アラパルーザ

アラパルーザ
スタジオアルバム​ 「ウィアード・アル」ヤンコビック
リリース	1993年10月5日
記録済み	1990年6月7日、1992年11月30日～1993年8月18日[1]
ジャンル	コメディ、パロディ
長さ	44 : 34
ラベル	ロックンロールレコード スコッティブラザーズ
プロデューサー	「ウィアード・アル」ヤンコビック
「ウィアード・アル」ヤンコビックの年表
フードアルバム （1993） アラパルーザ (1993) 永久記録: アル・イン・ザ・ボックス (1994)
アラパルーザからのシングル
「ジュラシック・パーク」 公開：1993年10月 「ベッドロック・アンセム」 リリース日: 1993年11月16日 「アチー・ブレイキー・ソング」 リリース日: 1993年12月7日

『アラパルーザ』は、アメリカのパロディミュージシャン「ウィアード・アル」ヤンコビックが1993年にリリースした8枚目の スタジオアルバムです。前作『オフ・ザ・ディープ・エンド』の完成までに、ヤンコビックは次のリリースで使用する予定のオリジナル曲をすべて書き上げていました。この新しいアルバムは、最終的に音楽フェスティバル「ロラパルーザ」にちなんで『アラパルーザ』と題され、7曲のオリジナル曲と5曲のパロディで構成されていました。このアルバムからは、「ジュラシック・パーク」、「ベッドロック・アンセム」、「アチー・ブレイキー・ソング」の3つのパロディシングルが生まれました。「ジュラシック・パーク」は、カナダの雑誌「ザ・レコード」のシングルチャートでトップ5のヒットとなりました。

アルバムに収録されたオリジナル曲の中には、もともと同名のテレビ番組のテーマソングの代わりとして作られた曲「トーク・スープ」や、ヤンコビックのテレビスペシャル番組でリクエストが多かったジングル「ハーヴィー・ザ・ワンダー・ハムスター」などがある。翌年、ミュージックビデオのコンピレーション『アラパルーザ：ザ・ビデオ』がリリースされ、4本のビデオが収録されたが、そのうち2本だけが同名アルバムからのものだ。ビデオの1つ、「ジュラシック・パーク」は完全にクレイアニメ風に作られ、第37回グラミー賞で最優秀短編ミュージックビデオ賞にノミネートされたが、ローリング・ストーンズの「ラブ・イズ・ストロング」に敗れた。

アラパルーザは発売当初、平均から否定的な評価を受け、批評家の中には、アルバムは急いで作られたようで、現代の音楽とかけ離れているとコメントする者もいた。ビデオも同様に、あまり熱心でない反応だった。しかし、アルバムは年末までに米国レコード協会から「ゴールド」認定を受け、ビルボード200で最高46位を記録し、カナダでは「ダブルプラチナ」となった。

ヤンコビックの1992年のアルバム『オフ・ザ・ディープ・エンド』は、1984年の『"ウィアード・アル"・ヤンコビック・イン・3-D 』以来のベストセラーアルバムとなり、1986年の作品『ポルカ・パーティー!』と長編映画『UHF』の商業的失敗の後、彼のキャリアを復活させ、「進化するアーティストとしての信頼性」 ^[2]を示した。^{[2] 『}オフ・ザ・ディープ・エンド』の制作が完成に近づいた頃、ヤンコビックは最終的に『アラパルーザ』に収録されるオリジナル曲をすべて書いていた。次のアルバムの頃には「I Was Only Kidding」が時代遅れになるのではないかと恐れた彼は、 『オフ・ザ・ディープ・エンド』をアルバムと一緒にリリースできるようにアレンジし、「ワッフル・キング」をアラパルーザ用に取っておいた。それにもかかわらず、「ワッフル・キング」はオフ・ザ・ディープ・エンドのシングル「スメルズ・ライク・ニルヴァーナ」のB面としてリリースされ、「次のアルバムが出ない場合に備えて」リリースされた。^[3]

ヤンコビックは1992年末までに「トーク・スープ」と「ハーヴェイ・ザ・ワンダー・ハムスター」を除くアルバムのオリジナル曲をすべて録音し、1993年7月には「リヴィン・イン・ザ・フリッジ」を除くアラパルーザの残りのトラックをすべて録音した。 ^{[4]ヤンコビックは最終的に、}ロラパルーザ音楽祭にちなんで、ニューアルバムのタイトルを「アラパルーザ」にすることに決めた。^[5]アルバムのブックレットにあるヤンコビックの恐竜は、以前「デア・トゥ・ビー・ステュピッド」のビデオでこの歌手と仕事をしたことがあるデビッド・ピーターズがデザインした。 [ ^6]

