ベンヴェヌート・チェッリーニは、エクトル・ベルリオーズによる4つのタブロー(2幕または3幕にまたがる[ 1 ])からなるセミセリア・オペラで、ベルリオーズ初の長編舞台作品である。1838年9月10日に王立音楽アカデミー(サル・ル・ペルティエ)で初演されたこのオペラは、レオン・ド・ワイイとアンリ・オーギュスト・バルビエによる台本に基づいており、彼らはフィレンツェの彫刻家ベンヴェヌート・チェッリーニの回想録から着想を得て、物語の大部分を創作した。このオペラは技術的に難易度が高く[ 2 ]、21世紀まで上演されることは稀であった[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] 。しかし、序曲は時折オーケストラ・コンサートで演奏され、ベルリオーズがオペラの素材から作曲したコンサート序曲「ローマの謝肉祭」も同様である。
ベルリオーズは回想録の中で、このオペラの背景について次のように記している。
私はベンヴェヌート・チェッリーニの人生におけるいくつかのエピソードに深く感銘を受けました。不幸なことに、私はそれらがオペラの面白く劇的な題材になると信じてしまい、レオン・ド・ワイイとオーギュスト・バルビエにそれらを基にした台本を書いてくれるよう依頼しました。[ 6 ]
チェッリーニの回想録から直接引用されている唯一の筋書き要素は、コジモ1世・デ・メディチ公爵のために制作された彼の有名なペルセウス像(メデューサの首を持つ)の鋳造に関するものですが、これはオペラで描かれているローマではなく、フィレンツェで制作され、現在もランツィのロッジアに立っています。チェッリーニと、コジモの代わりに像の制作を依頼した教皇クレメンス7世以外のオペラの登場人物、およびその他のエピソードはすべて創作です。[ 7 ]
失われたオリジナルの台本は、オペラ・コミックの形式であったようで、パリ・オペラ・コミック座に拒否された。その後、物語は台詞のないオペラ・セミセリアとして書き直され、パリ・オペラ座に提案され、 1835年に同座の新支配人アンリ・デュポンシェルに受け入れられた。[ 8 ]実際の作曲は1836年に始まった。完成日は不明である。ベルリオーズ研究者の中には、作曲家が1837年に大作「死者の大ミサ」に取り掛かる前に、同年中に完成したと述べる者もいる。いずれにせよ、初演は1838年6月に予定されていたが延期され、最終的に1838年9月10日にオペラ座でフランソワ・アベネック指揮、ジルベール・デュプレが主役を務めて上演された。作曲家は、大ミサ曲が完成した後の1838年にも、楽譜の作業を続けていたか、少なくとも改訂を加えていた可能性が高い。
初演では、衣装はポール・ロルミエ、舞台美術はルネ=ユマニテ・フィラストルとシャルル=アントワーヌ・カンボンが担当したが、最初の数曲の後、聴衆はほとんどの曲にブーイングを浴びせた。[ 9 ] 1851年、フランツ・リストはヴァイマルで新演出によるオペラの復活を提案し、ベルリオーズに楽譜の変更を提案した。実際、新版が準備され、翌年ヴァイマルで上演された。タイトルロールはカール・ベックが歌った。彼は1850年に同じくリストの指揮でワーグナーの『ローエングリン』を初演したテノール歌手で、その声量は2年前と同様に衰え続けていた。 1853年にはロンドンでも『ベンヴェヌート・チェッリーニ』が上演されたが、またもや不評だった。ベルリオーズの生前最後の上演は1856年のヴァイマルで、この時は引退していたベックは出演しなかった。
1856年にヴァイマル版の声楽譜がドイツで出版され、1863年にはシュデンス社が同じもののフランス語版を出版した。トーマシン・ラ・メイはオペラのヴァイマル版を研究している。[ 10 ] 1996年には、ヒュー・マクドナルドによるオペラの批判校訂版が、新ベルリオーズ版の一部としてベーレンライター社から出版された。[ 11 ]作曲家自身が3つの版すべてに関わっていたため、3つの版すべてを考慮に入れている。
ベルリオーズの死後、時折上演が行われ、1879年にハノーファー、1911年にウィーン、そしてシャンゼリゼ劇場のこけら落とし公演として、 1913年3月31日からフェリックス・ワインガルトナーの指揮で6回上演された。[ 12 ] 1935年の『トロイア人』に続き、グラスゴー・グランド・オペラ協会は翌年、『ベアトリスとベネディクト』と並んで『ベンヴェヌート・チェッリーニ』を上演し、エリック・チザムが指揮した。[ 13 ]このオペラは1952年にウィーンで復活し、録音された。4年後、イギリスの巡回劇団であるカール・ローザ・オペラ・カンパニーがこれをレパートリーに加え、 1957年にロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場で満員の観客を前に2回の公演を行った。タイトルロールは、当時キャリアの初期にあったチャールズ・クレイグが歌った。 [ 14 ]指揮者のアンタル・ドラティは、 1963年にロンドンでリチャード・ルイスとジョーン・カーライルと共にこの作品を指揮し、再び録音が行われた。ロイヤル・オペラ・ハウスは、ゲッダが主役を歌った1966年12月15日までベンヴェヌート・チェッリーニを上演しなかった。このオペラは、1964年にジュネーブでスイス初演され、1967年にナポリでイタリア初演された。
