『坂道のアポロン』(英語: Kids on the Slope)は、児玉ゆきによる日本の漫画作品。小学館の女性向け漫画雑誌『月刊フラワーズ』に2007年から2012年まで連載され、単行本全10巻が刊行された。物語は、内向的な高校生・西見薫が、不良の同級生・川淵千太郎との友情を通してジャズ音楽に出会うところから始まる。
このシリーズは2度映像化されている。2012年にテレビアニメシリーズとして、そして2018年に三木崇弘監督による実写映画として。アニメ版は渡辺信一郎が監督を務め、菅野よう子が音楽を担当しており、マクロスプラス(1994~1995年)とカウボーイビバップ(1998年)に続く渡辺と菅野の3度目のコラボレーションとなる。このシリーズはMAPPAと手塚プロダクションが制作し、フジテレビのノイタミナ枠で放送された。北米では、このシリーズはSentai Filmworksによってライセンスされ、ストリーミングサービスのCrunchyrollで配信され、オリジナル放送期間中に同時配信された。
アニメ版『坂道のアポロン』は、演出、物語、音楽などが高く評価され、広く称賛された。批評家たちは、本作における日本のカトリックの描写、男同士の友情や暗示的な同性愛といったテーマ、そして渡辺謙の作品群全体との関連性などを分析した。複数のメディアが『坂道のアポロン』を2010年代最高のアニメの一つとして挙げている。
西見薫は、裕福な家庭に生まれ、父親の仕事の関係で転居を繰り返す、聡明で内向的な高校1年生。そのため、これまで長続きする友情を築いたことがなかった。1966年の夏、神奈川県横須賀市から長崎県佐世保市に引っ越し、親戚と暮らすことになる。転校初日、彼はクラスメイトから恐れられている不良少年、川渕千太郎と出会う。千太郎のジャズへの情熱に触発された薫はジャズを学び始め、クラスメイトの向江律子の家族が経営するレコード店でジャズセッションを共にすることで、二人は親しい友情を育んでいく。この日常系シリーズは、薫、千太郎、律子の高校生活3年間、そして彼らの間に芽生える人間関係を描いている。
児玉ゆき作画の『坂道のアポロン』は、小学館の女性向け漫画雑誌『月刊フラワー』に2007年9月28日から2012年1月28日まで連載された。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]漫画シリーズの完結直後に発売されたスピンオフシリーズ『坂道のアポロン』は、同じ雑誌に2012年3月28日から7月28日まで連載された。[ 11 ] [ 12 ]日本では、このシリーズは小学館から2008年4月25日から2012年11月9日まで10巻の単行本として出版された。[ 13 ] [ 14 ]最初の9巻はオリジナルの90話のシリーズで構成され、『ボーナストラック』は番号なしの独立した巻として出版された。[ 15 ] [ 16 ]国際的には、このシリーズはフランス語、 [ 17 ]スペイン語、[ 18 ]イタリア語、[ 19 ]および台湾語(北京語)でライセンスされている。[ 20 ]

MAPPAと手塚プロダクションが共同制作したアニメ版『坂道のアポロン』は2012年に公開された。これは丸山正夫がスタジオMadhouseを退社後、2011年に設立したMAPPAが制作した最初のアニメシリーズである。[ 30 ]丸山は1972年にMadhouseを共同設立し、Madhouseでの以前の共同作業に基づいて渡辺信一郎に『坂道のアポロン』の監督を依頼した。 [ 31 ]渡辺は『坂道のアポロン』の公開までの3年間、Madhouseのプロジェクトの開発に費やしたが、それらは最終的に企画段階で頓挫したり、中止になったりしたため、丸山は渡辺に「何か仕事として」このシリーズの監督を依頼した。[ 30 ] [ 31 ]このシリーズは、渡辺監督が2005年に前作『サムライチャンプルー』を終了してから7年間アニメ監督業から離れていた後、 「メインストリームへの華々しい復帰」として称賛された。 [ 30 ]
