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ファニアオールスターズ | |
|---|---|
| 起源 | ニューヨーク市 |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1968年～現在 |
| ラベル | ファニア |
| メンバー |
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| 過去のメンバー |
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| Webサイト | ファニア |
ファニア・オールスターズは、当時の大手サルサ音楽レコードレーベルであるファニア・レコードのミュージシャンのショーケースとして1968年に結成された音楽グループです。 [1]
歴史
始まり
1964年、ファニア・レコードは、キューバ音楽を愛するイタリア系アメリカ人弁護士のジェリー・マスッチと、ドミニカ共和国生まれだがサウスブロンクス育ちで音楽の趣味が似ていたフルート奏者、打楽器奏者、バンドリーダーのジョニー・パチェコによってニューヨーク市で設立された。 [2]マスッチは後に、ファニア・エンターテイメント・グループからパートナーのパチェコを買収し、1997年12月に死去するまで単独所有者となった。[3]
ファニアは初期の頃、ニューヨーク周辺でレコードを流通させていた。やがてパチェコのカノナソのレコーディングの成功により、レーベルは所属アーティストの拡充に努めるようになった。現在、それぞれエグゼクティブ・ネゴシエーターと音楽監督を務めるマスッチとパチェコは、ボビー・バレンティン、ラリー・ハーロウ、レイ・バレットなどのミュージシャンの獲得に着手した。
成功
1968 年、ファニア レコードは、ファニア オールスターズとして知られる、継続的に入れ替わるエンターテイナーのラインナップを作成しました。彼らは当時、世界最高のラテン音楽パフォーマーの一部と見なされていました。最初のラインナップは次のとおりでした。
- バンドリーダー:レイ・バレット、ジョー・バターン、ウィリー・コロン、ラリー・ハーロウ、モンギート、ジョニー・パチェコ、ルイ・ラミレス、ラルフ・ロブレス、モンゴ・サンタマリア、ボビー・バレンティン。
- 歌手;エクトル・ラボー、アダルベルト・サンティアゴ、ピート・“エル・コンデ”・ロドリゲス、イスマエル・ミランダ。
- 他のミュージシャン;ララ、レイ・マルドナド、ラルフ・マーザン、オレステス・ビラト、ロベルト・ロドリゲス、ホセ・ロドリゲス、バリー・ロジャース。
- 特別ゲスト;ティト・プエンテ、エディ・パルミエリ、リカルド・レイ、ジミー・サバター。
彼らはこのオリジナルラインナップで『Live At The Red Garter』第1巻と第2巻を録音した。1971年8月26日には『Fania All-Stars: Live At The Cheetah』第1巻と第2巻を録音した。 [4] このアルバムでは、オールスターファミリー全員がニューヨークのチーターラウンジの満員の観客の前で演奏している。
プエルトリコ、シカゴ、パナマでの完売コンサートの後、オールスターズは1973年8月24日にニューヨークの ヤンキースタジアムで初公演を行った。 [5]スターズは、レイ・バレット、ウィリー・コロン、エドウィン・ティト・アセンシオ、ルベン・ブラデス、ラリー・ハーロウ、ジョニー・パチェコ、ロベルト・ロエナ、ペリン・ロドリゲス、ボビー・バレンティン、ホルヘ・サンタナ（カルロス・サンタナの弟）、セリア・クルス、エクトル・ラボー、チェオ・フェリシアーノ、イスマエル・ミランダ、フスト・ベタンクール、イスマエル・キンタナ、ピート・「エル・コンデ」・ロドリゲス、ボビー・クルス、サントス・コロンをフィーチャーしたコンサートで4万人以上の観客の前で演奏した。 『Live at Yankee Stadium』は、米国国立録音登録簿に登録された50枚の録音の2番目のセットに含まれ、オールスターズが「文化的、歴史的、そして美的に重要な」存在であることを確固たるものにした。[6]
1974年、オールスターズはアフリカのザイール、キンシャサにある8万人収容のスタッド・デュ・20メイで公演を行った。この様子はフィルムに収められ、『Live in Africa』（英国では『Salsa Madness 』）としてリリースされた。このザイール公演は、モハメド・アリ対ジョージ・フォアマンのヘビー級タイトルマッチに合わせて開催された音楽フェスティバルで、ジェームス・ブラウンらと共に行われた。[2] この公演の映像は、2008年のドキュメンタリー『Soul Power』に収録されている。[7]