アラパルーザは1993年10月5日に米国で発売された。世界的には、2つのカバーデザインが類似していたため、いくつかのバージョンには公式のジュラシックパーク映画サウンドトラックと区別する注意書きが含まれていた。 ^[7]日本版には、ヤンコビックが日本語で「ジュラシックパーク」を歌うボーナストラックが収録されている。[6] アルバムのミュージックビデオコンピレーションである「アラパルーザ：ザビデオ」は1994年2月に発売され、4つのビデオが収録されていたが、そのうち「ジュラシック^パーク」と「ベッドロックアンセム」の2つだけがアラパルーザからのものであった。^[8]

『アラパルーザ』には12曲のうち7曲がオリジナル曲として収録されているが、「ヤング・ダム・アンド・アグリー」と「フランクス2000"TV"」はそれぞれAC/DCとREMの初期の作品のパロディとして意図されていた。前者では、ヤンコビックはヘビーメタル音楽のジャンルをパロディ化しつつ、スパイナル・タップがすでにやったことの繰り返しを避けたかった。彼は最終的に、自分の歌声には高すぎる音域で歌ったため、最終作品を気に入らなかった。[ ^9]後者は、消費主義と現代の電子機器についての歌で、同名の登場人物の新しいテレビに対する近所の人々の羨望を表現している。^[9]

「トーク・スープ」は、テレビに出て自分の奇妙な人生を世界に伝えたいと願う男についての曲で、もともとはE! Entertainment Television の同名番組の新しいテーマ曲として依頼された。プロデューサーは歌詞を承認し、その結果を楽しんだが、使用しないことにした。^{[10] 「ワッフル・キング」は、もともと}Off the Deep Endに収録される予定だった曲で、「ちょっとバカなことをしてものすごく有名になり、その後、自分自身をあまりにも真剣に受け止め始める男についての曲」として書かれた。^[11]ヤンコビックは、アルバムに入れてほしいという多数のリクエストを受けて、アル・テレビ出演時の短い曲「ハーヴィー・ザ・ワンダー・ハムスター」を収録した。 ^[6]

ヤンコビックのアラパルーザからの最初のシングルは「ジュラシック・パーク」で、1968年にリチャード・ハリスが初めて演奏したジミー・ウェッブの曲「マッカーサー・パーク」のパロディだった^{。[12]ラジオで}キンクスの「ローラ」を聴き、現代の映画と古典的な曲（1985年の「ヨーダ」）の組み合わせをどれほど楽しんだかを思い出したヤンコビックは、公開されたばかりの映画「ジュラシック・パーク」に基づいた曲のアイデアを思いついた。彼はウェッブ、「ジュラシック・パーク」の著者マイケル・クライトン、監督スティーヴン・スピルバーグから曲の制作許可を得た。ミュージックビデオでは、ヤンコビックはアニメーターのマーク・オズボーンおよびスコット・ノードランドと協力し、映画のシーンをパロディ化したクレイアニメを制作した。 ^[6]曲自体は、映画のプロットをコメディ風に語り直したもので、公園への訪問に対する不満も散りばめられていた。^[13]ミュージックビデオはオズボーン氏とノードランド氏が監督を務め、ヤンコビック氏がいくつかのショットのオリジナルのコンセプトとアイデアを考案した。オズボーン氏は、監督らが「約半分のアイデアをヤンコビック氏と共同で考案した」と述べた。^[14]

