ゲッティ研究所

カリフォルニア州ロサンゼルスのゲッティセンターにあるゲッティ研究所（GRI）は、「視覚芸術に関する知識を深め、理解を促進することに専念している」^{[ 1 ] 。}

J. ポール・ゲッティ財団のプログラムであるGRIは、研究図書館を維持し、展覧会やその他のイベントを企画し、滞在型研究員プログラムを後援し、書籍を出版し、電子データベースを作成しています（ゲッティ出版）。^{[ 1 ]}

GRIは当初「ゲッティ美術史・人文科学センター」と呼ばれ、1983年に初めて議論されました。^{[ 2 ]}サンタモニカに位置し^{[ 3 ]}、初代館長（1985年就任）はカート・W・フォースターでした。^{[ 4 ]} GRIの図書館は1983年には3万冊でしたが、1986年には45万冊に増えました。^{[ 5 ]}

1992年に退任する際の声明で、フォースターは在任期間を「小さな博物館図書館の基礎から始まり、センターは成長し、国内有数の芸術文化研究センターの一つとなった」と要約した。^{[ 4 ]} 1994年には、イタリアの古典美術史と考古学の教授であるサルヴァトーレ・セッティスがセンターの所長に就任した。^{[ 6 ]} 1996年までに、センターの名称は「ゲッティ美術史・人文科学研究所」に変更され、^{[ 7 ]} 1999年までには単に「ゲッティ研究所」として知られるようになった。^{[ 8 ]}

ゲッティ情報研究所（旧美術史情報プログラム、1983年設立）が「ゲッティ・トラストのリーダーシップの変更の結果」として1999年に解散した際、^{[ 9 ]} GRIは「その機能の多く」を引き継いだ。^{[ 10 ] [ 11 ]}

2000年、トーマス・E・クロウが1999年に辞任したセティスの後任としてGRIのディレクターに選ばれた。^{[ 12 ]}クロウは2006年10月にニューヨーク大学に移籍することを発表した。^{[ 13 ]} 2007年11月、トーマス・W・ゲーゲンスがGRIのディレクターに就任した。^{[ 14 ]}彼は以前（1985～86年）ゲッティ美術史・人文科学センターの客員研究員だった。^{[ 5 ] [ 13 ]}彼は2019年にメアリー・ミラーが新しいGRIディレクターに任命されるまでその職を務めた。 ^{[ 15 ]}

GRIには、芸術家、建築家、美術収集家に関連する多くの重要なアーカイブが保管されています。また、ゲッティ・トラストの過去および現在のプログラムの機関アーカイブも保管されています。^{[ 48 ]}

1985年までに、ゲッティ美術館はアメリカの彫刻家マルヴィナ・ホフマンの全アーカイブを取得していた。2011年には、ハラルド・ゼーマンの膨大なアーカイブを取得。これは、1,000箱を超える書簡、調査ファイル、図面、印刷物、約28,000冊の本、36,000枚の写真から構成されている。^{[ 49 ]}また、グーピル＆シエ、ブソ・ヴァラドン画廊、クノードラー画廊、デュヴィーン兄弟などの記録を含む、複数の美術商のアーカイブも所有している。^{[ 50 ]}さらに、画廊オーナーのクララ・ディアメント・スージョの文書や、スタンダール画廊の記録も所有している。^{[ 51 ]}

GRIの特別コレクションには、主要な近代および現代美術家や運動のアーカイブが含まれています。2019年には、彫刻家クレス・オルデンバーグとその妻クースジェ・ファン・ブルッヘンの完全なアーカイブを取得しました。^{[ 52 ]}また、ダダやシュルレアリスム、イタリア未来派、ロシア近代主義、バウハウスなど、 20世紀初頭のヨーロッパ近代美術運動の収集に強みがあります。^{[ 53 ]}

さらに、GRIの実験芸術分野における所蔵資料には、日本の前衛芸術、フルクサス、芸術技術実験（EAT）、シチュアシオニスト・インターナショナルなど、20世紀半ばの多くの重要な運動やグループに関連するアーカイブが含まれています。また、作曲家デイヴィッド・チ​​ューダーの資料、ダンサーのシモーヌ・フォルティとイヴォンヌ・レイナーのアーカイブ、ロングビーチ美術館のビデオアーカイブ、ニューヨークのパフォーマンススペース「ザ・キッチン」の録音など、音楽、ダンス、映画メディアに関する資料も所蔵しています。

