| ドレミ | |
|---|---|
オリジナルブロードウェイキャストレコーディング | |
| 音楽 | ジュール・スタイン |
| 歌詞 | ベティ・コムデン アドルフ・グリーン |
| 本 | ガーソン・カニン |
| プロダクション | 1960ブロードウェイ 1961ウエストエンド 1999ブロードウェイコンサート |
ドレミは、ジュール・スタイン作曲、ベティ・コムデンとアドルフ・グリーン作詞、ガーソン・カニン脚本によるミュージカルで、カニンは1960年のブロードウェイ初演の監督も務めました。ストーリーは、マイナーリーグの詐欺師がジュークボックスと音楽プロモーションの合法的なビジネスに参入することで(ある程度)まっとうな生き方をしようと決意するというものです。このミュージカルの主役は、トニー賞にノミネートされたコメディアンカップルのフィル・シルバーズとナンシー・ウォーカーでした。導入された人気曲には、「Cry Like the Wind」や「Make Someone Happy」などがあります。
概要
ヒュービー・クラムは「大儲けしようと果てしなく企む負け犬」。辛抱強く忍耐強い妻ケイは、彼が陰謀を企てている間、彼に「仕事を見つけなさい」と勧める。彼はファットソ・オリア、ブレインズ・バーマン、スキン・デモポロスの3人の友人を見つけ、ジュークボックス事業への参入を企てる(「It's Legitimate」)。すぐに彼らは300台のジュークボックスを手に入れ、レコードプロデューサーのジョン・ヘンリー・ウィーラーに売る計画を立てる。ヒュービーは世間知らずの歌手ティルダ・マレンを発見し、2人で将来を計画する(「Ambition」)。高級ナイトクラブで、ヒュービーはレイト・レイト・ショーを見て学んだギャングの振る舞いを説明し、実演する。ケイはヒュービーと共に、自分の見捨てられた快適な生活と人生の不安定さを比較する(「Adventure」)。ティルダとウィーラーは恋に落ちる(「Make Someone Happy」)。最後にヒュービーは、素晴らしい結婚生活以外には何もないことに気づく。
デザイン要素
このミュージカルは、ボリス・アロンソンによる精巧な舞台美術で有名である。アロンソンは、セットを巨大なポップアートのジュークボックスとして構想し、デザインにコラージュなどの極めて斬新な形式を採用した。ジュークボックスのカーテンは「大聖堂のステンドグラス効果を想起させた」。[1]ナイトクラブのシーンでは、テーブルに俳優の代わりに人物が描かれ、俳優たちはその絵に向かって話す。[2] (同様のデザインと舞台設定の発想は、シルバーズが1967年のテレビドラマ版『ダム・ヤンキース!』にゲスト出演した際にも見られた。)そして「花火」のナンバーでは、ティルダとジョンの恋が歌とともに爆発する中、ブラックライトを使って流れ星とロマンキャンドルを浮かび上がらせた。
歌
キャスト
オリジナルのブロードウェイ作品では、ヒューバート・クラムの代役はバーニー・ウェストでした。ブラッド・オスカーは、 1999年のアンコールズ!作品のアンサンブルに出演しました。
プロダクション
このミュージカルは1960年12月26日にブロードウェイのセント・ジェームズ劇場で開幕し、1961年12月25日に54丁目劇場に移り、1962年1月13日に閉幕し、合計400回の公演が行われた。舞台美術はボリス・アロンソン、ミン・チョー・リーとリサ・ジャロウェッツが補佐、衣装デザインはアイリーン・シャラフ、フローレンス・クロッツが補佐、振付はマーク・ブローとディー・ディー・ウッドが担当した。プロデューサーはデビッド・メリック。
ウエストエンドのプロダクションは1961年10月12日にプリンス・オブ・ウェールズ劇場で開幕し、169回の公演が行われた。[3] 主演はマックス・バイグレイブス、マギー・フィッツギボン、ジャン・ウォーターズであった。
1999年、ニューヨーク・シティ・センターで「アンコールズ! 」コンサート版が上演された。ジョン・ランドーが演出、 ランディ・スキナーが振付し、ネイサン・レイン、ブライアン・ストークス・ミッチェル、ヘザー・ヘッドリー、ランディ・グラフが主演した。[4]
