デントン・ウェルチ

デントン・ウェルチ
自画像（1940年頃～1942年、ロンドン国立肖像画美術館）
生まれる	モーリス・デントン・ウェルチ 1915年3月29日 上海、中華民国
死亡	1948年12月30日（1948年12月30日）（33歳） ミドルオーチャード、クラウチ、セブンオークス近郊、ケント、イギリス
国籍	英語
職業	作家、画家
パートナー	エリック・オリバー（1914年10月6日 – 1995年4月1日）

モーリス・デントン・ウェルチ（1915年3月29日 - 1948年12月30日）^[1]は、鮮やかな散文と正確な描写で賞賛されたイギリスの作家、画家でした。

ウェルチは中国の上海で、裕福なイギリスのゴム商人アーサー・ジョセフ・ウェルチ^[1]と、マサチューセッツ州ニューベッドフォード出身のクリスチャンサイエンス信者のアメリカ人妻ロザリンド・バセット^[2]の息子として生まれました。^[3] 4人息子の末っ子であるウェルチは、母親が消耗性腎疾患で亡くなった後、11歳のときに寄宿学校に送られました。^{[4 ]}

ウェルチはロンドンの予備校で短期間過ごした後、レプトンに送られ、作家のロアルド・ダールや俳優のジェフリー・ラムズデンと同時代人となった。^[5]彼や他の人々の話によると、そこでの彼の時間は惨めなもので、彼は最後の学期が始まる前に家出をした。レプトンを去った後、彼は画家になることを意図してロンドンのゴールドスミスで美術を学んだ。^[6]

ウェルチは幼稚園前の幼少期の一部を中国で過ごし、レプトンを離れた後、より長期間中国に戻った。彼はこのエピソードをフィクション化した自伝『処女航海』 （1943年）に記している。エディス・シットウェルとジョン・レーマンの援助と後援により、これは小規模ながらも永続的な成功となり、彼に際立った独自の評判をもたらした。^[4]その後、青春時代を研究した小説『青春の喜び』 （1944年）がハーバート・リードによってフェイバー・アンド・フェイバー出版社から限定版が出版され、その後ラウトレッジによって広く出版された。リードはこの本を出版できてうれしく、自分でも楽しんだと述べたが、主人公をひねくれ者で不快に感じる人が多いだろうとウェルチに警告した。^{[7]続いて『}勇敢で残酷』と題する短編集が出版された（1948年）。^[8]

ウェルチの作品の大半は死後に出版された。1950年に未完の自伝的小説『雲を貫く声^{』 [9]} 、1951年にさらなる短編集『最後の束』、 1952年に『デントン・ウェルチの日記』、1958年に未完の旅行記『祖父の家を出た』、1976年に詩集『ダム・インストゥルメント』である。

20歳のとき^{[1] 、ウェルチは}サリー州で自転車に乗っているときに車にひかれ、脊椎を骨折しました。一時的に麻痺し、激しい痛みと膀胱の合併症、腎盂腎炎[2]、脊椎結核に苦しみ、最終^的には若くして亡くなりました^{[10] 。}

事故後、ウェルチは国立神経科・脳神経外科病院で過ごした後、ケント州ブロードステアーズのサウスコート老人ホームに移された。1936年7月、ウェルチは友人で家政婦のエブリン・シンクレアとトンブリッジのアパートを借り、主治医のジョン・イーストンの近くに住んだ。シンクレアはウェルチに同行して様々な住居を転々とし、1946年5月にパートナーのエリック・オリバーと共にボロー・グリーンのミドル・オーチャードにあるノエル・アンド・バーナード・アデニー邸に落ち着いた。2年後、シンクレアも同居し、1948年12月30日にウェルチが亡くなるまで一緒に暮らした。^[3]

彼は負傷にも関わらず絵を描き続け、おそらくその甲斐あって^{[1] 、執筆も始めた。1940年に}詩を書き始め、最初の詩が出版されたのは1941年のことだった。1942年8月、画家のウォルター・シッカートに関するエッセイを書き、それがホライゾン誌に初掲載されたことで、エディス・シットウェルの目に留まったが、これは彼が彼女の関心を惹こうとしたおかげでもあった。^[3]その後、多数の短編小説が執筆され、そのうち12編ほどがさまざまな雑誌に掲載された。死去時には未完のまま残されていた作品も多かった。

ウェルチの文学作品は強烈かつ内向的で、人生の細部、特に第二次世界大戦中のイギリスの田舎の細部に注意を払っている点でプルースト的^[11]と評されている。人間の行動、外見、衣服、芸術、建築、宝石、骨董品など、美学への細かな配慮も彼の著作の中で繰り返し取り上げられている。

