旧名 | コロンバス美術館 |
|---|---|
| 設立 | 1878 |
| 位置 | 480 E. Broad St.、 コロンバス、オハイオ州43215 アメリカ合衆国 |
| タイプ | 美術館 |
| 常務取締役 | ブルック・A・ミント[1] |
| 公共交通機関へのアクセス | |
| インタラクティブマップ | |
![]() CMA の場所を示すインタラクティブ マップ | |
| 座標 | 北緯39度57分51.534秒 西経82度59分16.415秒 / 北緯39.96431500度 西経82.98789306度 / 39.96431500; -82.98789306 |
| エリア | 1エーカー(0.40ヘクタール)未満 |
| 構築済み | 1931 |
| 建築家 | リチャーズ、マッカーティ、ブルフォード、ロバート・エイトキン |
| 建築様式 | 第二次ルネサンス復興 |
| 訪問者 | 254,092(2022年)[2] |
| Webサイト | コロンバス博物館 |
| 指定された | 1992年3月19日 |
| 参照番号 | 92000173 |
コロンバス美術館(CMA )は、オハイオ州コロンバスのダウンタウンにある美術館です。1878年にコロンバス美術館(1978年までの名称)として設立され、[3]オハイオ州に認可を登録した最初の美術館でした。美術館は、アメリカとヨーロッパの近現代美術、フォークアート、ガラスアート、写真などを収集し、展示しています。美術館は2023年からブルック・ミント事務局長によって運営されています。
歴史


CMA は 1878 年にコロンバス美術館として設立されました。1919 年からは、コロンバス美術学校 (後にコロンバス美術デザイン大学(CCAD) として知られる) の創設者であるフランシス C. セッションズの邸宅に収容されました。セッションズは邸宅と土地を美術館に譲渡し、美術館は 1923 年までそこで運営されました。邸宅は取り壊され、現在の美術館がその場所に建てられました。美術館のビートン ホール (管理事務所) には、セッションズ邸の玄関の要素が含まれています。[4]
現在の建物は1929年から1931年にかけて同じ場所に建てられ、1931年1月22日にオープンしました。1974年に、建物の裏側に目立たない構造物が増築されました。[5]博物館の建物は、 1992年3月19日に元の名称で国家歴史登録財に登録されました。[6]
コロンバス美術館は2007年に大規模な改築と拡張工事を開始した。最初の新スペースは13か月の工事を経て2011年1月1日にオープンした。創造センターと呼ばれるこのスペースは18,000平方フィート(1,700 m 2)のスペースで、ギャラリー、集会エリア、訪問者が実践的なアクティビティに参加できるワークショップ用の場所が含まれている。2015年10月25日には、新しいマーガレット M. ウォルター翼が一般に公開され、美術館に50,000平方フィートの増築と40,000平方フィートの大規模改修が加えられた。[7]マーガレット M. ウォルター翼は、コロンバスを拠点とする建築会社DesignGroupのマイケル・ボンジョルノによって設計された。[8]美術館は同時に、オハイオ州コロンバスを拠点とするブランディング会社Blackletterが主導する新しいブランドアイデンティティを発表した。
2018年9月、ショートノースにあるピッツーティ・コレクション美術館が、そのコレクションの一部とともにCMAに寄贈されました。同美術館は同年、コロンバス美術館の一部としてオープンしました。[9]美術館とピッツーティ・コレクション部門は、COVID-19パンデミックのため、2020年3月から一時閉館しました。[10]
コロンバス美術館は、モニュメントメン・アンド・ウィメン美術館ネットワークの一部であり、2021年にモニュメントメン財団によって設立された芸術保存協会によって設立されました。[11]
ロスビルのレイアウトと建築
1931年に建てられたこの美術館の建物は、今日ではエリザベス・M・ロス・アンド・リチャード・M・ロス・ビルとして知られている[8] 。コロンバスの建築家リチャーズ、マッカーティ、ブルフォードが第二次ルネサンス復興様式で設計した。コンクリートの基礎、石灰岩とコンクリートの壁、切り詰められた銅の寄棟屋根が特徴である。建物は水平で2階建て、中央の構造物は両翼部の数フィート前方に突き出ている。翼部には大きな石灰岩のフリーズが描かれており、総じてフレデリック・W・シューマッハ・フリーズまたはマスターズ・オブ・アートと呼ばれている。ロバート・インガソル・エイトキンが手がけ、フレデリック・W・シューマッハにちなんで名付けられたこの作品には、紀元前490年から1925年までの68人の芸術家が描かれている[5] 。
元々のメインの入り口は、内部に通じる 3 つのアーチ型の入り口から成っています。この正面には、装飾的なモールディング、キーストーン、ブルズアイ メダリオン、石の隅石があります。アーチの上には「コロンブス美術館」という名前が書かれたフリーズが掛けられています。16 段の石灰岩の階段が歩道に続いており、その両側にはイタリア風の街灯が 2 本立っています。[5]
博物館の 1 階にある創造性センターには、創造性ラウンジ、スタジオ、ワンダー ルーム、ビッグ アイデア ギャラリー、オープン ギャラリーがあります。[引用が必要]
ギャラリー
-
現在の博物館入口
-
ロスビルは1931年に建てられた
-
ウォルターウィングは2015年に建設されました
コレクション
常設コレクションには、19 世紀後半から 20 世紀初頭のアメリカとヨーロッパの傑出した近代美術作品が含まれています。主なコレクションには、初期モダニズム絵画のフェルディナンド ハウルド コレクション、印象派と表現主義の作品のシラック コレクション、フォト リーグコレクション、アメリカの社会評論アートのフィリップ & スザンヌ シラー コレクションなどがあります。この美術館には、コロンバス生まれのアーティスト、アミナ ブレンダ リン ロビンソン、イライジャ ピアース、ジョージ ベローズの作品の最大のコレクションがあります。
