亡命者（歌）

「Exile 」は、アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトがアメリカのバンド、ボン・イヴェールをフィーチャーした楽曲です。スウィフトの8枚目のスタジオアルバム『Folklore』（2020年）に収録されています。「Exile」は、スウィフト、ジョー・アルウィン（ウィリアム・バウリー名義）、ボン・イヴェールのフロントマン、ジャスティン・ヴァーノンによって作詞作曲され、アーロン・デスナーとアルウィンがプロデュースを担当しました。リパブリック・レコードは、2020年8月3日にこの曲をアメリカのオルタナティブ・ラジオでリリースしました。

疎遠になった恋人同士が言葉を交わさずに会話する架空の物語を描いた「Exile」は、ミニマルでありながら映画のようなインディー・フォーク・バラードで、ゴスペル、オーケストラ、チェンバー・ポップの要素を取り入れ、スウィフトの甘い歌声とヴァーノンの深いバリトンを、重々しいピアノ、渦巻くストリングス、高揚するハーモニーに支えられたメランコリックなデュエットに融合させている。リリース後、「Exile」は、デュオのボーカルの相性、苦悩に満ちた歌詞、豊かな楽器演奏、そして陰鬱な雰囲気を強調し、批評家から広く絶賛された。音楽評論家は、この曲を『Folklore』の中でも際立った曲として取り上げ、スウィフトのこれまでのコラボレーションの中で最高の曲の1つとして挙げ、2011年の曲「 Safe & Sound 」と比較した。いくつかの出版物は、「Exile」を2020年のベストソングの1つとして挙げた。

商業的には、「Exile」は様々な国でチャート上位にランクインした。ビルボードホット100で6位に初登場し、テイラー・スウィフトにとって28回目のトップ10入り、米国では18回目のトップ10デビューとなった。その他、オーストラリア、アイルランド、ニュージーランドではトップ5入り、カナダ、マレーシア、シンガポール、英国ではトップ10入り、エストニア、イスラエル、スコットランドではトップ20入り、ベルギー、ポルトガル、スウェーデンではトップ40入りを果たした。また、この曲はボン・イヴェールの最高位のチャート曲となり、チャートインしたすべての国で初のトップ10入りを果たした。「Exile」は第63回グラミー賞で最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンスにノミネートされた。

アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトの8枚目のスタジオアルバム『フォークロア』に収録されている全曲は、スウィフトの深い潜在意識から生まれたイメージやビジュアルとして構想されたもので、 COVID-19パンデミック中に隔離生活を送っていた彼女の想像力が「暴走」した結果である。「Exile」はそのようなイメージの一つから生まれたもので、追放された男が「自分の土地ではない土地の崖を歩きながら、どうしてこんなにひどく、ひどく間違ってしまったのかと自問している」というイメージである。^{[ 1 ]}

リリース時、この曲の作詞作曲クレジットにはウィリアム・バウリーの名前が記載されていたが、彼はオンラインで活動していなかったため、偽名であると推測された。^{[ 2 ] [ 3 ]}スウィフトは後に、バウリーは実際には当時の恋人でイギリス人俳優のジョー・アルウィンの偽名であり、彼がこの曲のピアノメロディーとボン・イヴェールの最初のヴァースを書いたことを明らかにした。「Exile」はその後、スウィフトが男性パートと女性パートの両方を歌うデュエットのラフデモに発展し、彼女はそれをアメリカのミュージシャン、アーロン・デスナーに送った。デスナーはスウィフトがフォークロアのために選んだ2人のプロデューサーのうちの1人である。^{[ 4 ]}デスナーはスウィフトの再録音されたボーカルでこの曲のピアノテンプレートを作成した。^{[ 5 ]}スウィフトとデスナーはデュエットの男性パートナーとして何人かの候補者を検討し、スウィフトはボン・イヴェールのフロントマンであるジャスティン・ヴァーノンの声を気に入った。ヴァーノンはデスナーと共にアメリカのインディーズバンド、ビッグ・レッド・マシーンのメンバーでもある。^{[ 6 ]}デスナーはヴァーノンに曲を送り、ヴァーノンはその曲を気に入り、独自の歌詞を加えて自分のパートを録音した。^{[ 4 ]}

