アラナ・ハイス

アラナ・ハイス
2009年2月22日にオープンしたPS1コンテンポラリーアートセンターのアランナ・ハイス
生まれる	( 1943-05-13 )1943年5月13日（81歳） ケンタッキー州ルイビル
知られている	アートインターナショナルラジオ、クロックタワープロダクション、オルタナティブスペースムーブメント、PS1コンテンポラリーアートセンター、

アラナ・ハイス（1943年5月13日、ケンタッキー州ルイビル生まれ）は、クロックタワー・プロダクションズの創設者兼ディレクターである。クロックタワー・プロダクションズは、非営利の芸術団体であり、オンラインラジオ局であり、ニューヨークの3つの行政区にある6つの文化施設と提携してプログラムを行っている。彼女は1971年にThe Institute for Art and Urban Resources, Inc. ^[1]を設立した。これは、ニューヨーク市の廃墟や十分に活用されていない建物を美術展やアーティストのスタジオとして活用することに焦点を当てた組織であり、PS1もその一員であった。彼女は、1976年の設立から2008年の退職まで、PS1とその後身であるPS1 Contemporary Art Center（現在のMoMA PS1）のディレクターを務めた。^{[2]彼女は、}オルタナティブ・スペース運動の創始者の一人として知られている。^[3]

ハイスはPS1やその他の場所で700以上の展覧会を企画・運営してきました。^[4]彼女は映画「!Women Art Revolution」でインタビューを受けました。^[5]

ハイスはケンタッキー州ルイビルで生まれ、イリノイ州ジャクソンビルの農村で育った。教師の娘としてウィスコンシン州アップルトンのローレンス大学を卒業し、ローレンス音楽院の奨学金を得て同大学に通った。^[6]

1970年代初頭、ハイスはオルタナティブ・スペース運動^[7]のリーダーとなり、ニューヨーク市内の廃墟や十分に活用されていない建物を現代美術の制作と発表のための一時的なセンターに改造した。市内のこれらのプロジェクトは、芸術都市資源研究所^[8]という統括組織の下にまとめられ、1970年代初頭から中期にかけて、アイデア・ウェアハウス、10ブリーカー・ストリート、コニーアイランド・ファクトリーなど11ものスペースを運営していた。^[9]

この研究所の最初の主要プロジェクトは1971年の「ブルックリン橋の下」イベントであり^{[10] 、}カール・アンドレ、キース・ソニエ、ゴードン・マッタ＝クラーク、ジェネ・ハイスタイン、ソル・ルウィット、リチャード・ノナス、デニス・オッペンハイムなどのアーティストによる先駆的なプロジェクトが発表されました。 ^[要出典]

1972年、ハイスは、ローワー・マンハッタンのランドマークであるマッキム・ミード・アンド・ホワイトの市営ビル、クロックタワーとして知られる旧ニューヨーク生命保険会社のビルにアートスペース、クロックタワー・ギャラリーを設立しました。

ジョエル・シャピロ、リチャード・タトル、ジェームズ・ビショップによるオープニングショーで幕を開けたクロックタワーでは、ゴードン・マッタ＝クラーク、リンダ・ベングリス、マックス・ノイハウス、デニス・オッペンハイム、リチャード・アルトシュワガー、パット・ステア、ヴィト・アコンチ、ミケランジェロ・ピストレット、シャーロット・ムーアマン、ローリー・アンダーソン、マリーナ・アブラモヴィッチ、ジェニファー・バートレットなど、視覚芸術、パフォーマンス、音楽の分野で先駆的な作品を展示した。^{[11] [12]} 2013年、ニューヨーク市はクロックタワーの建物を民間開発業者に売却し、^{[13] [14]ニューヨーク市は、レッドフックのパイオニアワークス、クイーンズの}ノックダウンセンター、タイムズスクエアアーツなど、市内の他の芸術機関とのプログラムパートナーシップを通じて運営を移転した。^[15]

