メル・チン

メル・チン
2023年にニューメキシコ州サンタフェで講演するメル・チン
生まれる	1951 テキサス州ヒューストン
国籍	アメリカ人
教育	ヴァンダービルト・ピーボディ教育・人間開発学部
知られている	環境アート 社会実践アート インスタレーションアート
注目すべき作品	リバイバルフィールド
受賞歴	マッカーサー財団助成金 グッゲンハイム助成金

メル・チン（1951年、米国テキサス州ヒューストン生まれ）はコンセプチュアル・ビジュアル・アーティストである。政治的、文化的、社会的状況に動機づけられ、チンは現代生活の意味を探るためにさまざまなアート媒体を用いて作品を制作している。チンは風景、公共スペース、ギャラリーや美術館の展示にアートを配置しているが、彼の作品は特定の会場だけに限定されない。チンはかつて「物やマークを作ることは、可能性を作り、選択することでもあり、それは私たちが持つ最後の自由の一つである。それを提供することがアートの機能の一つである」と述べた。^{[1]彼の作品はワシントンDCの}ナショナル・ギャラリー・オブ・アートのパーマネント・コレクションに収蔵されている。^[2]

1975年、チンはテネシー州ナッシュビルのピーボディ大学を卒業した。その後まもなく、1976年にチンはテキサス州ヒューストンのハーマン公園のために「See/Saw: The Earthworks」を制作した。この作品でチンは公園の表面の2つのセクションを操作して、動的でミニマリスト的なアースワークを作成した。これは子供の頃の娯楽を模倣したもので、チンは参加者が体重を使って大きな部分の土を動かすことができる地下の水圧装置を使用して風景を変えた。タイトルはまた、ある物体の表面の上下に何があるのか​​という心理的認識に疑問を投げかけている。この作品は、ミニマリズム、コンセプチュアリズム、アースワークという当時の3つの主要な芸術トレンドを取り上げている。

1983年、チンはニューヨーク市に移住した。彼はブライアント・パークの敷地にMYRRHA PIA (Post Industrial Age) (1984)を制作した。^[3]パブリック・アート・ファンドの委託によるこの作品は、ダンテの神曲第30歌に登場するミルラを描いたギュスターヴ・ドレの版画に基づいている。チンは19世紀の製作技術と宇宙時代の素材を組み合わせて立体的な具象彫刻を制作した。

1989年、チンはワシントンDCのハーシュホーン美術館で個展を開催した。 『太陽の作用と手の崇拝』（1987年）では、古代ギリシャ哲学と中国哲学を取り上げている。チンは、これらの作品の構成における個人的な解釈と矛盾する神話的構成と科学的情報を調査した。チンは、この精巧な構成を開始するために太陽系の9つの惑星を使用した。このインスタレーションは、東西それぞれの文化における神話、錬金術、科学を参考にして、言葉の素材と形の起源について論じている。

また、この展覧会には政治的な内容を持つ主要作品が 3 つありました。「残されたものからの豊穣の抽出: 1823-」 (1989)は、マホガニー、バナナ、泥、コーヒー、ヤギの血で手作りされた豊穣の角を絞り出す、ホワイト ハウスの円柱を 2 本複製したもので構成されています。この作品でチンは、ラテン アメリカ諸国が自力で繁栄する能力を破壊してきたアメリカの外交政策の長い歴史に反応しました。タイトルの 1823-(ongoing) という日付は、モンロー主義に由来しています。「真の十字架のため息」(1988) は、単弦のエチオピアのマシンコ、つまり スパイク フィドルに基づいています。チンは楽器と鎌と槌の図像を組み合わせて、エチオピアの歴史における飢餓、干ばつ、失敗した政治、外国援助についてコメントしています。「沈黙のオペラ」 (1988) も複雑で意味が重層的です。特大の京劇の太鼓が人間の大腿骨で作られた棒の上に置かれ、太鼓の皮には中国、チベット、CIA の相互関係を論じるCIAの紋章が織り込まれている。

チンは、GALA委員会を「In the Name of the Place 」というプロジェクトのために概念的に立ち上げた。「In the Name of the Place」では、ゴールデンタイムのテレビ番組「メルローズ・プレイス」のセットの中にひそかに美術品が挿入された。チンは、「私は、これらの業界のどこかに、この概念的なパブリックアートプロジェクトを展開したい場所があることに気づきました。同時に、このアートプロジェクトのパラダイムとしてウイルスについて考えていました。ウイルスは自己複製しますが、変異します。私にとって、それはアートのアイデアのようなものです。私は、アイデアをシステムに取り入れ、そのシステム内で複製させるにはどうすればよいかと考えていました。ウイルスをモデルにして、テレビとどのように対話できるでしょうか」と主張した。 ^[4]「シンジケートテレビをホストとして使用すると、アイデアの世代間伝達の場として役立ちます。」^[5]ゴールデンタイムのテレビに印象を与えるというアイデアは成功し、プロジェクトは美術を大衆文化にうまく取り入れました。ロサンゼルスのサザビーズがオブジェクトをオークションにかけ、収益は2つの教育慈善団体に寄付されました。

