フランクリンファーネスアーカイブ

フランクリンファーネスアーカイブ社

形成	1976年4月3日
タイプ	芸術団体
本部	プラット インスティテュート、200 ウィロビー アベニュー ISCビル 209-211号室 ブルックリン、ニューヨーク 11205-3802
創立者名誉理事	マーサ・ウィルソン
ケン・デューイ 取締役（エグゼクティブディレクター）	ハーレー・スピラー
Webサイト	フランクリンファーナス

Franklin Furnace Archive , Inc.は、ニューヨーク、ブルックリンのPratt Instituteに所属する芸術団体です。1976 年の設立以来、Franklin Furnace は前衛芸術を発掘、発表、アーカイブ化し、一般に公開してきました。Franklin Furnace は、組織的な無視、文化的偏見、政治的に人気のない内容、または短命または実験的な性質のために脆弱な可能性のある時間ベースの芸術形式に焦点を当てています。Franklin Furnace は、アーティストの本や定期刊行物、サイト固有のインスタレーション、パフォーマンス アート、インターネット上のライブ アートなど、時間ベースの芸術を発表するための物理的および仮想的な会場を提供することで、新進アーティストへのサービスに尽力しています。

フランクリン・ファーネスは、既存の芸術団体から支援を受けられず、出版を主要な「民主的な」芸術媒体として選んだアーティストたちを支援するために、 1976年にマーサ・ウィルソンによって設立されました。設立当初から、フランクリン・ファーネスは「時間に基づく」芸術の3つの側面、すなわちアーティストブックのコレクション、新進アーティストのためのパフォーマンスアートプログラム、そして現代アーティストによるサイト固有のインスタレーションとアーティストブックやその他の一時的な芸術の歴史的および現代的な展示の両方である時間に基づく芸術の展示に力を注いできました。^{[1] [2]}

1985 年、フランクリン ファーネスは、ニューヨーク市で大規模なパフォーマンス アート作品を制作するアーティストを支援するために、同業者による審査で選ばれたキャリア初期のアーティストを対象とした年間助成金プログラムであるフランクリン ファーネス パフォーマンス アート基金を設立しました。

同年、フランクリン・ファーネスは、ニューヨーク市の公立学校の教室にプロのアーティストを派遣する教育芸術プログラムであるシークエンシャル・アート・フォー・キッズを開始しました。設立以来、SEQART は公立学校のカリキュラムに完全に統合された受賞歴のある芸術教育プログラムに成長し、2021 年までに合計 41 人のアーティストをニューヨーク市の公立小学校 58 校に派遣し、8,550 人以上の子供たちにサービスを提供してきました。2016 年から、SEQART は高齢者施設やウェルネス センターで成人向けの芸術教育サービスも提供しています。

1990 年、フランクリン ファーネスの地下パフォーマンス スペースは、匿名の通報を受けてニューヨーク市消防局によって閉鎖されました。それ以来、フランクリン ファーネスは、ブルックリン美術館、ニュースクール フォー ソーシャル リサーチ、ディクソン プレイス、ニッティング ファクトリー、5 つの行政区にわたる公共スペースなど、大小さまざまな施設と戦略的パートナーシップを築き、ニューヨーク市全域で新しい観客にパフォーマンス アートを披露してきました。

1993年、フランクリン・ファーネスとニューヨーク近代美術館は、フランクリン・ファーネスが1960年以降に国際的に出版したアーティストブックのコレクション（この種のコレクションとしては米国最大）をニューヨーク近代美術館のコレクションと統合し、比類のない価値を持つ恒久的なリソースを形成する契約を締結した。^[3]

1996 年と 1997 年の 20 周年記念シーズン中、フランクリン ファーネスは元のロフトを売却し、「仮想機関」として生まれ変わりました。これは不動産ではなく、電子的手段やその他の手段でアクセスできるリソースで識別されます。パフォーマンス アート プロジェクトの会場を提供することはなくなりましたが、組織はパフォーマンス アートのためのフランクリン ファーネス基金^[4]を通じて、パフォーマンス アーティストに助成金やその他のサポートを提供し続けています。1998 年から 2004 年まで、フランクリン ファーネスの本部はマンハッタン南部のジョン ストリート 45 番地にありました。

