ダンソン

ダンソンはキューバの公式の音楽ジャンルでありダンスである。^[1]また、メキシコやプエルトリコでも活発な音楽形式である。²
₄ダンソンはゆっくりとしたフォーマルなパートナーダンスで、シンコペーションのビートに合わせて決まった足さばきが求められ、カップルがチャランガやティピカのアンサンブルによって特徴的に演奏される名手による楽器のパッセージを聴きながら立っている間に優雅な休止が組み込まれます。^[2]

ダンソンはキューバのコントラダンサ、またはハバネラ（直訳すると「ハバナのダンス」）から発展した。コントラダンサは、カントリーダンスとコントルダンスに英語とフランス語のルーツを持ち、スペイン人によってキューバにもたらされたと考えられる。スペイン人は約4世紀（1511-1898）にわたって島を統治し、何千人もの移民をもたらした。また、1762年にイギリスがハバナを短期間占領した際に部分的に伝播した可能性もある。 ^[3] 1791-1804年の革命から逃れたハイチ難民は、フランス系ハイチ人のコントラダンサを持ち込み、独自のクレオールシンコペーションをもたらした。^[3]キューバでは、ヨーロッパ起源のダンスがアフリカのリズムとダンスから派生した新しい様式的特徴を獲得し、ヨーロッパとアフリカの影響が真に融合した。^[4]ダンソンのアフリカ音楽的特徴には、複雑な楽器のクロスリズムが含まれており、交互に繰り返されるシンキージョとトレシージョのパターンで表現されます。 ^[2]

1879年、ミゲル・ファイェルデの『シンプソンの高貴な歌』がマタンサスで初演された年^[2]には、ダンソンは独自のジャンルとして出現していた。ダンソンは、ソンなどの20世紀のキューバのジャンルと相互作用し、ダンソン・マンボを通じてマンボやチャチャチャの発展に貢献した。

ダンソンは、クレオール語化されたキューバの舞踊形式であるハバネラから発展しました。1879年、ミゲル・ファイデ（オルケスタ・ファイデのリーダー）が作曲した「Las alturas de Simpson」がマタンサスで初演された年までに、^[2]ダンソンは独自のジャンルとして出現しました。^[5]新しいダンソン形式の創造は、一般的にファイデによるものとされています。^[6]古典音楽の作曲家マヌエル・サウメルも、その定義付けにおける重要人物として挙げられています。^[7]

英語のコントラダンサは、ダンサ・クリオージャとしても知られる「ハバネラ」の前身である。このクレオールのジャンルであるハバネラから、 1879年に別のキューバのジャンルであるダンソンが生まれた。これは一連の動きを全員が一緒に踊る連続ダンスである。^[8]ダンソンという用語が最初に使われたのは1850年代で、まさにそのようなダンスを指していた。ハバナの日刊紙、エル・トリウンフォは、この初期のダンソンについて説明している。これは、マタンサスの黒人グループが行う協調的な動きのダンスである。ダンサーは色とりどりのリボンの端を持ち、花で覆われたアーチを運ぶ。グループはリボンをねじったり絡ませたりして、美しい模様を作った。^{[9] [10]}この記述は他の文献によっても裏付けられる。例えば、キュ​​ーバを旅行した人は1854年に、黒人キューバ人は「数え切れないほどの芸術的な絡み合いや解きほぐしの中で、一団全員が参加する一種の花輪ダンスを踊る」と記している。 [ ^{11]このスタイルのダンソンは、カーニバルの}コンパルサで黒人グループによって演じられた。1870年代後半以前にはそのように記述されている。^[12]

ファイルデの最初のダンソンは、まさにそのようなシークエンスダンスのために作られた。ファイルデ自身は「当時マタンサスでは、アーチと花を持った20組のカップルによる一種のスクエアダンスがありました。それは実際には人物のダンス（シークエンスダンス）であり、その動きはハバネラのテンポに合わせて調整され、私たちはそれをダンソンに取り入れました」と語っている。^[13]