1972年7月にロンドンのブレント・タウン・ホールでフィリップスが初期の2幕版を使用して最初のスタジオ録音を行った後、このオペラへの関心が高まった。最初のアメリカ公演は1975年にボストン・オペラ・カンパニーによってサラ・コールドウェルの音楽監督のもとで行われ、タイトルロールはジョン・ヴィッカーズ、フィエラモスカ役はジョン・リアドンが務めた。[ 15 ]ローマ(1973年と1995年)、リヨン(1982年)、フィレンツェ(1987年)などで上演された。
1990年代後半に新ベルリオーズ版に収録されたことで、このオペラの認知度がさらに高まった。実際、21世紀にはレパートリー作品となり、ロンドンとアムステルダム(1999年)、ベルリン、パリ、ニューヨーク(2003年)、ロンドン、ストックホルム、ザルツブルク(2007年)で新たなプロダクションと録音が行われた。2002年には、英国初演や滅多に上演されないオペラを専門とするアマチュア学生オーケストラと合唱団であるユニバーシティ・カレッジ・オペラによって上演された。[ 16 ]ニューヨークでの8回の公演は、メトロポリタン歌劇場での初演であり、ジェームズ・レヴァインがアンドレイ・シェルバン演出、マルチェロ・ジョルダーニがチェッリーニ役で指揮した。[ 17 ] [ 18 ]ザルツブルクのプロダクションはヴァレリー・ゲルギエフが指揮し、撮影された。[ 19 ]テリー・ギリアム演出、チャールズ・ハートによる英訳台本によるプロダクションが、 2014年6月5日にイングリッシュ・ナショナル・オペラで初演され、マイケル・スパイアーズがタイトルロールを演じ、エドワード・ガードナーが指揮を務めた。[ 20 ] 翌年、マーク・エルダーがアムステルダムで演出を手がけ、その様子も撮影された。ジョン・オズボーンがチェッリーニを歌った。オズボーンは2016年にローマで再び同役を歌った。ごく最近では、ジョン・エリオット・ガードナー指揮による2019年のヴェルサイユ宮殿でのプロダクションがDVDでリリースされ、スパイアーズが彫刻家を演じた。
1838年の初演時の衣装はポール・ロルミエ(1813-1895)によってデザインされた。[ 23 ]
バルドゥッチは、彫刻家ベンヴェヌート・チェッリーニによるペルセウスのブロンズ像の制作依頼に関して、教皇クレメンス7世との会合に召喚された。バルドゥッチは、彫刻家としてフィエラモスカを希望しており、娘のテレサをフィエラモスカと結婚させたいとも考えていた。しかし、テレサはチェッリーニに夢中だった。バルドゥッチが教皇との会合に向かう前に、チェッリーニをはじめとするカーニバルの参加者たちがやってきて、バルドゥッチに小麦粉の粒(ファウス・ドラジェ)を投げつけ、バルドゥッチは「ヒョウのよう」になってしまう。しかし、彼は小麦粉を落とすことができず、会合へと向かう。
花束が窓から落ちてきて、テレサの足元に着地する。花束にはチェッリーニからの手紙が添えられており、彼が部屋へ上がってくると告げている。チェッリーニは部屋へ上がり、テレサを父親から引き離して一緒に暮らす計画を説明する。彼と助手のアスカニオは修道士に変装し、カーニバルの終わりを告げるサンタンジェロ城の大砲が鳴るマルディグラの祝祭の最中に、テレサを父親から連れ去るつもりだという。二人は知らなかったが、フィエラモスカも部屋に入ってきており、その計画を立ち聞きしていた。
バルドゥッチが近づいてくる音を聞くと、フィエラモスカはテレサの寝室に隠れ、チェッリーニは居間のドアの後ろに隠れる。父親の気をそらすため、テレサは寝室で物音がしたという作り話をする。バルドゥッチが様子を見に行くと、チェッリーニは逃げ出す。テレサが驚いたことに、バルドゥッチは寝室からフィエラモスカを連れ出す。彼とテレサは使用人や近所の人たちを呼び、フィエラモスカを捕まえて噴水に放り込むように言うが、フィエラモスカは群衆から逃げ出す。
