イヌイット音楽

伝統的なイヌイット音楽（エスキモー音楽、イヌイット・ユピック音楽、ユピック音楽、イヌピアット音楽とも呼ばれる）は、イヌイット、ユピック、 イヌピアットの音楽であり、知られている限りではダンス音楽で使用されるドラムに基づいており、カタジャック^[1]（イヌイットの喉歌）と呼ばれるボーカルスタイルは、カナダ国内外で関心を集めています。

イヌイット音楽の特徴としては、朗唱のような歌唱、複雑なリズム構成、平均6度程度の比較的狭い旋律範囲、長3度と短2度の旋律的卓越性、波打つような旋律の動きなどがあげられる。^[2]

コロネーション湾まで北に流れるコッパーマイン川周辺に住むコッパーイヌイットは、一般的に2つのカテゴリーの音楽を持っています。歌は演奏者が太鼓も演奏する場合はピシク（ pisiitまたはpiheqとも呼ばれる踊りだけの場合はアトン^[3]各ピシクは、太鼓奏者の個人的な歌として機能し、踊りと歌を伴奏とする。各太鼓奏者は独自のスタイルを持ち、集まりの際に演奏する。ピシク、ゆっくりとしたテンポで始まり、徐々に激しくなることが多い。^[4]キラウト木枠の太鼓を、カトゥクと呼ばれる木製のビーターで端で演奏する。演奏者は太鼓を左右に傾け、ビートのリズムに合わせて踊る。

伝統的にイヌイット語には、ヨーロッパの影響を受けた聴衆や民族音楽学者の音楽に対する理解を表す言葉がなく、「民族誌的調査は、音楽という概念自体も彼らの文化には存在しないことを示唆しているようだ」。最も近い言葉である「nipi」には、音楽、話し声、雑音が含まれる。^[5]伝統的に、「エスキモーの歌は、一連の聴覚体験である全体の一部として聞かれることを意図していたようだ」^[6]

商業的な録音技術の出現まで、イヌイットの音楽は、狩猟やギャンブルでの幸運を精霊に祈る精神的な儀式（イヌイットの宗教を参照）や、単純な子守唄でよく使われていた。イヌイットの音楽は、長い間、仕事やラブソングをほとんど歌わない禁欲的な音楽として知られてきた。これらの音楽の始まりは、特にスコットランドとアイルランドからのヨーロッパの捕鯨船の到着とともに修正された。アコーディオンなどの楽器が普及し、ジグやリールなどのダンスが一般的になった。スコットランド系アイルランド人に由来するアメリカのカントリーミュージックは、20世紀に特にイヌイットの間で人気があった。

カタジャク（別名ピルクシルトゥク、ニパキット）は、伝統的な競争的だが協力的な歌の一種で、ゲームと見なされ、通常は2人の女性の間で行われる。これは、トゥバの喉歌で最もよく知られている音を出すための独特の方法である倍音歌唱の世界でも数少ない例の1つである。競争するときは、2人の女性が向かい合って立ち、複雑な方法で互いにフォローしながら歌う。そのため、一方の声は強いアクセントを出し、もう一方の声は弱いアクセントを出し、2つの声をほとんど区別できない1つの音に融合させる。彼らは、ガチョウ、カリブー、その他の野生動物などの自然の音を真似て、短いモチーフを交互に繰り返し、どちらかが息切れするか、舌をつまづくか、笑い始めると、競争は終了する。「子供たちを教える老婦人は、西洋のボーカルコーチのように、輪郭のずさんなイントネーション、うまく噛み合わないフレーズのずれ、あいまいなリズムを修正します。」^[7]

16世紀と17世紀のヨーロッパの探検家との接触により、イヌイットの音楽は西洋の影響を受けました。音楽の微分音とリズムの複雑さは、西洋音楽の構造に似たものに置き換えられました。^[8]

現代のイヌイット音楽家の多くは、伝統的なイヌイット音楽の側面と、ロック、ポップ、カントリーミュージックなどの主流のポピュラー音楽のジャンルを融合させています。^[9]

イヌイットの発声ゲームは、通常、2 人の女性が互いに近づき、向かい合ってプレイします。参加者の口腔を共鳴器として使いますが、共鳴をより顕著にするために、台所の鍋の下でプレイすることもあります。このゲームは、意味のない言葉をタイトなリズミカルなカノンで繰り返すものです。参加者の 1 人の強いアクセントが、もう 1 人の弱いアクセントと一致します。したがって、プレーヤーの呼吸も交互に行われます。発声テクニックには、有声音と無声音のアーティキュレーション、さまざまなアーティキュレーション、胸部、喉、鼻の領域での音のさまざまな配置が含まれます。

声を使った遊びはイヌイット特有のものです。

• 主な打楽器は、キラウトと呼ばれる木製のフレームドラムです。これは、約2〜3インチ幅の木片を煮沸して曲げ、ハンドルが突き出た円形のフレームにすることで作られています。通常はカリブーなどの細かい動物の皮がフレーム全体に張られ、紐で固定されています。ドラムの直径は1メートルに達することもありますが、通常はそれより小さく、長さは約1ヤードです。ドラムは、カトゥクまたは木製のビーターで縁の端を叩きます。その結果生じる音は、木を叩くことによる打撃音と、張られた膜から生じる振動の組み合わせです。^[3]マッケンジーデルタ周辺に住むイヌビアルイトなどの一部のグループは、太い木製のビーターの代わりに棒を使ってドラムを叩きます。^[10]
• その他の打楽器には小型のドラムやラトルなどがある。
• 口琴はイヌイットにも伝わり、カナダのエスキモーポイント（現在のアルビアット）のイヌイットなどの特定のグループによって演奏されています。

• タウティルートは、イヌイットの弓で弾くツィターで、フィドラやアイスランドのフィドルに似ています。この楽器が純粋に土着のものなのか、コロンブス以前か以後に北欧の船乗りによってもたらされたものなのかは明らかではありません。イヌイット文化は、アメリカ大陸で弦楽器の伝統を持つ数少ない文化の 1 つです。
• ケルトヴィアックはネルソン島とアラスカ南西部のユピック族が演奏する1弦のバイオリンまたはリュートである。

カナダ放送協会は、 1961年にノースウェスト準州のフロビッシャー湾（現在のヌナブト準州のイカルイト）にCFFBが開設されて以来、イヌイットコミュニティに音楽を放送してきました。CBC北部サービスはイヌイット音楽の配信と宣伝に重要な役割を果たしました。カナダ北極圏の辺境コミュニティ間の重要な文化的架け橋として、北極圏を拠点とするミュージシャンが歌やアルバムを録音する 唯一の場所となることが多かったのです。

2016年、ヌナブト準州を拠点とするバンド「The Jerry Cans」は、ヌナブト準州初の独立系レコードレーベル「Aakuluk Music」を設立した。

• ユピックダンス