このアルバムは2020年7月24日にリリースされた。「Exile」は2020年8月3日にシングルとして米国のアダルトオルタナティブラジオに登場した。 ^{[ 7 ]}この曲は、2020年8月20日と8月23日にそれぞれリリースされたスウィフトのストリーミングコンピレーション「Folklore: The Escapism Chapter」と「Folklore: The Sleepless Nights Chapter」にも収録されている。^{[ 8 ] [ 9 ]}

「Exile」は、ミニマルな^{[ 10 ]}インディーフォーク^{[ 11 ]}バラードで、ゴスペル、オーケストラポップ、チェンバーポップの影響を受けて^{いる[ 13 ] [ 14 ] 。}歌詞では、疎遠になった恋人同士が過去の関係について語り合っている^{[ 15 ] [ 16 ]。一方}は（ヴァーノンが歌う）前に進んでおらず、もう一方は（スウィフトが）前に進んでいる^{[ 10 ]} 。ヴァーノンは「裏切られた愛を嘆きながら」唸るような歌声を披露し、スウィフトは「甘美でありながらも澄んだ」歌声で恋人を演じている^{[ 17 ]} 。この曲での二人のボーカルレンジはB1からE♭5までである_。この曲_はG ♭メジャーキーで書かれており、テンポは76拍/分と遅い。^{[ 18 ]}壮大なインストゥルメンタルには、感動的な弦楽器と重々しいピアノが含まれている。^{[ 19 ] [ 12 ]}

この曲は、スウィフトの柔らかな歌声とヴァーノンの低音域のバリトンが融合したメランコリックなデュエットで、^{[ 20 ]}かつての恋人同士の言葉を交わさない会話として機能し、コミュニケーションの欠如を描き出している。^{[ 21 ]}このテーマは「Exile」のメロディーと歌詞にも反映されている。メロディー的には、この曲は対位法の2つの声部によって特徴づけられ、別々のメロディーとして交互に歌われている。^{[ 13 ]}同様に、歌詞はコール・アンド・レスポンス形式で構成されており、^{[ 16 ]}スウィフトとヴァーノンがお互いに耳を傾け、応答するのではなく、お互いに歌いかけ合うことで、実りのない議論のトーンが曲に与えられている。 ^{[ 21 ]}「Exile」はループされたピアノで始まり、その後、コーラスされたボーカル、「素晴らしい」ハーモニー、シンセサイザーのクライマックスへと発展し、疎遠になった恋人たちの会話の熱の高まりを模倣している。^{[ 21 ] [ 22 ]}「Exile」は、スウィフトの以前の曲、4枚目のスタジオアルバム『Red 』に収録されている「 The Last Time 」（2013年） ^{[ 11 ]}や『ハンガー・ゲーム：第12地区の歌』に収録されている「Safe & Sound」（2011年）^{[ 23 ]}と比較された。『Folklore』の大部分と同様に、「Exile」も歌詞に映画的な質を注入し、「I think I've seen this film / and I didn't like the ending」のような映画を連想させる映像を喚起する。曲は、男性の恋人が舞踏室で女性を見つめるところから始まる。女性は別の男性と一緒にいる（「I can see you standing, honey / With your arms around his body」）。彼は、彼女が自分を一人残して去っていくことについて思いを巡らせている。最初のコーラスに続く詩では、女性の恋人は部屋に彼の存在に気づいているが、彼に何の感情も抱いていないことがわかる。曲はクライマックスを迎え、恋人たちは、女性が男性にもっとうまくやれるように多くのヒントを与えていたのに、男性はそれに全く気づかなかったと口論する。曲は最終的に悲しい雰囲気で終わり、二人の恋人は自分たちの関係が一方的なものだったと結論づけ、曲は幕を閉じる。^{[ 24 ] [ 25 ]}