ウェルチの作品がどの程度自伝的であるか、あるいはフィクションであるかについては、一人称を頻繁に使用している点（そして、物語の中で「デントン」と特定される場合もある）を別にすれば、多くの議論がなされてきた。フィクションの内容はさておき、彼の物語のほぼすべての起源は伝記的である。物語は、ウェルチが知っていた、または訪れたことがある場所を舞台にしていることが多く、友人、家族、知人の描写は、薄っぺらな偽装、そしてしばしばまったく好ましくないものである（ウェルチの死後30年以上経っても、彼の美術学校の友人で芸術家のジェラルド・リートは、マイケル・デラノイの伝記への寄稿を拒否し、索引では「ジェラルド」とのみ特定されている。^{[12] [13] ）。ウェルチは、} In Youth is Pleasureでの「オーヴィル・ピム」や「The Fire in the Wood」での「メアリー」など、何度か自分自身をフィクション化した形で描写することを選んでいる。 「ロバート」もまた彼のお気に入りのペルソナの1つだった。10代の頃から彼を知っていた哲学者モーリス・クランストン（少なくとも1つの物語に登場）は、ウェルチは他人の描写と同様に自分自身の描写にも容赦がないと観察した。^[14]

ウェルチは幼いころから芸術の才能があり、日記には9歳のときに完成した最初の静物画（ヒイラギとブナの葉）について記している。 ^[15]しかし、彼がゴールドスミスに入学したのは、中国から帰国後に何かを成し遂げてほしいという家族の願いからであり、ビジネスに関わる活動は明らかに不可能だった。ウェルチが最初の作品であるハドロー城の景色をシェルに売り、ランドマークを描いたトラックのポスターシリーズを制作したのは、同級生を通じてだった。^{[16]この作品は現在}、ハンプシャー州ボーリューの国立自動車博物館に展示されている。後に彼はバーナーズ卿の絵をその題材にした人物に売ることができなかったが、その経験から短編小説が生まれた。^[17]

彼の作品に共通するテーマには、オブジェ、猫、静物画（しばしば不釣り合いに並置されている）、ゴシック様式のモチーフなどがあり、幻想的な風景の中に描かれることも多いが、最も有名な作品の一つである、ケント州ハドローの北にある地元で有名な住居を描いた「The Coffin House」（1946年）には描かれていない。ウェルチはレスター・ギャラリーで作品を展示した。その後、レッドファーン・ギャラリーやレガー・ギャラリーでも展覧会が開かれた。

1945年5月、ウェルチは友人のミルドレッド・ボサンケットから贈られた1783年の18世紀ジョージ王朝時代の人形の家を修復した。この人形の家は​​ヴィクトリア＆アルバート博物館のヴィクトリア＆アルバート博物館子供博物館に展示されている。^[18]

ウェルチの作品に対する意見は様々である。伝記作家のマイケル・デラノイとジェームズ・メシュエン・キャンベルは、ウェルチを過小評価されているとみなしている。ロバート・フィリップスの見解では、彼の絵画は「軽薄」で、彼のデッサン「煩雑で浅薄」である。^[19]ジョスリン・ブルックにとって、彼が単なる画家であり、作家でなかったとしたら、「彼が記憶に残るかどうかは疑わしい」。^[20]

タイムズ紙の匿名の美術評論家は、『最後の束』 の複製画に対する鋭い批評で、ウェルチの描写の「気まぐれで不吉な」性質について言及した。その評論家は、ウェルチの文章に非常に顕著な、冷静でありながら鋭敏な観察者というウェルチ特有の技能が、彼の芸術では失われていると指摘した。ウェルチは、無意識のうちに（そして誤って）「ほとんどの人がばかげていると思うものを好むほど賢い」と表現しているようだ。^{[21] 『}今、私には犬しかいない』のような絵画は、

... 覚えやすく、明らかに異常で明確な性格の男の作品であるが、それにもかかわらず、それは痛々しいほど賢明であり、その著作が常に避けてきた軽薄さの印象を正確に残している。^[21]

『日記』の再版後、作家のアラン・ホリングハーストはウェルチの自画像（いくつかの例があり、そのうちの1つはナショナル・ポートレート・ギャラリーに所蔵されている）に「死に向かって加速する一方で、彼の若さを永遠に固定するという執筆の最大の関心を増幅させる」傾向を見出した。^[22]

劇作家で日記作家のアラン・ベネットは、ウェルチの作品に初めて出会ったとき、多くの類似した関心を共有したと述べています。^[23]

ウィリアム・S・バロウズは、自身の作品に最も影響を与えた作家としてウェルチを挙げており^[24]、1983年の小説『死路の場所』をウェルチに捧げている。 [ ^25] 1951年、イギリスの作曲家ハワード・ファーガソンは、ウェルチの詩5編（『最後の束』に収録）を『発見』と題した声楽とピアノのための連作歌曲にしている。^[26]ウェルチの影響を受けた作家として他には、映画監督のジョン・ウォーターズ^[27]、芸術家のバーバラ・ハンラハン^[28]、作家のベリル・ベインブリッジ^[29]とバーバラ・ピム^[30]がいる。

ウェルチは、友人の画家ノエル・アデニーが1956年に書いた小説『臆病者などいない』では「マートン・ヒューズ」として登場し、^{[31]ウィリアム・S・バローズの}『死路の場所』では「キム・カーソンズ」として登場する。^[32]