1879 年にミゲル ファイルデが考案したダンソンの形式 ( Las alturas de Simpson ) は、イントロダクション(4 小節) とパセオ(4 小節) で始まり、これが繰り返され、16 小節のメロディーが続きます。イントロダクションとパセオは、2 番目のメロディーが演奏される前に再び繰り返されます。ダンサーはこれらのセクションでは踊りません。パートナーを選び、ダンス フロアに歩いて行き、まったく同じ瞬間に踊り始めます。パセオの 4 小節目の 4 拍目です。パセオには、見逃せない独特のパーカッション パターンがあります。イントロダクションが繰り返されると、ダンサーは立ち止まり、おしゃべりをしたり、いちゃついたり、友人に挨拶したりして、パセオが終わるちょうどいいタイミングで再び踊り始めます。

初期のダンソンは、管楽器を主体としたオルケスタ・ティピカと呼ばれるグループによって演奏されていた。彼らは、数種類の金管楽器 (コルネット、バルブトロンボーン、オフィクレイド)、 1～2本のクラリネット、1～2本のバイオリン、ティンパニ (ケトルドラム) を持っていた。20世紀初頭には、より軽快でいくぶん優雅な音色のチャランガが登場した (初期のキューバのバンドを参照)。当初は、2本のバイオリン、チェロ、フルート、ティンバレス、グイロ、コントラバスからなる小規模なオーケストラだった。チャランガとティピカは長年競い合っていたが、1930年以降、ティピカの時代は終わったことは明らかだった。

1898 年、ピアノが初めてチャランガに組み込まれました。アントニオ・マリア・ロメウの手によって、ピアノは標準となりました。ピアノの音楽的柔軟性、メロディーとリズムの両方に影響を与える能力により、ピアノは非常に貴重なものとなりました。1926 年、ロメウは「Tres lindas cubanas」の編曲で初めてピアノソロを組み込みました。彼のチャランガは長年にわたりキューバのトップクラスのチャランガでし た。

カリブ海やラテンアメリカの他のダンスと同様、ダンソンは当初、特に社会のあらゆる階層で踊られるようになったときには、不道徳とみなされていた。ダンソンのゆっくりとしたリズムは、カップルがより近くで踊ること、腰をしなやかに動かすこと、重心を低くすることにつながった。ハバナの売春に関する調査の著者は、ダンス、特にダンソンの不正行為に丸々1章を割いている。^[14]新聞や雑誌の記事はこのテーマを取り上げている。

「私は祖国を愛しているので、良識ある人々の集まりでダンソンを見るのは辛いです。」^[15]

「ダンサとダンソンはアフリカの名残であり、カドリーユやリガドンなどの本質的にヨーロッパのダンスに置き換えられるべきであるため、禁止することを推奨します。」^[16]

どうやら、後に年配のカップルのための味気ないダンスとなったダンソンは、最初は若いカップルが抱き合ったり、体を触れ合わせたり、異なる人種のカップルが腰を「卑猥な動き」で踊っていたようです...

「最初にダンサ、次にダンソン、そして次はルンバ、そして最後にニャーニゴを踊ることになるんだ！」^[17]

つまり、音楽とダンスに対する懸念の背後には、性的放縦や人種の混交に対する懸念があった。他の類似のケースと同様に、批判は無駄だった。ダンソンは大人気となり、 1920年代にダンソンが登場するまでキューバで主流のポピュラー音楽となった。キューバ政府はついにファイルデを公式にダンソンの発明者にしたが、それは1960年になってからであり、その頃にはダンソンは遺物となり、その「子」であるチャチャチャが取って代わっていた。^[18]

1910年、ファイルデの初期の頃から30年ほど経って、ホセ・ウルフェは『エル・ボンビン・デ・バレット』の最後の部分にモントゥーノを加えた。^[1]これはスイングセクションで、繰り返される音楽フレーズで構成され、ダンソンにソンの要素を取り入れた（この手法はその後も繰り返される）。1920年代と1930年代にソンが人気を博したため、アニセト・ディアスは1929年に『ロンピエンド・ラ・ルティーナ』でボーカルパートを加え、ダンゾネートと呼ばれる新しいジャンルを生み出した。

その後の発展でシンコペーションがさらに進み、最終的にはダンソンチャ、ヌエボ・リトモ、チャチャチャ、パチャンガ、マンボへとつながりました。1940年代から1960年代にかけて、ダンソンとその派生はキューバで非常に人気があり、いくつかの本当に素晴らしいチャランガがほぼ毎日演奏されていました。オルケスタ・アラゴンは長年にわたって非常に高い水準を維持しましたが、ダンソン自体は徐々に衰退し、今では遺物のダンスとなっています。