この曲はリリース時に広く批評家の称賛を受けた。E ! Onlineのビリー・ニルズは「Exile」を「腹を殴られたような衝撃を与える」「破壊的な夢」と評した。^{[ 19 ]} Clashのライター、ヴァレリー・マガンは、この曲の情熱と会話的な歌詞を称賛し、この曲を「きらめく」デュエットであり、「冬のように苦悩に満ちた怪物のような曲」であり、Folkloreの「音の美しさ」を最もよく表していると評した。^{[ 26 ]} Consequence of Soundのライター、マット・メリスは、アルバムのリリース時に「Exile」を今週の曲に選び、このデュオの組み合わせを「2020年のちょっとした奇跡」と呼んだ。^{[ 27 ]}同じ出版物のレビューで、ケイティ・モールトンは「Exile」は対位法の2つの声で「崩壊していく」ロマンスを描いていると述べ、歌詞は成熟した「巧妙だが抑制されている」と評し、この曲の感情は「高音域」であるだけでなく「複雑で変化に富んだ深み」を持っていると指摘した。^{[ 28 ]}

Under the Radarのクリストファー・ロバーツは、この曲を『フォークロア』のリリース週のベストソング9曲のリストに含め、スウィフトとヴァーノンの声が「うまく調和している」こと、そしてヴァーノンはこの曲でピーター・ガブリエルのように聞こえることを指摘した。 ^{[ 29 ]}ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、「Exile」を「美しくも苦悩に満ちたデュエット」と評し、「厳しく不安を掻き立てる非難の応酬」を歌い、歌詞は距離感と懐疑心を表現していると述べた。彼は特にこの曲のクライマックスを称賛し、スウィフトとヴァーノンが「ハードウイスキーカントリー、絶望的なR&B、ブラックボックスシアターの対話」のスタイルで互いに歌い合い、リスナーに「感情の完全な崩壊」を感じさせると評した。カラマニカはこの曲のピアノを厳格で宿命論的、振り子時計のように鳴り響くと表現した。^{[ 30 ]}

PopMattersのマイケル・サムションは、 「Exile」を『 Folklore』の中で「明らかに際立った曲」と評し、ヴァーノンの低音域のベースとスウィフトの「中音域の会話調の抑揚と鋭い観察眼がスリリングな効果を生み出している」崩壊の悲痛な考察だと定義した。彼は、この曲が「悲しげな静寂」で始まり、「大聖堂の物理的な空間を思わせる、オーケストラ風のゴスペル調の証言の輝く群れ」へと成長し、その間ずっと豊かなうねりを放っていると指摘した。サムションは、「Exile」はボン・イヴェールの4枚目のスタジオ・アルバム『I, I』に簡単に収まるだろうとコメントした。 ^{[ 13 ]}ロサンゼルス・タイムズのジョディ・ローゼンはこの曲を「嵐のようなデュエット」であり「疎遠になった恋人同士の苦悩に満ちたコール・アンド・レスポンス」と評し、この曲が現実の本質ゆえに心に強く響くのだと付け加えた。^{[ 16 ]} Vultureのジャスティン・クルトは、スウィフトはパンデミックの間も精力的に活動し、これまでで最も内省的なアルバムを制作し、「Exile」はその主要な成果であると評した。^{[ 11 ]}