1976年、ハイスはニューヨーク市クイーンズ区ロングアイランドシティにあるロマネスク様式の校舎を改装した現代美術専門施設、 PS1コンテンポラリーアートセンター（現MoMA PS1 ）を設立した。^[16]この美術館は1976年6月に最初の「ルームズ」展でオープンし、ハイスは多数のアーティストを招待して、ビデオ、インスタレーション、パフォーマンスアートなどの新しい形式を試作し、建物全体に作品を設置した。リチャード・セラ、ウォルター・デ・マリア、リン・ハーシュマン・リーソン、ジョン・バルデッサリ、ブルース・ナウマン、ロバート・ライマン、ジェニファー・バートレット、ヴィト・アコンチ、ダニエル・ビュレン、ローレンス・ワイナー、マックス・ノイハウス、ナム・ジュン・パイク、マルシア・ハフィフ、^[17]がこの展覧会に参加したアーティストの一部であり、この展覧会はインスタレーションアートの理想と概念化の多くを明確に表現し、それ以来オルタナティブスペース運動の象徴となっています。^[要出典]

芸術家のリチャード・ノナスは後に「アランナはおそらく、70年代のニューヨークにおける別の種類の芸術制作や芸術活動の流出において最も重要な人物だ。芸術そのものだけでなく、街における芸術の存在の仕方においてもだ」と述べた。^[18]

その後30年間で、PS1はニューヨークで最も尊敬される展示・パフォーマンススペースの一つとなり、ニューヨーク、ニューウェーブ（1981年）、「スターリンの選択：ソビエト社会主義リアリズム1932-1956」（1993年）、「グレーター・ニューヨーク」（2000年と2005年）、「北極ヒステリー」（2008年）、ロバート・グロブナー（1976年）、キース・ソニエ（1983年）、アレックス・カッツ：星空の下で、アメリカの風景1951-1995（1998年）、ジョン・ウェスレー：絵画1961-2000（2000年）、ジーノ・デ・ドミニシス（2008年）などの展覧会を開催した。^[6]部屋はアーティストのスタジオとしても使用された。^[19]

2000年、この組織はニューヨーク近代美術館と提携し、財政的安定性が増し、両機関の活動範囲が広がり、PS1の現代的な使命と、近代美術の最大のコレクションを誇る美術館の一つであるMoMAの強みが融合しました。^[20]この契約により、7年後、MoMAはPS1の財務管理と役員の任命を主導することができました。この7年後の2008年、ハイスはPS1を離れ、AIR（アート・インターナショナル・ラジオ）を設立しました。^[18]

2004年、ハイスはPS1のインターネットラジオ局であるArt Radio WPS1.orgを設立したが^[6] 、 2009年1月1日に廃止された。^[21] 2008年にPS1を去った後、ハイスはPS1とは無関係のArt International Radioを設立したが、元々WPS1で放送されていた番組をオンラインアーカイブに収めている。AIRは独自の芸術志向の素材を制作しており、クロックタワーギャラリーの本拠地となっている。^[要出典]

2013 年 12 月、ローワー マンハッタンにある 1894 年に建てられた歴史的なマッキム、ミード & ホワイト ビルで 40 年間営業した後、クロックタワーはこの伝説的な空間での最後の展示と、ニューヨーク市中のパートナー組織との 1 年間の創造的なコラボレーションを通じて移転する計画を発表しました。^{[出典が必要]}

ハイスは、ニューヨーク市の芸術的発展への貢献に対して市長賞、フランスの名誉あるレジオンドヌール勲章シュヴァリエを受賞している。また、スウェーデンの芸術振興への貢献により北極星勲章を受章し、芸術における傑出した活動に対してスコヒガン賞を受賞している。2008年にはガールスカウト大ニューヨーク協議会から女性優秀賞を受賞し、クレインズ・ニューヨーク・ビジネス誌からニューヨークで最も影響力のある女性100人に選ばれた。^[22] 2007年、ハイスはキュレーターとしての卓越性に対してCCSバード賞を受賞した。^{[4] 2001年に、ハイスは}サンフランシスコ美術館から名誉美術博士号を授与され、^{[23] 2008年には}ローレンス大学から名誉人文学博士号を授与された。^[6]

• クロックタワープロダクション
• MoMA PS1について
• アラナ・ハイスの略歴
• アラナ・ハイス ニューヨークタイムズ プロフィール
• ヴェネツィアに近づく - アラナ・ハイス ( YouTubeのビデオ)
• アメリカ美術アーカイブ、アランナ・ハイス氏との口述歴史インタビュー、2010 年 6 月 15 日～10 月 28 日

• Anon (2018). 「アーティスト、キュレーター、評論家インタビュー」. !Women Art Revolution - Spotlight at Stanford . 2018年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月23日閲覧。