ヤンコビックはずっと『原始家族フリントストーン』へのトリビュートを書きたいと思っていたが、次に1994年に公開が迫っていた『原始家族フリントストーン』の実写映画に合わせて曲を作ることに力を注いだ。サウンドバイトやアニメーションを集め、登場人物に「再び親しむ」ために、ヤンコビックはオリジナル番組の100話以上を視聴した。レッド・ホット・チリ・ペッパーズの「アンダー・ザ・ブリッジ」と「ギヴ・イット・アウェイ」のパロディとなったこの曲は、番組へのコメディートリビュートとなった。この曲は最終的にアラパルーザからの2枚目のシングルとなった。^[6]ヤンコビックはシングルのビデオを監督し、バンドメンバーがベッドロックで番組の登場人物に扮してこの曲を演奏するシーンがフィーチャーされている。^[8] 3枚目で最後のシングル「アチー・ブレイキー・ソング」はビリー・レイ・サイラスの「アチー・ブレイキー・ハート」のパロディで、ヤンコビックはオリジナル曲を聴くよりもむしろ体験したいことをリストアップしている。このパロディはアメリカのカントリーミュージック局でラジオで放送された。 ^[6]この曲の収益はUnited Cerebral Palsyに寄付されたが、これはドン・フォン・トレス（「Achy Breaky Heart」の作詞家）とヤンコビックの両者が、このパロディが「少々意地悪」だと感じたためである。^[15]

「リヴィン・イン・ザ・フリッジ」は、冷蔵庫の中で意識を持つようになった残り物について歌ったエアロスミスの「リヴィン・オン・ザ・エッジ」のパロディで、アルバムのために最後に録音された曲である。締め切りが迫る中、ヤンコビックは数人のアーティストに彼らの曲のパロディを依頼した。最終的にエアロスミスを選んだのは、彼らが最初に返事をくれたからである。 ^[6]この曲は、残りの曲が完成してから1か月後、アルバムのリリースの2か月弱前に録音された。^[4]アルバムには、ヤンコビックのアルバムの定番であるポルカメドレー^[16]「ボヘミアンポルカ」が含まれている。複数の曲の一部がフィーチャーされていた以前のメドレーとは異なり、^[16]「ボヘミアンポルカ」にはクイーンの「ボヘミアンラプソディ」の1曲のみが含まれ、曲全体をポルカとして再編曲したものである。^[13]

アラパルーザに対する批評家の反応は、平均的から否定的までさまざまだった。(The New) Rolling Stone Album Guideでは、アラパルーザは5つ星のうち2.5を獲得し、「平凡」と「良い」の中間にランク付けされた。^[19]バッファロー・ニュースのアンソニー・ヴィオランティは、アルバムに5つ星のうち3つ星を付け、「またしても、ウィアード・アルがロックンロールで最後に笑う」と主張した。^[20 ]一方、オールミュージックのバリー・ウェーバーは、アルバムが現代の音楽のトレンドを取り入れていないと批判し、「雑で、ほとんど古いB面を集めたようなサウンド」だと述べた。 ^[17]ワシントン・ポストのマーク・ジェンキンスは、アルバムのポルカ曲について、「オリジナルとそれほど違いはない」と書いた。^[13]

エンターテインメント・ウィークリー誌は、アラパルーザ・ザ・ビデオズを全体的に「面白い」と評価したが、 「ジュラシック・パーク」のクレイアニメビデオについては「巧妙だが実力不足」と評した。同誌は、このコレクションに総合評価「C」を与え、ヤンコビックのパロディは原作を風刺しているのではなく、新しい要素をその上に転置していると主張した。 ^[8]「ジュラシック・パーク」のビデオは、第37回グラミー賞で最優秀短編ミュージックビデオにノミネートされたが、 ^[21]ローリング・ストーンズの「ラブ・イズ・ストロング」のビデオに敗れた。 ^[22]それでも、クレイアニメ効果の使用により、世界中のアニメーションフェスティバルで注目を集めた。 ^[6]

1993年10月に発売された『アラパルーザ』は、 1993年12月23日に全米レコード協会から50万枚以上の売り上げを記録し、ゴールドディスクに認定された。1994年2月1日に発売されたこのビデオコンピレーションは、1995年8月14日に米国でゴールドディスクとなり、5万枚以上の売り上げを記録した。^[23]カナダでは、アルバムは1993年11月16日にゴールド、1994年1月31日にプラチナ、1998年2月12日にダブルプラチナとなり、それぞれ5万、10万、20万枚の売り上げを記録した。^[24]アルバムは1993年10月30日、米国のビルボード200チャートで最高46位に達したが、チャートインするシングルは生まれなかった。^{[25]しかし、カナダでは「ジュラシック・パーク」は}ザ・レコードのシングルチャートでトップ5入りを果たした。^[26]ニールセン・サウンドスキャンによると、2014年現在、米国での売上は873,000枚を超えている。^[27]

クレジットはCDのライナーノーツより引用。^[30]