シドニー・モーニング・ヘラルドのジゼル・オーニエン・グエンは、この曲を「ありそうもない」2人の声が「素晴らしい」ハーモニーで「豊かで質感のあるトラック」と評し、この曲の神話は魅惑的で「5分足らずで世界全体を構築している」と述べ、その効果は再び静まるクライマックスを築き上げ、「音と感情のスペクトル」を生み出し、それがフォークロア全体に響き渡ると書いた。^{[ 22 ]} Uproxxのライター、フィリップ・コソレスは、ボン・イヴェールの音楽に見られる特徴的なファルセットを避けているヴァーノンが「彼自身のように」聞こえることを自慢だと考えた。 ^{[ 31 ]} Spinのボビー・オリヴィエはこのトラックをフォークロアの「最も壮大なハイライト」に選び、「壮大で映画のようなパノラマ」とプロダクションを褒めたたえた。さらに彼は、これまでのスウィフトの「最も印象的な」コラボレーションの1つであり、2011年のコラボレーション「Safe & Sound」の「ふさわしい後継者」だと述べた。^{[ 32 ]} NPRのキム・ルールは、この曲が「風に吹かれた音の風景」を作り出し、スウィフトのラジオヒット曲のほとんどとは異なり、「重なり合う」悲しみと知恵を伝えていると考えている。^{[ 33 ]}インディペンデント紙の評論家エド・パワーは、「エグザイル」を「フォークロア」のハイライトとして称賛し、「スウィフトとヴァーノンの激しい相性」によってさらに高められていると述べた。彼は前者の「鋼のような真剣さ」と後者の「謎めいた存在感」を強調し、この曲をドリー・パートンとケニー・ロジャースの「アイランズ・イン・ザ・ストリーム」（1983年）の「ミレニアル世代版」とみなした。^{[ 10 ]}

この曲は世界中の多くの国で上位にランクインした。米国では、「Exile」はビルボードホット100で6位に初登場し、スウィフトにとって28曲目のトップ10ヒット、ボン・イヴェールにとっては初のヒットとなった。この曲は、スウィフトが同チャートで記録を更新した18曲目のトップ10デビュー曲の1つである。^{[ 42 ]}スウィフトとボン・イヴェールの両方にとってビルボードアダルトオルタナティブソングエアプレイチャートに初登場した「Exile」は、2020年8月15日付のチャートで37位に初登場した。ビルボードホットロック＆オルタナティブソングチャートでは2位に初登場し、2週目には5位となった。これは、スウィフトの同チャートのどの曲よりも順位の下落幅が小さかった。ビルボードは、「芽生えつつあるエアプレイは、チャートでの「Exile」の持続性という点で良い兆候となる可能性がある」と評した。^{[ 43 ]}この曲は、 FolkloreからのBillboard Hot 100 でトップ 10 入りした3 曲のうちの 1 つで、チャートでは「Cardigan」（1 位）と「The 1」（4 位）に次ぐ 3 番目に高いピークを記録した曲となった。^{[ 44 ]} 「Exile」はBillboardデジタル ソング セールスチャートでも 5 位で初登場した。^{[ 45 ]} Billboard Adult Alternative Songsチャートでは 10 位に達し、Swift にとって同チャートで初のトップ 10 入りを果たした。^{[ 46 ]}

この曲は、オーストラリアのARIAシングルチャート、アイルランドのシングルチャート、マレーシアのRIMシングルチャート、シンガポールのトップ30デジタルストリーミングチャートで3位、ニュージーランドのトップ40シングルチャートで5位、カナダのホット100で6位、 UKシングルチャートで8位、イスラエルのメディアフォレストとスコティッシュシングルチャートで17位、デンマークのヒットリストで32位、ベルギーのウルトラトップ50で37位、スウェーデンのスヴェリゲトッププリスタンチャートで38位、ポルトガルのAFPトップ200シングルチャートで40位を獲得した。オーストラリアとマレーシアでは、「Exile」はFolkloreからトップ10入りした5曲のうちの1曲だった。 ^{[ 47 ] [ 48 ]}アイルランドでは、この曲は『フォークロア』からトップ10入りした3曲のうちの1曲となり、スウィフトのアイルランドでのトップ10ヒット曲の総数は15曲となった。^{[ 49 ]}イギリスでは、「Exile」は「Cardigan」と「The 1」と共にトップ10に初登場し、スウィフトはイギリス史上6人目の、同時に3曲をトップ10にランクインさせたアーティストとなり、また、同地域で3曲を初登場させた最初のアーティストとなった。^{[ 50 ]}これにより、スウィフトのイギリスでのトップ10ヒット曲の総数は16曲となった。^{[ 51 ]}