『坂道のアポロン』は渡辺監督にとって、オリジナルコンセプトではなく既存の作品を原作とした初めてのアニメシリーズだった。[ 32 ]丸山氏によると、渡辺監督は当初、アニメ化に抵抗し、創作の自由が制限されることを懸念していたが、シリーズがジャズを題材にしていること(音楽は渡辺監督の作品の中心的な要素となることが多い)を知り、[ 4 ] [ 30 ]また『坂道のアポロン』の放送局であるフジテレビが、渡辺監督の次のアニメシリーズ『残響のテロル』の制作を承認したことで、同意したという。[ 33 ] [ 34 ]『坂道のアポロン』の原作漫画を読んだ渡辺監督は、ジャズ音楽が物語の基盤となっているものの、プロットやキャラクター描写へのアプローチ、特に「感情的な距離感を表現する方法」に興味を持ったと述べている。[ 33 ]渡辺監督が新しいアニメシリーズを制作していることを知った作曲家の菅野よう子氏は、制作への参加を申し出た。[ 30 ] [ 31 ]菅野氏はジャズ音楽のファンではないと述べているが、[ 35 ]マクロスプラスやカウボーイビバップでの以前のコラボレーションの後、渡辺氏の次のプロジェクトに参加したいと望んだ。[ 30 ]
『坂道のアポロン』の主要制作スタッフは、監督の渡辺謙、作曲家の菅野敬二、キャラクターデザイナーの悠木信輝、総作画監督の山下佳光、脚本家の加藤綾子と柿原優子で構成されている。[ 36 ]このシリーズは渡辺にとって初の1クールシリーズであり、エピソード数を圧縮してアニメ化するにあたり、渡辺は『坂道のアポロン』ほどの長さの漫画シリーズは通常15話か16話でアニメ化されるため、「12話に収めるためには少し急がなければならなかった」と述べている。[ 33 ]
丸山氏は、このシリーズの制作時間と予算の「約半分」が音楽演奏シーンの制作に費やされたと推定している。[ 31 ]丸山氏は、マッドハウスでの『BECK モンゴリアン・チョップ・スクワッド』や『ピアノの森』でアニメーションに音楽演奏を描いた経験があったものの、「ジャズ演奏は大きな挑戦だった」と述べている。[ 31 ]時間とコストを削減するために演奏シーンをコンピュータグラフィックスでレンダリングするよう圧力がかかったにもかかわらず、渡辺氏はモーションキャプチャを利用して手描きアニメーションでこれらのシーンをレンダリングした。実際のミュージシャンがシーンの音楽を演奏する様子を複数の角度から撮影し、それを編集してアニメーターが写真の参考資料として使用する単一の「シーン」を作成した。[ 4 ] [ 32 ]
渡辺監督と菅野監督は、 YouTubeで動画を検索して、シリーズのサウンドトラックとモーションキャプチャを担当するジャズアーティストを探した。彼らは「荒削りで魅力的な」若いアーティストを探しており、渡辺監督は「ベテランのスタジオミュージシャンに『若々しいスタイル』で演奏してもらうのはひどいことになる」と述べている。[ 4 ]ピアニストの松永隆とドラマーの石若俊が、それぞれ薫と千太郎の音楽とモーションキャプチャの録音を担当することになった。[ 31 ] [ 37 ]
シリーズのサウンドトラックは、オリジナルスコアと既存のジャズ曲のカバーバージョンで構成されています。シリーズの各エピソードはジャズスタンダードにちなんで名付けられており、各曲のタイトル、歌詞、および/または音楽は通常、エピソードの出来事に関して意味を持っています。[ 38 ]シリーズの音楽の大部分はダイジェティックジャズ演奏で構成されているため、スコアは最小限であり、菅野氏は「アポロンキッズはジャズ部分だけで構築された作品であり、雰囲気のための音楽だけが必要だった」と述べています。[ 37 ]菅野氏は当初、渡辺氏からシリーズのスコアだけを制作すればよいと言われていましたが、最終的にはスコアとジャズ演奏の両方を制作しました。