デントン・ウェルチの死後、彼について書いた評論家の多くは、主に美的感覚とは関係のない懸念によって見解が曇らされていた。つまり、彼の性的指向^[33]や、彼の著作における彼らへの個人的な扱い、あるいは彼の性格の「憎しみに満ちた愛嬌」^[34]に対する認識などである。世界が混乱していた時代にウェルチが独我論的であったとされることが適切であったことは、いくつかの評論で^{[35]要因として現れている。詩人の}ランドール・スウィングラーは、ウェルチの早すぎる死は当時は多くあった死の 1 つに過ぎなかったという比較的ありふれた事実について言及するほどだった^[36] 。しかし、ウェルチの友人たちは、彼の性的指向に焦点を絞ることは彼の著作の要点を見失うことだと指摘した。ゴールドスミスの同級生ヘレン・ローダーは彼を「アリエル」と呼び^[37]、モーリス・クランストンはウェルチの性格の複雑さを強調した。少なくとも部分的には彼の健康状態が影響している。単に彼にラベルを貼る

...「同性愛者」というのは、愚かな人々がまだ理解し始めていない何かの秘密を知ったと思わせるような、明るくて決まりきった言葉を使うことである。^[38]

クランストンはまた、ウェルチの欠点と才能について、 よりバランスのとれた評価^{[39]を提示した。}

彼には信頼がなかった。これは、芸術家としての彼の最大の限界とつながっている。彼はあまりにも多くのバリケードを築き、自分の理解の範囲を狭めてしまった。もし彼が、その奇跡的に鋭い目でより広い人間喜劇を見ることができ、自分の世界を描写したように世界を描写することができていたなら、彼は間違いなく私たちの言語で偉大な作家の一人になっていただろう。しかし、彼は、創造性の乏しい時代から生まれた数少ない天才の一人として生き残るだろう。^[14]

• 処女航海（ロンドン：ハミッシュ・ハミルトン、1943年）、 ISBN  0-241-02376-9。（ペンギン・ブックス、1954年、1982年（ペンギン・トラベル・ライブラリー））、 ISBN 0-14-009522-5。（イグザクト・チェンジ、1999年）、 ISBN 1-878972-28-6。  
• 『Youth is Pleasure』（ロンドン：Routledge、1945年）、（ニューヨーク： EP Dutton、1985年）、 ISBN 0-525-48161-3。 
• 『Brave and Cruel and Other Stories』（ロンドン：ハミッシュ・ハミルトン、1948年）。
  • 「丘の上の棺」
  • 「納屋」
  • 「ナルキッソス湾」
  • 「海にて」
  • 「13歳のとき」
  • 「ユダの木」
  • 「トラウトストリーム」
  • 「若者のノートからの抜粋」
  • 「勇敢で残酷」
  • 「森の中の火」
• 雲を越えた声（ロンドン：J.レーマン、1950年）。（ロンドン：エニサーモン・プレス、2004年）、 ISBN 1-904634-06-0。 
• 『最後の束』、エリック・オリバー編（ロンドン：ジョン・レーマン、1951年）。
  • 「セント・ピーターズ教会のシッカート」
  • 「地球の地殻」
  • 「消えた時代の記憶」
  • 「人生の物語の断片」
  • 「パーティー」
  • 「エバーグリーン シートン レバレット」
  • 「雪の中の絵」
  • 「幽霊」
  • 「憎しみの言葉」
  • 「ダイヤモンドバッジ」
  • 詩
• ジョスリン・ブルック編『デントン・ウェルチ・ジャーナル』（ロンドン：ハミッシュ・ハミルトン、1952年、1973年改訂）。マイケル・デラノイ編『デントン・ウェルチのジャーナル』（ロンドン：アリソン＆バスビー、1984年）。
• 『ダム・インストゥルメント』（ロンドン：エニサーモン・プレス、1976年）。
• 『I Left My Grandfather's House』（Allison & Busby、1984年、ロンドン：Enitharmon Press、2006年）、 ISBN 1-904634-28-1。 
• 『Fragments Of A Life Story: The Collected Short Writings Of Denton Welch』、マイケル・デラノイ編（ロンドン：ペンギンブックス、1987年）、ISBN 978-0140076202。  
  • 『Brave and Cruel』、『A Last Sheaf』、およびこれまで未発表だった短編作品を収録。
• ランチアポイントメント（エリジウムプレス、1993年）
• 私が美術学生だった頃（エリジウム・プレス、1998年）
• 『Where Nothing Sleeps: The Complete Short Stories and Other Related Works』、James Methuen-Campbell編（ノース・ヨークシャー：Tartarus Press、2005年）、ISBN 978-1-872621-94-4。  
  • 上記のすべての資料に加え、さらに未発表の作品やジャーナルからの抜粋も含まれています。

• デ・ラ・ノイ、マイケル『作家の誕生』（1984年）、ISBN 0-670-80056-2 
• メシューエン・キャンベル、ジェームズ、デントン・ウェルチ、作家兼アーティスト（カールトン・イン・カヴァデール：タルタロス・プレス、2002年）、ISBN 1-872621-60-0および（2003）ISBN 1-86064-924-6。  

• デントン・ウェルチのウェブサイト