チェッリーニとその弟子たち、そして友人たちは、金細工師であることの素晴らしさを歌い上げる。ベルナルディーノはワインのおかわりを求めるが、宿屋の主人は勘定を済ませるよう要求する。そこにアスカニオが現れ、ペルセウス像の制作費として教皇からの前払い金を渡すが、同時に像の鋳造は翌日に行わなければならないと警告する。前払い金の額は予想よりも少なく、それがその夜カサンドロの屋台でバルドゥッチを嘲笑する計画に新たな勢いを与える。
フィエラモスカもこの計画を耳にし、友人のポンペオに打ち明ける。ポンペオは、自分たちも修道士に変装してテレサを誘拐しようと提案する。
広場に人々が集まる。カサンドロの屋台には大勢の人が集まり、「ミダス王、あるいはロバの耳」というパントマイム劇が上演される。バルドゥッチとテレサが入場し、続いて修道士の格好をしたチェッリーニとアスカニオ、そして同じように変装したフィエラモスカとポンペオが入場する。パントマイムでは、バルドゥッチに扮したミダス王の気を引こうと、ハーレクインとピエロが競い合う。その時、本物のバルドゥッチが舞台に近づき、テレサは一人残される。すると、二組の「修道士」がテレサに近づき、彼女は困惑する。四人の修道士は剣で戦い始め、その争いの中でチェッリーニがポンペオを刺し殺す。群衆は静まり返り、チェッリーニは殺人罪で逮捕される。彼が連行されようとした時、サンタンジェロ城から三発の大砲の音が聞こえ、カーニバルの終わりと四旬節の始まりを告げる。広場の明かりはすべて消される。暗闇とそれに伴う混乱に乗じて、チェッリーニは捕らえられていた場所から脱出し、アスカニオとテレサは立ち去る。その後、フィエラモスカはチェッリーニの代わりに誤って逮捕されてしまう。
アスカニオとテレサはチェッリーニの工房で彼を待っていた。修道士の行列が通りかかると、二人は祈りに加わった。すると、修道士の姿のままチェッリーニが現れ、逃亡の経緯を語る。殺人容疑で指名手配されているチェッリーニは、テレサと共にローマから逃げようと計画するが、アスカニオは彫像を鋳造するという義務を彼に思い出させる。アスカニオは馬を探しに出かける。そこにバルドゥッチとフィエラモスカが現れる。バルドゥッチはチェッリーニを殺人犯だと非難し、テレサをフィエラモスカと結婚させると約束する。
すると教皇が現れ、彫像の進捗状況を確認する。チェッリーニは言い訳をするが、教皇はそれを一蹴し、別の彫刻家に依頼することに決める。チェッリーニは型を破壊すると脅し、教皇の護衛が近づくとハンマーを振り上げる。そこで教皇はチェッリーニに提案をする。その日のうちに彫像を完成させることができれば、チェッリーニの罪を赦し、テレサとの結婚を許す。しかし、失敗すれば絞首刑に処する、と。

アスカニオのアリアの後、チェッリーニが舞台に登場し、6/8拍子のメロディーに乗せて羊飼いの静かな生活について思いを巡らせる。鋳物工場の鍛冶屋たちが船乗りの歌を歌うが、チェッリーニはそれを不吉な前兆と捉える。アスカニオとチェッリーニは彼らに仕事を続けるよう励ます。フィエラモスカが手下を引き連れて現れ、チェッリーニに決闘を挑む。チェッリーニはそれを受け入れ、その場で決着をつけようとする。しかしフィエラモスカは別の場所で決着をつけたいと言い、チェッリーニはそれに同意する。フィエラモスカと手下たちは去っていく。
テレサが到着すると、アスカニオがチェッリーニにレイピアを手渡しているところだった。チェッリーニは自分が無事であることをテレサに保証し、立ち去る。一人になったテレサは、チェッリーニから給料が支払われず、指示も出ないため、鍛冶屋たちが道具を置き始めるのを聞く。テレサは彼らに、いずれ給料は支払われると安心させようとするが、無駄だった。フィエラモスカが入ってくる。テレサはチェッリーニが死んだと思い気絶する。しかし、そうではなく、フィエラモスカは鍛冶屋たちに仕事を完全に止めるよう賄賂を渡そうとしていたのだ。だが、これが鍛冶屋たちの反感を買い、彼らはチェッリーニへの忠誠を改めて表明する。チェッリーニは再び姿を現し、鍛冶屋たちと共にフィエラモスカを仕事の手伝いに雇う。
夕方、教皇とバルドゥッチが像の完成を確かめるためにやって来る。フィエラモスカは金属が尽きたと告げ、フランチェスコとベルナルディーノもそれを認める。するとチェッリーニが祈りを捧げる。突如、彼は工房にあるあらゆる金属の作品を溶かしてペルセウス像に再利用するよう命じ、フランチェスコとベルナルディーノを驚愕させる。数分後、鋳造物が爆発し、壮麗な新しいペルセウス像が姿を現す。皆がチェッリーニの成功を認め、教皇は約束通り彼を赦免する。チェッリーニとテレサは結ばれる。オペラは鍛冶屋たちへの賛美の合唱で幕を閉じる。
2022年現在、少なくとも23の完全な録音作品が市販されており、そのうち6つはビデオ作品で、以下の作品が含まれる。
注記
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