[ 37 ]シリーズの準備として、菅野氏はジャズクラブを訪れ、1950年代と1960年代の録音技術を調査しました。薫と千太郎の演奏シーンでは、菅野はドラムとピアノを同時に録音することを選んだ(現代の音楽制作では楽器を別々に録音して後でデジタルでアレンジするのが一般的であるのとは対照的に)。これは、これらの録音技術を模倣するためである。[ 37 ]菅野は、このシリーズの音楽でディスクジョッキーのDJミツ・ザ・ビーツとマバヌアとコラボレーションしたが、1960年代の設定に現代的な「DJサウンド」を持ち込むためではなく、音楽に「若さ」の感覚を捉えるために彼らの参加を求めたと述べている。[ 35 ]
このシリーズでは2曲のテーマ曲が使用されています。オープニングテーマ「坂道のメロディ」はYukiが作曲・歌唱し[ 35 ]、エンディングテーマ「アルタイル」は畑元弘が作曲・歌唱しています[ 37 ]。制作の遅れにより、オープニングシーケンスは音楽が制作される前にアニメーション化されました。また、遅れにより、オープニングシーケンスはメインシリーズのアニメーションスタッフとは全く別のスタッフによって制作されることになりました。丸山氏はこれを「アニメではあまり見られないことだ」と述べています[ 31 ] 。
アニメ化は2011年12月号の月刊花で発表された。[ 13 ]フジテレビのノイタミナ枠のプロデューサーである山本浩二氏は、同月、このシリーズが4月から同局で放送されることを確認した。[ 39 ]シリーズの最初の予告編は、シリーズの制作スタッフの発表とともに2012年1月に公開された。[ 36 ]全12話のシリーズは、2012年4月12日から6月28日までノイタミナで放送された。
英語圏の市場では、このシリーズはSentai Filmworksによってライセンスされ、ストリーミング サービスCrunchyrollで配信され、オリジナル放送期間中に同時配信されました。 [ 40 ] [ 41 ]また、英語吹き替え版も Sentai Filmworks によって制作され、エピソードはCrunchyroll での配信から 1 か月後にAnime NetworkとHuluで放送されました。 [ 41 ] Sentai Filmworks はさらに、北米でのホーム ビデオ版「坂道のアポロン」を制作し、 2013 年 5 月 7 日にBlu-rayとDVDでリリースしました。[ 1 ] [ 41 ] 2014 年に、このシリーズはViz Mediaの現在はサービス終了したストリーミング サービスNeon Alleyで放送されました。[ 42 ] Blu-rayは2021年4月13日に再発売された。[ 43 ]このシリーズは、 2013年6月24日にMVM Filmsによってイギリスとアイルランドで初めて発売された。[ 44 ]オーストラリアでは、Hanabeeが2013年8月7日にこのシリーズを発売した。[ 45 ] Anime Limitedは、2023年12月18日にコレクターズエディション、2024年6月17日に通常版で、イギリスとアイルランドでこのシリーズを再発売した。[ 46 ]
『坂道のアポロン』の実写映画化が、2017年4月27日発売の月刊フラワー誌2017年6月号で発表された。[ 47 ]『坂道のアポロン』の出版社である小学館は翌日、映画のキャストと主要制作スタッフの発表とともに、映画化を正式に確認した。[ 48 ]監督は三木孝弘、脚本は高橋泉、主演は薫役に知念友里、千太郎役に中川大志、律子役に小松菜奈が務める。[ 49 ]俳優たちは制作に先立ち、発声と音楽のトレーニングを受け、知念と中川はそれぞれピアノとドラムを学び、中川と小松は佐世保方言のトレーニングを受けた。[ 50 ]純一役のディーン・フジオカはトランペットのトレーニングを受けた。[ 51 ]映画の予告編は2017年10月15日に公開され、映画自体は2018年3月10日に公開された。[ 52 ]