1992年、チンはニューヨーク市のストアフロント・フォー・アート・アンド・アーキテクチャーで展示する『Degrees of Paradise』を制作した。チンはクルド人の織り手に衛星テレメトリに基づいた模様の9フィート×23フィートのカーペットの制作を依頼した。これは三角形の部屋の天井に設置された。2つ目の同様の形の部屋では、頭上のモニターが数学的に導き出されたアクティブな3Dの雲の模様を投影した。ビデオモニターと並置された手織りのトルコ製カーペットは、チンの新旧のデジタル伝統に対する解説を継続し、両方に敬意を表した。このプロジェクトは『The State of Heaven』（実現せず）の前身であった。チンは、66フィート×66フィートの巨大なカーペットを思い描いていた。これは大気圏全体を表し、各結び目は5平方マイル（13 km ²）に相当する。カーペットはオゾンホールの減少または増加に応じて一定のプロセスで破壊され、織り直されることになっていた。これは、通常は見ることができない現象を可視化する試みだった。

ギャラリーや美術館での一連の展示が成功した後、チンは活動家的なエコロジカルアート作品の制作を断念し、1990年にリバイバルフィールドを開始しました。概念的かつ科学的根拠に基づいた作品であるリバイバルフィールドは、グリーン修復とエコロジカルな意識を意図して開発されました。このランドスケープアートプロジェクトで、チンは科学者のルーファス・チェイニー博士とともに、土壌から重金属を吸収する能力で知られるハイパーアキュムレーターと呼ばれる植物を使用しました。チンのプロジェクトはミネソタ州セントポールのピッグアイ埋立地に3年間置かれていました。個々の区画を識別するために区画マーカーが設置されました。その中には、土壌に含まれる金属の量の正しい比率を含む亜鉛、銅、鉛がありました。このプロジェクトは形式的な構成ではなく、アートを通じてもたらされる科学的プロセスの概念的な実現に関するものでした。リバイバルフィールドの他のサイトは、ペンシルベニア州パーマートンとドイツのシュトゥットガルトにあります。このプロジェクトは、伝統的な芸術作品の制作に固執することなく、科学、技術、芸術を具体化した。^[6]

アディソンサークルのブループリントは、テキサス州アディソンにある鉄の彫刻で、ランドスケープアーキテクトのマイケル・ヴァン・ヴァルケンバーグと共同で設計され、2000年4月13日に公開されました。^{[7] [8]}

Chin はPBSシリーズ「Art:21 - Art in the 21st Century 」で特集され、彼の作品SPAWN、KNOWMAD、Revival Fieldが取り上げられました。SPAWN では、Chinはミシガン州デトロイト市の廃墟となった建物の再生を計画しました。彼は、かつては繁栄していたが放置された家屋を、コミュニティ開発の出発点として検討しました。KNOWMAD では、 迫害された文化を調査し、伝統的な部族の織りラグをインタラクティブなコンピューター ビデオ ゲームで使用しました。彼は、忘れられた文化や忘れられた人々に光を当てることを願い、コンピューター ソフトウェア エンジニアと共同でこのプロジェクトを開発しました。

2004 年、メル・チンはイースト・テネシー州立大学の客員アーティストとして招待されました。在学中に WMD (「大量流通倉庫」) を完成させ、2005 年 5 月にテキサス州ヒューストンまで運転され、ヒューストン アート カー パレードに参加しました。

ステーション現代美術館は、テキサス州ヒューストンで「Do Not Ask Me」と題した大規模な展覧会を開催しました（2006年） 。この展覧会で選ばれた作品に共通するテーマには、戦争、社会的不公正、現代のメディア、個性などがあります。チンの個展は、ミネソタ州ミネアポリスのウォーカー アート センター、テキサス州ヒューストンのメニル コレクション、ニューヨークのストアフロント フォー アート アンド アーキテクチャー、ペンシルバニア州フィラデルフィアのファブリック ワークショップ アンド ミュージアムで開催されています。

2006 年、ニューヨーク市のフレデリーケ テイラー ギャラリーでは、ステーション ミュージアムで最初に展示された「Do Not Ask Me」展から厳選した作品と新しいドローイングが展示されました。チンは 2000 年と 2003 年にフレデリーケ テイラー ギャラリーで「KNOWMAD」と「Render」を展示しました。

