ディクソンプレイス

ディクソンプレイスは、幅広いパフォーマーやアーティストによる進行中の作品の開発に専念するニューヨーク市の演劇団体です。演劇、ダンス、音楽、文学、人形劇、パフォーマンス、バラエティ、視覚芸術の分野で新しい作品を制作している新進気鋭、中堅、有名アーティストの創造的ニーズに応えるために存在しています。 ^[1]

アイビー・ボールドウィン^[2] 、ブルーマン・グループ、ローラ・ピーターソン^[3] 、モニカ・ビル・バーンズ^{[4] 、} ジョン・レグイザモ、リサ・クロン、デビッド・ケイル、ジェーン・コンフォート、リサ・ジャロスロウ、ペニー・アーケード、ケイティ・パイル、ペギー・ショー、ダグラス・ダン、デブ・マーゴリン、 リノなど、多くの有名アーティストがディクソン・プレイスでキャリアをスタートさせました。[ ^5]

ディクソン プレイスでは、週に 14 回のショー、年間 7～8 回の委嘱作品、芸術分野を横断した 20 以上のプログラムを提供しており、毎年 1,500 人以上の新進気鋭のアーティストや著名なアーティストの作品が紹介されています。ディクソン プレイスのメインステージ プログラムで作品を発表するすべてのアーティストは、制作途中の作品からアーティスト イン レジデンス、委嘱アーティストまで、報酬を受け取ります。^[6]

ディクソン プレイスは、1985 年に芸術監督のエリー コヴァンによって設立されました。1985 年の夏にパリのアパートでサロンとしてディクソン プレイスを始めたコヴァンは、翌年イースト ヴィレッジのリビングルームでこの事業を再開しました。彼女のアパートは半分店舗になっており、彼女は観客のために折りたたみ椅子を設置し、経費を賄うために飲み物やスナックを販売していました。^[7]イースト ヴィレッジ で 5 年間営業した後、ディクソン プレイスは拡張する必要がありました。増え続ける観客に対応するため、ディクソン プレイスは 1991 年にバワリーのより広いスペースに移転しました。ロフトはコヴァンの居住スペースとしても機能しました。^[8]

プログラムの拡大、スタッフと観客の増加に伴い、1999年にディクソン プレイスはヴィンヤード シアターの26番街のスペースの常駐カンパニーとなり、再び移転しました。^[9]このプロフェッショナルな環境での成功により、恒久的な拠点を確保するという決定が下されました。2002年、熱心な理事会と先進的な開発者と提携して、ディクソン プレイスはロウアー マンハッタンのクリスティ ストリートに工業用スペースを購入しました。6年間の資本資金調達プロジェクトの後、アーティストと観客のためのアメニティが拡張され、ディクソン プレイスに新たな収入をもたらすディクソン プレイスのラボラトリー シアターとラウンジが2009年12月にグランド オープンしました。^[10]

多くの著名なアーティストがディクソン プレイスでキャリアをスタートさせました。リノもその 1 つです。

実験室シアターに加えて、マイヤー+ギフォード・アーキテクツが設計した新しいスペースには、アーティスト向けのアメニティも備わっています。^{[11] [12]}

1994 年、ディクソン プレイスは、毎年 8 人の演劇、ダンス、音楽クリエイターに 1 ～ 3 か月のワークショップとそれに続く 1 ～ 4 週間の制作パフォーマンスを提供することで、Mondo Cane! 委託プログラムを開始しました。Mondo Cane! は、The Civilians、The Debate Society、Sibyl Kempsonなどのアーティストに委託を提供してきました。

ディクソンプレイスでは年間を通じて20以上の厳選されたプログラムを提供しています。^[13]

