| アニマルマン | |
|---|---|
ブライアン・ボランド著『アニマルマン(第 1 巻)#1』の表紙。 | |
| 出版情報 | |
| 出版社 | DCコミックス ヴァーティゴ |
| スケジュール | 月次 |
| 形式 | 継続中のシリーズ |
| ジャンル | スーパーヒーロー ホラー |
| 発行日 | (第1巻)1988年 9月~1995年11月(第2巻)2011年9月~2014年3月 |
| 発行数 | (第1巻) : 89と年刊1冊 (第2巻) : 30 (#1~29と0号)と年刊2冊 |
| 主人公 | アニマルマン |
| クリエイティブチーム | |
| 作成者 | グラント・モリソン チャス・トゥルーグ |
アニマルマンは、 DCコミックスが発行する、スーパーヒーローアニマルマンを主役にしたスーパーヒーロー漫画の 連載シリーズです。このシリーズは、第1号から第26号まで作家のグラント・モリソンが担当し、第32号までシリーズを担当した 鉛筆担当のチャス・トゥルーグが担当したことで最もよく知られています。
アニマルマンは、その主張と、社会意識(動物の権利に重点を置く)、形而上学、スーパーヒーローのジャンルと漫画本の形式の脱構築、ポストモダニズム、風変わりなプロットの展開、宇宙の精神性と神秘主義の探求、より高い力による見かけの自由意志の決定、量子物理学、統一場理論、タイムトラベル、メタフィクションの手法を含む現実の操作などのテーマの使用において革新的でした。このシリーズは、サイケデリックで「風変わりな」内容が多いことで有名です。 [1]
シリーズの表紙アートの大部分はブライアン・ボランドによって描かれ、テキストによる宣伝文句なしで意図的に変わった、または衝撃的なイメージが描かれていることが多かった。
グラント・モリソンは52年にアニマルマン役を再び演じることになる。
出版履歴
このシリーズは当初4号限定シリーズとして構想されていましたが、売上が好調だったため継続シリーズにアップグレードされました。
このシリーズはDCの高品質なニューフォーマットでリリースされ、コミックスコードオーソリティの承認なしに出版されました。DCが1993年にVertigoレーベルを立ち上げたとき、Animal Manは第57号からこのレーベルに移されました。[1]
グラント・モリソンの活動(1988年~1990年)
モリソンは、いくつかの長期にわたるプロットを考案し、謎を盛り込みました。そのうちのいくつかは、1、2年後まで解明されませんでした。タイトルでは、主人公がコスチュームを着ているときと、次第にコスチュームを着ていないときの両方で登場しました。モリソンは、タイトルのキャラクターを、スーパーヒーロー、エイリアン、そして素晴らしいテクノロジーが住む宇宙に住む普通の人として描きました。バディの妻エレン、息子クリフ (シリーズ開始時に 9 歳)、娘マキシン (5 歳) は、ほとんどのストーリーラインで重要な役割を果たし、夫および父親としてのバディと彼女たちとの関係は、継続的なテーマでした。
このシリーズは、モリソンが支持する菜食主義と動物の権利を擁護した。ある号では、バディは自称エコテロリストの一団がイルカの群れを救うのを手伝う。漁師の残虐行為に激怒したバディは、彼を海に落とし、溺れさせようとする。男はイルカに救われる。
バディは、彼を追う古代の残忍な霊、残忍で残忍なエイリアンのサナガリアン戦士、そして人生に疲れた年老いた悪役の簡単に倒せる赤いロボットなど、いくつかの脅威と戦いました。このシリーズは、B'wana Beast、Mirror Master、Arkham Asylumを含むDCカノン全体に深く、時には難解な言及をしています。
モリソン政権後(1990年~1993年)
モリソンの連載に続いて、ピーター・ミリガンは、ウィリアム・S・バロウズによって普及したテキストのカットアップ技法を使用し、アイデンティティと量子物理学に関する疑問を探求しながら、いくつかのシュールな悪役とヒーローをフィーチャーした6号(第27号から32号)の物語を執筆しました。