9/11-9/11 (2006) はチンの最初のアニメ映画です。2002 年に彼が書いた同名のグラフィック ノベルを基にしたこの作品は、 1973 年のチリのサンティアゴと 2001 年のニューヨークを舞台にした架空のラブ ストーリーです。チンの映画は、運命ではなく秘密の政治的策略によってもたらされたトラウマと悲劇が人間に与える影響を扱っています。チンは、チリの 2D アニメーション チームと共同で制作/監督しています。

2008年にチンはCLI-mate（気候にリンクされた個人メイト）というアイデアを提案した。CLI-mateはどの言語でもアクセスでき、ユーザーは無料で利用できるアプリである。アイデアは、気候変動と誰の関係もパーソナライズするというものである。ユーザーが日々の習慣を入力すると、アプリはユーザーの情報を各ユーザーと組み合わせ、地球への影響を計算する。ユーザーは自分の顔を世界と組み合わせることができる。アプリには気候変動に関する情報が欠けている。^[9]

チンは暗い世界観を持ちながらも、彼の哲学「無意味なものへの抵抗として行動を起こす」に沿って芸術を作り続けなければならない。^[5]

メル・チンは、キューバの第5回ハバナ・ビエンナーレ、イタリアのベニスの第7回建築ビエンナーレ、韓国の光州ビエンナーレ、ワシントンDCのハーシュホーン美術館、ロサンゼルス現代美術館、ホイットニー美術館、PS1現代美術センター、ニューヨーク近代美術館、アジアン・アメリカン・アート・センターなど、数多くのグループ 展にも出展しています。

2006 年、メル・チンはハリケーンカトリーナの後にニューオーリンズを訪れ、仲間のアーティストとともに、嵐による破壊の跡を癒すための創造的な解決策を検討しました。チンは、カトリーナ以前から存在していた問題である、ニューオーリンズの土壌の鉛汚染の解決策を見つけるために、オペレーション ペイダートを開始しました。オペレーション ペイダートの資金調達を支援するために、米国全土の学校でファンドレッド ドル ビル プロジェクトが実施され、象徴的に 3 億ドルが集められ、2010 年の夏に議会に実際のドルへの交換を提案しました。

チンの作品は、アジア系アメリカ人芸術センターのアート・アジア・アメリカ・デジタル・アーカイブに収録されている。 ^[10] 2018年、チンはフィラデルフィア・コンテンポラリーのフェスティバル・フォー・ザ・ピープルのために作品を制作したが、そこにはミシェル・オーダー、エルリン・ジェフラール、リクリット・ティラヴァニの作品も含まれていた。^[11]

メル・チンの作品は、 2023年にデューク大学ナッシャー美術館で開催され、デューク大学出版局から出版された「スピリット・イン・ザ・ランド」展とカタログに掲載されました。2024年には、この展覧会はフロリダ州マイアミのペレス美術館に巡回する予定です。^{[12] [13] [14]}

メル・チンは、全米芸術基金、ニューヨーク州芸術評議会、アート・マターズ、クリエイティブ・キャピタル、ペニー・マッコール、ポロック/クラスナー、ジョーン・ミッチェル、ロックフェラー、ルイス・コンフォート・ティファニー財団、ナンシー・グレイブス財団賞など、数々の賞を受賞している。2013年にはノースカロライナ州シャーロットのマコール・センター・フォー・アート+イノベーションのアーティスト・イン・レジデンスを務めた。 ^{[15] 2010年には}米国芸術家協会からフェロー賞を受賞した。^{[16] 2010年、チンはオランダの}シッタードにある ヘット・ドメイン美術館から2年ごとに授与されるフリッチャイ文化賞を受賞した。 「審査員は、チン氏が多くのプロジェクトで、参加やその他の関与が鍵となる芸術形式を創造するユニークな方法を称賛しています。メル・チン氏に2010年のフリッチー文化賞を授与するにあたり、審査員は、この賞の批判的関与の性質と現代の世界的問題の表現を強調しています。」^[17]フリッチー文化賞の一環として、メル・チン氏はヘット・ドメイン美術館で「紛争地域」と題した個展を開催しました。2019年、メル・チン氏はマッカーサー・フェローに任命されました。^[18]

• PBSシリーズ「Art:21 -- Art in the Twenty-F​​irst Century - Season 1 (2001) 」の伝記、インタビュー、エッセイ、アートワーク画像、ビデオ クリップ。
• ステーション現代美術館
• Recollecciones:サンノゼ公共図書館のキング図書館パブリック アート コレクション
• ETSU における WMD プロジェクト
• 大量破壊兵器発見