アリス・デリシア

アリス・アンリエット・ラピーズ（1889年3月3日 - 1979年2月10日）は、アリス・デリジア、あるいはエリーズ・デリジア^[1]という芸名でよく知られ、イギリスのミュージカル劇場でキャリアを積んだフランスの女優、歌手である。14歳の頃からムーラン・ルージュやパリの他の劇場でコーラスを務めた後、エドワード朝のミュージカル・コメディのコーラスガールとなり、1905年に短期間ブロードウェイで、その後数年間ロンドンで活動し、1912年にパリに戻った。

1913年、興行主CBコクランが上演するレビューで主役をオファーされ、大きなチャンスが訪れた。このショーは大ヒットし、デリシアはスターの地位を確立した。第一次世界大戦中、彼女はウエストエンドのレビューやオペレッタに次々と出演し、そのすべてが彼女の成功を確固たるものにした。1919年から1921年にかけて、スター出演作「アフガル」で、最初はロンドン、次にニューヨーク、そしてアメリカ国内を巡業し、デリシアの名声は絶頂に達し、彼女の生き生きとした演技は批評家から称賛された。1922年にロンドンに戻ったデリシアは病気になり、一時的に舞台から退くことを余儀なくされた。

1924年から、彼女は再びレビューに出演し、その中には1925年のロンドンでの成功作『オン・ウィズ・ザ・ダンス』も含まれ、ノエル・カワードの名声を確立するのに役立った。1926年のもう一つのハイライトは『プリンセス・チャーミング』である。1920年代後半から1930年代にかけて、彼女はロンドンで様々なミュージカル劇場に出演し、ミュージカル以外の喜劇にもますます出演し、批評家からさらなる称賛を得た。第二次世界大戦中、彼女はウエストエンドを離れ、自由フランス軍の海軍士官と結婚して、イギリス軍と連合軍の兵士を楽しませることに専念した。戦後、彼女は完全に引退し、外交官の夫に随伴して海外の様々な任務に就いた。晩年はイギリスに戻った。

デリジアは、彫刻家のアンリ・ラピーズとマチルド・ドゥースの娘としてパリ​​でアリス・アンリエット・ラピーズとして生まれた。 ^{[2]彼女はフランスの自転車選手}オクターヴ・ラピーズの従妹であった。^{[3]デリジアは}ヌヴェールの修道女修道院で教育を受けた。^[2] 1903年、14歳のときにムーラン・ルージュ劇場でフランス初演された『ニューヨークの美女』の合唱団で舞台デビューを果たした。^[4]その後2年間、彼女はヴァリエテとフォリー・ベルジェールの合唱団に所属した。^[5]

1905年、デリシアはニューヨークのデイリーズ劇場でエドナ・メイが主役を務めた『季節の獲物』でフランス人「ギブソン・ガールズ」の一人として出演した。 ^[5]彼女はロンドンに移り、1909年に一時的に演劇界を離れるまで舞台に立ち続けた。^{[4]彼女は歌手で作詞家の}ハリー・フラグソンと数年間暮らした。1912年に彼らは別れ、彼女はフランスに戻り、パリで演劇のキャリアを再開した。^[4] 『クエーカー・ガール』のフランス語訳など、他のショーにも出演した。^[6]

1913年、パリのオリンピア・バラエティ劇場で小さな役を演じているデリシアをイギリスの興行主CBコクランが見いだした。コクランはロンドンでパリ風の親密なレビューを上演する計画を立てており、デリシアにロンドンでの出演料として週6ポンドを提示した。^{[7]彼は1914年に}アンバサダーズ劇場でハリー・グラッタンが手掛けた最初のレビュー『 Odds and Ends』で彼女に主役を与えた。コクランの伝記作家ジェームズ・ハーディングは『Odds and Ends』が「美しいドレス、センス、ウィット、優雅さ、明るさ、色彩など、その後のすべてのレビューの基準を定めた」と書いている。^[8]タイムズ紙は同ショーを「ナンセンスとセンスが融合した楽しい作品」と評した。^[9]このレビューはもともとトリプルビルの最後の部分だった。デイリー・エクスプレス紙は最初の項目について次のように評した。

これは、若くて美しいフランス人女性アリス・デリシア嬢が「貴婦人の脱衣」という茶番劇で演じた驚くべき脱衣行為である。幸いにも、この出来事は突然、真っ暗な中で終わった。そうでなければ、演劇検閲官がそこにいたなら、顔を赤らめていたかもしれない。^[10]