ハイライトには、パブロ・ピカソやファン・グリスによる初期のキュビズム絵画、フランソワ・ブーシェ、ポール・セザンヌ、メアリー・カサット、ジャン・オーギュスト・ドミニク・アングル、エドガー・ドガ、アンリ・マティス、クロード・モネ、エドワード・ホッパー、ノーマン・ロックウェルの作品、メル・チン、ジョサイア・マケルヘニー、スーザン・フィリップス、アラン・セクーラによるインスタレーションが含まれます。
彫刻作品には、「ボールと爪の上の野ウサギ」、「アーチの中間モデル」、「そこから出て」、「人間の家族:フィギュア2」、「祖先II」、「山」、「3ピースの横たわるフィギュア:ドレープ1975」、「2本の線が上向きの偏心バリエーションVI」、「ワサハバン」などがあります。
コレクションは博物館のウェブサイトで閲覧できる。[12]
常設コレクションからの抜粋
-
アンソニー・ヴァン・ダイク、クリスチャン・ブルース、1635年
-
アルテミジア・ジェンティレスキ『ダビデとバテシバ』 1610年頃-1675年
-
エリザベート・ヴィジェ=ルブラン、ヴァルヴァラ・ナルイシュキナ、1800
-
ジャン=オーギュスト=ドミニク・アングル『ラファエロとパン屋の娘』1840年
-
ローザ・ボヌール『石炭運搬人』1851年
-
ウィンスロー・ホーマー『干し草作り』1864年
-
アルバート・ビアシュタット、風景、c。 1867~1869年
-
カミーユ・コロー『小さな鳥の巣作り』1873年
-
アルバート・ピンカム・ライダー『秋の精霊』1875年
-
ピエール=オーギュスト・ルノワール、アンリオ夫人「女囚」(ザ・ページ)、1875–76
-
ポール・セザンヌ、ヴィクトール・ショケの肖像、1877年
-
メアリー・カサット『赤ちゃんを慰めるスーザン No. 1』 1881年頃
-
ウィリアム・マイケル・ハーネット『狩りの後』1883年
-
クロード・モネ『地中海(アンティーブ岬)』1888年
-
ピエール=オーギュスト・ルノワール『刺繍をするクリスティーヌ・ルロール』 1895年頃
-
アンリ・ルソー『虎狩り』 1895年頃
-
メアリー・カサット
「若い女性の肖像」、パステル画、紙、1898年 -
エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー、『眠る少女』、1905–06年
-
マースデン・ハートリー『コスモス』、キャンバスに油彩、1908–09年
-
ロックウェル・ケント『人間と山々』1909年
-
エドワード・ミドルトン・マニゴールト-ロケット、1909年
-
エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー、フェーマルン島の塔の間、1913
-
フアン・グリス、ビールのグラスとトランプ、 1914年
-
マースデン・ハートリー、戦前のページェント、1914年
-
ジャック・ヴィヨン、MJBペイントレの肖像(ジャック・ボン)、1914年
-
パブロ・ピカソ、コンポートとグラスのある静物画、キャンバスに油彩、1914–15年
-
ジョージ・ウェズリー・ベローズ、リバーフロント No. 1、1915年
-
チャールズ・バーチフィールド、『薄暮の月』、1916年
-
チャールズ・シーラー、ラサ、1916年
-
ロベール・ドローネー『ポルトガル人女性』、キャンバスに油彩、1916年
-
ウィリアム・グラッケンズ、「ニューロンドンの海岸風景」、1918年
-
チャールズ・デムス、『塔』、1920年
参考文献
- ^ 「コロンバス美術館、ブルック・A・ミント氏を新エグゼクティブ・ディレクター兼CEOに任命」
- ^ 「新しく完成した拡張部分により、コロンバス美術館は驚きの要素を歓迎(写真)」2015年10月28日。
- ^ 博物館の年表
- ^ 「セッションズ・ソサエティ」(PDF)。コロンバス美術館。2016年8月。 2020年5月3日閲覧。
- ^ abc Ohio SP Columbus Gallery of Fine Arts. ファイルユニット: 国家歴史登録財および国定歴史建造物プログラム記録: オハイオ州、1964年 - 2013年。 2019年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月29日閲覧。
- ^ 「国家登録情報システム」。国家歴史登録財。国立公園局。2008年4月15日。
- ^ ギルソン、ナンシー(2015年8月31日)。「コロンバス美術館、後援者に敬意を表して新館に名称を決定」。コロンバス・ディスパッチ。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月1日閲覧。
- ^ ab 「建築家マイケル・ボンジョルノ、コロンバス美術館のデザイングループ新館について語る - Architizer Journal」2015年11月25日。
- ^ ゴールドスミス、スザンヌ(2018年9月6日)。「ピズーティコレクションがコロンバス美術館の一部になる」。コロンバスディスパッチ。2020年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月6日閲覧。
- ^ 「コロンバスの図書館と美術館、コロナウイルスのパンデミックで閉鎖へ」Columbus Business First 2020年3月13日。 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「新しい美術館ネットワークが、長らく見過ごされてきたモニュメント・メンの戦後文化貢献に注目」。アートネット・ニュース。2021年6月17日。 2021年7月14日閲覧。
- ^ 「コロンバス美術館オンラインコレクション」. 5095.sydneyplus.com . 2023年10月26日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- FCセッションズ氏の美術コレクションのカタログ(1890年)