その後、トム・ヴィーチとスティーブ・ディロンが18号(第33号から第50号)を引き継ぎ、バディは映画のスタントマンとしての仕事に戻り、彼の力の神秘的なトーテム的な側面を探求します。
ジェイミー・デラノは、スティーブ・ピューをアーティストとして迎え、29号(第51号から第79号)を執筆し、表紙に 「成人向け」というラベルを付けてシリーズにホラーの影響をより強く与えた。
めまい(1993–1995)
ジェイミー・デラノの最初の6号では、中心人物であるバディ・ベイカーを殺し、「レッド」を創り出し、バディを「動物のアバター」(スワンプシングの「グリーン」に類似)として復活させた。その後、このシリーズは#57でDCの新しい成人向け読者向けレーベルであるヴァーティゴのチャータータイトルの1つとなり、DCユニバースとのつながりはより希薄になった。ヴァーティゴは独自の連続性を持つ明確な「ミニユニバース」としての地位を確立しつつあり、通常のDCユニバースの連続性とは時折しか関わりがなかった。このタイトルはよりホラーをテーマにした本へと進化し、バディは最終的に人間以外の動物の神に変身した。この本のスーパーヒーロー要素は大幅に削除された。バディは一種の動物精霊として生まれ変わり、法的には死亡したため、コスチュームを脱ぎ捨て、他のヒーローとの交流をやめ、犯罪と戦う役割を放棄した。彼は環境保護のメッセージを伝えるためにマキシン生命力教会を共同設立し、アメリカ国道66号線に沿ってモンタナ州に定住した。デラノの最後の号は第79号で、バディがさらに何度も死ぬ場面で最高潮に達した。
デラノは、66号と67号の間に、バディの娘マキシンに焦点を当てたアニマルマン年鑑第1号も執筆しました。これは、ヴァーティゴが「子供の十字軍」と題したクロスオーバーイベントを作ろうとした試みの第3部でした。このイベントは、当時ヴァーティゴが発行していた5つのタイトル(アニマルマン、スワンプシング、ブラックオーキッド、ザブックスオブマジック、ドゥームパトロール)の年鑑にまたがって行われ、その両端にはニール・ゲイマンが共同執筆し、彼のデッドボーイ探偵を主役にした子供の十字軍2号が挟まれました。
ジェリー・プロッサーとフレッド・ハーパーによる短い連載(第80号から第89号)では、白髪のシャーマン的人物として生まれ変わったバディが登場したが、売り上げの低迷により第89号で連載は打ち切られた。
DCへの復帰(2011年~2014年)
2009年7月、DCコミックスはジェリー・コンウェイとクリス・バティスタによる6号限定シリーズ『The Last Days of Animal Man』をリリースしました。このシリーズは2024年を舞台とし、家族とパワーの両方を失うバディ・ベイカーを描いています。
2011年9月、The New 52はDCの連続性を再起動し、Vertigoの世界をDCに統合しました。この新しいタイムラインでは、アニマルマンは作家のジェフ・レミアとアーティストのトラベル・フォアマンとダン・グリーンのクリエイティブチームによってDC用に再構築されました。[2] [3]このシリーズはバディと彼の家族を追っており、娘のマキシンが死霊術に基づいた動物をコントロールする力を発揮し始めます。[4]その後、バディはこの力と自分自身の力の源を見つけるために旅に出ることを余儀なくされます。彼はそれを「レッド」と呼ばれる生命力の中に見つけました。これはスワンプシングの「グリーン」の動物版です。グリーンと同じように、長年にわたってレッドを表すために複数の生き物が選ばれてきました。そのうちのいくつかは邪悪になり、「ロット」と呼ばれるものの一部になりました。[5]これにより、スワンプシングとアニマルマンのクロスオーバー「ロットワールド」が生まれました。
「現実の本質」をテーマに

モリソンは、このタイトルでの連載中、一貫して第四の壁を操作し、解体してきました。第四の壁とは、読者と物語の舞台を隔てる架空の壁であり、登場人物とその作者にも及びます。このテーマの視覚的表現の 1 つは、部分的に消去された状態で登場人物を提示することであり、多くの場合、アーティストの鉛筆の下書きと完成したアートを並置します。さらに、一部の登場人物は、自分たちが大勢の観客に見られていることに気づき、ページ上のパネルの境界とやり取りできるようになります。このシリーズには、クライシス以前のDCマルチバースのさまざまな地球への明白な言及が含まれていました。