検閲官の宮内長官は急いでショーを見て、変更を要求した。^[11]不安定なスタートの後、レビューは大成功だった。若者に軍隊に入るよう促す歌「君を失いたくないが、君は行くべきだ」は、デリシアにとって特にヒットだった。^[7]数週間のうちに、トリプルビルの他の演目は取り下げられ、「オッズ・アンド・エンズ」は短い前座のみで、一晩中上演されるようになった。^[12]開幕から2か月以内に、デリシアはスターの地位を確立し、アレクサンドラ女王も出席したチャリティー・マチネーに、ミュリエル・フォスター、チャールズ・ホートリー、オスカー・アッシュ、イシドール・デ・ララとともに出演するよう招待された。^[13]これは、戦時中デリシアが行った多くのチャリティー出演の最初のものだった。伝記作家のアン・ピムロット・ベイカーは、デリシアは負傷兵を慰め、多くのフランス人難民や孤児を自宅に受け入れたと書いている。^{[4] 1916年に彼女は映画デビューを果たし、ライダー・ハガードの物語を映画化した}『SHE』で主役を演じた。この作品は若い旅行者に対する女性の情熱を描いたものである。^[14]

デリシアは、コクランがアンバサダーズで上演した2つのレビュー、1915年に再びグラッタンが手掛けた『モア』と、 1916年にフレッド・トンプソンとモリス・ハーヴェイが手掛けた『ペル・メル』の主役を務めた。 ^[4]後者の作者は、彼らのショーには筋書きがないだけでなく、「逆から見ても順から見てもまったく同じくらい筋が通っている」と発表した。 ^[15]それでもこのショーは成功し、デリシアの地位をさらに高めた。彼女の週給は6ポンドから100ポンドに上がった。^[7]

1917年、コクランはアンバサダーズ劇場は彼の計画した公演を行うには規模が小さすぎると判断し、1,000席のアンバサダーズ劇場の2倍以上の収容力を持つプリンス・オブ・ウェールズ劇場へ移った。^[4]彼は一時的にレビューをやめ、エミール・ラサイリー、ヘルマン・フィンク、ヘルマン・ダレフスキの音楽、アンドレ・バルデとCA・カルペンティエの台本によるオペレッタ『カルミネッタ』を上演した。 ^{[16]この作品では、}カルメンとドン・ホセの情熱的だが慎み深い娘としてデリシアがタイトルロールを演じた。オブザーバー紙は「デリシア嬢はビーズ飾りと短いスカートで熱狂し、怒鳴り、疲れを知らないほどにだらりと歌った」と評した。 ^[16]デリシアは訓練を受けた歌手ではなく、他のキャストの何人かも同様だった。一部の批評家はその事実についてコメントしたが、興行成績には影響しなかった。このショーは1917年8月23日から1918年3月23日まで上演され、後半はギャリック劇場に場所を移した。 ^[17]

『カルミネッタ』の上演後、デリシアは『As You Were』でレビューに復帰した。この作品は、フランスのレビュー「リップ」の「Plus ça change」を脚色し、ヘルマン・ダレフスキとエドゥアール・マテ作曲、アーサー・ウィンペリスの台本と歌詞を手がけた。上演期間は1年間であった。^{[18] [19]この作品は、コクランによって新しく改装された（}オブザーバー紙によると「ほとんど認識できないほどに生まれ変わった」）ロンドン・パビリオンで1918年8月に開幕した。 ^[20]ショーはデリシアを中心に構成され、ニノン・ド・ランクロ、ヘレネー・オブ・トロイ、エリザベス1世、クレオパトラなど、次々とデリシアが活躍するチャンスを与えた。^{[20]また、彼女は}ルシファー役にも出演し、このときも彼女が着ていた体にぴったりとフィットする黒い衣装で宮内長官の注目を集めた。^[4]モーニングポスト紙は「女優がこれほど取るに足らないドレスを着ることはあり得ない」と評した。^[21]

コクランとデリシアの戦後最初の新作は、フレッド・トンプソンとウォートン・デイヴィッド作、シャルル・キュヴィリエ作曲の『アフガル^{』で、1919年9月にパビリオンで初演された。 [22]}これはムーア人のハーレムを舞台にした豪華なミュージカル・コメディで、デリシアはハーレムのストライキを率いて一夫一婦制を広めるザイディー役を演じた。^[22]彼女の演技についてタイムズ紙は次のように評した。