シリーズの楽曲を収録したサウンドトラック・アルバムが複数発売されている。2009年、 EMIミュージック・ジャパンは、漫画シリーズで言及された楽曲を収録したコンピレーション・アルバム『Kids on the Slope Original Soundtrack』を発売した。このアルバムは、ライセンスを受けたオリジナル録音と、日本のジャズ・カルテットであるクアジモードによるカバー・バージョンで構成されている。[ 53 ] 2012年、エピック・レコード・ジャパンは、アニメ版で使用された楽曲と菅野よう子のオリジナル・スコアを収録した同名の『 Kids on the Slope Original Soundtrack』を発売した。同年には、サウンドトラックの拡張版である『Kids on the Slope Original Soundtrack: Plus More & Rare 』も発売された。 [ 54 ] 2018年、アリオラ・ジャパンは、実写映画版のサウンドトラックを収録した『Kids on the Slope Soundtrack & Jazz Music Collection』を発売した。 [ 55 ]
『坂道のアポロン』の週刊インターネットラジオ番組が、2012年4月10日から7月3日まで響ラジオで放送された。この番組は薫役の声優である木村良平が司会を務め、アニメシリーズの声優陣がゲスト出演した。[ 56 ]

シリーズ制作者の児玉ゆきは、シリーズの舞台である長崎県佐世保市で育った自身の経験に基づいて『坂道のアポロン』を制作した。 [ 14 ] 1920年代から1930年代にかけて、佐世保の音楽シーンではジャズが大きな役割を果たした。この都市には海上自衛隊(当時は大日本帝国海軍)の主要な海軍基地があり、それがこの地域にナイトクラブやキャバレーを引き寄せた。佐世保市内および近郊のいくつかの実在の場所が『坂道のアポロン』に登場し、特に眼鏡岩(文字通り「眼鏡の岩」)や九十九諸島の黒島カトリック教会などが挙げられる。[ 14 ]
作家のパトリック・ドレイゼンは著書『聖なるアニメ!日本のキリスト教観』の中で、このシリーズにおける日本のカトリックの描写について言及し、『坂道のアポロン』を例に挙げ、「日本の社会では、宗教は地理的要因や遺伝的要因にもなり得るものであり、信仰の表明だけではない」と述べている。[ 57 ]特にドレイゼンは、千太郎がハーフという人種的アイデンティティのために受ける偏見が、カトリック教徒であるという宗教的アイデンティティによってさらに悪化していることを指摘している。さらにドレイゼンは、『坂道のアポロン』を、カトリックと西洋のポピュラー音楽を並置した作品の例として挙げ、歌う尼僧の「ドミニク」や『天使にラブ・ソングを…』シリーズの映画などと比較している。[ 57 ]
複数の批評家が、薫と千太郎の公式にはプラトニックな友情に同性愛的な側面があると指摘した。 [ 34 ] [ 38 ] [ 58 ] [ 59 ] OtaquestのJacob Parker-Daltonは、このシリーズの同性愛的なサブテキストを、ボーイズラブジャンル(男性同士の恋愛)が女性読者層に与えた影響の例として挙げ、千太郎と薫がBLジャンルに見られるキャラクターの原型に合致していることを指摘している。[ 34 ]ライターのMadeline Ashbyは、同性愛的な内容はサブテキストとして描かれているものの、『坂道のキッズ』は渡辺監督がこれまでLGBTキャラクターを軽く描いたり、ジョークのオチとして描いたりしてきた後に、 LGBTの題材に真剣に取り組もうとした最初の試みであると主張している。[ 58 ]パーカー=ダルトンは、渡辺監督の『坂道のアポロン』以降の作品でも同様にLGBTのキャラクターやテーマが真剣に描かれていると指摘している。『残響のテロル』の美少年風のキャラクターデザインや、 『キャロル&チューズデイ』に登場する複数のLGBTキャラクターなどがその例である。[ 34 ]