42番街ムーン劇団、カリフォルニア州サンフランシスコのコンサート版は2001年8月に上演された。[5]
イリノイ州シカゴのポーチライト・ミュージック・シアターは、年に3回忘れられたミュージカルを上演する「ポーチライト・リヴィジット」シーズンの一環として『ドレミ』を上演した。上演は2018年5月に行われた。演出・振付はクリストファー・パズデルニク、音楽監督はデイヴィッド・フィオレロが担当した。[6]
価値あるミュージカルの復活公演を専門とするオフブロードウェイ劇団、J2スポットライトミュージカルシアターカンパニーは、2024年シーズンの一環として、2024年4月に『ド・レ・ミ』を上演する予定です。
録音
オリジナルのブロードウェイキャストのレコーディングは1961年1月にRCAビクターからリリースされました。1999年のアンコール!のキャストレコーディングは1999年9月21日にDRGからリリースされました。[7]
1961年、ジューン・クリスティとボブ・クーパーは ミュージカルからの選曲で構成された アルバム『ドレミ』を録音した。
ニューヨークとロンドンの両公演のナンバーは、テレビの『エド・サリバン・ショー』や『ロイヤル・バラエティ・パフォーマンス』でも再演されました。
応答
ニューヨーク・タイムズ紙は、このミュージカルを「テンポが速く、騒々しく、時折笑える」と評した。同紙は「高額な才能のチームが活気のある歌を作り上げ、熱狂的なペースで上演し、少なくとも部分的には機械で作られた脚本の安っぽさを克服することに成功した」と指摘した。フィル・シルヴァーズは型破りな配役で「スケープゴート、犠牲者になる哀れな男を演じている...ベティ・コムデンとアドルフ・グリーンは元気な歌詞を書き、ジュール・スタインは耳をつんざくような曲だけでなく魅力的な曲も提供している。最も美しいのは「Cry Like the Wind」で、嘆きのフォークソングのような悲痛な音質を持っている」と評した。 [8]
スタンリー・グリーンによると、このミュージカルは「ミス・ウォーカーが彼女の『冒険』の人生を語るのを聞くだけでも値段の価値があるほどの平均スコア」だったという。[9] イーサン・モーデンは、「冒険」という曲は「史上最も壮大なコメディソングの一つ...ここで、少なくとも彼女はそれが素晴らしい結婚であることをすでに知っていることがわかります。なぜなら、それは決して退屈ではないからです...その後、狂気のシーンがやってきました。闘牛の日にプラザ・デル・トロのバンドのように鳴り響くトランペットと、100枚のマントが光る音階でつまずく木管楽器を備えたボレロです。」と書いている。[10]
ベン・ブラントリーは、ニューヨーク・タイムズ紙の1999年の「アンコールズ!」の批評で、有名なクリエイターにもかかわらず、「このショーは未だに、自身の願望を決して満たさない作品という不完全な感じがする...音楽業界に力ずくで入り込もうとする間抜けなギャングの話だ」と書いた。さらに、このショーは「バイ・バイ・バーディー」と「ガイズ・アンド・ドールズ」にテレビのシットコム「ハネムーナーズ」の一部を混ぜた「できちゃった結婚」のようなものだとも述べた。[4]
「誰かを幸せにする」
「Make Someone Happy」という曲は、以下を含む数多くのアーティストによってレコーディングされています。
- ペリー・コモの1962年のRCAカムデンアルバム『Make Someone Happy』(全米80位、1960年)[11]
- ジューン・クリスティのアルバム『ドレミ』(1961年)
- ドリス・デイのアルバム『ブライト・アンド・シャイニー』(1961年)
- コールマン・ホーキンスのアルバム「Coleman Hawkins Plays Make Someone Happy from Do Re Mi」(1962年)
- アレサ・フランクリンのアルバム『Laughing on the Outside』(1963年)
- セルジオ・フランキのアルバム『ブロードウェイ、アイ・ラブ・ユー』(1963年)
- ジョニ・ジェイムスのアルバム『サムシング・フォー・ザ・ボーイズ』(1963年)