第 5 号「コヨーテの福音」では、ワイリー・コヨーテ(ロードランナーの漫画) に扮したクラフティが登場します。[1]自分と漫画仲間が受けている終わりのない暴力の連鎖に疲れたクラフティは、漫画家の作者に訴えます。取引が成立します。暴力を終わらせるには、漫画の世界を離れ、アニマルマンの「コミック」の世界に入ることを自ら望んで運命づけられるしかありません。この号は、一連の「引き戻し」ショットで終わります。これは、クラフティの血を流す体 (と白い血) のクローズアップから始まり、漫画家の巨大な手がクラフティの血を赤いペンキで染める様子を描いたパネルで終わります。この号は、一部は宗教的な寓話であり、一部は現実のさまざまな層 (漫画と漫画、漫画と現実) の並置です。アイズナー賞の最優秀シングル イシューにノミネートされました。
この自己言及性の頂点は、 DC ユニバースの住人はすべて架空のキャラクターであるというアニマルマンの最終的な発見です。彼は、自分の人生を支配する冷酷な「神」、グラント・モリソンにさえ出会います。
バディは、ある事件で留守中に妻と子供たちが惨殺されるという悲劇に見舞われる。[6]バディは復讐を果たすために殺人犯を追跡する。その捜索は彼をコミック本のリンボへと導く。リンボとは、あまり書かれていないキャラクターが住む世界である。アニマルマンは最終的に第26号で作者と対決し、モリソンは単に「リアリズム」のためだけに家族を死なせておくことを正当化できないため、家族は生き返る。[7]
グラント・モリソンはバディに、彼らが彼をベジタリアンとして描いたのは、彼ら自身もベジタリアンだからであり、ベイカーの持つあらゆる特徴は気まぐれで変えられる可能性があると説明した。モリソンは「彼らは当然のこととして、あなたを肉食者に変えることでショックを与えるかもしれない」と述べた。ピーター・ミリガンの連載第 1 号である第 27 号では、バディは実際に馬に噛みついている。
受賞歴
ブライアン・ボランドは1992年に『アニマルマン』の作品でアイズナー賞の最優秀表紙アーティスト賞を受賞した。[8]このシリーズは1989年にも最優秀シングルイシュー賞(第5位)、最優秀ライター賞(グラント・モリソン)、最優秀シリーズ賞など複数のノミネートを受けた。 [9]
全集
第1巻
第2巻
ミニシリーズ
参考文献
- ^ abc アーヴァイン、アレックス(2008)、「アニマルマン」、アラステア・ダガル(編)、ヴァーティゴ百科事典、ニューヨーク:ドーリング・キンダーズリー、p. 27、ISBN 978-0-7566-4122-1、OCLC 213309015
- ^ Rogers, Vaneta (2011年6月8日)。「LemireはDCnU ANIMAL MANでメタ要素を減らし、家族要素を増やすことを目指している」。Newsarama 。 2011年9月1日閲覧。
- ^ Renaud, Jeffrey (2011 年 6 月 8 日)。「Lemire が『アニマルマン』と『フランケンシュタイン』のダークサイドを発見」。Comic Book Resources。2011年9 月 1 日閲覧。
- ^ アニマルマン第2巻、第1号
- ^ アニマルマン第2巻、#2~4
- ^ アニマルマン#20
- ^ アニマルマン#21–26
- ^ 1992年ウィル・アイズナー・コミック・インダストリー・アワードのノミネート者と受賞者
- ^ 1989年ウィル・アイズナー・コミック産業賞
外部リンク
- ドン・マークスタインのToonopediaのAnimal Man 。2015年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- 連続ページ: アニマルマン
- グランドコミックデータベースのアニマルマン第1巻
- グランドコミックデータベースのアニマルマン第2巻