サルサ音楽のより広い市場を獲得するため、ファニアはアメリカのコロンビアレコードと契約を結び、オールスターズのクロスオーバーアルバムシリーズを制作した。その第1弾は『デリケート・アンド・ジャンピー』（1976年）で、スティーヴ・ウィンウッドがオールスターズのパチェコ、ヴァレンティン、バレット、ロエナと共演した。同年、ファニア・オールスターズはロンドンの ライシーアム・ボールルームで唯一のイギリス公演を行い、ウィンウッドがゲスト出演した。[8]
1978年、オールスターズは1975年7月11日にサンファンのロベルトクレメンテコロシアムで行われたコンサートを録音した『Live』をリリースした。1979年、彼らはキューバのハバナへ旅し、 3月2日から4日にかけて開催されたハバナジャムフェスティバルに参加した。共演者は、リタ・クーリッジ、クリス・クリストファーソン、スティーヴン・スティルス、CBSジャズオールスターズ、トリオ・オブ・ドゥーム、ビリー・スワン、ボニー・ブラムレット、ウェザー・リポート、ビリー・ジョエル、さらにイラケレ、パチョ・アロンソ、タタ・グイネス、オルケスタ・アラゴンなどのキューバ人アーティストたちだった。彼らのパフォーマンスは、エルネスト・フアン・カステリャノスのドキュメンタリー『 Havana Jam '79』に収録されている。同年、オールスターズは ファニアから『クロスオーバー』と『ハバナ・ジャム』をリリースした。これは3月2日にハバナで行われたコンサートの録音である。[9]
遺産
2009年、 PBSテレビで放映された歴史ドキュメンタリー「ラテンミュージックUSA」では、ファニア・オールスターズの進化、キャリア、そしてその後の解散に関するエピソードが取り上げられた。[10] 2009年にも、オールスターズはステージに戻り、コロンビアのボゴタでカルロス・サンタナの世界ツアーのオープニングを務めた。しかし、コンサートの主催者から彼らがセコンドとして扱われたため、サルサ界では複雑な感情を抱いた。
2011年3月と、それに続く2012年11月には、オールスターズの限定されたメンバーがペルーのリマで公演を行った。[11] [12] 2012年の公演で注目すべき点は、ルーベン・ブラデスの復帰である。しかし、イスマエル・キンタナとヨモ・トロは2012年11月の公演には参加していなかった（ヨモは2012年6月30日に死去）。2013年10月、オールスターズの新たな完全なメンバーがプエルトリコのサンファンで公演を行い、サンファンでの初公演40周年を祝った。このメンバーには、オレステス・ビラトとルイジ・テクシドールの復帰、アンディ・モンタニェス、シタ・ロドリゲス（ピートの娘）、ウィリー・コロンの参加が含まれていた。これは、2014年4月にプエルトリコのサンファンで交通事故により亡くなる前に、チェオ・フェリシアーノがオールスターズと行った最後のパフォーマンスであった。 [13] 2015年、ファニア・オールスターズはASCAPの名誉ラテン・ヘリテージ賞を受賞しました。[14]オールスターズは、伝説的なファニア・レコード・レーベルの50周年記念祝賀会の締めくくりとして、8月24日にニューヨーク市のセントラルパークで演奏する予定でした。
2019年には、ビニールレコードフォーマットへの新たな関心の一環として、ファニアのクラシックレコードの多くがビニールで再発行されました。[15]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- ティト・ロドリゲスへのトリビュート(ファニア、1976)
- デリケート・アンド・ジャンピー（コロンビア、1976年）
- リズム・マシーン（コロンビア、1977年）
- スペイン熱(コロンビア、1978)
- クロス・オーバー（コロンビア、1979年）
- カリフォルニア・ジャム(ムジカ・ラティーナ、1980)
- コミットメント（FNA、1980）
- ラテン・コネクション（ファニア、1981年）
- 社会の変化（ファニア、1981年）
- Lo Que Pide la Gente (StyllaPhone、1984)
- ビバ・ラ・チャランガ(スターンズ、1986)
- バンボレオ（カリエンテ、1988年）
- ラテンジャズフュージョン（チャーリー、1988）
- グアササ（ファニア、1989）
- ブラボー97（ソニーインターナショナル、1997年）
ライブアルバム
- ライブ・アット・ザ・レッド・ガーター、Vol. 1 (ファニア、1968)
- ライブ・アット・ザ・レッド・ガーター、Vol. 2 (ファニア、1969)
- ライヴ・アット・ザ・チーター、Vol. 1 (ファニア、1972)
