は1本の映画として企画・撮影された。^[16]編集が始まった後、映画製作者に映画を短くするよう圧力をかけることで知られるワインスタインは、タランティーノに映画を2本に分割するよう提案した。^[16]これは、アニメシーンなどのシーンをカットする必要がなかったことを意味した。タランティーノはIGNに次のように語っている。「私が言っているのは、映画の中で最も優れたシーンのいくつかについてだが、1つの物語だけを伝えようとするこのハードルの高いペースでは、そういったシーンはカットしなければならなかっただろう。しかし私にとって、この映画はちょっとした回り道やちょっとした装飾音のようなものだった。」^[4]映画を分割するという決定は、2003年7月に発表された。 ^{[16]タランティーノは、花嫁のキャラクター開発のほとんどを第2作のために取っておき、}第1作では彼女を同情的ではなく恐ろしいものにしたかったと語った。^[20]

『キル・ビル』は、1970年代にアメリカの安い映画館で上映されていた格闘技映画、侍映画、ブラックスプロイテーション映画、マカロニ・ウエスタンなどのエクスプロイテーション映画からインスピレーションを得ている。^{[21]この映画は、格闘技映画で知られる}ショウ・ブラザーズ・スタジオに敬意を表しており、オープニングタイトルにショウスコープのロゴを入れたり、「クラッシュ・ズーム」と呼ばれるショウ・ブラザーズ映画でよく使われるクローズアップで終わる高速ズームを採用している。^[22]花嫁の黄色いトラックスーツ、ヘルメット、バイクは、ブルース・リーが1972年の格闘技映画『死亡遊戯』で使用したものに似ている。^{[23]アニメシーンは}、『ゴルゴ13』（1983年）や『魔界都市』（1987年）などの暴力的なアニメ映画に敬意を表している。 ^{[24]タランティーノは『}キル・ビル』 DVDの補足資料で、服部半蔵というキャラクターは、 1980年代の日本のテレビシリーズ『ワンダと巨神』で千葉真一が演じた服部半蔵（歴史上の16世紀の伊賀忍者）に敬意を表して名付けられたと述べた。

ガーディアン紙は、キル・ビルのストーリーは、女性が家族を殺したギャングを殺害するという1973年の日本映画『真紅の花嫁』と類似点があるとし、 『真紅の花嫁』が「撮影に費用がかかりすぎる物語の部分」に静止画やイラストを使用しているのと同様に、『キル・ビル』も「物語を区切るために日本風のアニメーションを使用している」と指摘した。 ^[21]また、ストーリーは1968年のフランス映画『黒衣の花嫁』にも似ており、花嫁が5人のギャングのメンバーに復讐しようとして彼らを殺害し、彼らをリストから外す。 ^[25]

タランティーノによれば、 『キル・ビル』のアニメーションシーンはインド人監督カマル・ハサーンの2001年の映画『アラヴァンダン』にインスピレーションを受けたという。^[26]

『キル・ビル』は2003年10月10日に劇場公開された。1997年の『ジャッキー・ブラウン』以来、6年ぶりのタランティーノ作品だった。^[27]アメリカとカナダでは、『キル・ビル』は3,102の劇場で公開され、初週末の興行収入は2,200万ドルだった。^[2]エキシビター・リレーションズの社長、ポール・ダーガラベディアンは、アメリカでは17歳以上の観客しか鑑賞できない「非常にジャンル特化型で非常に暴力的な」映画としては、『キル・ビル』の初週末の興行収入は大きなものだったと語った。 ^[28]この映画は『スクール・オブ・ロック』（2週目）や『イントレラブル・クルーエルティ』（1週目）を抑えて興行収入1位となった。『キル・ビル』はこれまでで最も広く劇場公開され^[28]、初週末の興行収入はタランティーノ作品の中で最高となった。『ジャッキー・ブラウン』と『パルプ・フィクション』（1994年）はそれぞれ公開週末に930万ドルの興行収入を記録した。 ^{[27]スタジオによると、出口調査では観客の90%が第1作を見た後、第2作の}キル・ビルを見ることに興味を示したという。^[29]

アメリカとカナダ以外では、キル・ビル: Volume 1は20の地域で公開された。この映画はノルウェー、デンマーク、フィンランドでは主なライバルであるイントレラブル・クルーエルティを上回ったが、イタリアでは2位だった。Volume 1は日本で記録的なオープニングを記録したが、映画の舞台が日本の一部であったことと、日本の武術映画へのオマージュであったことから期待が高まっていた。イギリスとドイツでは18歳以上対象だったため「控えめな登場」となったが、両地域での初週末以降は「許容できる落ち込みを経験した」。 2003年11月2日までに、 20の地域で3100万ドルを売り上げた。^[30]興行収入はアメリカとカナダで合計7000万ドル、その他の地域で1億1090万ドルで、全世界で合計1億8090万ドルとなった。^[2]

アメリカでは、第1巻は第2巻が劇場公開された週の2004年4月13日にDVDとVHSで発売された。2005年12月のインタビューで、タランティーノは『キル・ビル』の特別版DVDがないことについて「あまりに長い間制作に取り組んできたので、1年間キル・ビルから離れて、その後大きな追加DVDパッケージを作りたいと思っていた」と述べている。 [ ^31]公開から1週間後、この映画のDVD売上はアメリカでの興行収入7000万ドルを超えた。 ^[32]