• Mondo Cane! 委託プログラム - 演劇、音楽、ダンスの委託。年間 7 ～ 8 件。
• アーティスト・イン・レジデンス - 新進アーティスト/アンサンブルのための 3 ～ 4 か月のレジデンス。年間 3 回。
• パフォーマンス進行中作品 - 演劇、ダンス、音楽、パフォーマンスのアーティストによる新しい、発展中の作品。
• パペットブロック - 新しい人形劇、マスク、アニメーション、その他の代替形式。継続中。^[14]
• カルーセル - 漫画家、グラフィックノベル作家、ビジュアルアーティスト、著名人が新作を発表する幅広いイベント。年間4～5回開催。^[15]
• リトルシアター - 実験的な演劇、パフォーマンスアート、音楽、ダンスを上演するOBIE賞受賞シリーズ。年間10回。^[16]
• ビンドルスティフオープンステージバラエティショー - 空中芸人、ワイヤーウォーカー、剣飲み、カンフージャグリング、ピエロバンド、訓練されたネズミなどを含む「妥協のない」演劇体験。年間10回。^[17]
• ノー・ホールド・バード - 毎年3～6名、才能あるプロや学生の空中演技、サーカス、演劇、ダンスのアーティストが出演する「魔法の夜」。^[18]
• 境界を越える - 文化、地理、分野の境界を越える振付家。年間5～6人。^[19]
• Under Exposed - 新進の振付家、年間6～8名。^[20]
• ブリンク - 革新的で探究的な振付師が、より長く、より発展した進行中の作品を披露するためのプラットフォーム。年間5～6作品。^[21]
• ムービング・メン - 男性と女性の振付師が男性ダンサーのみと共同で振付を行うもので、年間2～3回行われる。^[22]
• NYC10 - 新進気鋭のダンスカンパニー10社に最大10分間の作品発表の場を与える月例ダンスプロジェクト。年間5～6回。^[23]
• ディクソンプレイスでのガーシュインライブ - 進化を続ける21世紀のサロンで、「恐れ知らずで独特の声」を持つアーティストたちが、演劇、映画、キャバレー、幽霊物語、音楽、そして分類不能なハイブリッドを自由に披露します。毎月開催。^[24]
• 実験と障害 - 冒険心のある、ジャンルを超えた、有名および新進気鋭の作家によるフィクション、ノンフィクション、詩、パフォーマンステキスト。年間6～8冊 - クリステン・クリフォードがキュレーション。^[25]
• QT - LGBTQ作家の人生を探る季刊文学シリーズ。年に3回。^[26]
• コミュニタス - この文学シリーズは、ニューヨーク市内および市外の多くのコミュニティから作家、著者、読者、ストーリーテラー、観客を集め、市の今後の展望を紹介するものです。年間3回開催されます。^[27]
• シークレットシティ - パフォーマンス、ビジュアルアート、音楽、食べ物、文学を特集。月刊。^[28]
• ラウンジ ミュージック - あらゆるジャンルのアコースティック ミュージックを無料でお楽しみいただけます。週 4 ～ 6 晩。
• ギャラリー - ニューヨークを拠点とするアーティストの作品展示に重点を置いた個展やグループ展を定期的に開催しています。
• ホット！ニューヨーク・クィア・カルチャー・セレブレーション - あらゆるジャンルのLGBTQ作品を特集する毎年恒例の夏のフェスティバル。^[29]
• マリン賞（「トミーズ」） -トム・マリン・パフォーマンス賞は、芸術監督とプロデューサーの審査員によって選ばれる毎年恒例の賞で、「啓発的なパフォーマンスを創り出すことで、トムの寛大な芸術的精神と、大きく意味のあるアイデアを発掘する才能を体現する」新進アーティストに授与されます。2013年にANIMALS（ニッキ・カロンジュ、マイケル・デ・アンジェリス、マイク・マイコス）に初めて授与され、2014年にはアンドリュー・シュナイダーに授与されました。^[30]

1990年、『ヴィレッジ・ヴォイス』誌はディクソン・プレイスに特別OBIE賞を授与した。^[31]

• 1989年：コヴァンはコミュニティへの貢献が認められ、ニューヨークダンス＆パフォーマンス賞（「ベッシー」）を受賞した。 ^[32]
• 1998年：ディクソンプレイスはニューヨーク市立大学の演劇優秀賞であるエドウィンブース賞を受賞した。^[33]
• 1999年：コヴァンはコミュニティへの貢献によりザ・ヴォイスのロス・ウェッツステオン賞を受賞した。^[34]
• 2002年：コヴァンは芸術管理を通じて他の人々に道を開いた功績によりブルックリン芸術取引所BAXten賞を受賞した。^[35]
• 2004 年: ディクソン プレイスは、ニューヨーク州への多大な貢献が認められ、ニューヨーク州芸術協会の Celebrate the Arts Award を受賞しました。
• 2010年：同団体はニューヨーク・イノベイティブ・シアター財団よりスチュワードシップ賞を受賞した。^[36]
• 2022年：コヴァンはパフォーマンス学者のジェフ・マクマホンによるプロフィール記事とともに『クィア・USシアターの重要人物50人』に掲載される。 ^[37]

ディクソンプレイスへの個人および法人の支援は、アックス・ホートン財団、バーンスタイン・ファミリー財団、ニューヨーク州文化局、ドリス・デューク財団、ハークネス・ダンス財団、ジム・ヘンソン財団、ジェローム財団、^[38] アンドリュー・W・メロン財団、メルツ・ギルモア財団、ジェローム・ロビンズ財団、ファン・フォックス＆レスリー・R・サミュエルズ財団、ニューヨーク州芸術評議会、ペグ・サントヴォールド財団、シューバート財団から提供されています。^[要出典]