デリシアについて、今日では何か新鮮なことを言うのは難しい。彼女は、舞台上で最も疲れを知らない俳優の一人であり、これからもそうあり続けるだろう。彼女がじっとしていられるはずはないが、彼女の落ち着きのなさが人を苛立たせることはない。彼女は生き生きとしており、観客に同じ感情を抱かせることができる。歌でも演技でも、彼女は常にベストを尽くしている。彼女の衣装については…まあ、コクラン氏はこの方面で、これまでのベストよりもさらに上をいっている。ポワレのこれらの作品を眺める観客の女性たちの羨望のため息が劇場中に聞こえた。」^[22]

このショーはロンドンで300回上演された後、デリシアは1920年末にニューヨークのセントラル劇場でブロードウェイ公演に出演するために出航した。この公演でデリシアは週給2,500ポンドという当時としては破格の金額を受け取った。^[23] ニューヨーク・タイムズ紙は、このショーは「スターの乗り物としては十分」だとしたが、デリシアは「素晴らしい」と評した。^[24]フランスで休暇を過ごした後、デリシアは1921年8月に北米に戻り、30週間のアフガル公演に出た。彼女はニューヨーク・タイムズ紙に、これが舞台に出演するのは最後で、ツアーが終われば「世界一の男」と結婚する予定だと語った。^[25]その男が誰なのかは不明で、結婚式も行われなかった。^[4]

デリシアは舞台に残り、コクランの1922年のレビュー『メイフェアとモンマルトル』のためにロンドンに戻った。^[4]このショーは賛否両論で^[26]、喉の感染症でデリシアが声を失い、公演開始から6週間でキャストから降板しなければならなくなったことで致命的な打撃を受けた。^[4]彼女は喉の専門医から3か月間声を休めるよう指示された。^[27]スターの不在によりショーは観客を惹きつけることができず、コクランは2か月も経たないうちに2万ポンドの損失を出して公演を中止した。^[23]

1923年と1924年、デリシアはブロードウェイでミュージカル・コメディ『ザ・コートジサン』 ^[6]やシュバート・レビュー『トピックス・オブ・1924 』に出演した。^[2] 1925年に彼女はコクラン・グループに戻り、彼のレビュー『オン・ウィズ・ザ・ダンス』で主演を務めた。この作品の大部分はノエル・カワードが作詞作曲した。ショーのリハーサル中、コクランはデリシアのために書かれたカワードの曲「Poor Little Rich Girl」が気に入らず、カットしたいと思った。しかし作者と演奏者の強硬な抵抗にもかかわらず彼は引き下がり、この曲はカワードの最初のヒット曲となった。^[28]デリシアはこの曲にこだわり、カワードがニューヨークでガートルード・ローレンスにこの曲を渡して歌わせようと考えたことには憤慨した。ハーディングは「『ノエル』は、アクセントはともかく、優れたイディオムを使いこなして叫んだ。『シーツとブーガイアだ』」と書いている。 ^[29]カワードは後にデリシアについて「彼女は何をやってもうまく、満足のいく威厳と自信に満ちていた。彼女は時々気まぐれで、大陸的な激怒に陥ることもあったが、私にとって彼女はいつも一緒に仕事をするのが簡単で、非常に感じがよかった」と書いている。^[30]コクランもデリシアを気の合う同僚と感じており、数冊の自伝の中で彼女の忠誠心と善良な性格について何度も言及している。^[5]

1923年と1924年、デリシアはブロードウェイでミュージカル・コメディ『The Courtesan』^[6]や、シュバート・レビュー『Topics of 1924』^[2]に出演した。ロンドンでは、ジョージ・グロスミス・ジュニア、WH・ベリーと共演したルリタニアのミュージカル・コメディ『Princess Charming』（1926年）に出演した。 ^[31] 1928年11月、新聞社のゼネラル・マネージャー、ジョルジュ・エミール・ドニと結婚した。^[4] 1929年、ミュージカル以外の演劇『Her Past』に初めて出演した。これはフレデリック・ジャクソンの喜劇で、バイオレット・ヴァンブラと共演した。タイムズ紙は彼女の演技について次のように評した。

彼女がつまらない言葉を話すとき、まるでその言葉が彼女の心に喜びとともに浮かんだかのように話す。彼女が名言を思いついたとき、それは彼女自身の七倍の輝きをもって彼女から出てくる。彼女の目にはユーモアがあり、彼女の指には機知がある。彼女は些細なことに絶妙な優雅さを与える。そして彼女が一瞬真面目になりたいとき、誰もいらだたず、誰もが耳を傾ける。なぜなら、彼女がその真面目さを突然嘲笑の閃光に変えるのを知っているからだ。そして彼女が拍手の嵐に応えてお辞儀するときでさえ、彼女の繊細な優雅さには、期待に胸を膨らませて舞台に飛び出し、楽しそうに舞台から降りる女優との違いがある。^[32]