『フォークロア』のリリースから7週間後、ビルボード・グローバル200チャートが開設され、2020年9月19日の週に「Exile」が133位にランクインした。^{[ 52 ]}

「Exile」は第63回グラミー賞で最優秀ポップ・デュオ／グループ・パフォーマンス賞にノミネートされ、テイラー・スウィフトにとって同部門での3度目のノミネートとなった。過去にはコルビー・キャレイをフィーチャーした「Breathe」（2008年）とケンドリック・ラマーをフィーチャーした「 Bad Blood」（2015年）がノミネートされている。

ヴァーノンは2022年10月26日、ロンドンのOVOアリーナ・ウェンブリーで行われたボン・イヴェールのコンサートでスウィフトをステージに招いた。彼はスウィフトをゲストとしてサプライズで登場させ、観客の前で初めて「Exile」を披露した。パフォーマンス中はデスナーもステージにいた。^{[ 57 ]}スウィフトは2023年8月7日、6回目のヘッドライナー・コンサート・ツアー「Eras Tour」で、 SoFiスタジアムで「サプライズ・ソング」として「Exile」を披露した。^{[ 58 ]} 2024年には、Eras Tourのシドニーとエディンバラ公演で、自身の曲「Haunted 」（2010年）とのマッシュアップとしてこの曲を2回歌った。^{[ 59 ]}彼女はまた、2024年8月3日にワルシャワのPGE Narodowyで自身の曲「The Black Dog」（2024）とのマッシュアップで、2024年11月1日にインディアナポリスのルーカス・オイル・スタジアムで自身の曲「Cold as You」（2006）とのマッシュアップでこの曲を歌った。

イギリスのシンガーソングライター、グリフとメイジー・ピーターズは、 2020年12月にYouTubeスペシャルで「Exile」をカバーした。 ^{[ 60 ]} 「Exile」は、アメリカの医療ドラマシリーズ「The Resident」のシーズン4の第12話^{[ 61 ]}と、アメリカの心理スリラーシリーズ「YOU」のシーズン3の最終話（第10話）^{[ 62 ]}で使用され、ジョー・ゴールドバーグとラブ・クインの結婚生活の終わりを彩るサウンドトラックとなっている。 ^{[ 63 ]}この曲は最終的にビルボードのトップTVソングチャートで1位を獲得した。^{[ 64 ]}イギリスのインディーポップバンド、バスティルはSiriusXMで「Exile」をカバーした。^{[ 65 ]} 「Exile」は「The Summer I Turned Pretty」シーズン2の最終回で使用されている。^{[ 66 ]}

クレジットはTidal ^{[ 67 ] [ 11 ]}から引用

• テイラー・スウィフト– ボーカル、作詞作曲
• ジャスティン・ヴァーノン– フィーチャリング・ボーカル、ソングライター、ボーカル・エンジニア
• ジョー・アルウィン（別名ウィリアム・バウリー） – ソングライター、プロデューサー
• アーロン・デスナー– プロデューサー、レコーディングエンジニア、ドラムプログラマー、エレキギター、ピアノ、パーカッション、シンセサイザー
• ロブ・ムース– バイオリン、ビオラ
• ローラ・シスク – ボーカルエンジニア
• ジョナサン・ロウ – レコーディングエンジニア、ミキサー
• ランディ・メリル– マスタリングエンジニア

• 2020年のビルボード・ホット100トップ10シングル一覧
• 2020年のイギリスのシングルチャート上位10曲一覧
• 2020年オーストラリアのシングルチャート上位10曲
• 2020年アイルランドのシングルヒット上位10曲リスト