GRIは、活動家グループであるゲリラ・ガールズやフェミニスト・コンセプチュアル・アーティストのメアリー・ケリーの文書など、フェミニスト・アートに関する重要なアーカイブを所蔵しています。また、ロサンゼルスを拠点とする芸術教育センターであるウーマンズ・ビルディングのビデオ・アーカイブも所有しています。2018年、GRIはセーブ・アメリカの宝物プログラムを通じて助成金を受け、フェミニスト・アート・ワーカーズ、シスターズ・フォー・サバイバル、マザー・アート、ザ・ウェイトレス、バーバラ・T・スミス、フェイス・ワイルディング、ナンシー・ブキャナンの記録など、ウーマンズ・ビルディングに関連する11のアーカイブを整理・デジタル化しました。^{[ 54 ]}

パフォーマンスアートの分野では、GRIのコレクションには、アラン・カプローやレイチェル・ローゼンタールの資料に加え、初期の「ハプニング」を数多く写真に記録したロバート・R・マッケルロイの資料も含まれている。また、ハイ・パフォーマンス誌やロサンゼルス現代美術展（LACE）の記録も所蔵している。

GRIには、フランク・ゲーリー、ポール・R・ウィリアムズ、ジョン・ロートナー、レイ・カッペ、ウィリアム・クリセルなど、20世紀半ばに活躍したカリフォルニアを拠点とする著名な建築家たちのアーカイブが収蔵されている。さらに、建築写真家のルシアン・エルヴェとジュリアス・シュルマンの資料も所蔵している。また、建築評論家のエイダ・ルイーズ・ハクスタブルと建築史家のトーマス・S・ハインズのコレクションも所蔵している。

GRIの写真コレクションには、フランスの暗室技術のパイオニアであるルイ・ルースレの作品や、19世紀の旅行写真であるオノレ・ダルベール8世・ド・リュイヌ公の作品が含まれています。また、ドイツとハンガリーの共同制作者であるシュンク＝ケンダー、ドイツ系アルゼンチン人写真家のグレーテ・シュテルン、ベネズエラの美術評論家兼写真家アルフレド・ボルトンの作品コレクションも所蔵しています。さらに、アメリカの写真家ロバート・メイプルソープとアラン・セクラ、そして雑誌編集者アレクサンダー・リバーマンのアーカイブも所蔵しています。

GRIは、16世紀にまで遡る27,000点以上の版画を所蔵しています。^{[ 55 ]}これには、ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージの全作品セットや、アントニオ・ラフレリの『ローマの壮麗さの鏡』などが含まれます。また、清朝時代の中国の重要な版画も所蔵しており、フェルディナント・ヴェルビーストの『世界地図』、『中国皇帝の戦い』、『完全なる明晰さの庭園』などがあります。さらに、タニア・ノリスが所有していた16世紀から19世紀にかけての希少な植物図鑑や木版画のコレクションも所蔵しています。

GRIのコレクションには、フランチェスコ・ディ・ジョルジョ・マルティーニ、ジャック＝ルイ・ダヴィッド、シャルル・ペルシエ、アドルフ・メンツェル、フェリックス・ブラックモン、エドモン・アマン＝ジャン、エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー、マルヴィナ・ホフマン、ディエゴ・リベラ、マーク・ロスコなど、多くの重要な芸術家のスケッチブックも所蔵されている。

GRIの特別プロジェクトの中には、1995年から1999年にかけて実施された「LAを主題として：ロサンゼルスコミュニティの変革的文化」があり、その目的には「LAに関する新たな研究を支援する既存のリソースを強化し、新たなリソースを開発すること、また、地域の物質文化の保存、保護、展示を奨励すること」が含まれていた。^{[ 56 ]}