インターネットの黎明期である1998年から1999年にかけて、フランクリン・ファーネスは、 Pseudo Programs, Inc.との先駆的なオンラインコラボレーションであるThe Future of the Presentを通じて、32人以上のアーティストによる新しい時間ベースのアートを世界中の観客に紹介しました。2023年には、1998年から1999年にかけてフランクリン・ファーネスでインターンをしていた英国のアーティスト/キュレーターのエリー・クラークが、プラット・インスティテュートの図書館で「アーカイブの引きずり - フランクリン・ファーネスのサイバーの始まりとの個人的な再会」と題した展覧会をキュレーションし、当時のフランクリン・ファーネスが物理的な組織から「バーチャル」な組織へと移行した過程を探りました。

2008年、パフォーマンスアートのためのフランクリンファーネス基金とフューチャー・オブ・ザ・プレゼンスの助成金プログラムが統合され、フランクリンファーネス基金が設立されました。ジェローム財団、ニューヨーク市文化局などの継続的な支援により、2021年現在、フランクリンファーネスは合計382人のアーティストに2,000ドルから10,000ドルの助成金を授与しています。

2004年10月1日、フランクリン・ファーネスは金融街からブルックリンのハンソン・プレイス80番地にあるBAM文化地区の80 Arts - The James E. Davis Arts Buildingに移転し、2014年秋にフランクリン・ファーネスが組織インレジデンス契約に基づきプラット・インスティテュートのブルックリンキャンパスに移転するまでそこに留まりました。 ^[5]プラット・インスティテュート内に「巣を作る」という決定は、プラットの新しいパフォーマンス+パフォーマンス研究の修士課程の発表と一致しました。^[6]

2020年半ば、世界的なパンデミックに対応して、フランクリン・ファーネスはオンラインデジタルプレゼンテーションプラットフォームであるLOFTを立ち上げ、前衛的なアーティストとその愛好家へのサービス提供を継続することに方向転換しました。^{[7] 2022年3月までに、LOFTは24の無料公開プログラムで300人以上のフランクリン・ファーネスのアーティストの卒業生[8]}の作品を発表しました。

フランクリン・ファーネスは、46 年の歴史の中で、現代の前衛芸術を論じる用語を変えたアーティストを発掘し、20 世紀の前衛芸術活動の歴史を体現する学術的な展覧会を開催し、アメリカ合衆国憲法修正第1 条で保証されているアーティストの表現の自由の権利を擁護したことで、国内外で高い評価を得てきました。

フランクリン・ファーネスがニューヨークで初のショーを開催する機会を与えた何百人ものアーティストの中には、イダ・アップルブローグ、ギヨーム・ビル、ダラ・バーンバウム、ウィリー・コール、ジェニー・ホルツァー、テッチング・シェイ、バーバラ・クルーガー、マット・マリカン、シリン・ネシャット、クリストフ・ヴォディチコなどがいます。フランクリン・ファーネスでキャリアをスタートさせた多くのパフォーマンス・アーティストの中には、エリック・ボゴシアン、デビッド・ケイル、ギジェルモ・ゴメス・ペーニャ、カレン・フィンリー、ロビー・マッコーリー、テオドラ・スキピタレス、マイケル・スミス、ポール・ザルームなどがいます。さらに、フランクリン・ファーネスのプログラムは、ヴィト・アコンチ、ローリー・アンダーソン、ジェニファー・バートレット、リー・ブロイヤー、リチャード・フォアマン、ジョーン・ジョナス、ポープ・L、ウィリアム・ウェグマンなどのより確立されたアーティストが、主流の会場では不適切であろう方法で実験することを可能にした。フランクリン・ファーネスの展示プログラムは、キュビズムの本や版画、フルクサス、ハンガリーとロシアのサミズダット芸術に関する批評家から高く評価された展覧会を含む、一時的な性質を持つ時間ベースの芸術の歴史的に注目すべき多くの展覧会を開催し、国際的な美術史の研究に貢献している。^[8]

毎年交付されるフランクリン ファーネス基金は、ニューヨーク市で主要なパフォーマンス アート作品を制作するアーティストを支援することを目的としています。基金はキュレーターを置かず、ピア レビュー パネルによって助成金受給者を選出します。毎年、新しいアーティスト パネルがすべての申請を審査し、資金の配分を決定します。対象となるアーティストは、革新的で想像力に富んだ本格的なパフォーマンス アートを制作する、キャリアの初期段階にある非学生の職業アーティストです。世界中のアーティストが応募できますが、助成金受給者は基金のプロジェクトをニューヨーク市で披露することが求められます。

フランクリン ファーネスのアーティスト ブック コレクションは、1976 年にアーティスト ブックストアとして組織が設立されて以来、中核的なプログラムとなっています。1977 年までに、  プリンテッド マターブックストアが数ブロック先にオープンし、フランクリン ファーネスはアーティスト ブックのアーカイブおよび展示センターとしての活動を継続しました。