アメリカでは『キル・ビル』のDVDボックスセットは発売されていないが、フランス、日本、イギリスなど他の国では2つの別々のボリュームのボックスセットが発売されている。しかしながら、アメリカで第2巻のDVDが発売されると、ベスト・バイは2つの個別のリリースを一緒に収納する専用のボックスセットのスリップケースを提供した。^[33] 第1巻は第2巻と共に、 2008年9月9日にアメリカでハイビジョンのブルーレイで発売された。2012年3月現在、第1巻はアメリカで141,456個のブルーレイユニットを販売し、1,477,791ドルの収益を上げている。^[34]

ディズニーが2010年にミラマックスをフィルムヤード・ホールディングスに売却した後、キル・ビル2作品のホームメディアおよびストリーミングの権利はライオンズゲートに売却され、ライオンズゲートは2011年4月26日にブルーレイとDVDを再発した。 ^[35]ベスト・バイの店舗でのみ販売された限定版スチールブックは、2013年11月24日にリリースされた。 ^[36]パラマウント・グローバルがミラマックスの49%の株式を取得したのを受けて、この映画は2020年9月22日にパラマウント・ピクチャーズ・ホームエンターテイメントによってブルーレイとDVDで再発された。 ^[37] 2023年、ライオンズゲートはキル・ビル2作品とジャッキー・ブラウンの配給権を購入し、映画20周年を記念したまったく新しい4Kリマスターを発表した。^[38]

批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、238人の批評家のレビューに基づいて『キル・ビル』のスコアは85%、平均評価は10点満点中7.70点となっている。その総評は「キル・ビルはスタイリッシュな復讐スリラーに過ぎないが、非常に独創的なスタイルの過剰から恩恵を受けている」となっている。^[39] Metacriticでは、主流の批評家による43件のレビューに基づいて加重平均スコアが100点満点中69点となっており、「概ね好意的なレビュー」となっている。^[40] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B+」であった。^[41]

ニューヨークタイムズのAOスコットはこう書いている。

映画監督の特異な興奮に容赦なくさらされるのは退屈で不快なことかもしれないが、キル・ビルを駆り立てる否定できない情熱は魅力的で、奇妙な言い方だが愛らしい。タランティーノ氏は抑えきれないほどの目立ちたがり屋で、ハイコンセプトの暴力の振付師としての形式的なスキルを無謀に誇示しているが、同時に彼は恥知らずな映画ファンでもあり、彼の熱意の誠実さがこの雑然とした不均一なスペクタクルに奇妙で熱狂的な完全性を与えている。^[42]

ロサンゼルス・タイムズのマノーラ・ダージスは『キル・ビル』を「血まみれの映画へのバレンタイン」と評した。「タランティーノが、既製のマッシュルームや懐かしの黄金時代の寄せ集め以上のものを目指していることは明らかだ。むしろ、これはセルロイドとワイド、ワイド、ワイド、ワイドのワイドスクリーンで撮影された映画へのオマージュであり、映画が急進的に世俗化される直前の時代への頌歌だ」。彼女はタランティーノの技術的な才能も認めたが、この映画の魅力は大衆文化への言及に限定されすぎていると感じ、そのストーリーを「全体の方程式の中で最も面白くない部分」と呼んだ。^[43] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、4つ星中4つ星の評価を与え、タランティーノは「楽々と見事に技術を掌握している」と評した。彼は「この映画は、その製作の技術とユーモア以外には何の役にも立たない。ある意味素晴らしい」と書いた。^[44]

文化史家モード・ラヴィンは、花嫁の復讐の体現は、暴力を振るうという視聴者の個人的な空想に訴えるものだと述べています。特に女性視聴者にとって、このキャラクターは自分自身の攻撃性と自分を同一視する複雑な場を提供します。^[45]

ユマ・サーマンは2004年にゴールデングローブ賞主演女優賞にノミネートされた。また、2004年にはBAFTA賞主演女優賞にもノミネートされ、その他にもBAFTA賞4部門にノミネートされた。『キル・ビル』は『エンパイア』誌の「史上最高の映画500選」で325位にランクされ、『ザ・ブライド』は『エンパイア』誌の「最も偉大な映画キャラクター100人」でも66位にランクされた。^[46] 『キル・ビル』はどちらもアカデミー賞にノミネートされなかった。

直接の続編である『キル・ビル: Volume 2』は2004年4月に公開された。ビルと残りのデッドリー・ヴァイパー暗殺部隊のメンバーを殺害しようとする花嫁の冒険が続く。Volume 2も批評的にも商業的にも成功し、1億5000万ドル以上の収益を上げました。^{[48] [49]}

キル・ビルは2007年のノルウェーのパロディ映画で、ノルウェーのフィンマルクを舞台に、ヨンパ・トルマンがタンパとパパ・ブルジョを捜す様子を描いている。この映画はノルウェーのサーミ人に対するステレオタイプを風刺している。ノルウェーの新聞ダグブラーデットによると、タランティーノはパロディを承認したという。 ^[50]

第1巻のプッシーワゴンの車両は、タランティーノの要請により、レディー・ガガとビヨンセの2010年の曲「テレフォン」のミュージックビデオにカメオ出演した。 ^[51]

• クエンティン・タランティーノのフィルモグラフィー

• IMDbの「キル・ビル: 第 1 巻」 
• キル・ビル: Vol.1（AllMovie）
• Box Office Mojoの「キル・ビル: Volume 1」
• ロッテントマトの『キル・ビル』第1巻
• キル・ビル 第3章: オーレンの起源 (アニメ) - Anime News Networkの百科事典