- スティーヴ・ローレンスとアイディ・ゴームのアルバム『Two on the Aisle』(1963年)
- ダイナ・ワシントンのアルバム『ダイナ '63』(1963年)
- サミー・デイヴィス・ジュニアのアルバム『The Shelter of Your Arms』(1964年)
- ジミー・デュランテのアルバム「Jimmy Durante's Way of Life...」(1964年)は、映画「めぐり逢えたら」(1993年)のサウンドトラックにも収録されています。
- ジュディ・ガーランドのアルバム「Live」、ロンドン・パラディアム(1965年)
- シュープリームス、未発表アルバム『There's a Place for Us』(1965年)とライブアルバム『At the Copa』(1965年)
- フォー・トップス、『オン・ブロードウェイ』(1967年)より
- アルバム『Make Someone Happy』(1967年)のWe Five
- ビル・エヴァンスのアルバム「Alone (Again)」(1975年12月に録音されたが、1977年までリリースされなかった)
- トニー・ベネットとビル・エヴァンスのアルバム『 Together Again』(1977年)
- フローレンス・ヘンダーソン、ブレディ・バンチ・バラエティ・アワー(1977年)のエピソード出演
- ヴィック・ダモーンのアルバム『Make Someone Happy』(1981年)
- ティアニー・サットンのアルバム『On the Other Side』(2007年)
- ソフィー・ミルマンのアルバム『Make Someone Happy』(2007年)
- ケリー・オハラのアルバム『ワンダー・イン・ザ・ワールド』(2008年)
- バーブラ・ストライサンドのアルバム『Love Is the Answer』(2009年)
- 映画『アーサー・クリスマス』(2011年)のビル・ナイ
- オードラ・マクドナルドのアルバム『 Go Back Home』(2013)
- ジェイミー・カラムのアルバム「Interlude」(2014)
- ジェフ・ゴールドブラム& ミルドレッド・スニッツァー・オーケストラのアルバム「I Shouldn't Be Telling You This」(2019)(グレゴリー・ポーターをフィーチャー)
注記
- ^ 「ボリス・アロンソン」 2012年4月15日アーカイブ、Wayback Machine pbs.org、2009年9月3日アクセス
- ^ モルデン、19ページ
- ^ ロンドン公演年表、1961年 guidetomusicaltheatre.com、2009年9月3日アクセス
- ^ ab ブラントリー、ベン「歌うネイサン・レーンが炭酸飲料にハムを加える」ニューヨーク・タイムズ、1999年5月8日
- ^ コネマ、リチャード。「『ドレミ』レビュー」talkinbroadway.com、2012 年 6 月 7 日アクセス
- ^ 「Porchlight Revisits Do Re Mi | Porchlight Music Theatre」Porchlight Music Theatre 2017年4月27日。 2018年5月15日閲覧。
- ^ 「ドレミ」1999 アルバムリスト castalbumcollector.com、2009 年 9 月 3 日アクセス
- ^ タウブマン、ハワード。「劇場:ドレミ、速くて大きな音のミュージカル」ニューヨークタイムズ、1960年12月27日、23ページ
- ^ グリーン、スタンリー(1984年)。ミュージカルコメディの世界、ダ・カーポ・プレス。ISBN 0-306-80207-4、p.445
- ^ モルデン、18ページ
- ^ ジョエル・ホイットバーンのトップポップシングル1955-1990 - ISBN 0-89820-089-X
参考文献
- モーデン、イーサン(2002年)『新しいウィンドウを開く:1960年代のブロードウェイミュージカル』pp.18~20、ISBN 1-4039-6013-5
外部リンク
- インターネット ブロードウェイ データベースの「ドレミ」
- アンコール!リスト