1993年にニューヨーク近代美術館（MoMA）がフランクリン・ファーネスのアーティストブックコレクションを購入したとき、コレクションは13,500冊を超えるアーティストブック、雑誌、オーディオテープで構成され、米国最大のアーティストブックコレクションであるニューヨーク近代美術館/フランクリン・ファーネス/アーティストブックコレクションを形成しました。今日まで、フランクリン・ファーネスはブルックリンのプラット・インスティテュートキャンパスで独自のアーティストブックコレクションを維持・構築し続けており、ニューヨーク近代美術館/フランクリン・ファーネス/アーティストブックコレクションに重複して寄贈しています。^[9]

フランクリン・ファーネスのバーチャル・イベント・アーカイブは、フランクリン・ファーネスが主催するパフォーマンスアート作品、一時的なインスタレーション、展示会、特別イベントに関する情報を検索できるデータベースです。フランクリン・ファーネスの動画アーカイブは、2021年にVHSテープとして録画された140本のビデオで構成される急成長中の研究コレクションで、1980年代、1990年代、2000年代初頭にフランクリン・ファーネスが発表または支援したアートイベント、特にパフォーマンスアートを記録しています。フランクリン・ファーネスのアーカイブは、図書館情報資源評議会、グラディス・クリーブル・デルマス財団、ニューヨークのパインツリー財団、全米芸術基金から重要な支援を受けています。

フランクリン ファーネスのアーティストと作品に関する資料もArtstor のWeb サイトでご覧いただけます。一般の方は、ブルックリン オフィスにあるフランクリン ファーネスの物理的なアーカイブを調査するために予約を取ることができます。

ポストミニマリスト時代のアメリカ人ビジュアルアーティスト、リー・モートンのスケッチブックも、フランクリン・ファーネスが提供するオンライン研究リソースとして利用できます。重要なのは、このコレクションが彼女の短命ながらも重要な作品の多くに関する唯一の証拠を提供していることです。リー・モートンの遺産管理団体は、1988年にフランクリン・ファーネスにスケッチブック22冊、ノート16冊などを寄贈しており、それらはすべてオンラインでアクセスできます。

1980年に芸術家であり印刷業者でもあったコンラッド・グレイバーによって発案・創刊された『ザ・フルー』は、フランクリン・ファーネス社が1980年から1989年にかけて発行した全16号の定期刊行物である。 ^[10]芸術家主導の出版物というアイデアは、シカゴ・ブックスが1980年にフランクリン・ファーネス社で行ったインスタレーション「シカゴ」のタブロイド版カタログに触発されたものである。この社内刊行物は、タブロイドやポスター、組織のニュースレター、展覧会の付録やカタログ、現代および過去の芸術家の本の運動に関する学術調査など、さまざまな形式を扱っていた。メディア形式の幅広さは、バーバラ・クルーガー、リチャード・マクガイア、リンダ・モンタノ、バズ・スペクターなど、この定期刊行物に携わった多数の編集者やデザイナーを反映している。プライマリー・インフォメーションとの協力により、『ザ・フルー』の全号がデジタル化され、オンラインで利用できるようになっている。

1976 年 6 月、フランクリン ファーネスはニューヨーク市のグロリアー クラブで「 デュシャンの影: 写真製版革命」展を開催しました。展示された作品はウェストン J. ネフとマーサ ウィルソンによって選ばれました。

1987年、バーバラ・ムーアは回顧展「アクションシアター：ケン・デューイの出来事」を企画し、ケン・デューイと仲間たちのめったに見られないパフォーマンスビデオ、図表、説明書、写真などを展示した。ムーアはまた、キャロリー・シュネーマンによるカラーゼロックス表紙、アリソン・ノウルズ、ロバート・ウィルソンらによるアーティストページ、そしてピーター・ムーアによるスキ・デューイ、ジェフ・ヘンドリックス、ゲリラ・アート・アクション・グループ、レス・レヴィン、シャーロット・ムーアマン、ジョン・レノンとオノ・ヨーコ、ナム・ジュン・パイクら、ケン・デューイの友人や同僚らによるパフォーマンスやインスタレーションの写真ポートフォリオを特集した付随カタログも編集した。2019年、芸術家で芸術管理者のケン・デューイを称え、フランクリン・ファーネスのケン・デューイ・ディレクター職が設立された。^[11]