デリシアは1930年代をバラエティ番組への出演から始めた。 1930年にロンドン・パラディアムでトップに立ったが、彼女が歌う曲は時代遅れか退屈とみなされた。 ^[33]同年、ウエストエンドで2回連続で失敗作に出演。パリで大成功を収めたマルセル・パニョルの『Topaze』の翻案は、英語版では、デリシアのほかレイモンド・マッセイ、マルティタ・ハント、ドナルド・ウルフィット、フランク・セリエら豪華キャストが出演したにもかかわらず、成功しなかった。[ ^34] 2度目の失敗作は『A Pair of Trousers』で、これは滑稽な喜劇で、タイムズ紙は「デリシアのきらめきをすべて使っても」あまりに退屈だと評した。^[35]

デリシアは1932年、ロンドンでコクラン演出によりパレス劇場で上演されたジェローム・カーンとオットー・ハーバック作『猫とバイオリン』でミュージカル・コメディに復帰した。共演者はペギー・ウッドとフランシス・レデラーであった。^[36]ピムロット・ベイカーがロンドンでの最後の大成功と呼ぶのは、1933年にコクラン演出によりゲイエティ劇場で上演された『真珠母』である。この作品は、オスカー・シュトラウスとアルフレッド・グリュンワルドの1932年のオペレッタ『白い女』をA.P.ハーバートがデリシアの出演者としてイギリスの舞台用に脚色したものである。デリシアは、恋人を娘のパールに奪われ、後にパールを歓迎されない求婚者から救うために策謀を巡らす老女優ジョゼフィーヌ・パヴァーニを演じた。^[37]デリシアの歌「すべての女性は放浪したいと考えている」は大ヒットした。^[4]タイムズ紙は「楽曲の中で作者の言葉を聞きたくなるなんて、なんと新鮮なことだろう！デリシア夫人が歌うのを聞くのは何と楽しいことだろう！」と評した。^[37]

映画では、デリシアは1934年にミュージカル『Evensong』でヴァルモンド夫人役で主演した。^[38] 1年後、彼女はジョージ・ロビーと共演し、モーリス・エヌカンとピエール・ヴェベールの『 Monsieur à Cinq Heures』を脚色したクリフォード・グレイ作の喜劇『Accidentally Yours』に出演した。^[39]翌年、彼女はグレイとガイ・ボルトン作、エドワード・サミュエルズの音楽による最後のミュージカル・コメディ『The Silver Swan』に出演した。 ^[40] 1938年に彼女と夫は離婚した。^[4]彼女がロンドンで最後に出演したのは1939年、マルグリット・スティーンとデレク・パトモアのライト・コメディ『The French for Love』でオルタンス役を演じ、アテネ・セイラーとセシル・パーカーと共演した。^{[41] [42]}

デリシアは愛国心を持っていたため、自由フランス軍とその同盟国イギリスを支援した。1941年から終戦まで、彼女は国家娯楽奉仕協会の会員であり、アフリカ、中東、ヨーロッパで連合軍兵士を楽しませた。^[4] 1944年1月、彼女は自由フランス海軍のルネ・コルブ＝ベルナール司令官と結婚した。戦後、彼女は舞台から引退し、夫がフランス政府から派遣された外交官職に次々と同行した。^{[4]夫の最後の職は}カナリア諸島のフランス領事であり、デリシアは引退後のほとんどの時間をそこで過ごした。夫の死後、彼女はイギリスに戻った。^[4]

デリシアに授与された栄誉の中には、国王自由勲章、第8軍のアフリカ星章、フランス感謝勲章、自由フランス勲章、レバノン・シリア功労勲章などがある。^[2]

デリシアはブライトンのフランス人療養所で癌のため89歳で亡くなった。^[4]

• カワード、ノエル (2004) [1938].現在直説法: 1931年までの自伝. ロンドン: ハイネマン (原著); メシューエン. ISBN 978-0-413-77413-2。
• ホーア、フィリップ (1995)。『ノエル・カワード伝記』ロンドン：シンクレア・スティーブンソン。ISBN 1-85619-265-2。
• ショート、アーネスト、アーサー・コンプトン・リケット (1938)。『Ring up the Curtain – Being a pageant of English entertainment across half century』。ロンドン、ハーバート・ジェンキンス。OCLC 1411533  。

• ヴィクトリア＆アルバート博物館演劇パフォーマンス部門が所蔵するアリス・デリシア・アーカイブ。
• インターネット ブロードウェイ データベースの Alice Delysia
• IMDbのアリス・デリシア