GRIは地元の組織と協力して、1999年に『Cultural Inheritance/LA: A Resource Directory of Less Visible Archives and Collections in the Los Angeles Region』を出版した。 ^{[ 57 ]} 2000年には、LA as Subjectプロジェクトは南カリフォルニア大学に移管され、同大学はリソースディレクトリのオンライン版の更新と拡張を続けている。^{[ 58 ]}

ゲティの最も野心的で重要な進行中のプロジェクトの一つであるパシフィック・スタンダード・タイムは、失われたりアクセスできなくなったりする恐れのある戦後ロサンゼルスの美術史を保存することを目的として、2002年にGRIとゲティ財団の間で始まったイニシアチブです。これはGRIの口述歴史プロジェクトから発展したもので、当初は「オン・ザ・レコード」と呼ばれていました。^{[ 59 ] [ 60 ]}当初、このイニシアチブは地元の美術館や図書館への助成金と、GRIが「その時代の文書、ビデオ、写真、その他の記録」を取得することから成り立っていました。^{[ 61 ]}

パシフィック・スタンダード・タイムの最初の展覧会シリーズ「パシフィック・スタンダード・タイム：LAのアート、1945-1980」は、2011年から2012年にかけてゲッティ美術館とロサンゼルスの他の美術館が共同で企画した。総額約1000万ドルの助成金を受けた60以上の機関が、カリフォルニア美術史に関する展覧会やプログラムを発表することで参加した。^{[ 62 ]}パシフィック・スタンダード・タイムの第2弾は、2013年の「LAの近代建築」だった。第3弾の展覧会シリーズは、2017年から2018年にかけての「パシフィック・スタンダード・タイム：LA/LA」で、ロサンゼルスとラテンアメリカのアートを対話させることを目指した。このシリーズは、近代および現代美術を超えて、古代および前近代の時代の展覧会も含まれた。^{[ 63 ]}ロサンゼルス郡経済開発公社の応用経済研究所は、LA/LAが「4,000以上の雇用を創出し、地域経済に4億3,000万ドルの経済生産高を追加し、約1億8,800万ドルの労働所得（賃金）を支えた」ことを発見した。^{[ 64 ]}

パシフィック・スタンダード・タイムの大きな影響の一つは、戦後アメリカにおける主要な美術制作の中心地として、ニューヨーク市だけでなくロサンゼルスや西海岸も確立したことである。^{[ 65 ]} ARTnewsはパシフィック・スタンダード・タイムを2010年代で最も重要な美術展に挙げた。^{[ 66 ]}

2011年、GRIはエド・ルシェの「ロサンゼルスの街並み」アーカイブを取得しました。このアーカイブには「数千枚のネガ、数百枚の写真コンタクトシート、関連文書や印刷物」が含まれています。^{[ 67 ]} 2020年、GRIはウェブサイト「12 Sunsets: Exploring Ed Ruscha's Archive」を開設しました。このウェブサイトには、ルシェが1965年から2007年の間にサンセット大通り沿いの建物を撮影した65,000枚以上の写真がまとめられています。^{[ 68 ]}

2018年、GRIは「重要なアーカイブ資料の取得を通じてアフリカ系アメリカ人の所蔵品を強化する」ことを目指すアフリカ系アメリカ人美術史イニシアチブを発表した^{[ 69 ]} 。その第一歩として、アッサンブラージュ・アーティストのベティ・サールのアーカイブの取得が行われた。

GRIは、16世紀にナワトル語とスペイン語で書かれた装飾写本「ヌエバ・エスパーニャの事物の一般史」（別名「フィレンツェ写本」 ）のデジタル化に資金を提供している。この写本は、スペインによる征服当時の現在のメキシコシティにおけるアステカ人の生活を描写している。^{[ 70 ]}

2006年7月から2007年6月までの期間、GRIには約200人の常勤および非常勤従業員がおり、予算は6370万ドルでした。^{[ 71 ]} 2017年7月から2018年6月までの予算は6860万ドルでした。^{[ 72 ]}

• 「研究年度テーマ一覧」。ゲッティ研究所。

北緯34度4分37秒、西経118度28分32秒/北緯34.07694度、西経118.47556度/北緯34.07694度、西経118.47556度