1976 年の展覧会「代替空間としてのページ 1909-1929」のキュレーターには、クライヴ・フィルポット (1909-1929)、チャールズ・アンリ・フォード (1930-1949)、ジョン・ヘンドリックスとバーバラ・ムーア (1950-1969)、イングリッド・シシーとリチャード・フラッド (1970-1980) が含まれていました。この展覧会は、フランクリン・ファーネスが現代アーティストの書籍出版運動の歴史的先例を紹介するという取り組みを開始したきっかけとなりました。

ドナ・スタインがキュレーターを務めた「キュビズム版画/キュビズム本」展は、1983年にフランクリン・ファーネスで全国巡回展としてスタートし、その後、サンフランシスコのカリフォルニア・パレス・オブ・レジオンドヌール、サンフランシスコ美術館、マイアミ美術館、サンアントニオのマリアン・クーグラー・マクネイ美術館、フランスのパリにあるギャラリー・ベルグルアンでも開催されました。

1989年2月24日から5月6日まで開催された「アヴァンギャルド・ブック：1910-1945」展では、フリーランスのキュレーターで美術史家のヤロスラフ・アンデルが選んだアーティストブックが展示された。^[12]この展覧会は、アルフレッド・ジャリの『ユビュ・ロワ』（1896年）の初版から始まり、ロシア構成主義、未来派、ダダ、シュルレアリスムまでを網羅した。ギヨーム・アポリネール、アンドレ・ブルトン、サルバドール・ダリ、マルセル・デュシャン、マックス・エルンスト、フランシス・ピカビア、トリスタン・ツァラなどのアーティストブックの初版が展示された。

ダニエル・O・ゲルゲスが企画した1996 年の展覧会「In the Flow: Alternate Authoring Strategies」では、情報化時代における芸術的著作者の本質の進化が紹介され、完成した物理的な製品としてではなく、情報の流れとしての芸術に焦点が当てられました。

C シリーズ: アーティスト ブックと集団行動は、コートニー J. マーティンが企画し、2004 年 11 月から 2005 年 1 月にかけて、ニューヨークのネイサン カミングス財団で展示されました。展示された作品は、1993 年にニューヨーク近代美術館がフランクリン ファーネスのアーティスト ブック コレクションを取得した後、フランクリン ファーネスに返却されたアーティスト ブックの 3 番目のセット (「C」コピー) から選ばれました。

ニコール・フッドとマーサ・ウィルソンが企画した「消失の歴史」展は、2005年6月18日から9月4日まで、英国ゲーツヘッドのバルティック現代美術センターで開催されました。この展覧会では、フランクリン・ファーネスのアーカイブから1,300点の出版物やパフォーマンスアート作品のビデオと写真の記録が紹介されました。作品が紹介されたアーティストには、パティ・チャン、アンドレア・フレイザー、ココ・フスコ、テッチン・シェイ、スーザン・モーグル、リンダ・モンターノ、ポープ・L、マット・マリカン、ウィリアム・ウェグマンなどがいます。

スペイン語と英語のバイリンガル展「ヒストリアス」では、1970年代後半から2020年までのアルゼンチンのアーティストによるマルチメディア作品が展示されます。そのほとんどはフランクリン・ファーネス高校の卒業生です。この展覧会は、 1976年にアルゼンチン政府を掌握した軍事独裁政権、その統治下で起こった人権侵害、そしてその後の民主政権への復帰に焦点を当てています。この展覧会には、ベデヴォら、CAPA.TA.CO/GAS-TAR（フェルナンド・アメングアル、メルセデス・イドヤガ・“エメイ”、フェルナンド・“ココ”・ベドヤ、ディエゴ・フォンタネット、ジョアン・プリム、カルロス・N・ティラバッシ、ダニエル・サンジュルジョ）、ハイメ・ダビドヴィッチ、レオン・フェラーリ、ポル・エル・オホ（ジュリア・バルマセダ、フェデリコ・ゴンザレス、ダニエル・サンジュルジョ、イグナシオ・スルイユ）、リリアナ・ポーター、ドロレス・ゾレギエタ。フランクリン・ファーネス初のバーチャル展示会として2020年にオンラインで開催されたヒストリアには、ルース・ベニテス、アグスティナ・ブルリッチ、フェルナンド・ノイによるエッセイ、ロッシー・ラモスとアグスティナ・ブルリッチによる翻訳、ルース・ベニテスによるフェデリコ・ゴンザレス、リリアナ・ポーター、イグナシオ・スルイユ、ドロレス・ゾレギエタへのインタビューが含まれている。