ダンソンはキューバのミュージシャンに影響を与え続けていて、キューバのラテンジャズ、サルサ、ソンゴ、そしてチャランガのオーケストラ編成を基にしたティンバなど、多くのキューバの人気音楽ジャンルに反映されている。ロス・バン・バンやオルケスタ・レベなどのグループはチャランガから発展した。彼らの構成とオーケストラ編成（フアン・フォルメルによる）は大きく変化したため、ダンソンの痕跡を特定するのは困難である。実際、彼らの現在のスタイルはダンソンよりもソンの影響を強く受けている。トロンボーンやトランペットなどの金管楽器やコンガドラムが加わったことで、音楽の幅が広がった。

ダンゾンサウンドクリップ

メキシコのベラクルスのメイン広場で行われた公開ダンソンイベント。

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ダンソンは、キューバの影響が強いメキシコ湾岸のベラクルス州でも非常に人気がありました。その後、ダンソンはメキシコシティ、特に有名なサロン・メヒコで発展し、キューバよりも長くダンスとして生き残りました。ダンソンはオアハカ市でも栄え、オアハカ市近郊のサアチラ町出身のアマドール・ペレス・ディマスの作品である有名なネレイダスやテレフォノ・デ・ラルガ・ディスタンシアなど、多くの有名なダンソンがオアハカのミュージシャンによって作曲されました。

現在でもメキシコでは、特にベラクルス、オアハカ、メキシコシティのメイン広場やメキシコ全土で毎年行われる祭りで、ダンソンが踊られています。このダンスは 1990 年代にメキシコの高齢者の間で 2 度目の復活を遂げました。

1991 年にマリア・ノヴァロ監督によって 『ダンソン』という映画が公開されました。

メキシコの作曲家アルトゥーロ・マルケス（1950年生まれ）によるダンソン第2番は、オーケストラコンサートで人気の曲です。

ダンソンの基本的なティンバレス部分はバケテオと呼ばれる。上の例では、斜線付きの音符はミュートされたドラムストロークを示し、通常の音符はオープンストロークを示す。グイロもこのパターンを演奏する。ダンソンは、キューバでクラーベとして知られるサハラ以南のアフリカのリズムの構成原理に基づいて書かれた最初の音楽である。^[19]

ダンソンは、ダンスを伴う優雅で名人芸的な音楽です。ダンソンは、他のキューバのジャンルとは異なり、本来は歌われず、即興演奏も行われません。ダンソンの典型的な構造は次のとおりです。

• イントロダクションまたはパセオ( A )、通常は 16 小節。
• 主題または主旋律 (B) はフルートが特徴で、しばしばparte de (la) flautaと呼ばれます。
• 紹介の繰り返しです。
• トリオ(C)は弦楽器をフィーチャーしており、パルテ・デル・ヴァイオリンとも呼ばれます。
• エンディング。これは決まりきったエンディング（いくつかの標準的なダンソンエンディングがあります）、イントロダクションの繰り返し、またはその両方の組み合わせのいずれかになります。

したがって、古典的な形式は ABAC または ABACA です。ダンソンチャまたはダンソンマンボでは、通常、別のパート (D) が追加されます。これは、ソリストが時々即興で演奏するシンコペーションされたオープンヴァンプで、ABACD またはより一般的には ABACAD が作成されます。

ダンソンにおいて、マンボセクションは編曲の最後のセクションである。これはオレステス・ロペスによって最初に考案され、彼は息子から取ったシンコペーションのモチーフと即興のフルートのバリエーションを加えた。^[20]彼はこのタイプのダンソンをリトモ・ヌエボ（新しいリズム）と呼んだ。オレステスのダンソン・マンボは、アルカニョ・イ・ス・マラビージャスに引き継がれたトレンドの始まりであった。^[21]

• フランスのコントルダンス
• グアラチャ
• フランスの墓
• ハイチの音楽
• トゥーバドゥ

• レベッカ・マウレオン 『ピアノとアンサンブルのためのサルサガイドブック』（1993年）。カリフォルニア州ペタルマ：シャーミュージック。ISBN 0-9614701-9-4 
• ピーター・マヌエル編著「カリブ海におけるクレオール語のコントラダンス」（2009年）。フィラデルフィア：テンプル大学出版局。