『坂道のアポロン』は、渡辺監督の作品全体との関連で批評家によっても議論されており、パーカー=ダルトンはこのシリーズを、渡辺監督のキャリアにおける「分水嶺」となる作品であり、「監督の生涯にわたる音楽への執着の最終的な進化」を表していると指摘している。[ 34 ]アシュビーは、このシリーズの男性同士の友情というテーマは、渡辺監督の作品に繰り返し登場するものであり、「状況によって一緒に引き合わされたり、共通の過去によって引き寄せられたりする、ありそうもない男性(または少年)のペア」を描いていると述べている。[ 58 ]彼女は、『坂道のアポロン』は、渡辺監督がデザイン要素、設定、キャラクター設定を用いて「それぞれの物語を完全に独立させつつ、他の作品を想起させる」ことで、以前の作品である『カウボーイビバップ』や『サムライチャンプルー』に対するメタテキスト的なコメントを表していると主張している。[ 58 ]
この漫画は、宝島社が毎年発表する「この漫画がすごい!」ランキングの2009年版で女性向け漫画部門1位を獲得し[ 60 ] 、 2012年には第57回小学館漫画賞の一般漫画部門を受賞した[ 61 ] 。朝日新聞の評論家、松尾茂子は、シリーズ第1巻のレビューで児玉のキャラクター描写を称賛したが、三角関係の筋書きの奇抜さを批判した[ 62 ] 。
『坂道のアポロン』のアニメ化作品は批評家から高く評価され、Anime News Network [ 63 ]によって2012年のベストアニメの一つに、IGN [ 64 ] 、Crunchyroll [ 65 ]、Thrillist [ 66 ]によって2010年代のベストアニメの一つに、 Paste [ 67 ]によって史上最高のアニメの一つに挙げられた。2013年、菅野よう子は『坂道のアポロン』と『アクエリオンEVOL』の音楽で東京アニメアワード最優秀音楽賞を受賞した。[ 68 ] Theron MartinはAnime News Networkでこのシリーズを好意的にレビューし、『坂道のアポロン』は渡辺監督と菅野氏の以前のコラボレーション作品よりも「平凡」であるとしながらも、キャラクター描写、音楽、ビジュアルスタイルを称賛した。[ 59 ] Otaku USA は「音楽の力強い感情、そのアニメーション、そして信じられないほどよく書かれた成長物語」を称賛し、渡辺監督の演出と菅野氏の音楽制作を「シリーズにとって完璧なバランス」と評した。[ 30 ] IndieWireのシリーズのレビューで、チャールズ・ソロモンは、このシリーズが渡辺監督の「監督としての多才さと、深みと信憑性のあるキャラクターを作り出す能力」を示していると指摘した。[ 69 ] Kotakuのカーク・ハミルトンは、このシリーズの「夢のようなロマンチックな雰囲気」は、カウボーイビバップで渡辺監督を知った視聴者には敬遠されるかもしれないが、「坂道のキッズ」を軽視するのは大きな間違いだと主張した。 「カウボーイビバップ」と同様に、「キッズ」は視覚的にも聴覚的にも美しい作品であり、細部に宿る芸術の賛歌である。[ 70 ] THEM Animeの Nicole MacLeanも同様に、このシリーズは「展開が遅いため広く受け入れられないかもしれない」ものの、「その切なさと、単なる懐古的なショーではなく、内省的な視点の巧みな選択が、最終的にはその欠点を克服する」と同意した。[ 71 ]
実写映画版『坂道のアポロン』は、日本の興行収入ランキングで8位に初登場した。[ 72 ]中川大志は、同映画での演技により、 2019年の第42回日本アカデミー賞で新人賞にノミネートされた。[ 73 ] [ 74 ]