- ライヴ・アット・ザ・チーター、Vol. 2 (ファニア、1972)
- ラテン・ソウル・ロック(ファニア、1974)
- ファニア オールスターズ(アイランド、1975)
- ライヴ・イン・ジャパン76（ファニア、1976年）
- ライブ・アット・ヤンキー・スタジアム、Vol. 1 (ファニア、1976)
- ライブ・アット・ヤンキー・スタジアム、Vol. 2 (ファニア、1976)
- ライブ(ファニア、1978)
- ハバナ・ジャム（ファニア、1979年）
- ライヴ・イン・アフリカ（ファニア、1986年）
フィルモグラフィー
- アワ・ラテン・シング（ファニア 1972）
- サルサ(ファニア、1974)
- アフリカにて（ファニア、1993年）
- ライブ(ファニア、1995)
参考文献
- ^ セサル・ミゲル・ロンドン『サルサの本：カリブ海の都会の音楽の記録』 2008年 - 42ページ「このようにして、ファニア・オールスターズは、7つのオーケストラの最高のバンドリーダーと歌手の融合として結成され、ニューヨークのシーンのベテランミュージシャンも加わりました。」
- ^ ab 「Fania Recordsの創立者たち」NPR 2008年2月25日2020年6月10日閲覧。
- ^ “Jerry Masucci | 伝記と歴史”. AllMusic . 2020年6月10日閲覧。
- ^ ネグロン。(2015a)。ファニア・レコード・ニューヨリカンとそのニューヨークの想像力：ラテン音楽におけるサルサの商品および文化的象徴としての表現。ポピュラー音楽研究ジャーナル、27(3)、274-303。
- ^ ゴンザレス、ウィル (2008-09-22). 「ヤンキースタジアムは1973年に思い出に残る音楽の夜を演出した」ESPN。
- ^ ローター、ラリー (2014-06-12). 「サルサの伝統を祝う」.ニューヨークタイムズ. ISSN 0362-4331 . 2020年6月10日閲覧。
- ^ Scott, OA (2009-07-10). 「音楽とミュージシャンは35年経ってもまだ響き渡っている」ニューヨークタイムズ。
- ^ 「Fania All-Stars Biography」. OLDIES.com . 2020年6月11日閲覧。
- ^ ビルボード - 1979年3月17日「ファニア・オールスターズはジョニー・パチェコが率いており、彼らの努力によりファニアからリリースされるLPが制作されるだろう。10 ルンドヴァルによると、その意図はキューバの音楽をできるだけ多く散りばめることにある。したがってイラケレは、」
- ^ 「ラテン音楽USA：第5章：私たちのラテン音楽とファニアオールスターズ」、公共放送サービス（PBS）テレビドキュメンタリー、2009年10月。
- ^ ペルー.com、Redacción (2012-11-24)。 「La Fania All Stars と Rubén Blades entregan noche de ritmo y sabor en concierto salsero! (VIDEO)」。ペルー.com (スペイン語) 。2020年6月11日に取得。
- ^ “CONCIERTO DE LA "FANIA ALL STARS" EN LIMA - PURO TIP - Artículos y publicaciones - Masters y Cursos". www.purotip.com 。2020年6月11日に取得。
- ^ Cheo Feliciano 氏の死亡通知、cnn.com、2014 年 4 月 17 日にアクセス。
- ^ 「ASCAP は 22 回 ASCAP ラテン音楽賞で 100 周年記念の祝賀を継続: 2014 年 3 月 18 日にニューヨーク市でダディー・ヤンキーとファニア・オールスターズを称えるイベント」ASCAP、2014 年 2 月 11 日。
- ^ Stone, Sam (2019-09-16). 「エルマンダッド・ファニア：クラフト・ラティーノがファニア・レーベルの名曲のレコード再発を発表」。第2ディスク。 2020年6月11日閲覧。
外部リンク
- Fania All-Stars は、SalsaClasica.com のWayback Machineで 2010-02-07 にアーカイブされています(バイオグラフィー、ディスコグラフィー、歌詞など)
- Fania All-Stars のディスコグラフィー(Discogs)
- Fania All-Stars プロフィール 2005-06-11 にWayback Machineでアーカイブされました
- ファニアレコード
- [1]