• アランチャ・アラウージョ、プログラムディレクター
• 写真デジタル化スペシャリスト ツバサ・バーグ
• マイケル・カッチェン、上級アーキビスト
• ファン・ユー・リウ、アシスタントアーキビスト
• ニコール・ローゼンガート、アーカイブアシスタント
• ハーレー・スピラー、ケン・デューイ監督
• メアリー・スク、財務マネージャー
• マーサ・ウィルソン、名誉創設理事

フランクリン・ファーネスは、検閲と差別が米国のアートシーンに暗い影を落とした1980年代と1990年代の文化戦争の最前線にいた。特に、1984年1月にフランクリン・ファーネスは、アーティスト集団カーニバル・ナレッジズ・セカンド・カミングを発表した。これは、より「フェミニストなポルノ」の可能性を問うパフォーマンスシリーズだった。パフォーマンスには泥レスリングのアーティストやセックスワーカーの独白が含まれていた。これに応えて、道徳行動委員会はパフォーマンスの外でピケを張り、教会グループがフランクリン・ファーネスの資金提供者に苦情を訴えるポストカードキャンペーンを組織した。さらに、米国の国立芸術基金は、プログラムに完全に責任を負っていない機関については、その機関のクレジットを記載しないよう要請した。^[13]

1990年5月、フランクリン・ファーネスの地下パフォーマンススペースは、匿名の通報を受けてニューヨーク市消防局によって閉鎖された。閉鎖後、フランクリン・ファーネスは、カレン・フィンリーの『A Woman's Life Isn't Worth Much』（1990年）を上演したことで共和党上院議員ジェシー・ヘルムズから悪者扱いされ、米国会計検査院による調査と国税庁による監査につながった。フランクリン・ファーネスは、以前にもパフォーマンスアーティストの  カレン・フィンリー、ジョン・フレック、ホリー・ヒューズを支援していた。 1992 年 6 月 21 日、ロバート T. バック館長の招待を受け、キャロル S. ヴァンスの紹介の挨拶とともに、ブルックリン美術館はフランクリン ファーネスの午後のパフォーマンス イベント「Too Shocking To Show」を主催し、ティム ミラー( My Queer Bodyからの抜粋)、ホリー ヒューズ ( Snatchesからの抜粋)、スカーレット O ( Appearances Can Be Deceivingからの抜粋)、サファイア (詩Wild Thingを朗読)によるライブ パフォーマンスが行われました。マーサ ウィルソンが書いた手紙の抜粋では、次のように説明されています。

「1989年、カレン・フィンリー、ホリー・ヒューズ、ジョン・フレック、ティム・ミラーのフェローシップ申請が、全米芸術基金の助成金を監督する大統領任命の機関である全米評議会に持ち込まれた。パフォーマンスのテープの一部が上映された。セクシュアリティをテーマの1つにしているこれらのアーティストに助成金を与えるのは「政治的に不可能」だと言う人もいた。アーティストたちは、表現の自由のための全国キャンペーンの支援を受け、全米芸術家団体協会やニュースクールやロックフェラー財団など多数の他の団体も加わり、政治的に不人気だからといって助成金を取り消すことはできないと主張し、成功した。助成金は最終的に復活した。」

1993年、NEAは4人のアーティストと法廷外で和解し、拒否されていた助成金を彼らに与えた。それでも彼らはNEAの議会承認の「品位条項」に対して訴訟を起こすことを決めたが、1998年6月25日、最高裁判所は品位条項を支持したが、その文言は「助言的」で無意味であると宣言した。^[14]

1992 年 1 月、フランクリン ファーネスが全米芸術基金から受け取っていたビジュアル アーティスト組織助成金は、1991 年のスカーレット O のパフォーマンスが性的に露骨な内容であったため、全米評議会によって取り消されました。ピーター ノートン ファミリー財団が介入し、この 25,000 ドルの助成金を補填しました。

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• ラチーフ、メリッサ。『Do It Yourself: Histories of Alternatives、Alternative Histories: New York Art Spaces 1960 to 2010』、ローレン・ロザティ、メアリー・アン・スタニスウェスキ編（MIT Press、マサチューセッツ州ケンブリッジ、2012年）。
• スミス、ロバータ（1989年5月5日）。「レビュー/ダウンタウンギャラリー：古い、新しい、伝統的、そして代替的な空間」。ニューヨークタイムズ。2022年6月21日閲覧。
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• ザビエルスキス、ピーター。1976年。フランクリンファーネスアーカイブ社。ARLIS/NAニュースレター  5:1、10-10。